ვიქტორ ორტ მოდერნიზმი არქიტექტურაში. მომსახურება და ფასები. ვიქტორ ჰორტა - ცხოვრება და მოღვაწეობა


ვიქტორ ჰორტა დაიბადა გენტში 1861 წლის 6 იანვარს. ერთი წელი სწავლობდა გენტის კონსერვატორიაში. შემდეგ მან არქიტექტურის სწავლა დაიწყო გენტის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში. 1878 წელს მუშაობდა პარიზში არქიტექტორ ჯ.დიბუისონთან ერთად. 1880 წელს ჩაირიცხა ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში, სადაც სწავლობდა ა.ბალთან. პირველი დამოუკიდებელი ნამუშევრები იყო სამი სახლი Rue Douz Chambray-ზე, გენტში. 1890 წლიდან მან ბრიუსელში ააშენა სახლების დიდი რიგი, მათ შორის ტასელის სასახლე ტურინის ქუჩაზე.

ბრიუსელი 1880-1890-იან წლებში იყო მხატვრული კულტურის ცენტრი, სადაც გადაიკვეთა ხელოვნების ძირითადი ინოვაციური მოძრაობების გზები. თავად ჰორტამ ხაზი გაუსვა ხელოვანებთან კონტაქტების მნიშვნელობას ახალი არქიტექტურული სტილის შემუშავების პროცესში.

ასე რომ, შემთხვევითი არ არის, რომ სწორედ ბელგიელმა მოახერხა შენობის შექმნა, რომელმაც დაიწყო არტ ნუვოს ხაზი არტ ნუვოს არქიტექტურაში - ტასელის სასახლე ბრიუსელში. ეს სახლი იყო პირველი შენობა კონტინენტზე, რომელიც მართლაც გაბედული იყო თავისი არქიტექტურული დიზაინით. დასრულდა 1893 წელს, როდესაც ახალი ევროპული არქიტექტურის ნიშნები არ ჩანდა, ჰორტას სახლი გარდამტეხ მომენტს აღნიშნავს საცხოვრებელი არქიტექტურის განვითარებაში.

ტურინის ქუჩაზე სახლი გარშემორტყმულია ჩვეულებრივი საცხოვრებელი კორპუსებით ბრიუსელში. ვინაიდან მას სხვა სახლებისთვის საჭირო პირობები უნდა აკმაყოფილებდეს, მისი ზომები იგივე იყო, რაც მიმდებარე შენობების. მისი ფასადი მხოლოდ შვიდი მეტრია. ამ წინასწარ განსაზღვრული ურთიერთობების საფუძველზე შემუშავებული შენობის გეგმა სრულიად ორიგინალურად გადაწყდა.

ტიპიურ ბრიუსელურ სახლში, მთელი ქვედა სართული პირდაპირ შესასვლელიდან ჩანს. ჰორტა გაურბოდა ტრადიციულ ტექნიკას იატაკის სხვადასხვა დონეზე მოწყობით. ამრიგად, მისაღები ოთახი მდებარეობს მასში შემავალი დარბაზიდან ნახევარი სართულით მაღლა. დონის განსხვავება მხოლოდ ერთ-ერთი გზაა, რომელიც ჰორტამ გამოიყენა ქვედა სართულის განლაგების მოქნილობის მისაცემად. მან გაანადგურა სახლის მასიური კორპუსი, შემოიღო მსუბუქი ლილვები, რომლებიც განათების ახალ უჩვეულო წყაროს წარმოადგენდნენ ასეთი ვიწრო ფასადისთვის. ფოტოები ვერ გადმოსცემენ გასაოცარ ურთიერთობებს, რომელიც არსებობს სხვადასხვა დონეზე განლაგებულ ამ სივრცეებს ​​შორის.

ჰორტას სახლი აღფრთოვანებული იყო ორი მიზეზის გამო: იგი მჭიდროდ ემთხვეოდა მფლობელის გემოვნებას და სრულიად აკლდა წინა ისტორიული სტილის რაიმე მახასიათებელს. სახლის აშენებიდან ხუთი წლის შემდეგ, ავსტრიელმა კრიტიკოსმა ლუდვიგ ჰევესიმ გამოაქვეყნა სტატია, რომელიც აჩვენებს იმ მნიშვნელობას, რასაც თანამედროვეები ანიჭებდნენ ჰორტას მიერ აშენებულ სახლს.

„ახლა, 1898 წელს, ბრიუსელში ცხოვრობს თანამედროვე არქიტექტორებიდან ყველაზე შთაგონებული ვიქტორ ჰორტა... მისი დიდება ზუსტად ექვსი წლისაა, ეს დაიწყო მისტერ ტასელის სახლის აშენებით ტურინის ქუჩაზე. ეს არის ერთ-ერთი პირველი ცნობილი თანამედროვე სახლი, რომელიც უხდება მის მფლობელს და იდეალურად მორგებულ კაბას. ეს სახლი იდეალურად უზრუნველყოფს "ჰაბიტატს" იმ ადამიანისთვის, ვისთვისაც ის აშენდა. სახლი არის ძალიან მარტივი და ლოგიკური. მაგრამ - და ეს აღვნიშნოთ - მასში არც ერთი ისტორიული სტილის ოდნავი მიბაძვა არ არის. მის ხაზებსა და მოხრილ ზედაპირებს იშვიათი ხიბლი აქვს“.

ტასელის სასახლე პირველი იყო ვიქტორ ორტას ბრწყინვალე შენობების სერიიდან. შეიძლება ჩაითვალოს, რომ ნამდვილი მოდერნიზმი არქიტექტურაში იწყება ტასელის სასახლით. Tassel-ის სასახლე არის პატარა ოთხსართულიანი შენობა, რომელიც დგას წითელი შენობის ხაზისკენ, მისი ბოლო ფასადით, შეკუმშული მეზობელ შენობებს შორის და მისი ძირითადი სხეული სიღრმეში ვრცელდება. აქ ჰორტამ უარი თქვა ბრძანებაზე. მართალია, სასახლის ფასადი ინარჩუნებს სიმეტრიას. შემოსასვლელის ზემოთ, მეორე და მესამე სართულების დონეზე, არქიტექტორი შენობას ათავსებს დიდი სარკმლით, რომლის ზემოთ არის აივანი. ცენტრალური ღერძის მარჯვნივ და მარცხნივ ვიწრო სარკმელია. ამობურცული დაფნის ფანჯარა ორგანულად არის შერწყმული კედელთან; როგორც ჩანს, ის იზრდება მისგან. დიდ ფანჯარას ლითონის ჩარჩოები აქვს. მაგრამ კიდევ უფრო ინოვაციური იყო სასახლის ინტერიერის დიზაინი. იგი აგებულია ზემოთ, ვიდრე ჰორიზონტალურად. არ არის ანფილადა ან დერეფანი სისტემა. მთავარ როლს ასრულებს კიბე, რომელიც მაღლა მიდის და ინტერიერის ალბათ ყველაზე საზეიმო ელემენტად იქცევა. შიგნით, ჰორტა იყენებს თხელი ლითონის სვეტებს.


