XVII સદી: નવી સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને નવી આઇકોનોગ્રાફી. 17મી સદીની જૂની રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગ અને પોટ્રેટ આર્ટ

લ્યુક, થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક, આન્દ્રે રૂબલેવ, એલિપી પેચેર્સ્કી.

પ્રથમ ચિહ્ન ક્યારે દોરવામાં આવ્યું હતું? પ્રથમ આઇકોન પેઇન્ટર કોણ હતા? પ્રથમ ચિહ્ન શું હતું? તે કઈ સામગ્રીમાંથી બનાવવામાં આવ્યું હતું? આ બધા પ્રશ્નોના કોઈ ચોક્કસ જવાબ નથી, અને સંભવતઃ તે ક્યારેય નહીં હોય. ત્યાં ફક્ત એવી પૂર્વધારણાઓ છે જે અનાદિ કાળથી આપણી પાસે આવી છે, પરંતુ તે કંઈપણ સાબિત કરતી નથી. એવું બન્યું કે ઇતિહાસ ચિહ્નના પ્રથમ સર્જકને પ્રેરિત લ્યુક માને છે, જેણે ઈસુ ખ્રિસ્તના પૃથ્વી પરના જીવન દરમિયાન ભગવાનની માતાની છબી બનાવી હતી.

આયકન શબ્દ પ્રાચીન હેલ્લાસ પરથી આવ્યો છે, તેનો અર્થ તેના પર દર્શાવવામાં આવેલી છબી છે. આયકન એ સંતની છબી છે જેને આસ્તિકની પ્રાર્થના સંબોધવામાં આવે છે, કારણ કે ચિહ્નનો મુખ્ય હેતુ પ્રાર્થનાની યાદ અપાવવાનો છે, તેને આત્મા અને શરીર સાથે પૂર્ણ કરવામાં મદદ કરવાનો છે અને પ્રાર્થના કરતી વ્યક્તિ અને છબી વચ્ચે માર્ગદર્શક બનવાનો છે. સંત ના. આસ્તિકની આધ્યાત્મિક આંખો એટલી અવિકસિત હોય છે કે તે ફક્ત સ્વર્ગીય વિશ્વ અને તેમાં રહેતા લોકોનું તેની ભૌતિક આંખોથી જ ચિંતન કરી શકે છે. આધ્યાત્મિક માર્ગનો પૂરતો પ્રવાસ કર્યા પછી જ તેની નજર સામે સ્વર્ગીય શક્તિઓના દર્શન થઈ શકે છે. અને ઇતિહાસમાં એવા ઘણા તથ્યો છે જ્યારે સંતો પોતે તપસ્વીઓને વાસ્તવિકતામાં દેખાયા હતા.

પ્રાર્થના એ ભગવાન સાથેની નિખાલસ વાતચીત છે, જે હંમેશા મદદ કરે છે, પરંતુ આ મદદ તરત જ અને ઘણા વર્ષો પછી બંને આવી શકે છે. પરંતુ હંમેશા અને દરેક જગ્યાએ, આયકન પરની છબી પહેલાં પ્રાર્થના આસ્તિકને પ્રાર્થના દરમિયાન અને પછી અનુભવે છે તે કૃપાની સ્થિતિમાં સત્ય શોધવામાં મદદ કરે છે. નિષ્ઠાવાન પ્રાર્થના પછી, આંતરદૃષ્ટિ આવે છે, અને વ્યક્તિના જીવનમાં શાંતિ અને સંવાદિતા આવે છે.

IN આધુનિક સમાજઘણા લોકો ચિહ્નોને લક્ઝરી વસ્તુઓ માને છે; તેઓ એકત્ર કરવામાં આવે છે અને જાહેર જોવા માટે પ્રદર્શિત થાય છે. પરંતુ ચિહ્ન એ માત્ર એક સુંદર અને મૂલ્યવાન વસ્તુ નથી. સાચા ખ્રિસ્તી માટે, તે તેના આંતરિક વિશ્વનું પ્રતિબિંબ છે - આત્માની દુનિયા. તેથી જ, રોજિંદા ચિંતાઓમાં અથવા ગુસ્સામાં, ભગવાનને યાદ કરવા માટે આયકન પર એક નજર પૂરતી છે.

ખ્રિસ્તી ધર્મના ઉદભવના સમયથી આજ સુધી, ઘણા વિશ્વાસીઓએ ચિહ્નો બનાવવાનો પ્રયાસ કર્યો છે. કેટલાક માટે, તે વધુ સારું કામ કર્યું, અન્ય લોકો માટે એટલું વધુ નહીં, પરંતુ હંમેશાં, માનવતા વિવિધ ચિહ્નોની સુંદરતાની પ્રશંસા કરે છે, તેમના ચમત્કારિક અને હીલિંગ પાવર. માનવજાતના ઇતિહાસમાં, માં અલગ સમયઅને માં વિવિધ સદીઓ, આઇકોન પેઇન્ટિંગના માસ્ટર્સ રહેતા હતા અને કામ કરતા હતા, અનન્ય ચિહ્નો, આધ્યાત્મિક છબીઓ બનાવતા હતા જે આધ્યાત્મિક અને ઐતિહાસિક વારસાના મોતી છે. આ લેખ માંથી કેટલાક પ્રખ્યાત ચિહ્ન ચિત્રકારો વિશે વાત કરે છે વિવિધ દેશોવિશ્વ, આઇકોન પેઇન્ટિંગના ઇતિહાસમાં તેમના પ્રચંડ યોગદાન વિશે અને તે મુજબ લોકોના આધ્યાત્મિક વારસા વિશે.

