მათ მოახდინეს სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა, სურათის აღწერა. ელ სალვადორ დალის სამოქალაქო ომის სურათის წინათგრძნობა. დუელი დუბლით


სალვადორ დალი- მე-20 საუკუნის ხელოვნების მითი და რეალობა. რა თქმა უნდა, არა ბავშვობიდან, მაგრამ უკვე სიცოცხლის განმავლობაში მისი სახელი მსოფლიო დიდების ჰალო იყო გარშემორტყმული. პაბლო პიკასოს გარდა ვერავინ შეედრება მის დიდებას. იმისდა მიუხედავად, რომ ჩვენ ვიცით ამ გამოჩენილი მხატვრის ფენომენის მრავალი დასაბუთებული, თუმცა ხანდახან საპირისპირო ვერსია, ისინი საბოლოოდ ვერ დაგვარწმუნებენ ამა თუ იმ ავტორის ინდივიდუალური თვალსაზრისის სისწორეში ან მოგვიპყრობენ მხარეზე. ერთ - ერთი მათგანი. როგორც ჩანს, ეს გარდაუვალია. ყოველივე ამის შემდეგ, როგორც ბუნებაში არის აუხსნელი ფენომენები, ასევე ხელოვნებაში ბევრი რამ არის სრულიად გაუგებარი.

ცდილობს მიუახლოვდეს შემოქმედებითობის გაგებას დალი, მივმართოთ საკუთარ აზრებსა და განსჯას: „...როდესაც რენესანსს სურდა უკვდავი საბერძნეთის მიბაძვა, რაფაელი გამოვიდა მისგან. ინგრესს სურდა რაფაელის მიბაძვა და აქედან წამოვიდა ინგრესი. სეზანს სურდა პუსენის მიბაძვა და ეს სეზანი აღმოჩნდა. დალის სურდა მეისონიეს მიბაძვა და ამან გამოიწვია დალი. არაფერი მოსდის მათგან, ვისაც არაფრის მიბაძვა არ სურს. და მინდა ხალხმა იცოდეს ამის შესახებ. პოპ-არტისა და ოპ-არტის შემდეგ გამოჩნდება პომპიერის ხელოვნება, მაგრამ ასეთი ხელოვნება გამრავლდება ყველაფრით, რაც ღირებულია და ყველა, თუნდაც ყველაზე გიჟური, ამ გრანდიოზული ტრაგედიის გამოცდილებით, სახელწოდებით თანამედროვე ხელოვნება (არტ ნუვო).

დალიარასოდეს წყვეტს მაყურებლის გაოცებას მისი წარმოსახვითი მსოფლმხედველობის პარადოქსული ბუნებით, რომელიც ამტკიცებს თავის მონოპოლიას გენიალურ შეუპოვრობაზე. თავისი ამოუწურავი ფანტაზიით, ბუნების ექსტრავაგანტულობით, მოჩვენებითი აბსურდულობით, უმოტივაციო ქმედებებითა და ჰიპერტროფიული ამბიციით მან შექმნა საფუძველი საკუთარი პიროვნების მითოლოგიზაციისთვის. დალიფლობდა ჭეშმარიტად უნივერსალურ ნიჭს და ახერხებდა ბრწყინვალედ გამოეხატა თავისი ნიჭი შემოქმედების სხვადასხვა სფეროში - სახვით ხელოვნებაში, კინოში, ლიტერატურაში... ხელოვნების კრიტიკა და ხელოვნების ისტორია, ნაწილობრივ ეწინააღმდეგება დალის იდეას საკუთარი ექსკლუზიურობის შესახებ, გამარტივება. მისმა ამოცანამ განსაზღვრა მისი წამყვანი ადგილი ჩვეულებრივი საზღვრებში ერთი მხატვრული მოძრაობა - სიურეალიზმი. მაგრამ, როგორც ჩანს, დადგება დრო, როცა ეს აშკარად არ იქნება საკმარისი და არსებულ თეორიულ მოდელს ჩაანაცვლებს დიდი ოსტატის მემკვიდრეობისადმი უფრო სიღრმისეული და კომპლექსური დამოკიდებულება. შესაძლოა მხოლოდ მომავალმა იგრძნოს დალის ხელოვნების გარკვეული სიახლოვე რუსული კულტურის სულიერ ძიებასთან, ნ.გოგოლის, ფ.დოსტოევსკის, მ.ბულგაკოვის გენიოსთან და მათ უნივერსალურ ფანტასმაგორიასთან. მსგავსი პარალელების გამოცდილება, ჩვენი აზრით, ნაყოფიერი იქნებოდა და დაგვეშვება ჩამოყალიბებული შეხედულებების ვიწრო წრიდან გამოსვლის საშუალებას, მაგრამ დღეს ამისთვის საკმარისად მომზადებული არ ვართ. ამ სახის პროგნოზების საპირისპიროდ, დავუბრუნდეთ სიურეალიზმის ისტორიის ტრადიციულ მოდელს და მის როლს მის განვითარებაში დღეს. დალი.