ვიქტორ ჰორტასა და მის შენობებზე აქ ბევრი რამ არის
http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=22608
http://ziggyibruni.livejournal.com/22186.html 

გამოქვეყნებულია აპრ. 2010 წლის 21, 01:10 საათზე | | | |

სტილი არტ ნუვო(რუსეთში - თანამედროვეგერმანია და ბალტიისპირეთი - არტ ნუვოავსტრია - სეცესიაიტალია - თავისუფლება) ბოლოს გამოჩნდა ხელოვნებასა და არქიტექტურაშიXIXსაუკუნეში. ამ მხატვრული სტილის მახასიათებელი იყო სწორი, მკაცრი ხაზების უარყოფა და უფრო ბუნებრივი და ცოცხალი მოსახვევებისადმი მიმართვა. ხშირად ბუნება თავად ემსახურებოდა შთაგონების წყაროს ამ სტილში შესრულებული ახალი შემოქმედების შესაქმნელად.

ვიქტორ ორტა

ამ სტილმა განსაკუთრებული აყვავება მიიღო ბელგიაში. ბრიუსელი 1880-1890-იან წლებში იყო მხატვრული კულტურის ცენტრი, სადაც იკვეთებოდა ხელოვნების ძირითადი ინოვაციური მოძრაობების გზები. ამიტომ, შემთხვევითი არ არის, რომ ბელგიელი ვიქტორ ჰორტა (1861 - 1947), რომელიც ცნობილი გახდა თავისი უჩვეულო ფორმებითა და ხაზებით, ნათელი დეკორატიულობითა და ველური წარმოსახვით, გახდა არტ ნუვოს სტილის საკულტო ფიგურა.

ვიქტორ ჰორტა დაიბადა ბელგიის ქალაქ გენტში 1861 წლის 6 იანვარს. სწავლა დაიწყო გენტის კონსერვატორიაში. თუმცა, მისი ინტერესი სახვითი ხელოვნებისა და არქიტექტურისადმი უფრო ძლიერი აღმოჩნდა, ვიდრე მუსიკასთან მიჯაჭვულობა, ამიტომ იგი შევიდა სამხატვრო აკადემიაში არქიტექტურულ განყოფილებაში. ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდა კაცი მუშაობდა საფრანგეთში, არქიტექტორ ჯ. დუბუისონთან. შემდეგ ვიქტორ ჰორტამ სწავლა განაგრძო ბრიუსელში, სახვითი ხელოვნების აკადემიაში და 1897 წელს იქ დაიწყო სწავლება.

1885 წელს ჰორტამ დაასრულა თავისი პირველი 3 შეკვეთა - საცხოვრებელი კორპუსები მშობლიურ გენტში. თუმცა, ის არ ეძებდა მარტივ და სწრაფ დიდებას, ამიტომ მომდევნო 8 წლის განმავლობაში მან დახვეწა თავისი უნარები მცირე სკულპტურულ ფორმებზე და მონაწილეობა მიიღო სხვადასხვა კონკურსებში. თანდათან მან შეიმუშავა საკუთარი სტილი, სადაც სწორმა ვერტიკალურმა ხაზებმა ადგილი დაუთმო გლუვ მოსახვევებს, რაც აძლიერებდა სივრცის შეგრძნებას.


ოთრიკის სახლი (მეზონი აუტრიკი ). 1893

მისი დაგროვილი უნარების გამოყენების შესაძლებლობა გაჩნდა 1893 წელს, როდესაც არქიტექტორმა ააშენა სახლი მისი მეგობრის, ინჟინერ ევგენი ოტრიკის დაკვეთით. სახლი, უფრო სწორად, გარდამავალ სტილშია გაკეთებული, ეკლექტიზმთან ახლოს, მაგრამ სწორედ ეს ხდის მას საინტერესოს. ჩნდება ორთის სამომავლო დამახასიათებელი სტილი: სიმეტრიული და ასიმეტრიული ელემენტების ერთობლიობა, სამრეწველო სამშენებლო მასალები (ბეტონი, რკინა, მინა), ფასადის საინტერესო გადაწყვეტა, რომელიც თითქოს „იზრდება“ ტროტუარიდან და აგრძელებს მას.


Tassel Mansion ( ô ტელ თასელი ). 1893 – 1897

დაახლოებით იმავე პერიოდში, ვიქტორ ჰორტამ ააშენა სახლი ბრიუსელის უნივერსიტეტის აღწერილობითი გეომეტრიის პროფესორს, ემილ ტასელს. ეს სასახლე ითვლება არტ ნუვოს სტილის პირველ არქიტექტურულ განსახიერებად. აქ არქიტექტორი თამამად იყენებს სივრცის სითხის თავის უნიკალურ განცდას და ყველაფერს, რაც მოგვიანებით მის ნამუშევრებში იქნება: ფოლადის კონსტრუქციები, შენობის დეკორისა და სტრუქტურის მთლიანობა, ბუნებრივი სინათლის სიმრავლე. ტასელის სასახლე არის ნამდვილი "პორტრეტული სახლი", რომელიც სრულად შეესაბამება მის მფლობელს. გამოყენებული მასალები იყო სხვადასხვა სახის ქვა, ყალბი ფოლადი, მინა და ხე. მოცულობითი ფასადი შესანიშნავად ჯდება მიმდებარე სახლებში, მაგრამ არ იკარგება მათ ფონზე. კომპოზიცია სიმეტრიულია, შენობის მყარი ქვის ნაწილები წონასწორობაშია მსუბუქი შუშის სარკმლით, რომელსაც მხარს უჭერს ძლიერი ნახევარწრიული ფოლადის ანტრესოლით კარნიზი. შიგნით სახლი დაყოფილია ორ პარალელურ "ბლოკად". ის, სადაც ფანჯრები აქვს ქუჩას, შეიცავს ოფისებს და მისაღებს. საცხოვრებელი ოთახები, სასადილო ოთახი, სამზარეულო განთავსებულია შენობის უკანა ნაწილში. ორთამ სახლი ორიგინალური გათბობისა და ვენტილაციის სისტემებით აღჭურვა.

