Najważniejsza jest krótka biografia Aleksandra Trifonowicza Twardowskiego

Nazwa: Aleksander Twardowski

Wiek: 61 lat

Miejsce urodzenia: Wieś Zagorje, obwód smoleński

Miejsce śmierci: Rejon Podolski, obwód moskiewski

Działalność: pisarz, poeta, dziennikarz

Status rodziny: był żonaty z Marią Gorelową

Aleksander Twardowski – biografia

Gospodarstwo Zagorye w obwodzie smoleńskim było dla wszystkich niepozornym skrawkiem ziemi, ale Trifon Gordiejewicz Twardowski z dumą nazywał go „moją posiadłością”. Tutaj 21 czerwca 1910 roku urodził się jego drugi syn, Saszka. Kochał chłopca, ale nie pozwalał na czułość. W tej części była matka – Maria Mitrofanovna, kobieta o najmilszej duszy.

Od dzieciństwa biografia Twardowskiego obejmowała miłość do pisania. Sashka dorastał jako wrażliwe dziecko, kochał przyrodę i żywe stworzenia, od dzieciństwa pisał wiersze. Dom rodziny był mały, ale gospodarstwo się rozrastało. Aby nikomu nie przeszkadzać, Sasza pobiegł do łaźni, gdzie spisał swoje wiersze. Kiedy dorósł, zaczął wysyłać je do smoleńskich gazet. Utalentowany chłopak chętnie publikował, ale sam nie do końca mógł w siebie uwierzyć. To tak, jakby zobaczył swój wiersz w gazecie i był szczęśliwy. A następnego dnia otrzyma od ojca policzek i obelgę: „Darmoed, poetycki tkaczu!”

Zmęczony karceniem ojca, w wieku 17 lat młody człowiek opuścił dom. Dotarł do Smoleńska, gdzie – jak miał nadzieję – wreszcie będzie mógł żyć jak człowiek. Poza tym – co za szczęście! - zauważył Michaił Isakowski, redaktor lokalnej gazety. Widząc talent w młodym człowieku, wysłał dzieła Twardowskiego do Moskwy. Tam też zostali przywitani hukiem i zaproszeni młody człowiek do stolicy.

Ale Moskwa nie przyjęła poety i umieściła go na swoim miejscu. Nie mogąc znaleźć schronienia, zmuszony był wrócić do Smoleńska.

Aleksander Twardowski – syn ​​kułaka…

Gorzkie wieści zawsze przychodzą w złym momencie. Dopiero Twardowski poznał kobietę, którą kochał, tylko ona dała mu córkę i ułożyli życie rodzinne, życie osobiste, jak się dowiaduje - jego rodzice mają kłopoty.

Kiedy w 1931 r. zaczęto tworzyć kołchozy i wywłaszczano zamożnych chłopów, głowa rodziny, Trifon Gordeevich, nawet nie przypuszczał, że dotknie to również jego. Co to za pięść, skoro całe życie pracował, nie prostując pleców? Władze jednak myślały inaczej. Cały majątek rodziny Twardowskich został zabrany, a sam ojciec, jego żona i reszta dzieci zostali zesłani na wygnanie na Ural.

Dowiedziawszy się o tym, Aleksander rzucił się do sekretarza komitetu regionalnego. W głowie kołatało mi się: muszę ratować, muszę pomóc! Jego zapał ostudziły słowa: „Będziecie musieli wybrać: albo rewolucja, albo ojciec i matka. Ale ty człowiek rozsądny, nie możesz się pomylić. ..”

Twardowski długo chodził po pokoju i myślał. Żona wszystko zrozumiała, ale nie mogła pomóc: doświadczenia jej męża były zbyt osobiste. Kilka dni później wysłał list do rodziców ze słowami: „Odwagi! Niestety nie będę mógł do Ciebie napisać. Aleksandra”.

Oddalając się od „niegodnej pozazdroszczenia” przeszłości i bliskich, Twardowski nigdy nie mógł pozbyć się piętna „syna kułaka”. Z jego powodu poeta został wydalony ze Stowarzyszenia Pisarzy i wszczęto sprawę.

W 1936 r. Twardowski zakończył pracę nad wierszem „Kraj mrówek”, wychwalającym kolektywizację. Praca okazała się potężna, a co najważniejsze, Stalinowi się podobało. Pętla na szyi Twardowskiego rozluźniła się. Od razu zapomnieli, że to „syn kułaków”, a poeta potrafił nawet sprowadzić z wygnania swoich bliskich. Wreszcie jego sumienie ucichło! Przecież dopiero teraz mógł bez obawy o swój los osiedlić ich w smoleńskim mieszkaniu. Wraz z rodziną przeprowadził się do stolicy – ​​teraz było ich na to stać.

Życie stawało się coraz lepsze. Jego żona wkrótce dała Twardowskiemu syna. Ojciec go lubił i rozpieszczał. A potem... pochował go - półtoraroczne dziecko zachorowało na zapalenie płuc.

Strata w biografii Twardowskiego była niezastąpiona; Aleksander Trifonowicz nie mógł znaleźć dla siebie miejsca. Wydawało się, że był trochę rozproszony dopiero 22 czerwca 1941 r., kiedy usłyszał od swojej córki Walii: „Tato, wojna się zaczęła!” Już następnego dnia pospieszył do Kijowa, gdzie został wysłany jako korespondent wojenny. Twardowski wolał relacjonować wydarzenia nie z boku, ale wkraczając w sam środek, gdzie płonął ogień i eksplodowały pociski. Czekałem dalej – kiedy go też zranią i czy ból fizyczny zastąpi ból psychiczny?..

Aleksander Trifonowicz wrócił z wojny bez szwanku i nie z pustymi rękami. Jego przyjaciel i bohater Wasilij Terkin był niewidocznie obecny obok niego. On i jego towarzysze wpadli na tego żołnierza już w 1939 roku, kiedy trwała wojna radziecko-fińska. Trzeba było rozweselić naszych ludzi, więc korespondenci zaczęli pisać humorystyczny felieton w magazynie. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Terkin stał się prawdziwym talizmanem dla żołnierzy. „No cóż, przynajmniej w ten sposób mogę wnieść swój wkład w tę wojnę” – pomyślał Aleksander Trifonowicz.