დროის მუდმივობა

ეს პატარა ნახატი (24x33 სმ) ალბათ დალის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია. ჩამოკიდებული და წვეთოვანი საათის სირბილე არის ძალიან ზუსტი გამოსახულება, უკეთესია, ვიდრე ნებისმიერი სხვა, თუნდაც ყველაზე წარმოუდგენელი დამახინჯება, რაც ძირს უთხრის რწმენას ნივთების ბუნებრივი, ლოგიკური წესრიგისადმი. ეს სურათი ვრცელდება არაცნობიერში, აცოცხლებს დროისა და მეხსიერების უნივერსალურ ადამიანურ გამოცდილებას. თავად დალი აქ იმყოფება მძინარე თავის სახით, რომელიც უკვე გამოჩნდა "გოლოვან თამაშში" და სხვა ნახატებში. ნახატი დახატული იყო იმ ასოციაციების შედეგად, რაც დალის ჰქონდა დამუშავებული ყველის ხილვას.


ეს იყო წამიერი იმპროვიზაცია, რომელიც მე ჩავიძირე კონცხ კრეუსზე სეირნობისას [...]. დავიწყე ფიქრი, როგორ ჯდებოდა ანჯელუს მილეტის გმირები ორ უმაღლეს კლდეში. მათი მდებარეობა სივრცეში არ შეცვლილა ნახატთან შედარებით, ბზარებისა და კრაკლურების ქსელიც კი ხელუხლებელი დარჩა. და ის ფაქტი, რომ ამ ფიგურების მრავალი დეტალი განადგურდა ეროზიის შედეგად, შესაძლებელი გახადა მათი წარმოშობის ძალიან შორეული დროების მიწერა. - სალვადორ დალი.


რბილი კონსტრუქცია მოხარშული ლობიოთი (სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა)

ნახატი დალიმ დახატა 1936 წელს, ესპანეთის სამოქალაქო ომის დაწყებამდე ცოტა ხნით ადრე, ტილოს მთელი ცენტრალური ნაწილი უკავია ადამიანის ხელებისა და ფეხების უცნაურ სტრუქტურას, მისი ფორმა ესპანეთის მოხაზულობას მოგაგონებთ. სტრუქტურა თითქოს ჩამოკიდებულია დალის ტრადიციულ დაბალ ჰორიზონტზე. მოხარშული ლობიო დაბლა მიწაზეა მიმოფანტული. ამ ობიექტების კომბინაცია ქმნის აბსურდულ, ავადმყოფურად ფანტასტიკურ კომბინაციას, რომელიც გადმოსცემს დალის შთაბეჭდილებას ესპანეთში იმ წლებში მომხდარ მოვლენებზე.


ატომური ლედა

"ატომური ლედა" არის სალვადორ დალის ნახატი, დახატული 1949 წელს ლედას გედთან შეჯახების სიუჟეტის საფუძველზე, რომელიც ცნობილია მე -16 საუკუნიდან. ასახავს ეროტიკული ხასიათის ფაქტობრივ სცენას (მაგრამ არა თავად კოპულაციას) გედის და თავად ლედას მონაწილეობით (გამოსახული შიშველი). სურათის ფონი და დეტალები მოდერნიზმის ან ფუტურიზმის შტამპს ატარებს, რაც განასხვავებს მას უფრო კლასიკური დიზაინის მსგავსი სცენებისგან.