ვან ეტველდეს სასახლის ფასადი. 1895 – 1901 წწ

საინტერესოა სასახლის ინტერიერში არსებული ლითონის სვეტები, რომლებიც სავსეა ორნამენტული მნიშვნელობით და ამავდროულად სპეციფიკური ფუნქციონირებით. მინისა და ლითონის ოსტატურად შერწყმით, არქიტექტორმა მიაღწია გარკვეულ ეფექტს, რომლის წყალობითაც სინათლე ყველგან შეაღწია და დესანტი გადაიქცა საცხოვრებელი ფართის განათებულ ცენტრად. სასახლის ოთახები უბრალოდ შუქით იყო დატბორილი. ვიქტორ ორტამ სახლის პირველი სართულის ფართობის უმეტესი ნაწილი, ეზოს მხრიდან, გამოყო ზამთრის ბაღად და მოათავსა ზედა სართულების გაუსვლელი ოთახები ცენტრალური დარბაზისა და შიდა კიბის ირგვლივ, განათებული. მინის ფარანი. მეორე სართულზე მიმავალი კიბე განსაცვიფრებელია მრუდე ხაზების მადლით და იხსენებს ბუნების სისუსტესა და სილამაზეს - ბალახს და ხეებს.

მისი ფანტაზია ინტერიერის გაფორმებაში სცილდება არქიტექტურის საზღვრებს და მიისწრაფვის ფერწერის თავისუფლებისაკენ. ”მე ვკითხე ჩემს თავს, - თქვა ოსტატმა, - რატომ არ შეუძლიათ არქიტექტორები იყვნენ ისეთივე დამოუკიდებელი, როგორც მხატვრები? ორთისთვის მეტალი ცოცხალია და შეუძლია გადაიქცეს მცენარეებად, ბალახებად და ყვავილებად და წყლის ნაკადებად. ტოტებისა და ფოთლების მსგავსი ლითონის პლექსები "იზრდება" სვეტებზე, როგორც ხის ტოტებზე. მათ გარს აკრავს რკინის კიბის მოაჯირის დახვეწილი ორნამენტი, ასევე ნათელი ვიტრაჟების ელეგანტურობა, მარმარილოს მოზაიკის იატაკის გეომეტრიული ნიმუში და დაბალი კედლის პანელების კანონზომიერება, რომელიც სივრცეს ნაწილებად ყოფს. ის ცდილობდა ლითონისა და მინის გამოყენებას ისე, რომ გამოეჩინა მათი ორგანული თვისებები და ამ მასალებს ახალი არქიტექტურული და მხატვრული ექსპრესიულობა მიეცა.

ტასელის სასახლეში ვიქტორ ჰორტამ პიონერად გამოიყენა ხაზი, სახელწოდებით "მაშხალი", რომელიც გახდა იმ პერიოდის დაძაბული სულის ფიგურალური გამოხატულება და მისი მადლი გახდა გრაფიკული ხელოვნებისა და სტილიზაციის მაგალითი ფანჯრებში და ფანჯრებში. არტ ნუვოს შენობების ვიტრაჟები. (ცნობილი "მათრახის" ხაზი გახდა არტ ნუვოს სტილის დამახასიათებელი ნიშანი. ასე უწოდა ერთმა კრიტიკოსმა ღეროს სანახაობრივი მოხრა 1895 წლის ჰერმან ობრისტის ფარდაზე).

ტასელის სასახლის დარბაზის ინტერიერი. 1893 – 1897 წწ

სოლვეის სასახლე ( ô ტელ სოლვეი ). 1894 – 1903

1895 წლიდან 1903 წლამდე, არქიტექტორმა შეასრულა მრეწველის არმანდ სოლვეის ოჯახის ბრძანება და შექმნა უნიკალური 5 სართულიანი სასახლე ოდნავ ჩაზნექილი ფასადით, რომელიც მორთული იყო ორტას საყვარელი მასალებისგან - ფოლადისა და მინის ფუნქციური ელემენტებით.

ვიქტორ ორტამ მილიონერ არმანდ სოლვეის შესთავაზა სახლის პროექტი, რომელიც ასახავდა პროგრესულ შეხედულებას ადამიანისა და მისი გარემოს შესახებ. შიგნით არის დამახასიათებელი მსუბუქი ჭები, ზამთრის ბაღი, ბევრი თავისუფალი ადგილი, ოთახები მოწყობილია საცხოვრებლად მაქსიმალური კომფორტით.

ტასელის სასახლის შუშის სახურავის ხედი. 1893 – 1897 წწ

ფიზიოლოგიის შესახებ იმდროინდელ იდეებზე დაყრდნობით, არქიტექტორი ოცნებობდა იმაზე, რომ ფერები და ხაზები ზეგავლენას ახდენდნენ ადამიანის ბიოლოგიურ რიტმებზე და გაზრდილიყო მისი „ენერგეტიკული პროდუქტიულობა“. მან დაუკავშირა არქიტექტურული ფორმები ბიოლოგიური ენერგიის მოხმარებასთან, ცდილობდა შეამციროს ადამიანის უსარგებლო ძალისხმევის რაოდენობა და ხელი შეუწყოს მისი ყოველდღიური ჟესტების ჰარმონიას. ამრიგად, კიბეების ან კარების სახელურების ფორმების შემუშავებისას, ორტამ გაითვალისწინა მოძრაობების ანატომიური ბუნებრიობა და დაგეგმა ოთახების მოცულობა იმის საფუძველზე, რომ ადამიანი დღეში დაახლოებით 10 ათას ლიტრ ჰაერს ისუნთქავს. არქიტექტორმა უარი თქვა ჩვეულებრივ ვენტილაციაზე. ფიზიკის ზოგად პრინციპებზე დაყრდნობით - თბილი ჰაერი ამოდის, ტენიანობა კონდენსირდება ცივ სარტყელზე, ჰაერის მოძრაობა მოითხოვს შესასვლელ და გასასვლელ ღიობებს - მან შექმნა აკლიმატიზაციის, ვენტილაციისა და გათბობის ინოვაციური და ბუნებრივი სისტემა.

ტასელის სასახლის კიბის ხედი. 1893 – 1897 წწ

მზის სხივები სოლვეის სასახლეში შუშის ჭერიდან შემოდის და დატბორავს კიბეს, რომელიც მისი ცენტრალური ორგანიზების ელემენტია. სარკეების სისტემის დახმარებით სინათლე აღწევს სახლის ყველაზე შორეულ კუთხეებში და ოსტატურად განთავსებული ნათურები ყველგან თვალწარმტაცი ანარეკლებს აფრქვევენ. კედლებს ამშვენებს ფრესკები, რომლებშიც გამოყენებულია სანახაობრივი „დეგრადის“ ტექნიკა: ფერები თანდათან ქრება ჭერისკენ და გამოსახულება უფრო ფერმკრთალი ხდება. იცოდა, რომ მისი დიზაინის მიხედვით შესრულებული ხალიჩები პირველი იქნებოდა გაცვეთილი, ორტამ გაიმეორა დიზაინი პარკეტის იატაკზე, რათა შემდეგ ამ ნიმუშის მიხედვით აღედგინათ...