Ale wojna się skończyła, a wraz z nią Terkin. Ale Twardowski nie chciał się z nim rozstać i postanowił wysłać go... na tamten świat.

Aleksander Twardowski – mój przyjaciel Nikita Chruszczow

Jesienią 1961 roku poeta otrzymał paczkę od nauczyciela Ryazana Aleksandra Sołżenicyna. Wewnątrz znajdował się rękopis, na pierwszej stronie widniał nagłówek „Jeden dzień jednego więźnia”. Brzmi kontrowersyjnie, ale warto przeczytać... Twardowski rano obudził się innym człowiekiem.

Towarzysze Aleksandra odradzali mu publikację tej historii w czasopiśmie „ Nowy Świat„, którego był redaktorem. Wspominali jego niedawne zwolnienie z pracy w związku z próbą opublikowania polityczno-satyrycznego wiersza „Terkin w innym świecie”. Ale Twardowski już sam zdecydował: „Po co mi magazyn, skoro nie publikuję w nim tego?”

W tym momencie Aleksander Trifonowicz miał na kim polegać. Sam Nikita był jego niewypowiedzianym obrońcą. Chruszczow. Sekretarz Generalny z radością przepuścił Sołżenicyna, Twardowskiego i jego nowego Terkina.

Ale Breżniew, który doszedł do władzy, kategorycznie nie lubił „dorobniaka” Twardowskiego. Magazyn „Nowy Świat”, wówczas uważany za nowatorski, był solą w oku Leonida Iljicza. Publikację prześladowano bezlitośnie. Redakcja również ucierpiała - pewnego pięknego dnia czterech pracowników, bliskich przyjaciół Twardowskiego, zostało natychmiast zwolnionych. Przeciwnicy poety zostali postawieni na swoim miejscu. Aleksander Trifonowicz nie mógł z nimi współpracować i napisał rezygnację.

Wiele osób, które znały Aleksandra Twardowskiego, odnotowało w jego biografii niezwykłe pragnienie sprawiedliwości. Szczerze wierzący w ideę komunistyczną, często sprzeciwiał się linii partyjnej. Potępił na przykład wprowadzenie wojsk do Czechosłowacji i odmówił podpisania listu popierającego te działania. Nieco później stanął w obronie zhańbionego naukowca Zhoresa Miedwiediewa, którego najpierw zwolniono, a następnie wysłano do azyl psychiczny. Twardowski osobiście poszedł ratować Miedwiediewa. Na wszystkie ostrzeżenia - „Zbliża się Twoja 60. rocznica. Nie dadzą Wam Bohatera Pracy Socjalistycznej!” – odpowiedział: „Pierwszy raz słyszę, że za tchórzostwo przyznajemy Bohatera”.

Aleksander Twardowski – długo oczekiwany pokój

Pacjent został przywieziony do szpitala w Kuntsevo na czas. Jeszcze trochę i nie udałoby się go uratować. Diagnoza jest rozczarowująca: udar, częściowy paraliż. „Prawdopodobnie się martwiłem” – pomyślał lekarz. I tak to było. Bez względu na to, jak bardzo żona Aleksandra Trifonowicza prosiła go, aby się nie martwił, bez względu na to, jak bardzo namawiała go, aby pomyślał o sobie, wszystko na próżno. Później lekarze informowali: poeta miał zaawansowany rak płuc, który dał przerzuty, i zostało mu niewiele czasu. I tak się stało. Aleksander Twardowski zmarł 18 grudnia 1971 r. w wakacyjnej wiosce Krasnaja Pakhra w obwodzie moskiewskim i został pochowany w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy.

Krótka biografia Aleksandra Twardowskiego

Aleksander Trifonowicz Twardowski – radziecki pisarz i poeta, zdobywca wielu nagród, Redaktor naczelny czasopismo „Nowy Świat”. Twardowski urodził się 8 (21) czerwca 1910 r. w obwodzie smoleńskim na farmie Zagorye. Rodzina pisarza, choć chłopska, zawsze miała dużo książek. Dlatego Aleksander dość wcześnie się od nich uzależnił i zaczął pisać wiersze. Już w wieku 14 lat zostawiał swoje notatki w gazetach. M. V. Isakovsky lubił swoje prace, które stały się dobry przyjaciel i mentor młodego poety.

W 1931 roku ukazał się drukiem jego pierwszy wiersz zatytułowany „Droga do socjalizmu”. W tym czasie cała rodzina pisarza została wywłaszczona, a jego rodzinne gospodarstwo spalono. Mimo to popierał kolektywizację i idee Stalina. Od 1938 r. Został członkiem KPZR (b). Rok później został wcielony do Armii Czerwonej, brał także udział w wojnie fińskiej jako korespondent wojenny. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej ukazał się najsłynniejszy wiersz pisarza „Wasilij Terkin”. Wiersz ten stał się ucieleśnieniem rosyjskiego charakteru i narodowego patriotyzmu.

W 1946 r. Twardowski zakończył pracę nad wierszem „Dom przy drodze”. W latach 60. XX w. pisarz napisał wiersz „Z prawa pamięci”, w którym opowiedział całą prawdę o życiu ojca i konsekwencjach kolektywizacji. Publikacja tego wiersza została zakazana przez cenzurę do 1987 roku. Oprócz poezji pisarz lubił także prozę. Tak więc w 1947 roku ukazała się jego książka o minionej wojnie „Ojczyzna i obca ziemia”. W latach 60. poeta dał się poznać jako zawodowy krytyk i pisał artykuły o twórczości S. Marshaka, M. Isakowskiego, I. Bunina.

Tvardovsky przez wiele lat był redaktorem naczelnym magazynu New World. Odważnie bronił praw utalentowanych pisarzy i ich dzieł. Z jego pomocą pozwolono na publikację dzieł takich pisarzy jak Ajtmatow, Sołżenicyn, Abramow i innych. W 1970 roku pisarz został zmuszony do rezygnacji ze stanowiska redaktora. Większość drużyny odeszła wraz z nim. A. T. Tvardovsky zmarł 18 grudnia 1971 roku na raka płuc. Poeta został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.