დიდი მასტურბატორი

ნახატის ცენტრში არის დეფორმირებული ადამიანის სახე, რომელიც ქვემოდან იყურება, რომელიც დაფუძნებულია კატალონიის კადაკეს სანაპიროზე მდებარე კლდეზე. ანალოგიური პროფილია გამოსახული დალის უფრო ცნობილ ნახატში "მეხსიერების გამძლეობა" (1931). თავის ქვედა ნაწილიდან ამოდის შიშველი ქალის ფიგურა, რომელიც მოგვაგონებს მხატვრის მუზა გალას. ქალის პირი მსუბუქი ტანსაცმლის ქვეშ დამალულ მამაკაცის სასქესო ორგანოებამდე აღწევს, რაც მოსალოდნელ ფელაციოს მიანიშნებს. მამაკაცის ფიგურა გამოსახულია მხოლოდ წელიდან მუხლებამდე ახალი სისხლდენით ჭრილობებით.ადამიანის სახის ქვემოთ, მის პირზე, ზის კალია (ზოგიერთ შემთხვევაში შეცდომით შეცდომით ბალიშად დალის ადრეული ნოტების ცუდი თარგმანის გამო) - მწერი. რომლის მხატვარს ირაციონალური შიში ჰქონდა. ჭიანჭველები დაცოცავენ კალიის მუცელზე და ცენტრალურ ფიგურაზე - პოპულარული მოტივი დალის ნამუშევრებში - კორუფციის სიმბოლო.


სახის გამოჩენა და ხილის თასი ზღვის სანაპიროზე

მხატვრის ეს ნამუშევარი ასახავს ნივთების მეტამორფოზებს, ფარულ მნიშვნელობებს და კონტურებს. სურათის ცენტრში არის ხილის თასი. ამ ვაზის ფეხი ამ მეტამორფოზაში გამოვლენილ სახეში ცხვირის ხიდის როლს ასრულებს. მიუხედავად იმისა, რომ წინა პლანი მაყურებლის ყურადღების დიდ ნაწილს იკავებს, ფონზე რამდენიმე ადამიანის აქტივობა ჩანს, ასევე ხილის კიდევ ერთი თასი. ასევე ნახატის მეტამორფოზებში იმალება ორი ძაღლის გამოსახულება.


შემოდგომის კანიბალიზმი

„შემოდგომის კანიბალიზმი“ ასახავს დალის დამოკიდებულებას ესპანეთში გაჩაღებული სამოქალაქო ომის მიმართ: სურათზე ორი არსება, მამაკაცი და ქალი, ერთმანეთს კოვზებით ართმევენ ხორცს. თუმცა ეს მოვლენა დაკავშირებულია ეროტიკულ კომპლექსებთან, რომლებიც იმავე ძალით ვლინდება. კანიბალები არ ჩხუბობენ, პირიქით, ეხუტებიან და კოცნიან; ისევ ჩნდებიან ჭიანჭველები (დალისთვის - განადგურების სიმბოლო); ღია უჯრის კომოდი (მხატვრის კიდევ ერთი ხშირი სურათი) მიანიშნებს ფსიქიკის არაცნობიერი შრის არსებობაზე - არასასურველი იმპულსებითა და იმპულსებით სავსე „პანდორას ყუთში“.

მეი უესტის სახე (სურეალისტური ოთახი)

უდანაშაულო ქალწულის სოდომის თვითკმაყოფილება

ნაპოვნია ლოს-ანჯელესში ჟურნალ Playboy-ის კოლექციაში.

სამი სფინქსი

წმინდა იოანე ჯვრის ქრისტე

იმისდა მიუხედავად, რომ დალის მრავალი ნახატი პროვოკაციული და ექსპერიმენტული ხასიათისაა, ამ ნაწარმოებში ავტორი ცდილობდა ღრმა რელიგიური და მისტიკური მნიშვნელობის განსახიერებას. სამკუთხედი, რომელსაც ქრისტეს ხელები ქმნიან ნახატზე, ტრადიციულად განიხილება წმინდა სამების გამოსახულების ალუზიად; ქრისტეს თავი ქმნის ამ სამკუთხედის ცენტრს. სამკუთხედი ისრიანია ზემოდან ქვემოდან, რაც განასახიერებს ღვთისგან კაცობრიობისკენ მიმართულ მსხვერპლს. სურათის ბოლოში მხატვარმა გამოსახა პორტ ლიგატის პეიზაჟი და ნავები, რომლებიც შეიცავს ამავე დროს სახარების მინიშნებებს. თავდაპირველი გეგმის მიხედვით, მხატვარმა უარი თქვა ნახატზე ქრისტეს ჭრილობების, ეკლის გვირგვინისა და ლურსმნების გამოსახვაზე და სურდა მათი ჩანაცვლება წითელი მიხაკებით, რომელთა დადებასაც აპირებდა ქრისტეს ხელში. თუმცა, იგი მთლიანად ტოვებს ამ აზრს, ცდილობს აჩვენოს „ქრისტეს მეტაფიზიკური სილამაზე“, სილამაზე იმით, რაც განასახიერებს, ანუ აჩვენოს მაცხოვრის მსხვერპლის სიდიადე არა მისი ჭრილობების საშინელებით, როგორც სხვა ხელოვანები, არამედ მისი სილამაზე.