სოლვეიმ გულუხვად მისცა ვიქტორ ჰორტას აბსოლუტური კარტ ბლანში პროექტის, ბიუჯეტისა და დასრულების თარიღთან დაკავშირებით. ამიტომაც სოლვეის სასახლე წარმოადგენს მთლიანისა და დეტალების არაჩვეულებრივ ჰარმონიას. აქ ყველაფერი ერთი არქიტექტორის მიერ იყო გააზრებული - საყრდენი კონსტრუქციიდან კარის სახელურების, რქების და ფანჯრის სამაგრების ფორმებამდე. ახალი სიტყვა არქიტექტურაში შერწყმულია ეპოქის არომატთან და საინჟინრო გადაწყვეტილებები სილამაზის სამსახურშია.

1 სოლვეის სასახლის დარბაზის ინტერიერი. 1894 – 1903. 2. სოლვეის სასახლის კიბის ხედი. 1894 – 1903 წწ

სახალხო სახლი. 1897 – 1899 წწ

ახალი სტილის სიახლე აშკარად გამოიკვეთა სახალხო სახლში, რომელიც აშენდა ბრიუსელში 1897-1899 წლებში. ის შედგენილია მუშათა პარტიის ბრიუსელის ფედერაციის მიერ და აერთიანებს ფუნქციონალურობასა და ორიგინალურობას კონსტრუქციული გადაწყვეტის სიმამაცით. ეს იყო ერთი ფოლადის ჩონჩხი, სავსე დიდი შუშის თვითმფრინავებით. კუთხის ნაკვეთი მოედანზე მისასვლელად საშუალებას აძლევდა არქიტექტორს უჩვეულოდ მოეხვია შენობის მთავარი ფასადი და მოათავსა მთავარი შესასვლელი ჩაზნექილი ხაზის ცენტრში. ინტერიერში ფასადის მრუდი იხსნება სასადილო-რესტორნის უზარმაზარ სივრცეში. სასადილო ოთახის ზემოთ არის სალექციო დარბაზი, რომლის კედლები მთლიანად ლითონის ელემენტებით არის დამზადებული.

სოლვეის სასახლის მისაღები ოთახის ინტერიერი. 1894 – 1903 წწ

ორთის სახლი (მეზონი ჰორტა). 1898 – 1900

1898 წელს ჰორტამ მიიღო საკუთარი სახლის აშენების ნებართვა. არქიტექტორის სახლი შიგნიდან ერთმანეთთან დაკავშირებული ორი შენობისგან შედგება. უფრო მეტიც, სახლის თითოეულ ნაწილს თავისი უნიკალური სახე აქვს. ორთას ტრადიციის თანახმად, საცხოვრებელი ნაწილი გამოყოფილია სამუშაო ნაწილისგან (ამ შემთხვევაში, არქიტექტორის სახელოსნოდან), კიბე წარმოადგენს მთელი სტრუქტურის „ხერხემლს“, არის მსუბუქი ჭები და მოზაიკა. (ახლა არის ვიქტორ ჰორტას მუზეუმის სახლი.)

ვან უიტველდეს სასახლის შუშის სახურავის ხედი. 1895 – 1897 წწ

დეპარტამენტის მაღაზიაინოვაცია . 1901

მეოცე საუკუნის დასაწყისში ვიქტორ ჰორტამ ააგო რამდენიმე კომერციული შენობა. მათ შორის არის უნივერმაღაზია ინოვაციააშენდა ბრიუსელში 1901 წელს. არტ ნუვოს სტილის ფორმირებისას გაჩნდა ახალი ტიპის შენობა - უნივერმაღური, რომელიც მოითხოვდა დიდი მოჭიქული ზედაპირების გამოყენებას. ამ თვალსაზრისით ინოვაციური იყო ორთას შენობა, სადაც გამოყენებული იყო ღია რკინის კარკასი. მისი ფასადი ანათებდა პირველი სართულის საერთო სავაჭრო სართულს, ზედა სართულების სავაჭრო გალერეებს, კიბეებს და ჰქონდა მრავალი ლითონის შეჯვარება.

ორთას სახლის მისაღები ოთახის ინტერიერი. 1898 – 1900 წწ

ეს იყო ვიქტორ ორტა, რომელიც გახდა პირველი მსხვილი არქიტექტორი, რომელმაც ფართოდ დაიწყო ფოლადის კონსტრუქციების, მინის და ვიტრაჟების გამოყენება კერძო სახლების მშენებლობაში, რამაც შესაძლებელი გახადა შენობის შიდა სივრცის ახლებურად ორგანიზება, გახსნა გზა. ჰაერი და სინათლე სახლში. ამ აზრამდე მას მასწავლებელ ალფონს ბალატთან ერთად ბრიუსელის მახლობლად მდებარე ლეკში სამეფო სათბურების მშენებლობაზე მუშაობდა. მოგვიანებით, ბევრმა არქიტექტორმა მიბაძა მის ტექნიკას, მაგრამ ვერ შეედრება ოსტატს.

ჰორტამ ასევე გააგრძელა ტრადიცია, რომელიც ძლიერი იყო საფრანგეთში - გოთიკის რომანტიული ინტერპრეტაცია. „მინდა გამოვხატო შენობის გეგმა და დიზაინი ფასადზე, როგორც ეს გაკეთდა გოთურში და, როგორც გოთიკა, გამოვავლინო მასალა და გამოვხატო ბუნება სტილიზებული დეკორით“, - თქვა ვიქტორ ორტამ.

კიბე ორთას სახლში. 1898 – 1900 წწ

ვიქტორ ჰორტამაც გამოიჩინა თავი ინტერიერის დიზაინის ოსტატად. მის შემოქმედებას ახასიათებს არქიტექტურული გაფორმების სიახლე, ასევე ირაციონალური სიმბოლიზმის შერწყმა რაციონალურ ფუნქციონალურობასთან. ფასადის დეკორი, როგორც წესი, შერწყმულია ინტერიერის გაფორმებასთან, რომელშიც ყველა დეტალი არის გააზრებული და დაკავშირებული ერთ ორნამენტად, სადაც სუფევს სტილიზებული ყვავილოვანი ნიმუში, პლასტიკური მოქნილი ფორმები, რომლებიც ეფუძნება იმავე „დარტყმას“. მათრახის“. ფორმების გარდაქმნისადმი გატაცება, ფერისა და ტექსტურის დახვეწილი გაგება და ესთეტიკური გემოვნება დაეხმარა ნაცნობი მასალების სრულიად ახლებურად გამოყენებას.