Kompozycja

Główne kamienie milowe rozwoju zostały uchwycone w twórczości Twardowskiego Kraj sowiecki: kolektywizacja, Wielka Wojna Ojczyźniana, odrodzenie powojenne. To poeta – w istocie sowiecki, ale jednocześnie i w jego poezji pojawiają się uniwersalne problemy ludzkie. Jego twórczość ma charakter głęboko ludowy, przede wszystkim w swym podłożu ideowym. Poeta szeroko sięga po folklor potoczny, formy folklorystyczne, a duch poezji ludowej przyciąga swoich bohaterów.

Z wierszy Twardowskiego można prześledzić historię kraju. Pierwsze wiersze „Droga do socjalizmu” i „Kraj mrówek” odzwierciedlały okres kolektywizacji. Chłop Nikita Morgunok wyrusza na poszukiwanie ziemi obiecanej, która
...na długość i szerokość - dookoła.
Zasiej jedną bombkę
A ten jest twój.

Oto ideał chłopskiego szczęścia. Twardowski oprowadza Morgunkę po całym kraju i podczas podróży, obserwując nowości, jakie przynoszą ze sobą kołchozy, bohater porzuca indywidualne rolnictwo i dochodzi do wniosku, że kołchoz to chłopski raj. Twardowski wykorzystał charakterystyczny dla siebie motyw podróży Sztuka ludowa w tym samym celu, co swego czasu Niekrasow w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi”. Poeta szczerze wierzył, że kolektywizacja przyniesie chłopom szczęście. Później – w latach 60. – w wierszu „Prawem pamięci” Twardowski, z wysokości osobistego losu i doświadczeń historycznych, zrozumie kolektywizację, zobaczy nie tylko perspektywy, które się otworzyły, ale także katastrofalne środki, które zostały podjęte do chłopskiej Rosji.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Twardowski stworzył prawdziwie ludową „książkę o wojowniku” „Wasilij Terkin”. Jej bohater stał się uosobieniem całego narodu rosyjskiego. W wierszu wielokrotnie podkreślana jest zbieżność losu Terkina z losem całego narodu. Wizerunek bohatera odzwierciedla podstawowe cechy Rosjanina charakter narodowy: prostota, pomysłowość, zaradność, odwaga. Być może najważniejszą cechą Terkina jest ciężka praca. On, przyzwyczajony do pracy w kołchozie, uważa wojnę za pracę wojskową. Terkin potrafi grać na akordeonie, naprawiać zegar i organizować przeprawę. Terkin nie traci ducha nawet w najtrudniejszych sytuacjach, wie, jak pocieszyć żartem lub zabawną historią.

Twardowski w swojej indywidualnej formie ucieleśniał uniwersalność właściwą ludziom. Jednocześnie poeta podkreśla, że ​​„w każdym towarzystwie jest taki” Terkin. Bohater pełni rolę uogólnionego obrazu Wojownika i Człowieka:
Czasem poważnie, czasem zabawnie,
Nieważne, jaki deszcz, jaki śnieg, -
Do bitwy, naprzód, w ogień całkowity
Idzie święty i grzeszny,
Rosyjski cudotwórca.

Wizerunek bohatera zlewa się z wizerunkiem całego walczącego narodu. W rozdziale „Śmierć i wojownik” Terkin pokonuje nawet śmierć. W tak konwencjonalnej formie Twardowski ucieleśniał ideę niezwyciężoności, nieśmiertelności ludu: „Terkin nie podlega śmierci, ponieważ wojna się nie skończyła”.

Wiersz „Wasilij Terkin” jest epopeją wojenną, ponieważ w różnorodnych epizodach bojowych, w różne sytuacje i sceny, powstaje obraz ludzi toczących wojnę, jej historia prześledzona jest od odwrotu do zwycięstwa.

W okres powojenny Podczas odwilży Chruszczowa Twardowski kontynuuje biografię Terkina w wierszu „Terkin w następnym świecie”. Poeta chciał oczyścić świadomość ludzi z ideologii totalitarnej. To nie przypadek, że wiersz rozpoczyna się od sporu pomiędzy poetą a ideologicznie zindoktrynowanym czytelnikiem, który we wszystkim słyszy „echa nielegalnych idei”, widzi w dziele literackim bunt, nawet go nie czytając, ale bezwarunkowo wierząc oficjalnym ocenom. Terkin z epickiego bohatera staje się bohaterem tragicznym: zachowawszy żywą duszę w „innym świecie”, Terkin wdaje się w pojedynek z systemem totalitarnym. „Inny Świat” to system wojskowo-biurokratyczny z kapitałem zagranicznym, „Grobgazeta”, Wydział Specjalny, Organy, Sieć, w której panuje nadmiar kompletnych głupców, którzy nie chcieli podać się do dymisji. Terkinowi udaje się utrzymać duszę przy życiu i wydostać się z „innego świata”. Zobowiązuje się w czasie pokoju duchowy wyczyn. Powrót Terkina to znalezienie wyjścia dla wszystkich żywych istot, które martwy System próbował udusić, gdzie umarli dowodzą żywymi, gdzie „umarli są odpowiedzialni za żywych”. Jeśli wojownik Terkin wywyższył swoje państwo i zrobił wszystko dla jego zwycięstwa, to nowy Terkin niszczy system totalitarny, który miażdży ludzi.

W okresie powojennym Twardowski napisał wiersz „Dom przy drodze” - lament nad rodzinami rozproszonymi i zniszczonymi przez wojnę. Opisując przedwojenne życie i codzienność rodziny Sivtsovów, poeta ukazuje warunki kształtowania się odporności bohaterów i miłości do swojego Domu.

Ta miłość pomaga Andriejowi, który wrócił z wojny, odbudować dom w nadziei, że jego żona wróci i znów będzie silna i miła rodzina. Nadzieja i miłość nie opuszczają Anny nawet w niewiarygodnych okolicznościach trudne warunki faszystowski obóz koncentracyjny. Nazwa „Dom przy drodze” ma charakter symboliczny – jest to dom przy drodze wojennej.