გაღვიძებამდე წამით ადრე ბროწეულის გარშემო ფუტკრის მიერ გამოწვეული სიზმარი

ნახატის ერთ-ერთი წყარო ცირკის ვეფხვების პლაკატი იყო და დალი ინარჩუნებს პლაკატის ხელოვნებასთან დაკავშირებულ ძლიერ სპონტანურობას. სათაურში გამოსახული ფუტკარი და ბროწეული გამოსახულია პატარა, სიზმარში გაშლილი ქალის სხეულის ქვეშ. ის უდავოდ არის გალას კიდევ ერთი პორტრეტი, რომელიც ნაჩვენებია ქვის ფილის ზემოთ (და არა დაყრდნობილი) მცურავი, რომელიც გარეცხილია არაცნობიერის ზღვით. ნამდვილი ფუტკარი და ბროწეული ფერმკრთალდება მათ მიერ წარმოქმნილ გამოსახულებამდე - უზარმაზარი ბროწეულის ნაყოფი, მისგან ამოხეთქილი თევზი და ორი ვეფხვი მთელი თავისი მღელვარე სისასტიკით, რომლებსაც თევზი პირიდან აფრქვევს. უფრო ტრადიციული ფროიდის გამოსახულებები - თოფი დამაგრებული ბაიონეტით და ფანტასტიკური სპილო ფეხებზე - ასრულებს ამ მომენტალურ ოცნებას, რომელსაც აშკარად ჯერ არ ჰქონდა დრო, რომ დაარღვიოს მძინარე ქალის სიმშვიდე.

სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა (სალვადორ დალი)

ცნობილი ნახატი "რბილი კომპოზიცია მოხარშული ლობიოებით: სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა" მხატვარმა დახატა 1936 წელს - მისი პროგრამული სიურრეალისტური ხელოვნების დროს. როდესაც ესპანეთში სამოქალაქო ომი დაიწყო, ს. დალიმ დაიჭირა ფალანგისტების მხარე და გენერალ ფრანკოს ნახა პოლიტიკოსი, რომელსაც შეეძლო ბევრად მეტი გაეკეთებინა ქვეყნისთვის, ვიდრე ნებისმიერ ახალ მთავრობას. "მაგრამ სალვადორ დალის უთვალავი კომენტარი ყველაფრისა და არაფრის შესახებ", როგორც ა. როჟინი წერს, "ყოველთვის არ უნდა იქნას მიღებული სიტყვასიტყვით. მაშასადამე, მისი შეუსაბამობა, შნიდეს აზრით, განსაკუთრებით აშკარაა, როდესაც ის თითქოს ერთი ხელით ადიდებს დიქტატორულ ძალას, მეორეთი კი ქმნის მის ერთ-ერთ ყველაზე შთამბეჭდავ და შემზარავ ნამუშევარს - „რბილი კონსტრუქცია მოხარშული ლობიოთი: წინათგრძნობა. სამოქალაქო ომის“.

მართლაც, ორი უზარმაზარი არსება, რომლებიც წააგავს ადამიანის სხეულის დეფორმირებულ, შემთხვევით შერწყმულ ნაწილებს, აშინებს მათი მუტაციების შესაძლო შედეგებს. ერთი არსება წარმოიქმნება ტკივილით დამახინჯებული სახისგან, ადამიანის მკერდიდან და ფეხიდან; მეორე დამზადებულია ორი ხელისგან, დამახინჯებული თითქოს ბუნებით და შედარებულია ფორმის თეძოს ნაწილთან. ისინი საშინელ ბრძოლაში არიან ჩაკეტილები, სასოწარკვეთილად ებრძვიან ერთმანეთს, ეს მუტანტი არსებები ამაზრზენი არიან, როგორც სხეული, რომელიც თავისთავად იშლება.