ფასადები აივნის გრეხილი გისოსებით და რთული დაფნის ფანჯრებით, კარების ზემოთ მრგვალი ფანჯრებით და ორქიდეების მრავალფერადი გამოსახულებებით და კედლებზე ქალის „მოდინებული“ სილუეტებით მართლაც გასაოცარია. თითოეული ეს ნაგებობა არის სტილის ნათელი მაგალითი, რომელიც კომეტასავით შემოიჭრა ხელოვნების ისტორიაში და დატოვა მასზე მოკლე, მაგრამ ღრმა კვალი.

ორთას სახლის შუშის სახურავის ხედი. 1898 – 1900 წწ

ორთას სახლის სასადილო ოთახის ინტერიერი. 1898 – 1900 წწ

1915 წელს ჰორტა ლონდონში ცხოვრობდა და მალევე გადავიდა შეერთებულ შტატებში. აქ ის დარჩა 1918 წლამდე, პირველი მსოფლიო ომის დასრულებამდე. 1922 - 1928 წლებში არქიტექტორმა შექმნა პროექტი ბრიუსელში სახვითი ხელოვნების სასახლისთვის. 1927 წლიდან ხელმძღვანელობდა ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების აკადემიას. ამ ცნობილი არქიტექტორის სიცოცხლე 1947 წელს შეწყდა. ტასელის, სოლვეის, უიტველდის და თავად ჰორტას სასახლეები აღიარებულია იუნესკოს მემკვიდრეობის ნაწილად.

ესთეტიკურ ექსცესებში გამოუსადეგარი არტ ნუვოს მხოლოდ ერთი წუთით შეეძლო ეცხოვრა, მაგრამ ამ მომენტში ასრულდა მხატვრის მარადიული ოცნება აბსოლუტურ ხელოვნებაზე. როგორც ნებისმიერი მწვერვალი, არტ ნუვოც ჩიხში იყო. ახლა ეს გზა დასრულდა, შედევრები შეიქმნა, სტილმა ამოწურა თავი. ახალ მხატვრულ მოძრაობას, რომელიც ნაპერწკალივით იფეთქა 1890-იან წლებში, განზრახული ჰქონდა ხანმოკლე სიცოცხლე ჰქონოდა. პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ ევროპაში დაიწყო დანგრეული ქალაქების მასიური რეკონსტრუქცია და დახვეწილი არტ ნუვო არ იყო შესაფერისი საცხოვრებელი ფართების მშენებლობისთვის იაფი ბინებით.

  1. არქიტექტორები
  2. ღრმა ცვლილებები მთელ კულტურულ ვითარებაში და, კერძოდ, არქიტექტურის დარგში მხატვრულ გემოვნებაში, აღმოჩნდა, რომ ფოკუსირებული იყო კრისტოფერ რენის შემოქმედებაში და თავად პიროვნებაში, რომელიც ეპოქისთვის მისი მნიშვნელობის თვალსაზრისით, სწორად არის მოთავსებული. მე-17 საუკუნის ყველაზე გამორჩეული ინგლისელების ტოლფასი -...

  3. ინგლისურ არქიტექტურაში ნეოკლასიკური მოძრაობის დამფუძნებლები და მთავარი ლიდერები იყვნენ ძმები ადამი, ცნობილი არქიტექტორის უილიამ ადამის ვაჟები. მათგან ყველაზე ნიჭიერი რობერტი იყო. რობერტ ადამის არქიტექტურული მოღვაწეობა განსაკუთრებით ფართო იყო. ძმებთან ჯეიმსთან, ჯონთან და უილიამთან ერთად, მუდმივ თანამშრომლებთან ერთად, მან ააშენა...

  4. ბერენსის ნაშრომში, რომელიც იყო ყველაზე შესამჩნევი ფენომენი გერმანიის არქიტექტურაში 1920-იანი წლების დასაწყისში, მისი დროის პროგრესული და რეაქციული ტენდენციები რთულად იყო გადაჯაჭვული. დიდი პრუსიული შოვინიზმის სიმკაცრე შერწყმული იყო ადამიანური შრომით აღფრთოვანებასთან, ინერტულ ტრადიციონალიზმთან - ფხიზელ რაციონალიზმთან და კონსტრუქციული გამბედაობით...

  5. შესაძლოა, საბჭოთა არქიტექტურის ისტორიაში არცერთმა შემოქმედებითმა პიროვნებამ არ მიიპყრო ასეთი დიდი ყურადღება, არ გამოიწვია ისეთი საპირისპირო მოსაზრებები, სასტიკი დებატები და წინააღმდეგობრივი შეფასებები, როგორც ჟოლტოვსკის პიროვნებამ. მას ეძახდნენ კლასიკოსს და ეპიგონს, ნოვატორს და მიმბაძველს, უნდოდათ მისგან ესწავლათ და მერე...

  6. ამერიკელი არქიტექტორი ლუი ჰენრი სალივანი მე-20 საუკუნის რაციონალისტური არქიტექტურის ერთ-ერთი პიონერი გახდა. მისი მოღვაწეობა არქიტექტურის თეორიის სფეროში კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია. სალივანმა საკუთარ თავს გრანდიოზული უტოპიური ამოცანა დაუსახა: არქიტექტურის საშუალებებით საზოგადოება გარდაქმნას და ჰუმანისტური მიზნებისკენ მიიყვანოს. თეორია…

  7. 1744 წლის 20 სექტემბერს ორი ცნობილი იტალიური ოჯახის წარმომადგენლებს, ჯაკომო ანტონიო კვარენგის და მარია ურსულა როტას შეეძინათ მეორე ვაჟი, რომელსაც ჯაკომო ანტონიოს მამის სახელი დაარქვეს. ეს მოხდა ულამაზეს პატარა სოფელ კაპიატონეში, როტა დ'იმანიას რაიონში, ჩრდილოეთ იტალიის პროვინციის ნაწილი...

  8. შესაძლოა, იტალიური მხატვრული კულტურის არცერთ სხვა სფეროში არ ყოფილა მობრუნება ახალი გაგებისკენ ისე მჭიდროდ დაკავშირებული ერთი ბრწყინვალე ოსტატის სახელთან, როგორც არქიტექტურაში, სადაც ბრუნელესკი იყო ახალი მიმართულების ფუძემდებელი. ფილიპო ბრუნელესკი 1377 წელს დაიბადა...