Liryczny poemat epicki „Poza odległością jest odległość” rozszerza czas i przestrzeń nowoczesny poeta rzeczywistość lat 60.

Poeta sięga do przeszłości, aby porównać ją z teraźniejszością, zobaczyć przemiany, jakie zaszły w kraju. Sięgnięcie do dystansów czasu pozwala zastanowić się nad losami narodu rosyjskiego, jego charakterem i tradycjami (rozdziały „Siedem tysięcy rzek”, „Dwie kuźnie”, „Światła Syberii”, „Nad Angarą”). W rozdziale „Tak było” Twardowski opowiada o okresie kultu jednostki Stalina, o ukształtowanym wówczas typie osobowości człowieka:
Ale który z nas nadaje się na sędziego?
Zdecyduj, kto ma rację, a kto się myli?
Mówimy o ludziach i ludziach
Czy oni sami nie tworzą bogów?

Poeta próbuje filozoficznie pojąć czas, znaleźć źródła tego, co się działo.

Oprócz odległości czasowych poeta bada także odległości geograficzne. Wiersz jest swego rodzaju dziennikiem podróży pociągiem Moskwa – Władywostok, przemierzającym cały kraj. Za oknami wagonu biegną ogromne przestrzenie. Podróżując po całym kraju, poeta z niezwykłym oddaniem i miłością wspomina swoją „małą” ojczyznę:
Z drogi - przez cały kraj -
Widzę ziemię smoleńską mojego ojca.

Przed poetą pojawia się inny dystans – dystans ludzkiego potencjału moralnego, głęboki dystans duszy lirycznego bohatera.

Wszystkie trzy dystanse łączą się w wielkie dzieło symfoniczne, które ukazuje siłę i potęgę kraju, piękno i bohaterstwo narodu radzieckiego. Poeta jest przekonany o historycznej poprawności i postępowości drogi naszego kraju:
Po roku - roku, po kamieniu milowym - kamieniu milowym,
Za paskiem znajduje się pasek.
Ścieżka nie jest łatwa. Ale wiatr stulecia -
On rozwiewa nasze żagle.

Ostatnim wierszem Twardowskiego był „Prawem pamięci”. To wiersz o „bezsennej pamięci”, o wszystkim, co działo się w latach władzy sowieckiej – wielkich i tragicznych, o historii i wartościach wiecznych. Poeta napisał wiersz w 1970 roku, kiedy zapomniano już o kulcie jednostki i starano się upiększyć lub wyciszyć to, co negatywne w historii państwa sowieckiego:
Mówią ci, żebyś zapomniał i pytał z uczuciem
Niepamięć jest pamięcią do drukowania,
Więc nieumyślnie ta reklama
Niewtajemniczonych nie należy mylić.

Twardowski ocenia siebie i kraj według najwyższych standardów moralnych. Początków odczłowieczenia i zdrady widzi w czasach stalinowskich, kiedy moralność została wywrócona do góry nogami, kiedy krzywoprzysięstwo, zdrada i oszczerstwo uznano za męstwo, jeśli odbywało się to pod znakiem miłości do przywódcy. Poeta jest pewien, że pamięci nie da się zabić, żeby ludzie pamiętali o swojej historii, bo
Jedno kłamstwo jest na naszą stratę,
I tylko prawda trafia do sądu!

Wiersz „Z mocy pamięci” to utwór gorzki i dramatyczny. Twardowski zdał sobie w nim tragicznie sprawę, że on także się mylił, że ciąży na nim winę historyczną:
Dzieci już dawno zostały ojcami,
Ale dla ojca każdego
Wszyscy byliśmy odpowiedzialni
A proces trwa dziesięciolecia,
A końca nie widać.

W ten sposób cała historia kraju uchwycona w wierszach Twardowskiego otrzymała filozoficzne zrozumienie w jego ostatnim, ostatnim wierszu.