ეს არსებები გამოსახულია ს.დალის მიერ ბრწყინვალე რეალისტური სახით დახატული პეიზაჟის ფონზე. ჰორიზონტის გასწვრივ, დაბალი მთის ქედის ფონზე, გამოსახულია რამდენიმე უძველესი ქალაქის მინიატურული გამოსახულებები.

დაბალი ჰორიზონტის ხაზი აზვიადებს ფანტასტიური არსებების მოქმედებას წინა პლანზე, ამავდროულად ის ხაზს უსვამს უზარმაზარი ღრუბლებით დაფარულ ცის უკიდეგანობას. თვით ღრუბლები კი თავიანთი საგანგაშო მოძრაობით კიდევ უფრო ამძაფრებენ არაადამიანური ვნებების ტრაგიკულ სიმძაფრეს.

ნახატი "სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა" პატარაა, მაგრამ მას აქვს ნამდვილი მონუმენტური ექსპრესიულობა, რომელიც იბადება ემოციური კონტრასტიდან, უსაზღვროდ ცოცხალი ბუნების ფართომასშტაბიანი წინააღმდეგობისა და არარეალური მუტანტის ფიგურების გამანადგურებელი სიმძიმისგან. ეს ნაწარმოები ხსნის ომის საწინააღმდეგო თემას ს.დალის შემოქმედებაში, ის ჟღერს საშინლად, აფრთხილებს გონებას და მიმართავს მას. კიდურების მიერ ჩამოყალიბებული კვადრატული ფიგურა ესპანეთის გეოგრაფიულ კონტურებს მოგაგონებთ. თავად მხატვარმა თქვა: ”მოახლოებული სამოქალაქო ომის ცუდი წინათგრძნობა მტანჯავდა,” იხსენებს დალი, ”და მოვლენების დაწყებამდე ექვსი თვით ადრე მე დავხატე ეს სურათი. მოხარშული ლობიოთი შეზავებული, მასზე გამოსახულია ადამიანის უზარმაზარი სხეული ხელებისა და ფეხების ამაზრზენი გამონაზარდების სახით, რომლებიც ერთმანეთს არღვევენ სიგიჟის პაროქსიზმში. ... ეს არ არის მხოლოდ მონსტრები - ესპანეთის სამოქალაქო ომის აჩრდილები, არამედ ზოგადად ომის, როგორც ასეთი“.

ნახატის სხვა სახელია " რბილი დიზაინი მოხარშული ლობიოთი" ნახატი დახატულია 1936 წელს. ტილო, ზეთი. ზომები: 100 × 99 სმ ამჟამად ფილადელფიის ხელოვნების მუზეუმში.

ნახატი შესრულებულია სალვადორ დალისათვის დამახასიათებელი სიურეალისტური წესით. თუ სურათს დააკვირდებით, გექნებათ განცდა, რომ სურათზე არის აბსოლუტურად უაზრო სიუჟეტი, მაგრამ ყველაფერი თავის ადგილზე დგება, თუკი მხატვრის განზრახვას შეიტყობ. მრავალი სხვა სიურეალისტური ნახატის მსგავსად, ეს ნამუშევარი სავსეა სიმბოლოებითა და ალეგორიებით, რომელთა გაშიფვრა გჭირდებათ ტილოს შექმნის ისტორიაში.

ნახატი სალვადორ დალიმ დახატა 1936 წელს, სწორედ მაშინ, როდესაც ესპანეთის სამოქალაქო ომი დაიწყო. შემდეგ ესპანურმა ოპოზიციამ გენერალ ფრანცისკო ფრანკოს მეთაურობით, რომელსაც მხარს უჭერდა გერმანიის, იტალიისა და პორტუგალიის ფაშისტური რეჟიმი, მოაწყო აჯანყება, რის შედეგადაც ესპანეთის მთავრობა დაემხო და დაიწყო სამოქალაქო ომი. ეს მოვლენები ფუნდამენტური გახდა ესპანელი მხატვრის სალვადორ დალის მხატვრობისთვის.