  9. ბოვემ გრძელი შემოქმედებითი გზა გაიარა - კრემლის ექსპედიციის უცნობი სტუდენტიდან მოსკოვის "მთავარ არქიტექტორამდე". ის იყო დახვეწილი მხატვარი, რომელმაც იცოდა კომპოზიციური გადაწყვეტის სიმარტივისა და მიზანშეწონილობის შერწყმა არქიტექტურული ფორმებისა და დეკორის დახვეწილობასთან და სილამაზესთან. არქიტექტორს ღრმად ესმოდა რუსული არქიტექტურა, იყო შემოქმედებითი...

  10. იკვლევს „სტერლინგის ფენომენს“ და ხაზს უსვამს მის უდავო შემოქმედებით ორიგინალურობას, ჯ. სამერსონი გაოცებულია ოსტატის დიდებით, „იმის გათვალისწინებით, რომ, სავარაუდოდ, არაუმეტეს სამი ან ოთხი დასრულებული შენობისა (არც ერთი მათგანი არ არის ტაძარი ან მეფისნაცვლის სასახლე) ცნობილია, რომ ეს არის მოსახლეობის მნიშვნელოვანი ნაწილი. ”...

ვიქტორ ორტა


"ვიქტორ ჰორტა"

ვიქტორ ჰორტა დაიბადა გენტში 1861 წლის 6 იანვარს. ერთი წელი სწავლობდა გენტის კონსერვატორიაში. შემდეგ მან არქიტექტურის სწავლა დაიწყო გენტის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში. 1878 წელს მუშაობდა პარიზში არქიტექტორ ჯ.დიბუისონთან ერთად. 1880 წელს ჩაირიცხა ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში, სადაც სწავლობდა ა.ბალთან. პირველი დამოუკიდებელი ნამუშევრები არის სამი სახლი დუზ შამბრის ქუჩაზე, გენტში. 1890 წლიდან მან ბრიუსელში ააშენა სახლების დიდი რიგი, მათ შორის ტასელის სასახლე ტურინის ქუჩაზე.

ბრიუსელი 1880-1890-იან წლებში იყო მხატვრული კულტურის ცენტრი, სადაც იკვეთებოდა ხელოვნების ძირითადი ინოვაციური მოძრაობების გზები. თავად ჰორტამ ხაზი გაუსვა ხელოვანებთან კონტაქტების მნიშვნელობას ახალი არქიტექტურული სტილის შემუშავების პროცესში.

ასე რომ, შემთხვევითი არ არის, რომ სწორედ ბელგიელმა მოახერხა შენობის შექმნა, რომელმაც დაიწყო არტ ნუვოს ხაზი არტ ნუვოს არქიტექტურაში - ტასელის სასახლე ბრიუსელში. ეს სახლი იყო პირველი შენობა კონტინენტზე, რომელიც მართლაც გაბედული იყო თავისი არქიტექტურული დიზაინით. დასრულდა 1893 წელს, როდესაც ახალი ევროპული არქიტექტურის ნიშნები არ ჩანდა, ჰორტას სახლი გარდამტეხ მომენტს აღნიშნავს საცხოვრებელი არქიტექტურის განვითარებაში.

ტურინის ქუჩაზე სახლი გარშემორტყმულია ჩვეულებრივი საცხოვრებელი კორპუსებით ბრიუსელში. ვინაიდან მას სხვა სახლებისთვის საჭირო პირობები უნდა აკმაყოფილებდეს, მისი ზომები იგივე იყო, რაც მიმდებარე შენობების. მისი ფასადი მხოლოდ შვიდი მეტრია. ამ წინასწარ განსაზღვრული ურთიერთობების საფუძველზე შემუშავებული შენობის გეგმა სრულიად ორიგინალურად გადაწყდა.

ტიპიურ ბრიუსელურ სახლში, მთელი ქვედა სართული პირდაპირ შესასვლელიდან ჩანს. ჰორტა გაურბოდა ტრადიციულ ტექნიკას იატაკის სხვადასხვა დონეზე მოწყობით. ამრიგად, მისაღები ოთახი მდებარეობს მასში შემავალი დარბაზიდან ნახევარი სართულით მაღლა. დონის განსხვავება მხოლოდ ერთ-ერთი გზაა, რომელიც ჰორტამ გამოიყენა ქვედა სართულის განლაგების მოქნილობის მისაცემად. მან გაანადგურა სახლის მასიური კორპუსი, შემოიღო მსუბუქი ლილვები, რომლებიც განათების ახალ უჩვეულო წყაროს წარმოადგენდნენ ასეთი ვიწრო ფასადისთვის. ფოტოები ვერ გადმოსცემენ გასაოცარ ურთიერთობებს, რომელიც არსებობს სხვადასხვა დონეზე განლაგებულ ამ სივრცეებს ​​შორის.

ჰორტას სახლი აღფრთოვანებული იყო ორი მიზეზის გამო: იგი მჭიდროდ ემთხვეოდა მფლობელის გემოვნებას და სრულიად აკლდა წინა ისტორიული სტილის რაიმე მახასიათებელს.


"ვიქტორ ჰორტა"

სახლის აშენებიდან ხუთი წლის შემდეგ, ავსტრიელმა კრიტიკოსმა ლუდვიგ ჰევესიმ გამოაქვეყნა სტატია, რომელიც აჩვენებს იმ მნიშვნელობას, რასაც თანამედროვეები ანიჭებდნენ ჰორტას მიერ აშენებულ სახლს.

„ახლა, 1898 წელს, ბრიუსელში ცხოვრობს ყველაზე შთაგონებული თანამედროვე არქიტექტორები - ვიქტორ ჰორტა: მისი დიდება ზუსტად ექვსი წლისაა, ის დაიწყო ბატონი ტასელის სახლის აშენებით ტურინის ქუჩაზე. ეს არის ერთ-ერთი პირველი ცნობილი თანამედროვე სახლები, რომელიც ასევე შეეფერება მის მფლობელს, ისევე როგორც უნაკლოდ შეკერილი კაბა. ეს სახლი იდეალურად უზრუნველყოფს „საცხოვრებელ გარემოს“ იმ ადამიანისთვის, ვისთვისაც იგი აშენდა. სახლი არის ძალიან მარტივი და ლოგიკური. მაგრამ - და მოდით. გაითვალისწინეთ ეს - მასში არცერთი ისტორიული სტილის ოდნავი იმიტაცია არ არის. მის ხაზებსა და მრუდე ზედაპირებს იშვიათი ხიბლი აქვს."