પ્રચારક અને ચિહ્ન ચિત્રકાર લ્યુક (1લી સદી)

લ્યુક - દંતકથા અનુસાર, આયકન દોરનાર પ્રથમ છે. દંતકથા અનુસાર, તે ભગવાનની માતાનું ચિહ્ન હતું, જેના પછી ચિહ્ન ચિત્રકારે પવિત્ર પ્રેરિતો પીટર અને પોલનું ચિહ્ન બનાવ્યું. ભાવિ પ્રચારક અને ચિહ્ન ચિત્રકારનો જન્મ ગ્રીક મૂર્તિપૂજકોના ઉમદા પરિવારમાં થયો હતો. પવિત્ર શાસ્ત્ર જણાવે છે કે લ્યુક પાકી ઉંમર સુધી જીવ્યો હતો. ઈસુ ખ્રિસ્તના પૃથ્વી પરના જીવન દરમિયાન, તેઓ તેમના નજીકના વર્તુળમાં હતા, તેઓ ક્રોસ પર ભગવાનના મૃત્યુના પ્રત્યક્ષ સાક્ષી હતા, અને જ્યારે ઈમ્માસ ગામના માર્ગ પર ખ્રિસ્ત તેમને દેખાયા, ત્યારે તે સાક્ષી આપનારા પ્રથમ લોકોમાંના એક હતા. ભગવાનનું પવિત્ર પુનરુત્થાન. લ્યુકનું ધરતીનું જીવન મુસાફરીથી ભરેલું હતું, તે વિશ્વભરમાં ઘણું ચાલ્યો, અને દરેક જગ્યાએ તેણે લોકોને ભગવાનનો શબ્દ અને ખ્રિસ્તની આજ્ઞાઓ પહોંચાડી. ભગવાનના આશીર્વાદથી, તેમણે “પવિત્ર પ્રેરિતોનાં કૃત્યો” પુસ્તક લખ્યું. એવું માનવામાં આવે છે કે ભગવાનની માતા "વ્લાદિમીર", "સ્મોલેન્સ્ક" અને "તિખ્વિન" ના ચિહ્નો જે આજ સુધી બચી ગયા છે તે સેન્ટ લ્યુકના બ્રશના છે, પરંતુ આ ક્ષણઆના કોઈ પુરાવા નથી, પરંતુ માત્ર અટકળો અને પૂર્વધારણાઓ છે, કારણ કે પ્રાચીન સમયમાં લેખકત્વની પુષ્ટિ કરતા ચિહ્નો અને હસ્તાક્ષરો ચિહ્નો પર લાગુ નહોતા. પરંતુ "વ્લાદિમીર" ચિહ્ન વિશે, પ્રખ્યાત ધર્મશાસ્ત્રીઓ અને ચિહ્ન પેઇન્ટિંગ નિષ્ણાતોના અન્ય મંતવ્યો છે. પ્રથમ, હકીકત એ છે કે આ ચિહ્ન એ ઇવેન્જેલિસ્ટ લ્યુકની રચના છે તે પવિત્ર ગ્રંથોમાં જણાવવામાં આવ્યું છે, અને બીજું, ઘણા પ્રાચીન ચિહ્નો પર પ્રચારક લ્યુકને ભગવાનની માતાની છબી દોરતા દર્શાવવામાં આવ્યા છે, જે નિષ્ણાતોના મતે, ખૂબ જ છે. "વ્લાદિમીર" ચિહ્ન પર વર્જિન મેરીની છબી જેવું જ. આ આધ્યાત્મિક છબી અસાધારણ, પ્રાકૃતિક અને અનન્ય છે, અને તેમાં ચમત્કારિક ગુણધર્મો પણ છે. તેથી જ સેન્ટ લ્યુકના આઇકોન પેઇન્ટિંગના કાર્યમાં યોગદાન શબ્દોમાં વ્યક્ત કરી શકાતું નથી. તેમનું કાર્ય પણ અમૂલ્ય છે કારણ કે તે પ્રેષિત લ્યુક હતા જેણે તમામ સદીઓ સુધી ભગવાનની માતાની છબીને પકડવા અને જાળવનારા પ્રથમ હતા, જેથી વંશજો આધ્યાત્મિક છબીને પ્રાર્થના કરી શકે અને મદદ પ્રાપ્ત કરી શકે. પવિત્ર પ્રચારક લ્યુક ચિહ્ન ચિત્રકારોના આશ્રયદાતા સંત છે, તેથી તેમના માટે એક નવું ચિહ્ન બનાવવાનું શરૂ કરવું યોગ્ય હતું.

પેચેર્સ્કની એલિપી (જન્મ તારીખ - અજ્ઞાત, ભગવાનને રજૂઆતની તારીખ - 1114)

11મી અને 12મી સદીના વળાંક પર, પેચેર્સ્કના સાધુ એલિપિયસ રહેતા હતા અને તેમના અદ્ભુત ચિહ્નો બનાવ્યા હતા. તેણે તેનું નામ કિવ પેચેર્સ્ક લવરાના નામ પરથી મેળવ્યું, જ્યાં તેણે નાનપણથી જ સખત ઉપવાસ અને પ્રાર્થનામાં મઠનું જીવન જીવ્યું. રેવરેન્ડ એલિપિયસને કિવન રુસમાં પ્રથમ આઇકોન ચિત્રકાર માનવામાં આવે છે; તેમની સર્જનાત્મક પ્રતિભાએ રૂઢિચુસ્તતામાં આઇકોન પેઇન્ટિંગના વિકાસને પ્રોત્સાહન આપ્યું. એલિપિએ દૂરના ગ્રીસના માસ્ટર્સ પાસેથી આઇકોન પેઇન્ટિંગની હસ્તકલાનો અભ્યાસ કર્યો, જેઓ તે સમયે પેચેર્સ્ક લવરા પેઇન્ટિંગ કરતા હતા. એક દિવસ, સાધુ એલિપિયસને એક દ્રષ્ટિ હતી, તેથી, લવરાની પેઇન્ટિંગ દરમિયાન, જે તેણે જોયું, ભગવાનની માતાની છબી મંદિરની વેદી પર સ્પષ્ટપણે દર્શાવવામાં આવી હતી. એલિપિયસે આ અદ્ભુત ચમત્કારને ચિહ્ન પેઇન્ટિંગ માટેના સંકેત તરીકે સ્વીકાર્યો.