Aleksander Trifonowicz Twardowski (1910-1971) – radziecki pisarz i poeta, osoba publiczna.
Urodzony w obwodzie smoleńskim, w folwarku Zagorye, w rodzinie wiejskiego kowala Trifona Gordiejewicza Twardowskiego. Z tego samego pałacu pochodziła matka Twardowskiego, Maria Mitrofanowna. Trifon Gordiejewicz był człowiekiem oczytanym, a wieczorami w ich domu często czytano na głos Puszkina, Gogola, Lermontowa, Niekrasowa, A.K. Tołstoja, Nikitina, Erszowa. Aleksander zaczął komponować wiersze wcześnie, będąc jeszcze analfabetą i nie będąc w stanie ich zapisać. Pierwszy wiersz był gniewną potępieniem chłopców, którzy niszczyli ptasie gniazda.
Podczas nauki w szkole Twardowski w wieku 14 lat został korespondentem wiejskim gazet smoleńskich, a w 1925 r. Ukazywały się tam jego wiersze.
W 1929 Twardowski wyjechał do Moskwy w poszukiwaniu stałej pracy literackiej, w 1930 wrócił do Smoleńska, gdzie wstąpił do Instytutu Pedagogicznego i mieszkał do 1936 roku. Okres ten zbiegł się z trudnymi próbami dla jego rodziny: jego rodzice i bracia zostali wywłaszczeni i wygnani. Niemniej jednak właśnie w tych latach ukazał się cykl esejów Twardowskiego „Przez kołchozowy obwód smoleński” i jego pierwsze dzieło prozatorskie „Dziennik prezesa” (1932).
Poważnym etapem twórczości poetyckiej Twardowskiego był wiersz „Kraj mrówek” (1934–36), poświęcony kolektywizacji. Poszukiwania Bajkowej Krainy Mrówek Nikity Morgunka prowadzą go do pewnych wniosków na temat dobra czy zła „wielkiego punktu zwrotnego”; otwarte zakończenie wiersza opiera się na sprzecznych losach samego poety i jego rodziny;
W 1936 r. Twardowski przeniósł się do Moskwy, gdzie wstąpił na studia do Moskiewskiego Instytutu Historii, Filozofii i Literatury. W tych latach przetłumaczył wiele klasyków narodów ZSRR. Jeszcze jako student został odznaczony Orderem Lenina za zasługi w dziedzinie literatury. Ogólnounijne uznanie i sława literacka pozwalają poecie na powrót bliskich z wygnania.
Kariera wojskowa Twardowskiego rozpoczęła się w 1939 roku. Jako oficer brał udział w kampanii na zachodniej Białorusi, a później w kampanii fińskiej 1939-40.
Prawdziwa sława Aleksandra Twardowskiego pochodzi z dzieł powstałych podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, zwłaszcza z wiersza „Wasilij Terkin”, którego bohater zyskuje prawdziwie popularną miłość. Okropności wojny, jej okrucieństwo i bezsens zostały opisane w wierszu „Dom przy drodze”, w wierszach „Dwie linie”, „Zabito mnie pod Rżewem”...
W 1947 r. ukazał się zbiór esejów i opowiadań pod ogólnym tytułem „Ojczyzna i obca ziemia”. W tym samym roku został wybrany na zastępcę Rady Najwyższej RSFSR w okręgu Wiaznikowskim obwodu włodzimierskiego; w 1951 r. - w Niżniedewickim w obwodzie woroneskim.
Od 1950 r. Twardowski jest redaktorem magazynu „Nowy Świat” i piastuje to stanowisko (z krótką przerwą) niemal do śmierci.
W latach 60. Twardowski w wierszach „Z prawa pamięci” (opublikowanych w 1987 r.) i „Terkin w przyszłym świecie” ponownie przemyślał swój stosunek do Stalina i stalinizmu. W tym samym czasie (początek lat 60.) Twardowski otrzymał od Chruszczowa pozwolenie na publikację w czasopiśmie opowiadania „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza” Sołżenicyna.
Nowy kierunek pisma wywołał niezadowolenie wśród tzw. „neostalinistów” w literaturze radzieckiej. Przez kilka lat toczył się literacki spór między czasopismami „Nowy Świat” i „Październik” (redaktor naczelny V. A. Kochetov).
Po usunięciu Chruszczowa w prasie prowadzono kampanię przeciwko „Nowemu Światowi”. Glavlit prowadził zaciekłą walkę z pismem, systematycznie nie dopuszczając do publikacji najważniejszych materiałów. Ponieważ kierownictwo Związku Pisarzy nie odważyło się formalnie zwolnić Twardowskiego, ostatnią presją na pismo było usunięcie zastępców Twardowskiego i mianowanie na te stanowiska wrogich mu osób. W lutym 1970 r. Twardowski został zmuszony do rezygnacji ze stanowiska redaktora, a pracownicy magazynu odeszli wraz z nim.
Wkrótce po porażce swojego magazynu (18 grudnia 1971 r.) Twardowski zachorował i zmarł. Został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Autobiografia

Urodziłem się na Smoleńsku, w 1910 roku, na „nieużytkach stołpowskich”, jak w gazetach nazywano kawałek ziemi, nabyty przez mojego ojca, Trifona Gordiejewicza Twardowskiego, za pośrednictwem Ziemskiego Banku Chłopskiego za opłatą w ratach. Ta ziemia - nieco ponad dziesięć akrów - cała położona na małych bagnach - "freszkach", jak je nazywaliśmy - i cała porośnięta wierzbami, świerkami i brzozami, była pod każdym względem nie do pozazdroszczenia. Ale dla ojca, który był jedynym synem bezrolnego żołnierza i który przez wiele lat ciężkiej pracy jako kowal zarobił kwotę niezbędną na pierwszą wpłatę do banku, ta ziemia była drogą do świętości. A nam, dzieciom, od najmłodszych lat zaszczepiał miłość i szacunek do tej kwaśnej, bielicowej, skąpej i niemiłej, ale naszej ziemi - naszej „posiadłości”, jak żartobliwie i nie żartując nazywał swoje gospodarstwo. Teren ten był dość dziki, oddalony od dróg, a ojciec, wspaniały kowal, wkrótce zamknął kuźnię, decydując się żyć z ziemi. Ale od czasu do czasu musiał sięgnąć po młotek: wynająć cudzą kuźnię i kowadło w odpadach, pracując na pół.

W życiu naszej rodziny od czasu do czasu pojawiały się przebłyski dobrobytu, ale ogólnie życie było skromne i trudne, a może tym trudniejsze, że naszemu nazwisku na co dzień towarzyszył także żartobliwie życzliwy lub ironiczny dodatek „pan”, jak jeśli zobowiąże naszego ojca do naciągnięcia się ze wszystkich sił, to chociaż w pewnym stopniu to usprawiedliwi. Swoją drogą nosił czapkę, co w naszych okolicach było dziwne i nawet nie lada wyzwaniem, a nam, dzieciom, nie pozwalał nosić łykowych butów, choć zdarzało się, że do późnej jesieni biegaliśmy boso. Ogólnie rzecz biorąc, wiele rzeczy w naszym życiu „nie przypominało życia ludzi”.

Mój ojciec był człowiekiem piśmiennym, a nawet oczytanym, jak na wiejski styl. Książka nie była w naszym domu rzadkością. Często całe zimowe wieczory poświęcaliśmy na głośne czytanie książki. Właśnie w ten sposób odbyła się moja pierwsza znajomość z „Połtawą” i „Dubrowskim” Puszkina, „Tarasem Bulbą” Gogola, najpopularniejszymi wierszami Lermontowa, Niekrasowa, A.K. Tołstoja. Mój ojciec znał z pamięci wiele wierszy: „Borodino”, „Książę Kurbski”, prawie cały „Mały garbaty koń” Erszowa. Ponadto kochał i umiał śpiewać - od najmłodszych lat celował nawet w chórze kościelnym. Odkrywszy, że słowa znanej „Korobuszki” to tylko niewielka część „Domokrążców” Niekrasowa, czasami śpiewał cały wiersz.