სამეფო პავილიონის მისაღებში, ბრაიტონი (1818), ჯონ ნეშმა საკმაოდ ღიად აჩვენა თუჯის სვეტები და სხივები, რომლებიც ქმნიდნენ ჩარჩო სტრუქტურას, მაგრამ ჰორტამდე ვერავინ გაბედა საცხოვრებელი კორპუსის შიგნით სტრუქტურის გამოვლენა. ორთას სახლში კიბეს აქვს სვეტები და სხივები, რომლებიც ყურადღებას იპყრობს თავისი ფორმით და მორთულობით. მისაღები ოთახი ამ მხრივ კიდევ უფრო აღსანიშნავია: I-beam საყრდენი სხივი მთლიანად გადის ოთახში.

სახლის ინტერიერზე მნახველი პირველ შთაბეჭდილებას თუჯის სვეტიდან იღებს, თითქოს პირველი სართულის აწეული სადესანტოდან იზრდება. მრუდი თუჯის "ფოთლები" ვრცელდება მისი ვაზის ფორმის კაპიტალიდან. თავისი ფორმით, კაპიტელები ნაწილობრივ ჰგავს მარტივ მცენარეებს, ნაწილობრივ კი ორიგინალურ აბსტრაქტულ ნახატებს. მათი ხაზები თავისუფლად გრძელდება კედლებისა და სარდაფის გლუვ ზედაპირზე და იატაკის მოზაიკაზე დინამიური მრუდის ხაზების სახით.

სახლი ტურინის ქუჩაზე წარმოადგენს „ახალი ხელოვნების“ პრინციპების პირველ გამოყენებას არქიტექტურის სფეროში. აქ პირველად იკვეთება ახალი სტილის მთავარი ელემენტი - თუჯის კონსტრუქცია. რა არის ეს ხაზები, თუ არა გაშლილი ლენტები და როზეტები, რომლებიც ნაპოვნია ბელგიის მრავალი რკინიგზის სადგურის ყდის ქვეშ? მათ უბრალოდ ჩამოართვეს ფსევდოგოთიკური ან რენესანსული მასკარადი.

Via de Turin-ზე სახლის ფასადის არქიტექტურა ისეთივე ორიგინალურია, როგორც ინტერიერი.


"ვიქტორ ჰორტა"

დაფნის ფანჯარა, რომელიც ბრიუსელის ყველა სახლის სტანდარტული მახასიათებელია, შენარჩუნებულია, მაგრამ ჰორტამ ის გადააკეთა მოხრილ ზედაპირზე ღრმა მოჭიქული ღიობებით. გლუვი კედელი შეუფერხებლად ერწყმის ფასადის ამ ამობურცულ ნაწილს. მიუხედავად ახალი სტილისა, ფასადი საკმაოდ კონსერვატიულია სახლის აშენების დროისთვის: ეს არის ჩვეულებრივი ტიპის მყარი ქვის კედელი.

კითხვაზე, თუ როგორ ააშენა ისეთი ინოვაციური სტრუქტურა, როგორიც არის სახლი ტურინის ქუჩაზე, ჰორტამ 1938 წლის ზაფხულში უპასუხა, რომ ახალგაზრდობაში დამწყებ არქიტექტორს მის წინაშე სამი გზა ჰქონდა: გამხდარიყო "სტილების" სპეციალისტი. რენესანსი, კლასიკური ან გოთური. ჰორტამ ასეთი შეზღუდვები ალოგიკურად მიიჩნია: „მე ვკითხე ჩემს თავს, რატომ არ შეუძლიათ არქიტექტორები იყვნენ ისეთივე დამოუკიდებელი, როგორც მხატვრები? ასე დაინახა არქიტექტორმა ბალატი, რომელსაც თავის მასწავლებლად თვლიდა. ”ბალატი არის კლასიკოსი და ნოვატორი, მე-19 საუკუნის საუკეთესო ბელგიელი არქიტექტორი”, - თქვა ჰორტამ.

თანამედროვე თვალსაზრისით, Via de Turin-ის სახლი გამოირჩევა იმით, რომ მან ისარგებლა ახალი მასალების გამოყენებასთან დაკავშირებით გაჩენილი შესაძლებლობებით და განახორციელა ოთახების უფასო მოწყობა სხვადასხვა სართულზე. ეს არის ერთ-ერთი პირველი მცდელობა ევროპაში, რათა შეიქმნას ახალი არქიტექტურული გადაწყვეტა სივრცისთვის იმ მეთოდის გამოყენებით, რომელსაც ლე კორბუზიემ მოგვიანებით უწოდა "თავისუფალი გეგმა".

1897 წლიდან ჰორტა ასწავლიდა ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში. იმავე წელს მან ბრიუსელში სახალხო სახლი ააგო. მისი მინისა და ლითონის მრუდი ფასადი წარმოადგენს ეპოქის ერთ-ერთ ყველაზე თამამ არქიტექტურულ დიზაინს. დიზაინის სიახლე, რომელიც ასე დამახასიათებელია ტურინის ქუჩაზე მდებარე შენობისთვის, სახალხო სახლში კიდევ უფრო აშკარაა. პროფკავშირის ამ შენობაში ჰორტამ ნამდვილად გამოიჩინა თავი პიონერად, როგორც უწოდებდა მას ერთ-ერთი თანამედროვე. მისი ფასადი, შიდა სივრცე და ინტერიერი ძალიან განსხვავდება ორტას წინა ნამუშევრებისგან. სასადილოებს მაშინვე ხვდება ვრცელი სასადილო ოთახი ფართო ღიობებით და თუჯის ჩარჩოებით. ჰორტამ ზედა სართულზე მოათავსა სალექციო დარბაზი, რომელიც შედარებით იშვიათად გამოიყენება. სახალხო სახლის ყველა დეტალში იგრძნობა გამოცდილი არქიტექტორის ხელი, რომელიც ამავე დროს ბრწყინვალე გამომგონებელი იყო.

XX საუკუნის დასაწყისში ჰორტამ ააგო რამდენიმე კომერციული შენობა.

1901 წელს მან გამოიყენა ღია რკინის ჩარჩო Novovvedenie მაღაზიის შენობის მშენებლობაში (ბრიუსელი).

1915 წელს ჰორტა ლონდონში ცხოვრობდა და მალევე გადავიდა შეერთებულ შტატებში. აქ ის დარჩა 1918 წლამდე, პირველი მსოფლიო ომის დასრულებამდე. 1922-1928 წლებში არქიტექტორმა შექმნა პროექტი ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების სასახლისთვის.