ચર્ચની પરંપરા અનુસાર, સાધુ એલિપિયસ માટે આઇકોન પેઇન્ટિંગ સરળ હતું, ચિહ્નો પોતાને દ્વારા બનાવવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ તેમને અનન્ય બનાવવા માટે, એલિપિયસે લાંબો સમય પસાર કર્યો અને ખંતપૂર્વક તેમને પેઇન્ટિંગ કર્યું. તેણે ભગવાન અને ભગવાનની માતાના ઘણા ચિહ્નો બનાવ્યા. અનન્ય ચિહ્ન "પ્રેસ્ટા ત્સારીના" પણ એલિપિયસના કાર્યનું છે; તે હાલમાં મોસ્કો ક્રેમલિનના ધારણા ચર્ચમાં સ્થિત છે, જે પહેલેથી જ ઘણું કહે છે. પેચેર્સ્કના સેન્ટ એલિપિયસનું કાર્ય શું અનન્ય અને અમૂલ્ય બનાવે છે? જેમ જેમ તે બહાર આવ્યું છે, સંતે તેમના જીવન દરમિયાન બનાવેલા ચિહ્નોમાં ચમત્કારિક અને છે હીલિંગ પાવર. તેઓ વય ધરાવતા નથી, તેઓ જે સામગ્રીમાંથી બનાવવામાં આવે છે તે બગડતું નથી, અને આ ઉપરાંત, ચિહ્નો પરની છબીઓ હંમેશા અલગ રહે છે. બોલ્શેવિકોના સમય દરમિયાન, જ્યારે ચર્ચોનો નાશ કરવામાં આવ્યો હતો અને સળગાવી દેવામાં આવ્યો હતો, ત્યારે પેચેર્સ્કના એલિપી દ્વારા બનાવેલા ચિહ્નો હંમેશા અસુરક્ષિત રહ્યા હતા. ઘણા ધર્મશાસ્ત્રીઓ માને છે કે ચિહ્નોમાં આવી વિશિષ્ટતા અને ચમત્કારિક શક્તિ છે કારણ કે જ્યારે સાધુ એલિપિયસે તેમના પર કામ કર્યું હતું, ત્યારે તે હંમેશા પ્રાર્થના વાંચે છે, જે ચોક્કસપણે મુખ્ય ચિહ્ન ચિત્રકાર અને તેની રચનાઓની પવિત્રતા વિશે બોલે છે. આઇકોન પેઇન્ટિંગના ઇતિહાસમાં પેચેર્સ્કનું એલિપિયસનું યોગદાન અનન્ય છે; તેના ચિહ્નો વિશ્વભરના ઘણા ચર્ચો અને મઠોમાં જોવા મળે છે. ભગવાનના આરામ પર, તેને સંત તરીકે માન્યતા આપવામાં આવી હતી, અને બે સદીઓ પછી, એક અજાણ્યા માસ્ટરે "પેચેર્સ્કના આઇકોનોગ્રાફર સેન્ટ એલિપિયસ" નું ચિહ્ન બનાવ્યું હતું, જ્યાં સાધુને તેના હાથમાં બ્રશ અને ચિહ્ન સાથે દર્શાવવામાં આવ્યું હતું, પુષ્ટિ કરે છે કે તે એક કુશળ આઇકન ચિત્રકાર હતો અને કાયમ રહ્યો.

થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક (લગભગ 1340-1410)

14મી સદીના સૌથી પ્રસિદ્ધ અને પ્રતિભાશાળી ચિહ્ન ચિત્રકારોમાંના એક ચોક્કસપણે થિયોફેન્સ ગ્રીક છે. બાયઝેન્ટાઇન સામ્રાજ્યમાં 1340 ની આસપાસ જન્મ. તેણે ઘણી મુસાફરી કરી અને લાંબા સમય સુધી વિશ્વભરમાં, કોન્સ્ટેન્ટિનોપલ, કાફા, ગાલાટા, ચેલ્સેડનની મુલાકાત લીધી, જ્યાં તેણે મંદિરો દોર્યા, અને, જેમ કે ધર્મશાસ્ત્રીઓ કહે છે, મઠના મઠ. એવું માનવામાં આવે છે કે આ સમયે ગ્રીક થિયોફેન્સે 40 થી વધુ ચર્ચો દોર્યા હતા, જો કે આના કોઈ પુરાવા નથી; મહાન માસ્ટર દ્વારા બનાવેલ તમામ ભીંતચિત્રો અને ચિત્રો, કમનસીબે, બચી શક્યા નથી. રશિયામાં આગમન પછી તેમના વંશજો તરફથી ખ્યાતિ, કીર્તિ અને કૃતજ્ઞતા આઇકોન પેઇન્ટર ફિઓફનને મળી. 1370 માં, તે નોવગોરોડ પહોંચ્યો, જ્યાં તેણે તરત જ ચર્ચ ઓફ ધ ટ્રાન્સફિગરેશનમાં કામ કરવાનું શરૂ કર્યું. આ સમયે, ગ્રીક થિયોફેન્સે મંદિરને રંગવાનું એક વિશાળ કાર્ય કર્યું, જે આજ સુધી ટકી રહ્યું છે. શ્રેષ્ઠ બચી ગયેલા લોકો મધ્ય ગુંબજમાં ઉદ્ધારક પેન્ટોક્રેટરની છાતી-લંબાઈની છબી છે, તેમજ મંદિરની ઉત્તરપશ્ચિમ બાજુએ ભીંતચિત્રો છે. કોઈપણ આ અનોખી પેઇન્ટિંગ જોઈ શકે છે અને કલાકારની પ્રતિભાની પ્રશંસા કરી શકે છે. આ ઉપરાંત, રશિયામાં તમે મોસ્કો અને અન્ય શહેરોના ચર્ચોમાં થિયોફેન્સ ગ્રીકના ચિત્રો જોઈ શકો છો, જ્યાં તેમણે ઘણા સંતોનું નિરૂપણ કર્યું છે જેનો શાસ્ત્રમાં ઉલ્લેખ છે.