Moja matka, Maria Mitrofanovna, była zawsze bardzo wrażliwa i wrażliwa na wiele rzeczy, które wykraczały poza praktyczne, codzienne zainteresowania chłopskiego gospodarstwa domowego, kłopoty i troski gospodyni domowej w dużej, dużej rodzinie. Do łez wzruszył ją dźwięk trąby pasterskiej gdzieś w oddali za naszymi zagrodowymi krzakami i bagnami, albo echo pieśni z odległych wiejskich pól, albo na przykład zapach pierwszego młodego siana, widok jakieś samotne drzewo itp.

Zacząłem pisać wiersze, zanim opanowałem podstawy umiejętności czytania i pisania. Pamiętam dobrze, jak próbowałem napisać swój pierwszy wiersz, potępiając rówieśników, niszczycieli ptasich gniazd, nie znając jeszcze wszystkich liter alfabetu i oczywiście nie mając pojęcia o zasadach wersyfikacji. Nie było harmonii, serii, nic w wierszu, ale wyraźnie pamiętam, że było żarliwe, rozdzierające serce pragnienie tego wszystkiego - harmonii, serii i muzyki, pragnienie natychmiastowego ich zrodzenia - uczucie, które do dziś towarzyszy każdemu planowi. Zrozumiałam, że wiersze można komponować samodzielnie, biorąc pod uwagę fakt, że nasz daleki, miejski krewny ze strony matki, kulawy licealista, który odwiedzał nas latem w czasie głodu, przeczytał kiedyś, na prośbę ojca, wiersze swojego kompozycja własna „Jesień”:

Liście już dawno opadły,
A nagie gałęzie wystają...

Pamiętam, że te wersety zszokowały mnie wtedy swoją wyrazistością: „nagie gałęzie” - to były takie proste, zwyczajne słowa, które wszyscy wypowiadają, ale to były wiersze, które brzmiały jak z książki.

Od tamtej pory piszę. Z pierwszych wierszy, które zainspirowały mnie pewną pewnością, że potrafię to zrobić, pamiętam wiersze napisane najwyraźniej pod wpływem „Ghula” Puszkina:

Czasami się spóźniam
Wracałem do domu z Woznowa.
Byłem trochę tchórzliwy
A droga była straszna:
Na trawniku między wierzbami
Stary Shupen został zabity...

Chodziło o samotny grób w połowie drogi od wsi Kovalevo, gdzie mieszkał nasz krewny Michajło Woznow. Pochowano tam niejakiego Shupena, którego kiedyś zabito w tym miejscu. I choć w pobliżu nie było wierzb, nikt z rodziny nie wytykał mi tej niedokładności: ale było gładko.

Moi rodzice różnie reagowali przychylnie, a różnie z niepokojem na to, że zacząłem pisać wiersze. Pochlebiało to mojemu ojcu, ale wiedział z książek, że pisanie nie obiecuje wielkich korzyści, że niektórzy pisarze nie są sławni, nie mają pieniędzy, mieszkają na strychach i głodują. Moja mama, widząc moje zaangażowanie w tak niecodzienne zajęcia, przeczuła w niej jakiś smutny los mojego losu i współczuła mi.

Kiedy miałem około trzynastu lat, raz pokazałem komuś moje wiersze do młodego nauczyciela. Wcale nie żartując, powiedział, że nie wypada już tak pisać: wszystko jest dla mnie jasne co do słowa, ale konieczne jest, aby z żadnego końca nie można było zrozumieć, co jest napisane w wierszach i o czym takie są współczesne wymagania literackie. Pokazał mi czasopisma z próbkami poezji z tamtych czasów – początku lat dwudziestych. Przez jakiś czas uporczywie zabiegałem o niezrozumiałość w moich wierszach. Długo mi się to nie udawało, a potem być może przeżyłem pierwsze gorzkie zwątpienie w swoje możliwości. Pamiętam, że w końcu napisałem coś tak zupełnie niezrozumiałego, że nie pamiętam z tego ani jednego zdania i nawet nie wiem, o czym tam było mowa. Pamiętam tylko fakt, że pisałem coś takiego.

Latem 1924 roku zacząłem wysyłać krótkie notatki do redakcji gazet smoleńskich. Pisał o wadliwych mostach, o podbotnikach Komsomołu, o nadużyciach władz samorządowych itp. Sporadycznie publikowano notatki. To uczyniło mnie, zwykłego wiejskiego mieszkańca Komsomołu, osobą znaczącą w oczach moich rówieśników i w ogóle okolicznych mieszkańców. Ludzie zwracali się do mnie ze skargami, z propozycjami pisania o tym i tamtym, „promowania” tego i tamtego w gazecie... Wtedy odważyłam się wysłać poezję. Mój pierwszy opublikowany wiersz „Nowa Chata” ukazał się w gazecie „Smolenskaja Deriewnia”. Zaczęło się tak:

Pachnie świeżością żywica sosnowa,
Żółtawe ściany lśnią.
Wiosną będziemy żyć dobrze
Tutaj w nowy, sowiecki sposób.

Następnie, po zebraniu kilkunastu wierszy, pojechałem do Smoleńska, aby spotkać się z M.V. Isakowskim, który pracował tam w redakcji gazety „Working Way”. Przyjął mnie serdecznie, wybrał kilka wierszy, wezwał artystę, który mnie naszkicował i wkrótce do wsi przyszła gazeta z wierszami i portretem „wiejskiego poety A. Twardowskiego”.

Wiele w swoim rozwoju zawdzięczam M. Isakowskiemu, rodakowi, a później przyjacielowi. Jest to jedyny radziecki poeta, którego bezpośredni wpływ na mnie zawsze dostrzegam i uważam, że był on dla mnie korzystny. W wierszach mojego rodaka zobaczyłem, że tematem poezji może i powinno być otaczające mnie życie wieś radziecka, naszą skromną smoleńską przyrodę, mój własny świat wrażeń, uczuć, duchowych przywiązań. Przykład jego poezji skierował mnie w moich młodzieńczych doświadczeniach na istotny obiektywny temat, na chęć opowiedzenia i mówienia w poezji o czymś interesującym nie tylko dla mnie, ale także dla tych prostych, niewyrafinowanych literacko ludzi, wśród których nadal na żywo. Do tego wszystkiego potrzebne jest oczywiście zastrzeżenie, że pisałem wówczas bardzo słabo, w sposób bezradnie studencki, naśladowczy.