ჰორტას ბრწყინვალე კარიერა ჰქონდა. 1927 წლიდან ხელმძღვანელობდა ბრიუსელის სახვითი ხელოვნების აკადემიას.

ორტას სტილს ახასიათებს ხაზგასმული სიახლე და სენსაციალიზმიც კი. მან არა მხოლოდ შექმნა ახალი არქიტექტურული დეკორი, არამედ აქტიურად გამოიყენა ის ფორმები, რომლებიც უკვე ფართოდ გამოიყენებოდა, მაგრამ სარგებლობდა "ახალი", "თანამედროვე" სტატუსით. ამიტომ ორტას შემოქმედებაში წარმოიშვა ირაციონალისტური „ორგანული“ პრინციპის სიმბოლიზმის ესთეტიკისა და რაციონალისტური ტენდენციების ერთობლიობა. ამ საპირისპირო ტენდენციების ერთობლიობა შეიძლება შეინიშნოს სახალხო სახლის მთავარი ფასადის დიზაინში, რომელსაც აქვს „ორგანული“ თავისუფალი გეგმა, ხოლო ვერტიკალურ სიბრტყეში XIX საუკუნის ბოლოს რაციონალიზმის ტიპიური მაგალითია.

ამ თვალსაზრისით, ჰორტამ გააგრძელა ძალიან სტაბილური ტრადიცია საფრანგეთში - გოთიკის რომანტიული ინტერპრეტაცია, როდესაც გოთური არქიტექტურის ფორმები მცენარეული სამყაროს ფორმებს შეადარეს. ამ ხუროთმოძღვრების მრავალი ნამუშევრისთვის დამახასიათებელი გოთური ნამუშევარი სწორედ ამ წყაროდან მომდინარეობდა. ”მე მინდა გამოვხატო შენობის გეგმა და დიზაინი ფასადზე, როგორც ეს გაკეთდა გოთურში,” - თქვა ორტამ, ”და, გოთიკის მსგავსად, გამოვავლინო მასალა და გამოვავლინო ბუნება სტილიზებული დეკორით.”

18+, 2015, ვებგვერდი, "მეშვიდე ოკეანის გუნდი". გუნდის კოორდინატორი:

ჩვენ გთავაზობთ უფასო პუბლიკაციას ვებგვერდზე.
საიტზე განთავსებული პუბლიკაციები მათი შესაბამისი მფლობელებისა და ავტორების საკუთრებაა.

გერმანიაში - "Jugendstil", რუსეთში - "თანამედროვე", მაგრამ ყველაზე ხშირად ამ ხელოვნების მიმართულებას უწოდებენ "არტ ნუვო", ანუ "ახალ ხელოვნებას" ფრანგულად. ფერწერაში ყველაზე ცნობილი ავტორია ავსტრიელი კლიმტი, ქანდაკებაში - ფრანგი როდენი, არქიტექტურაში კი, ალბათ, ესპანელი გაუდი. მაგრამ გაუდი არ იყო ამ არქიტექტურული მოძრაობის პიონერი. კიდევ ერთი ოსტატი ითვლება არტ ნუვოს ფუძემდებლად არქიტექტურაში.

არქიტექტორ ვიქტორ ჰორტას ქალაქის სასახლეები
იუნესკოს საიტი No1005. 2000 წელს შეტანილია მსოფლიო მემკვიდრეობის ძეგლად.
ბელგია, ქალაქი ბრიუსელი.

გვარი ჰორტა ზოგჯერ რუსულად იკითხება ვალონური წესით: „ჰორტა“, აქცენტით „ა“. მაგრამ ორენოვან ბელგიაში მათ ასევე შეეძლოთ „ჰორტას“ წაკითხვა - მე ის უფრო მომწონს. მის ბიოგრაფიაში, როგორც ხშირად ხდება ხელოვანთა ბიოგრაფიებში, არაფერი აღელვებს მკითხველს. დაიბადა ბელგიაში, მუშაობდა პარიზში, დაინტერესდა დეკორატიული მცენარეების ნიმუშებით. და 1893 წელს მან ააშენა მსოფლიოში პირველი სახლი არტ ნუვოს სტილში - სასახლე პროფესორ ემილ ტასელისთვის:

ერთი წლის შემდეგ, იმავე მხარეში, მან ააშენა სახლი არმანდ სოლვეის, მდიდარი მრეწველის შვილს:

ჰორტას ნამუშევრებმა განსაზღვრა ბრიუსელის ამ უბნის გარეგნობა, რომელიც აშენდა მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე. ქალაქის რუკაზე ეს არის ავენიუ ლუისის დასავლეთით მდებარე ბლოკები. თითქმის ყველა ქუჩაზე ნახავთ საცხოვრებელ კორპუსებს, მაღაზიებსა და რესტორნებს, რომლებიც აშენებულია არტ ნუვოს სტილში, რომელიც ჰორტამ შემოიტანა. მაგალითად, დეფაქსის ქუჩაზე, ერთმანეთისგან არც თუ ისე შორს, შეგიძლიათ ნახოთ ჰორტას მეგობრის, არქიტექტორ პოლ ჰანკარის მიერ აშენებული სასახლეები. მან ააგო მხატვარ რენე იანსენისთვის...

და მეორე შენთვისაა:

სანამ დიდ საზოგადოებრივ შენობებზე გადავიდოდა, ჰორტამ თავისთვის სასახლის აშენებაც მოახერხა. არტ ნუვოს მოყვარულები მისკენ გროვდებიან:

ვიქტორ ჰორტას არქიტექტურა იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის ძეგლში: http://whc.unesco.org/en/list/1005

ბრიუსელი არის "ახალი ხელოვნების" მექა და მედინა. შეხტელი, უოლკოტი ან ალექსანდრე ივანოვი, რომლებმაც მოსკოვის შენობები ამ სტილში ააშენეს, შთაგონებული იყვნენ ბრიუსელელი არქიტექტორების ნამუშევრებით. თუ ბრიუსელში ხართ, არ დაგავიწყდეთ, რომ ეს არტ ნუვოს დედაქალაქია. სასახლეები ჯერ კიდევ დასახლებულია, ზოგი კერძო პირებს ეკუთვნის და მათში მოხვედრა ძნელია. მაგრამ ყოველთვის შეგიძლიათ მიხვიდეთ ჰორტას სახლ-მუზეუმში, რომელიც მდებარეობს მის საკუთარ სასახლეში, რომელიც ახლა სახელმწიფო საკუთრებაა.

იუნესკოს მეორე ადგილი ბრიუსელში არის მოედნის არქიტექტურული ანსამბლი.