თავის ნაშრომში მან გამოხატა თავისი გამოცდილება და იდეები სამოქალაქო ომის შესახებ. კომპოზიციის ცენტრში არის ხელებისა და ფეხების უცნაური შერწყმა. თუ დააკვირდებით, შეამჩნევთ, რომ სიურეალისტური დიზაინის საერთო ფორმა ესპანეთის მონახაზს წააგავს. სურათზე გამოსახული სხეულის ნაწილები თითქოს საშინელ ბრძოლაშია ჩაკეტილი, რაც ორი მხარის ბრძოლას განასახიერებს. ამავდროულად, სურათზე ნაჩვენებია ორი ფეხი და ორი მკლავი, რაც იმაზე მეტყველებს, რომ ორი მხარის სასიკვდილო ბრძოლა რეალურად ერთი მთლიანია, ანუ ერთი ადამიანი, რომელმაც თავი დაანგრია - ესპანეთი, რომელიც ორ ბანაკად გაიყო, რის შემდეგაც ძმათამკვლელი ძალადობამ დაიწყო ომი. კომპოზიციის ზედა ნაწილში შეგვიძლია დავინახოთ თავი ტკივილისგან დამახინჯებული სახით. ბოლოში არის ხელი, რომელიც უკვე გაშავდა და მოკვდა. მიწაზე მიმოფანტულია მოხარშული ლობიო, რომელიც ღარიბთა საკვებად ითვლება.

სურათი შეიძლება მოგეჩვენოთ შემზარავი და შემზარავი, მაგრამ სწორედ ასე გადაწყვიტა სალვადორ დალიმ ომის ყველა საშინელება გამოესახა. აღსანიშნავია ისიც, რომ ეს ნამუშევარი, თავისი დიზაინითა და შემზარავი რეალიზმით, შეადარეს პაბლო პიკასოს ცნობილ ნახატს "", რომელიც დახატულია 1937 წელს და ასევე ეხება ესპანეთის სამოქალაქო ომს.

სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა (რბილი კონსტრუქცია მოხარშული ლობიოთი) სალვადორ დალი

გეგმავთ ვნუკოვოს ან შერემეტიევოს აეროპორტში წასვლას, მაგრამ არ იცით სად დატოვოთ მანქანა? შეიტყვეთ ყველაფერი ვნუკოვოში პარკირების შესახებ ParkPlatze ვებსაიტზე. ყველა საჭირო ინფორმაცია თქვენთვის საინტერესო თემაზე.

1931 წლიდან ესპანეთი რესპუბლიკაა.

ფაშისტური რეაქციის ზეწოლა ქვეყანაში იზრდებოდა. ანტიფაშისტური მოძრაობის შედეგად შეიქმნა რევოლუციური სახალხო ფრონტის მთავრობა 1936 წლის ზამთარში. ივლისში პროფაშისტური კასტა გენერალ ფრანკოს მეთაურობით აჯანყდა სახალხო ფრონტის წინააღმდეგ. ასე დაიწყო ესპანეთის სამოქალაქო ომი.

ამ დროს პაბლო პიკასო სიყვარულის პერიპეტიებს განიცდის, სალვადორ დალი კი გააფთრებით არის დაკავებული „ირაციონალურის დაპყრობით“ (1935 წლის ესე) ლონდონის სიურეალისტების გამოფენაზე. შეშლილი ესპანელები კონფლიქტის გაჩაღებაზე სულ სხვაგვარად რეაგირებდნენ.

ომის დაწყებიდან ერთი წლის შემდეგ, პიკასო ხატავს მულტფილმების სერიას "ფრანკოს ოცნებები და ტყუილი" - სატირა ესპანელი ნაციონალისტების თავზე. „ეკლესიის რაინდს“ ჭიისებრი სხეულით და თმიანი დანართებით ატარებს ბანერს, რომელზედაც წმიდა ღვთისმშობელმა ლულის სახე მიიღო, თაყვანს სცემს 1-დურო მონეტას, ჭრის ანტიკვარული ბიუსტს და სასტიკად ესხმის მზეს.


პაბლო პიკასოს "გენერალ ფრანკოს ოცნებები და ტყუილი".

ომამდე ექვსი თვით ადრე დალი წერდა „რბილი კონსტრუქცია მოხარშული ლობიოთი. სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა“ და „შემოდგომის კანიბალიზმი“. „მოხარშული ლობიოთი“ - ღარიბების საჭმელი - და ხორცის ნაჭრები, მხრის კუთხური დიზაინი, მკლავები, სასტიკად (თუ ვნებიანად?) შეკუმშული მკერდი, კისრის ღრძილები „ერთმანეთს არღვევენ პაროქსიზმში. სიგიჟე“, ეყრდნობა არაპროგნოზირებად (დალის სიმბოლიკაში) კაბინეტს. მეორე ტილოზე, პირიქით, არსებები გაშლილი, მოხდენილად ჭამენ ერთმანეთს. დალი წერს, რომ მას წინასწარმეტყველებები ატანჯეს და ესენი არიან „არა მხოლოდ ურჩხულები - სამოქალაქო ომის აჩრდილები, არამედ ზოგადად ომის, როგორც ასეთი“.