W rozwoju i wzroście mojego pokolenia literackiego wydaje mi się, że najtrudniejszą i dla wielu zgubną rzeczą było to, że my, wciągając się w dzieło literackie, jego specyficzne zainteresowania, wypowiadając się drukiem, a nawet stając się bardzo wcześnie zawodowymi pisarzami, pozostali ludźmi bez niczego poważnego kultura ogólna, bez wykształcenia. Powierzchowna erudycja i pewna znajomość „małych tajemnic” rzemiosła podsycały w nas niebezpieczne złudzenia.

Moja edukacja została zasadniczo przerwana wraz z ukończeniem szkoły wiejskiej. Minęły lata przeznaczone na normalną i konsekwentną naukę. Jako osiemnastolatek przyjechałem do Smoleńska, gdzie przez długi czas nie mogłem znaleźć pracy nie tylko po to, aby się uczyć, ale nawet pracować – nie było to wówczas łatwe, tym bardziej, że nie miałem żadnych specjalność. Mimowolnie musiałem przyjąć mizerne zarobki literackie jako źródło utrzymania i zapukać do drzwi redakcji. Już wtedy zrozumiałem, że taka sytuacja jest nie do pozazdroszczenia, ale nie było gdzie się wycofać - nie mogłem wrócić do wioski, a moja młodość pozwoliła mi widzieć w najbliższej przyszłości tylko dobre rzeczy.

Kiedy moje wiersze ukazały się w moskiewskim czasopiśmie „Październik” i ktoś gdzieś zauważył je w krytyce, pojawiłem się w Moskwie. Ale skończyło się mniej więcej tak samo jak w Smoleńsku. Czasem publikowano, ktoś aprobował moje eksperymenty, wspierał moje dziecinne nadzieje, ale nie zarabiałem dużo więcej niż w Smoleńsku, mieszkałem w kątach, na pryczach, włóczyłem się po redakcjach i coraz wyraźniej byłem przenoszony gdzieś z dala od bezpośrednia i trudna ścieżka prawdziwych studiów, prawdziwego życia. Zimą 1930 roku wróciłem do Smoleńska i mieszkałem tam przez sześć, siedem lat, aż do ukazania się drukiem wiersza „Kraj mrówek”.

Okres ten jest najbardziej decydujący i znaczący w moim losie literackim. Były to lata wielkiej reorganizacji wsi na gruncie kolektywizacji i ten czas był dla mnie taki sam jak dla starszego pokolenia – rewolucja październikowa i Wojna domowa. Wszystko, co działo się wówczas na wsi, dotyczyło mnie najgłębiej w sensie codziennym, społecznym, moralnym i etycznym. Tym latom zawdzięczam swoje poetyckie narodziny. W Smoleńsku zająłem się wreszcie normalnym nauczaniem. Używając dobrzy ludzie Do Instytutu Pedagogicznego wstąpiłam bez egzaminów wstępnych, ale z obowiązkiem zaliczenia wszystkich niezbędnych przedmiotów w pierwszej klasie szkoły średniej, do której nie uczęszczałam. W pierwszym roku udało mi się dogonić kolegów z klasy, pomyślnie ukończyć drugi rok, trzeci opuściłem ze względu na obecne okoliczności i ukończyłem studia w Moskiewskim Instytucie Historyczno-Filozoficznym, gdzie rozpocząłem naukę jesienią trzydziestego szóstego roku.

Te lata studiów i pracy w Smoleńsku na zawsze naznaczyły mnie wysokim duchowym uniesieniem. Żadne porównanie nie jest w stanie przecenić radości, jaką przeżyłam wtedy po raz pierwszy z wprowadzenia w świat idei i obrazów, które odsłoniły mi się na kartach książek, o istnieniu których wcześniej nie miałam pojęcia. Ale być może wszystko to byłoby dla mnie „przejściem” przez program instytutu, gdyby jednocześnie nie zostałem schwytany przez zupełnie inny świat - prawdziwy, aktualny świat przewrotów, walk, zmian, które miały miejsce w te lata we wsi. Odrywając się od książek i studiów, jeździłem do kołchozów jako korespondent redakcji regionalnych, z pasją zagłębiałem się we wszystko, co składało się na kształtujący się po raz pierwszy nowy system życia na wsi, pisałem artykuły do ​​gazet i prowadziłem wszelkiego rodzaju notuje, notując dla siebie, co nowego przy każdej podróży zostało mi objawione w złożonym i majestatycznym procesie odbudowy wioski.

Mniej więcej w tym czasie zupełnie zapomniałem, jak pisać wiersze, tak jak pisałem je wcześniej, i doświadczyłem skrajnej niechęci do „poezji” - komponowania wierszy określonej wielkości z obowiązkowym zestawem epitetów, szukania rzadkich rymów i asonansów, wpadania w tonację powszechnie znaną, przyjętą w ówczesnej poezji.

Mój wiersz „Droga do socjalizmu”, zatytułowany od nazwy kołchozów, o których mowa, był świadomą próbą wypowiedzenia się wierszem słowami powszechnymi w języku potocznym, biznesowym, a wcale nie „poetyckim”:

W jednym z pomieszczeń dawnego dworu
Owies sypie się aż pod okna.
W czasie pogromu wybito szyby
I zawieszone na tarczach ze słomy,
Aby zapobiec kiełkowaniu owsa
Od słońca i wilgoci w pomieszczeniu.
Ziarno do wypieku magazynowane jest w części wspólnej.