તેમ છતાં, થિયોફેન્સ ગ્રીકનું મુખ્ય અને અનન્ય કાર્ય યોગ્ય રીતે તેના સમગ્ર જીવન દરમિયાન બનાવેલા ચિહ્નો તરીકે ગણવામાં આવે છે. ભગવાનની માતાના "ડોન્સકાયા" ચિહ્નો, "માઉન્ટ ટેબોર પર ભગવાન ઇસુ ખ્રિસ્તનું રૂપાંતર", આજ સુધી ટ્રેટ્યાકોવ ગેલેરીના મુલાકાતીઓને આનંદ આપે છે, કારણ કે તેઓ ઘણા વર્ષોથી ત્યાં સાચવેલ છે. ફિઓફન ધ ગ્રીક - રશિયા અને અન્ય દેશો બંનેમાં આઇકોન પેઇન્ટિંગના વિકાસમાં મોટો ફાળો આપ્યો, કારણ કે તેના ચિહ્નો આકર્ષક છે, તેઓ સુંદર રીતે ડિઝાઇન કરવામાં આવ્યા છે અને હૂંફ દ્વારા અલગ પડે છે. ફીઓફન દ્વારા દોરવામાં આવેલા ચિહ્નો અનન્ય છે, કારણ કે તે એક વિશિષ્ટ શૈલીમાં બનાવવામાં આવ્યા હતા, જે તેમને બનાવનાર માસ્ટરને જ ઓળખાય છે. થિયોફેન્સ ગ્રીકના પીંછીઓને ડબલ-સાઇડ આઇકન "અવર લેડી ઓફ ધ ડોન" બનાવવાનો શ્રેય આપવામાં આવે છે, જ્યાં બીજી બાજુ વર્જિન મેરીની ધારણા દર્શાવે છે. પેરેઆસ્લાવલ-ઝાલેસ્કીમાં ચર્ચ ઓફ ધ આર્ચેન્જલ માઇકલની પેઇન્ટિંગ પણ મહાન બાયઝેન્ટાઇન આઇકોન ચિત્રકારની છે. પહેલેથી જ છે ઉંમર લાયક, મોસ્કો ક્રેમલિનના ઘોષણા કેથેડ્રલની પેઇન્ટિંગમાં સક્રિય ભાગ લીધો. અહીં તેણે મહાન રશિયન કલાકાર - આઇકન પેઇન્ટર આન્દ્રે રુબલેવ અને ચોક્કસ વડીલ પ્રોખોર સાથે મળીને કામ કર્યું, જે કમનસીબે, આઇકન પેઇન્ટર તરીકે થોડા લોકો માટે જાણીતા હતા. થિયોફેન્સ ગ્રીકનું મૃત્યુ ક્યાં અને ક્યારે થયું તે અજ્ઞાત છે, સંભવતઃ તેનો આત્મા ભગવાન પાસે ગયો - 1410 ની આસપાસ.

આન્દ્રે રૂબલેવ (લગભગ 1360 - 1430)

મહાન રશિયન કલાકારનું જીવન અને કાર્ય એ આખો યુગ છે, કદાચ રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગના ઇતિહાસનો એક યુગ પણ, જ્યારે નૈતિકતા અને ઉચ્ચ આદર્શોમાં વિશ્વાસ પુનર્જીવિત થયો હતો. આન્દ્રે રુબલેવે આઇકોન પેઇન્ટિંગમાં જેટલું કર્યું તેટલું કદાચ રશિયન આઇકોન પેઇન્ટર્સમાંથી કોઈએ કર્યું નથી. તેમની કૃતિઓ રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગની મહાનતા અને ઊંડાણ દર્શાવે છે, અને માણસમાં વિશ્વાસના પુનરુત્થાન અને આત્મ-બલિદાનની ક્ષમતાને પણ સાબિત કરે છે. કમનસીબે, આયકન પેઇન્ટરનું સાચું નામ અજ્ઞાત છે; જ્યારે મહાન ભાવિ માસ્ટર સાધુ બન્યા ત્યારે તેનું નામ આન્દ્રે રૂબલેવ રાખવામાં આવ્યું હતું. સંભવત,, ભગવાને તેને ચિહ્નો દોરવા માટે આધ્યાત્મિક રીતે આશીર્વાદ આપ્યો, કારણ કે તે તેના મઠના નામથી જ તે, આન્દ્રે રુબલેવ, સમગ્ર વિશ્વમાં જાણીતો બન્યો. આ માસ્ટરના ચિહ્નો અસાધારણ છે, તેમાં સુંદરતા અને ભવ્યતા, અભિવ્યક્તિ અને વૈભવ, તેજ અને રહસ્ય, ગ્રેસ અને લાવણ્ય, અને, અલબત્ત, ઉપચાર અને ચમત્કારિક શક્તિ, ઊંડી કૃપા છે.