„რბილი კონსტრუქცია მოხარშული ლობიოთი (სამოქალაქო ომის წინათგრძნობა)“ სალვადორ დალი
"შემოდგომის კანიბალიზმი" სალვადორ დალი

პიკასო, რომელიც ამ დრომდე თავს პოლიტიკისგან შორს თვლიდა, პოლიტიკური მებრძოლის როლს ასრულებს. ის ყიდის თავისი ნახატების უმეტეს ნაწილს და შემოსავალს თავდაცვის ფონდში ურიცხავს. მისი ნახატები უფრო და უფრო მტკივნეულ ექსპრესიულ გამოსახულებებს აჩვენებს. პიკასოს ნახატების ხელოვნური გახრწნა რეალობად იქცა. ფეთქებადი სხეულები, დამსხვრეული სახეები, სივრცეები, სიცოცხლე, უხერხული, ნახშირბადიანი, მოწყვეტილი ადამიანები.

პოეტი ფედერიკო გარსია ლორკა, დალის ყოფილი ახლო მეგობარი, მოკლეს "უკანა" ფალანგისტების ხელით. დალის დღიურები შიშს სუნთქავს. მხატვარი არ ბრუნდება ესპანეთში, მაგრამ ამბობს, რომ პერსპექტიულ პოლიტიკოსს ხედავს ფალანგისტების ლიდერ ფრანკოში. ყოველ შემთხვევაში ის არ წერს ეროტიკულ გრძნობებზე, როგორც ჰიტლერზე... შოკისმომგვრელი განცხადებებისგან განსხვავებით, დალის შემოქმედება გაჟღენთილია ამაზრზენი სიცივით. იგი ასახავს პიროვნების ტრაგიკულ რღვევას ტრადიციული აკადემიური სტილის გამოყენებით, კეთილსინდისიერად და გულგრილად.


"ჰიტლერის საიდუმლო" სალვადორ დალი

1937 წლის გაზაფხულზე პიკასომ მიიღო ინფორმაცია მშვიდობიანი ქალაქ გერნიკის დაბომბვის შესახებ, რომელზეც სამ საათში ხუთ ათასზე მეტი ბომბი ჩამოაგდეს. გაოცებული მხატვარი ტილოზე 12 საათს ატარებს, ამ დღეს ჩნდება "გერნიკას" მთავარი გამოსახულებები - დედა მკვდარი შვილით ხელში, დაგლეჯილი ცხენი, დამარცხებული მხედარი, ხარი, კაცი ლამპარით. სურათის ქაოსი ხდება ჩაკეტილ სივრცეში, ერთ ჩარჩოში, ეს არის ჯოჯოხეთის დაბომბვის გაყინული მომენტი, სამუდამოდ დატყვევებული ტანჯვა, სასტიკი შუქით ამოღებული სიბნელიდან. აპოკალიფსი ჯარისკაცის, თვითმფრინავის ან აფეთქებული ბომბის ერთი გამოსახულების გარეშე. ბოროტების უშუალო მატარებელი ფილმში არ არის პერსონიფიცირებული, ეს არის მომხდარის შინაგანი შოკის გამოძახილი.

„...ბავშვების ტირილი ქალების ტირილი ჩიტების ტირილი ყვავილების ტირილი მორებისა და ქვების ტირილი აგურის ტირილი ავეჯის საწოლების ტირილი სკამები ფარდები ქოთნები კატები და გაზეთები სუნების ტირილი, რომლებიც ერთმანეთს ჭრიან ტირილი კვამლი, რომელიც მხარზე ხვრევს, ქვაბში ჩაშუშული ტირილი და ჩიტების წვიმა, რომელიც ადიდებს ზღვას, ღრღნის ძვლებს და კბილებს კბენს ბამბის მატყლს, რომელსაც მზე ხარბად ყლაპავს თეფშიდან, რომელიც საფულეს ჯიბეში მალავს და ასევე კვალი, რომელსაც ფეხი ტოვებს კლდეზე, - შეშინებულია პიკასო. პიკასო ყვირის. გერნიკა ყვირის. 1936 წლიდან ქალები - "სევდის დედები" - ყვირიან ბევრ დამახინჯებულ პორტრეტზე. პიკასო იწყებს პოლიტიკური ლოზუნგების ყვირილს. „ხელოვანი... არის პოლიტიკური არსება, რომელიც მუდმივად ცხოვრობს შოკებით, საშინელი თუ მხიარული, რაზეც პასუხი უნდა გასცეს...“ - ამბობს მომავალი კომუნისტი.