Wiersz, wydany w 1931 roku nakładem wydawnictwa „Młoda Gwardia” jako odrębna książka, został pozytywnie przyjęty w prasie, nie mogłem jednak oprzeć się wrażeniu, że takie wiersze jadą z opuszczonymi wodzami – utrata dyscypliny rytmicznej wiersz, czyli proza. Ale nie mogłem już wrócić do poezji w tym samym, znajomym duchu. Marzyły mi się nowe możliwości w organizacji wiersza z jego elementów zawartych w żywej mowie - z zwrotów i rytmów przysłów, powiedzeń, powiedzeń. Mój drugi wiersz „Wprowadzenie”, opublikowany w Smoleńsku w 1933 roku, był hołdem dla takiego jednostronnego poszukiwania „naturalności” wiersza:

Fedot żył na świecie,
Był taki żart na jego temat:
- Fedot, o co chodzi?
- Podobnie jak w zeszłym roku.
-Jakie są żniwa?
- Prawie cały ładunek.
-A co ze smalcem?
- Kot ukradł...

Według materiału, treści, nawet tych przedstawionych w Ogólny zarys Oba te wiersze poprzedziły obrazowo „Kraj mrówek”, powstały w latach 1934–1936. Ale przy tym nowym utworze, przez własne trudne doświadczenia, musiałam stracić wiarę w możliwość wiersza, który traci swoje podstawowe, naturalne zasady: podstawę muzyczno-pieśniową, energię wyrazu i szczególną kolorystykę emocjonalną.

Bliska znajomość przykładów wielkiej poezji i prozy krajowej i światowej dała mi takie „odkrycie”, jak zasadność konwencji w przedstawianiu rzeczywistości za pomocą sztuki. Konwencje co najmniej fantastycznej fabuły, przesady i przesunięcia szczegółów świata żywego w głąb dzieło sztuki nie wydawały mi się już śladami sztuki, wbrew realizmowi obrazu. I to, co nosiłam w duszy, co osobiście zaobserwowałam i co wyniosłam z życia, doprowadziło mnie do tego Nowa praca, do nowych wyszukiwań. To, co wiem o życiu, wydawało mi się wtedy, wiem lepiej, dokładniej i dokładniej niż ktokolwiek żyjący na świecie, i muszę o tym opowiedzieć. Nadal uważam takie poczucie za nie tylko uzasadnione, ale także obowiązkowe przy realizacji każdego poważnego planu.

Wraz z „Krajem mrówek”, który spotkał się z przychylnym przyjęciem czytelników i krytyków, zaczynam liczyć swoje teksty, które mogą mnie charakteryzować jako pisarkę. Publikacja tej książki spowodowała istotne zmiany w moim życiu życie osobiste. Przeniosłem się do Moskwy; w 1938 wstąpił w szeregi KPZR (b); w 1939 ukończył Moskiewski Instytut Historyczno-Filozoficzny (MIFLI) na wydziale języka i literatury.

Jesienią 1939 roku zostałem powołany w szeregi Armii Czerwonej i brałem udział w kampanii wyzwoleńczej naszych wojsk na zachodniej Białorusi. Pod koniec kampanii zostałem przeniesiony do rezerwy, ale wkrótce ponownie powołany i już w stopniu oficera, ale na tym samym stanowisku, co specjalny korespondent gazety wojskowej, brałem udział w wojnie z Finlandią. Miesiące pracy na froncie podczas ostrej zimy 1940 r. w pewnym stopniu poprzedziły dla mnie faktyczne wrażenia militarne Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. A mój udział w tworzeniu felietonowej postaci „Wasi Terkin” w gazecie „Na straży ojczyzny” (LVO) jest w istocie początkiem mojej głównej twórczości literackiej podczas Wojny Ojczyźnianej 1941–1945. Ale faktem jest, że głębia narodowej katastrofy historycznej i narodowego wyczynu historycznego Wojna Ojczyźniana od pierwszych dni odróżniały ją od wszelkich innych wojen, a zwłaszcza kampanii wojskowych.

„Księga o żołnierzu”, niezależnie od jej rzeczywistego znaczenia literackiego, była dla mnie prawdziwym szczęściem w latach wojny: dała mi poczucie oczywistej użyteczności mojej twórczości, poczucie całkowitej swobody w posługiwaniu się poezją i słowem w naturalny sposób występująca, zrelaksowana forma prezentacji. „Terkin” dotyczył dla mnie relacji między poetą a jego czytelnikiem – walczącym człowiekiem sowieckim – moimi tekstami, moim dziennikarstwem, pieśnią i nauczaniem, anegdotą i powiedzeniem, szczerą rozmową i uwagą na tę okazję. Wydaje mi się jednak, że wszystko to z większym powodzeniem wyraża się w ostatnim rozdziale samej książki.

Niemal jednocześnie z „Terkinem” zacząłem pisać w czasie wojny, ale skończyłem po wojnie – kronikę liryczną „Dom przy drodze”. Jej tematem jest wojna, ale z innej perspektywy niż w Terkinie. Motto tej książki mogłyby być wersami z niej zaczerpniętymi:

No ludzie, nigdy
Nie zapominajmy o tym...

Oprócz poezji pisałem zawsze prozę – korespondencję, eseje, opowiadania, a jeszcze przed „Mrówką” opublikowałem coś w rodzaju opowiadania – „Dziennik prezesa kołchozu” – wynik moich wiejskich notatek „dla siebie”. W 1947 opublikował zbiór esejów i opowiadań pod ogólnym tytułem „Ojczyzna i obca ziemia”.

Ostatnie lata niewiele pisał, opublikował kilkanaście wierszy, kilka esejów i artykułów. Odbył szereg podróży w ramach różnorodnych delegacji kulturalnych za granicę – odwiedził Bułgarię, Albanię, Polskę, Demokratyczne Niemcy i Norwegię. Podróżowałem także po moim rodzinnym kraju podczas podróży służbowych na Ural, Transbaikalia i Daleki Wschód. Wrażenia z tych podróży powinny stać się materiałem na moje nowe dzieła poetyckie i prozatorskie.

W 1947 r. Został wybrany na zastępcę Rady Najwyższej RSFSR w okręgu Wiaznikowskim obwodu włodzimierskiego; w 1951 r. – w Niżniedewickim, obwód woroneski.

Od początku 1950 roku jestem redaktorem naczelnym pisma „Nowy Świat”.