માસ્ટર દ્વારા બનાવેલા તમામ ચિહ્નોની સૂચિ બનાવવાનો કોઈ અર્થ નથી; દરેક જણ તેમને જાણે છે, પરંતુ તે ખ્રિસ્તના જન્મ, મીટિંગ, લાઝરસનો ઉછેર અને ઓલ્ડ ટેસ્ટામેન્ટ ટ્રિનિટીના ચિહ્નો ધ્યાનમાં લેવા યોગ્ય છે. આ ચિહ્નો અસાધારણ છે. તેઓ ચમકદાર, અનિવાર્ય સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને કલાત્મક વશીકરણ ધરાવે છે. પરંતુ આન્દ્રે રૂબલેવ માત્ર આઇકોન પેઇન્ટિંગ માટે જ પ્રખ્યાત નથી. બાયઝેન્ટાઇન માસ્ટર થિયોફન ગ્રીક સાથે મળીને, રશિયન આઇકોન ચિત્રકારે મંદિરો અને મઠના મઠોને દોર્યા. આન્દ્રે રુબલેવના હાથ દ્વારા બનાવેલ ભીંતચિત્રો અનન્ય છે અને અન્ય ઘણા માસ્ટર્સના ભીંતચિત્રોથી અસાધારણ અને અનન્ય રીતે લાગુ કરવામાં આવે છે તે રીતે અલગ છે. IN પ્રારંભિક XIXસદી, ઝવેનિગોરોડ સેવિનો-સ્ટોરોઝેવ્સ્કી મઠમાં, પુનઃસંગ્રહ દરમિયાન, ત્રણ ચિહ્નો આકસ્મિક રીતે મળી આવ્યા - "તારણહાર"; "મુખ્ય દેવદૂત માઈકલ" અને "પ્રેષિત પોલ". ઘણા સંશોધન પછી, નિષ્ણાતો નિષ્કર્ષ પર આવ્યા કે તેઓ આન્દ્રે રુબલેવ દ્વારા લખવામાં આવ્યા હતા. લેખનની શૈલી અને રંગોની સુમેળ આનો અકાટ્ય પુરાવો બની ગયો. તદ્દન આકસ્મિક રીતે, પરંતુ યોગ્ય રીતે, આન્દ્રે રુબલેવ દ્વારા બનાવેલ ચિહ્નોની વિશાળ સૂચિમાં વધુ ત્રણ ઉમેરવામાં આવ્યા હતા. ભગવાનનો આભાર, સાધુ ચિહ્ન ચિત્રકાર આન્દ્રે રૂબલેવ દ્વારા દોરવામાં આવેલા ચિહ્નો આજ સુધી ટકી રહ્યા છે, અને તેમના વશીકરણ, સંવાદિતા અને તેમની ચમત્કારિક શક્તિથી અમને આનંદિત કરે છે, અને આ આશ્ચર્યજનક નથી, કારણ કે ચર્ચની માન્યતા અનુસાર, દૂતોએ આન્દ્રે રુબલેવને ચિહ્નો બનાવવામાં મદદ કરી હતી. .

આઇકન બનાવવું એ સરળ કાર્ય નથી, અને દરેક જણ તે કરી શકતું નથી. આઇકોન પેઇન્ટિંગના મહાન માસ્ટરોએ એવી કૃતિઓ બનાવી જે દરેકના આત્માને સ્પર્શી શકે. આ માસ્ટર્સની શક્તિ એ આપણા વિશ્વમાં પ્રગટ થયેલ ભગવાનની શક્તિ અને કૃપા છે. ભગવાનની ઇચ્છા અને કૃપાના વાહક બનવા માટે, તમારે વિચારો અને લાગણીઓમાં શુદ્ધ રહેવાની જરૂર છે. આધ્યાત્મિક શોષણ, ઊંડો સતત આંતરિક સંઘર્ષ, નમ્રતા, ચર્ચના આદેશો અને નિયમોનું પાલન - આ તે સ્તંભો છે જેના પર વ્યક્તિની પ્રામાણિકતા આધારિત છે. આ પ્રામાણિકતા આપણને તેમની સ્વર્ગીય છબી અને પ્રકાશને ચિહ્નોમાં વિકૃત કર્યા વિના અથવા તેમાં કોઈ અજાણી વસ્તુ દાખલ કર્યા વિના, તેને અંધારિયા અથવા છાયા વિના દર્શાવવા દે છે.

એક પ્રખ્યાત કિસ્સો છે જ્યારે મધર મેટ્રોનાએ ચોક્કસ આઇકન પેઇન્ટરને "મૃતકોની પુનઃપ્રાપ્તિ" આઇકન પેઇન્ટ કરવા કહ્યું હતું. તેણે તેની શરૂઆત કરી, અને આખરે તે પૂર્ણ થાય તે પહેલાં ઘણો સમય પસાર થઈ ગયો. આઇકોન પેઇન્ટર ક્યારેક નિરાશામાં હતો અને કહ્યું કે તે તેને પૂર્ણ કરી શક્યો નથી. જો કે, મેટ્રોનાની સૂચના અનુસાર, તે પસ્તાવો કરવા ગયો, અને જ્યારે તે ફરીથી કામ ન થયું, ત્યારે તે સંપૂર્ણ શુદ્ધ ન થાય ત્યાં સુધી ફરીથી પસ્તાવો કરવા ગયો. આ પછી જ તેમનું કાર્ય પરિણામ લાવ્યું.

આધુનિક ચિહ્ન ચિત્રકારોના કાર્યો ઓછા અદ્ભુત અને અનન્ય નથી; તેઓ વિશ્વના તમામ દેશોમાં જાણીતા છે. અને એ હકીકત હોવા છતાં કે અન્ય દેશોમાં જુદી જુદી માન્યતાઓ છે, અમારા આઇકન ચિત્રકારોની કૃતિઓ કલાત્મક કલાના કાર્યો તરીકે, સંપૂર્ણતા, સંવાદિતા, જ્ઞાનની તીક્ષ્ણ ઊંડાઈના ધોરણો તરીકે, તેમના કાર્યોમાં "અવર્ણનીય" અભિવ્યક્ત કરવાની ક્ષમતા તરીકે મૂલ્યવાન છે.

ચાલો થોડી વસ્તુઓના સ્વિંગમાં આવીએ. યુરોપમાં ખ્રિસ્તી ધર્મ વ્યાપક બન્યો હોવા છતાં, તે આઇકોન પેઇન્ટિંગની રશિયન શાળા હતી જે લેખનની સૂક્ષ્મ આધ્યાત્મિકતા અને અસાધારણ મૌલિકતાના અર્થમાં તેના પોતાના નોંધપાત્ર તફાવતો ધરાવે છે. આજે આધુનિક લોકોઘણી વાર જૂની ધાર્મિક પરંપરાઓથી દૂર. પરંતુ હમણાં જ, દરેક રશિયન ઝૂંપડી અથવા ઘરમાં એક લાલ ખૂણો હતો, જ્યાં પવિત્ર છબીઓ હંમેશા લટકાવવામાં આવતી હતી, આશીર્વાદ માટે પસાર થતી હતી અથવા ભેટ તરીકે પ્રાપ્ત થતી હતી.