პაბლო პიკასოს "გერნიკა".
პაბლო პიკასოს "მტირალი ქალი".

ალბათ ერთ-ერთი ყველაზე რთულად გასაგები ნახატი, "ესპანეთი" დალიმ დახატა 1938 წელს, როდესაც ომმა კულმინაციას მიაღწია. ქალის ფიგურის კონტურები მოქსოვილია პატარა მებრძოლი ადამიანებისგან - მოჩვენებითი ესპანეთი იშლება. ამჯერად უჯრიდან წითელი ქსოვილი ან ხორცია ჩამოკიდებული: ომის მსხვერპლები კარგს არ ახდენენ. მაგრამ არ შეიძლება დარწმუნებული ვიყოთ, რომ დალიმ ზუსტად ეს მნიშვნელობა ჩადო თავის შემოქმედებაში. და თუ პიკასო აღშფოთებულია კონკრეტული მოვლენის გამო, მაშინ დალი "გვიჩვენებს" მთელ ესპანეთს და პოლიტიკური კონტექსტის გარეშე. სალვადორი („მხსნელი“) რელიგიას ამჯობინებს პოლიტიკას, ჯვარცმის ატომებად დაშლას, საყვარელ გალას გაღმერთებას, ახალ ომს წინასწარმეტყველებს.


"ესპანეთი" სალვადორ დალი
"მეომარი" სალვადორ დალი

ხელოვანს ორი რამ შეიძლება დაუდგეს: ფული და პოლიტიკა. დალის პირველის დაქვემდებარებაში ედება ბრალი, პიკასოს მეორეს. უნდა ითქვას, რომ ლობირების გარეშე მათთვის რთული იქნებოდა მსოფლიო პოპულარობის მოპოვება. თუ ვერაფერს ვიტყვით ცნობილი ესპანელების ნამდვილ მიზნებზე, მხოლოდ მათ ნახატებს ყურადღებით დავაკვირდებით. მასების აჯანყებაში ორტეგა ი გასეტი წერდა: „ევროპამ დაკარგა მორალი. მასობრივმა ადამიანმა უარყო ძველი არა ახლის გულისთვის, არამედ იმისთვის, რომ, თავისი ცხოვრების წესის მიხედვით, არ დაემორჩილოს რაიმეს... მასობრივი ადამიანი უბრალოდ მოკლებულია ზნეობას, რადგან მისი არსი ყოველთვის რაღაცის დაქვემდებარებაშია. , სამსახურისა და მოვალეობის ცნობიერებაში“. დალის ნამდვილად არ მოეწონა ეს განცხადება, მაგრამ, როგორც ჩანს, ასახავს იმას, რაც ნახატებშია ნათქვამი. „შეშლილი კაცობრიობის ხელოვნებისთვის“ ადამიანი არის რაღაც უსახო, უფორმო: დამახინჯებული და დაჭრილი (პიკასოში) ან გავრცელებული (დალიში); ნახატებში ადამიანის პიროვნება ყოველგვარ მორალს კარგავს და მახინჯ ნიღბად იქცევა.

შინაგანი ტანჯვის გარეშე შედევრები არ იბადება. როგორიც არ უნდა იყოს ეს ტანჯვა: ფსიქოლოგიური, პოლიტიკური, მორალური, ის მხატვრულია და ამიტომ ლამაზი. ესპანეთის სამოქალაქო ომი კაცობრიობის ტრაგედიაა. მხოლოდ დალი აღიქვამს მას, როგორც პიროვნულ ფსიქოლოგიურ ტრავმას, წინასწარმეტყველებს, ავლენს მას, როგორც ინდიკატორს თავისი კოშმარებითა და კომპლექსებით. პიკასო ცხოვრების აზრს პოულობს ანტიფაშისტურ ბრძოლაში, ხოლო იარაღს ხელოვნებაში. სიგიჟეს ყველგან ვპოულობთ.