તે સમયે આ સસ્તા ચિહ્નો હતા. તેથી, જૂની એક, જે પહેલાથી જ સમય દ્વારા કાળી થઈ ગઈ હતી, તે સામાન્ય રીતે કોઈ મઠના ચિહ્નની દુકાનને આપવામાં આવતી હતી અને બદલામાં તેઓને એક નવી પ્રાપ્ત થઈ હતી, માત્ર થોડી રકમ ચૂકવવામાં આવી હતી. છેવટે, આવા ચિહ્નોનું વેચાણ 17મી સદી સુધી અસ્તિત્વમાં ન હતું.

અમૂલ્ય છબીઓ

સૌથી રસપ્રદ બાબત એ છે કે 13મી સદીના મધ્યભાગના ચિહ્નો (મોંગોલ સમયગાળા પહેલા) આજે વ્યવહારીક રીતે અમૂલ્ય છે, અને તેમાંના માત્ર થોડા ડઝન છે. 15મી અને 16મી સદીના ચિહ્નો, જે રુબલેવ અને ડાયોનિસિયસની આઇકોન-પેઇન્ટિંગ શાળાઓ સાથે જોડાયેલા છે, તે પણ ઓછી માત્રામાં અમારી પાસે પહોંચ્યા છે. અને તેઓ ફક્ત સંગ્રહાલયોમાં જ જોઈ શકાય છે અને, જો તમે નસીબદાર છો, તો દુર્લભ ખાનગી સંગ્રહોમાં.

17મી સદીના ચિહ્નોમાં રસ ધરાવતા લોકો માટે, એ નોંધવું જોઈએ કે અગાઉ માસ્ટરની સહી ચિહ્ન પર મૂકવામાં આવી ન હતી. જો કે, પહેલેથી જ આ સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, રાજ્યની તિજોરીએ, પોતાની જાતને ફરીથી ભરવા માટે, "બોગોમાઝ" ના ઉત્પાદનો પર કર લાદ્યો. તેઓએ બનાવેલા દરેક ચિહ્ન પર સહી કરવાની ફરજ પાડવામાં આવી હતી, અને પછી તે એકાઉન્ટિંગ રજિસ્ટરમાં દાખલ કરવામાં આવી હતી. લગભગ દરેક એન્ટિક રૂઢિચુસ્ત ચિહ્નતેની પોતાની અદ્ભુત વાર્તા છે. એક વાસ્તવિક ચિહ્ન કડક મઠની પરંપરાઓનું ઉલ્લંઘન ન કરવું જોઈએ.

17મી સદીની શરૂઆતમાં, મહાન મુસીબતોના અંત પછી, પ્રથમ રાજા (રુરિક રાજવંશ પછી), મિખાઇલ ફેડોરોવિચ રોમાનોવ, સિંહાસન પર બેઠા હતા. આ સમયે, સ્ટ્રોગનોવ સ્કૂલ ઓફ આઇકોન પેઇન્ટિંગ તેના અગ્રણી પ્રતિનિધિ પ્રોકોપિયસ ચિરિન સાથે ઝાર માટે કામ કરી રહી હતી. સ્ટ્રોગાનોવ શાળા 16મી સદીના અંતમાં ઉભરી આવી અને તેનું નામ શ્રીમંત વેપારીઓ અને કલાના સમર્થકો, સ્ટ્રોગાનોવ્સ પરથી પડ્યું. તે સમયે શ્રેષ્ઠ માસ્ટર્સ મોસ્કોના આઇકોન ચિત્રકારો હતા જેમણે શાહી વર્કશોપમાં કામ કર્યું હતું.

પ્રથમ વખત, સ્ટ્રોગનોવ શાળાએ લેન્ડસ્કેપની સુંદરતા અને કવિતાની શોધ કરી. ઘાસના મેદાનો અને ટેકરીઓ, પ્રાણીઓ અને જંગલો, જડીબુટ્ટીઓ અને ફૂલો સાથેના પેનોરમા ઘણા ચિહ્નો પર દેખાયા.

મુશ્કેલીઓના સમય દરમિયાન, સ્ટ્રોગનોવ શાળાએ ચિહ્નોને રંગ આપ્યો ન હતો, અને તે જ સમયે, તેમાં કોઈ આળસ ન હતી, પરંતુ રંગ યોજનાની લાક્ષણિકતા અંધકાર હતી. અન્ય રાજ્યો સાથે જોડાણોનો વિકાસ તરત જ આઇકોન પેઇન્ટિંગમાં પ્રતિબિંબિત થયો, જેણે ધીમે ધીમે બિનસાંપ્રદાયિક પાત્ર મેળવ્યું, સિદ્ધાંતો ખોવાઈ ગયા, અને છબીઓની વિષયવસ્તુ વિસ્તૃત થઈ.

અનુભવ વિનિમય

ઈ.સ.

1642 થી, ક્રેમલિનમાં ધારણા કેથેડ્રલની લગભગ ખોવાયેલી પેઇન્ટિંગને પુનઃસ્થાપિત કરવી જરૂરી હતી. આ પ્રોજેક્ટના કામમાં વિવિધ દેશોના 150 શ્રેષ્ઠ કારીગરોએ ભાગ લીધો હતો. રશિયન શહેરો. તેઓનું નેતૃત્વ ઇવાન પેસીન, સિડોર પોસ્પીવ અને અન્ય શાહી "આઇસોગ્રાફર્સ" દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. આવા સંયુક્ત કાર્ય અનુભવના વિનિમયને ઉત્તેજિત કરે છે અને આર્ટેલ મજૂરની લગભગ ખોવાયેલી કુશળતાને ફરીથી ભરવા તરફ દોરી જાય છે. કહેવાતા "સ્કૂલ ઓફ ધ એસ્મ્પશન કેથેડ્રલ" માંથી 17મી સદીના યારોસ્લાવલ નિવાસી સેવાસ્ત્યાન દિમિત્રીવ, સ્ટેપન રાયઝાનેટ્સ, યાકોવ કાઝાનેટ્સ, કોસ્ટ્રોમાના રહેવાસીઓ જોઆકિમ એજીવ અને વેસિલી ઇલિન જેવા પ્રખ્યાત કલાકારો આવ્યા. ઇતિહાસકારોના મંતવ્યો છે કે તે બધા પાછળથી આર્મરીના નેતૃત્વ હેઠળ આવ્યા, જે દેશની કલાત્મક કળાનું કેન્દ્ર બન્યું.

નવીનતા

આ "આર્મરી શૈલી" જેવી કલાત્મક ચળવળના પ્રસાર તરફ દોરી જાય છે. તે જગ્યાના વોલ્યુમ અને ઊંડાઈ, આર્કિટેક્ચરલ અને લેન્ડસ્કેપ બેકગ્રાઉન્ડનું રેન્ડરિંગ અને રાચરચીલું અને કપડાંની વિગતોનું નિરૂપણ કરવાની ઇચ્છા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે.

17 મી સદીના પ્રાચીન ચિહ્નોમાં પ્રાપ્ત થયું વિશાળ એપ્લિકેશનલીલોતરી-વાદળી પૃષ્ઠભૂમિ, જેણે ખૂબ જ સફળતાપૂર્વક હવાના વાતાવરણને ટોચ પરના પ્રકાશથી ઘાટા સુધી જમીનની રેખા સુધી પહોંચાડ્યું.

IN રંગ યોજનામુખ્ય રંગ તેના વિવિધ શેડ્સ અને સંતૃપ્તિમાં લાલ બની ગયો. મોંઘા આયાતી પેઇન્ટ્સ (ચંદન, કોચીનીલ અને મહોગની પર આધારિત અર્ધપારદર્શક વાર્નિશ-પેઇન્ટ્સ) નો ઉપયોગ રોયલ માસ્ટર્સના ચિહ્નોમાં તેજસ્વીતા અને શુદ્ધતા માટે કરવામાં આવતો હતો.

આઇકોન પેઇન્ટિંગના મહાન માસ્ટર

પશ્ચિમી યુરોપીયન કળામાંથી તમામ પ્રકારના ઉધાર લેવા છતાં, 17મી સદીના ઉત્તરાર્ધની મોસ્કો આઇકોન પેઇન્ટિંગ હજુ પણ પરંપરાગત આઇકોન પેઇન્ટિંગની જડમાં રહી હતી. સોના અને ચાંદીએ દિવ્ય પ્રકાશનું કાર્ય કર્યું.

શૈલીની નોંધપાત્ર સમાનતા હોવા છતાં, આર્મરી ચેમ્બરના ચિહ્ન ચિત્રકારોને બે શિબિરમાં વિભાજિત કરવામાં આવ્યા હતા: કેટલાક પસંદીદા સ્મારકતા અને છબીઓનું વધતું મહત્વ (જ્યોર્જી ઝિનોવીવ, સિમોન ઉષાકોવ, ટીખોન ફિલાટ્યેવ), જ્યારે અન્ય લઘુચિત્ર સાથે "સ્ટ્રોગનોવ" દિશાને વળગી રહ્યા હતા. , ઘણી વિગતો સાથે સૌંદર્યલક્ષી લેખન (સેર્ગેઈ રોઝકોવ, નિકિતા પાવલોવેટ્સ, સેમિઓન સ્પિરિડોનોવ ખોલમોગોરેટ્સ).

17મી સદીમાં આઇકોન પેઇન્ટિંગની સચિત્ર પ્રણાલીમાં ફેરફાર મોટાભાગે સમાજના મધ્યયુગીન આદિવાસી પાયાના પતન સાથે સંકળાયેલા હતા. વ્યક્તિગત સિદ્ધાંતની પ્રાથમિકતા હતી, જે હકીકત તરફ દોરી ગઈ કે તેઓએ ઈસુ ખ્રિસ્ત, સૌથી પવિત્ર થિયોટોકોસ અને સંતોમાં વ્યક્તિગત લક્ષણો શોધવાનું શરૂ કર્યું. આ ઇચ્છા પવિત્ર ચહેરાઓને શક્ય તેટલું "જીવન જેવું" બનાવવાની ઇચ્છા હતી. ધાર્મિક લાગણીનો આવશ્યક ઘટક સંતોની યાતના, ક્રોસ પર ખ્રિસ્તની વેદના માટે સહાનુભૂતિ હતી. જુસ્સાદાર ચિહ્નો વ્યાપક બન્યા. આઇકોનોસ્ટેસિસ પર તમે ખ્રિસ્તના તારણહારની દુ: ખદાયક ઘટનાઓને સમર્પિત આખી પંક્તિ જોઈ શકો છો. ચર્ચ આઇકોન પેઇન્ટિંગ માટેની આ નવી આવશ્યકતાઓને જોસેફ વ્લાદિમીરોવે સિમોન ઉષાકોવને લખેલા પત્રમાં સમર્થન આપ્યું હતું.

લોક આઇકોનોગ્રાફીનું વિતરણ

17મી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, ચિહ્નોની જરૂરિયાત વધી. રશિયન અર્થતંત્ર ધીમે ધીમે વિકસિત થયું. આનાથી શહેરો અને ગામડાઓમાં નવા ચર્ચ બનાવવાનું શક્ય બન્યું અને ખેડૂતોને તેમના ઘરના ઉત્પાદનો માટે પવિત્ર છબીઓનું વિનિમય કરવામાં સક્ષમ બનાવ્યું. તે ક્ષણથી, આઇકોન પેઇન્ટિંગે સુઝદલ ગામોમાં લોક હસ્તકલાનું પાત્ર મેળવ્યું. અને, તે સમયના હયાત ચિહ્નો દ્વારા અભિપ્રાય આપતા, તે નોંધી શકાય છે કે રચનાઓમાં વ્યવહારીક રીતે કોઈ વિગતો ન હતી, અને બધું લગભગ એક પિકટોગ્રાફિક ડાયાગ્રામમાં ઘટાડવામાં આવ્યું હતું. સુઝદલ ચિહ્નો, આઇકોન પેઇન્ટિંગ તકનીકના દૃષ્ટિકોણથી, એક સરળ સંસ્કરણ હતા, જો કે, નિઃશંકપણે, તેમની પોતાની વિશેષ ગુણવત્તા અને કલાત્મક અભિવ્યક્તિ હતી.

શાહી ચિહ્ન ચિત્રકાર જોસેફ વ્લાદિમીરોવે જુબાની આપી હતી કે 17 મી સદીમાં ફક્ત ઘરોમાં જ નહીં, પણ ચર્ચોમાં પણ આ પ્રકારના ચિહ્નો હતા. તેમના ક્ષેત્રમાં એક વ્યાવસાયિક તરીકે, તેમણે એવી છબીઓની સખત ટીકા કરી જે કુશળતાપૂર્વક લખવામાં આવી ન હતી.

મતભેદ

આનાથી બિનસાંપ્રદાયિક અને સાંપ્રદાયિક સત્તાવાળાઓ વચ્ચે ચિંતાનું કારણ બન્યું; તેઓએ પ્રતિબંધિત પગલાં સાથે પરિસ્થિતિને સુધારવાનો પ્રયાસ કર્યો.

આ પછી 1668ની તારીખનો એક પત્ર આવે છે, જેમાં એલેક્ઝાન્ડ્રિયાના પેટ્રિઆર્ક પેસિયસ, એન્ટિઓકના મેકેરિયસ અને મોસ્કોના જોસેફ દ્વારા સહી કરવામાં આવી હતી. સેન્ટ ગ્રેગરી ધ થિયોલોજિઅનનો ઉલ્લેખ કરીને, તેઓએ ચિહ્ન ચિત્રકારોને 6 રેન્કમાં વિભાજિત કરવાનું નક્કી કર્યું, કુશળ ચિહ્ન ચિત્રકારોથી લઈને એપ્રેન્ટિસ સુધી. અને માત્ર લાયક ચિહ્ન ચિત્રકારોને જ ચિહ્નો દોરવાની મંજૂરી આપવામાં આવી હતી.

1669 ના એલેક્સી મિખાયલોવિચના શાહી હુકમનામામાં કહેવામાં આવ્યું હતું કે "વ્યક્તિ અને રચનાઓમાં કદ" જાણવું જરૂરી છે. બિન-વ્યાવસાયિક કલાકારોએ ચહેરાના લક્ષણો અને આકૃતિઓના પ્રમાણ સાથે ચિહ્નોને વિકૃત કર્યા.

પરંતુ તેમ છતાં, 17મી સદીના લોક ચિહ્નોની મુખ્ય ખામી એ તેમની કુશળતાનો અભાવ માનવામાં આવે છે, કારણ કે ક્રોસ (બે આંગળીવાળા), બિશપના આશીર્વાદ અને નામની જોડણીના જૂના આસ્તિક ચિહ્નમાંના અક્ષરો. એક અક્ષર "અને" સાથે તારણહાર ઈસુનું.

17મી સદીના ચિહ્નો. ફોટો

પ્રખ્યાત છબીઓમાંની એક સેન્ટ નિકોલસ ધ વન્ડરવર્કર છે. આ પ્રાચીન ચિહ્ન પ્રખ્યાત કોતરવામાં આવેલ શિલ્પમાંથી દોરવામાં આવ્યું હતું, જેમાં સંતને તેના હાથમાં તલવાર સાથે દર્શાવવામાં આવ્યું હતું. 1993-1995 માં, છબી પુનઃસ્થાપિત કરવામાં આવી હતી અને પેઇન્ટના નીચલા સ્તરો જાહેર કરવામાં આવ્યા હતા. આજે, સેન્ટ નિકોલસ ધ વન્ડરવર્કરની 17મી સદીના ચિહ્નને મોઝાઇસ્કમાં ચર્ચ ઓફ ધ ડિસેન્ટ ઓફ હોલી સ્પિરિટમાં રાખવામાં આવે છે.

અન્ય ચિહ્ન, "ધ સેવિયર નોટ મેડ બાય હેન્ડ્સ", 1658 માં સિમોન ઉષાકોવ દ્વારા દોરવામાં આવ્યું હતું, જેમણે તરત જ ખ્રિસ્તની તેમની અસ્પષ્ટ છબી માટે ટીકા કરવાનું શરૂ કર્યું. જો કે, પાછળથી આ છબી રશિયામાં સૌથી વધુ લોકપ્રિય બની હતી. હવે આ ચિહ્ન મોસ્કો ટ્રેત્યાકોવ ગેલેરીમાં રાખવામાં આવ્યું છે.

17મી સદીના ભગવાનની માતાના ચિહ્નો

આ સૌથી વધુ છે તેજસ્વી છબીઆઇકોન પેઇન્ટિંગના ઇતિહાસમાં. 16મી-17મી સદીના ચિહ્નોનું સૌથી પ્રખ્યાત ઉદાહરણ વર્જિન મેરીનું પોચેવ આઇકોન છે. તેનો પ્રથમ ઉલ્લેખ 1559 ના ક્રોનિકલ્સમાં થયો હતો, જ્યારે ઉમદા જમીનમાલિક ગોયસ્કાયા અન્નાએ આ ચમત્કારિક છબી ધારણા પોચેવ લવરાના સાધુઓને આપી હતી, જેણે 20-23 જુલાઈ, 1675 ના રોજ પવિત્ર સ્થળને તુર્કીના આક્રમણથી બચાવ્યું હતું. આ ચિહ્ન હજુ પણ યુક્રેનના પોચેવ મઠમાં છે.

17મી સદીના કાઝાન ચિહ્ન એ રશિયન ઓર્થોડોક્સ ચર્ચ દ્વારા સૌથી વધુ આદરણીય છે.

એર્મોલાઈ, જે તે સમયે ગોસ્ટિનોડવોર્સ્કાયાના પ્રધાન હતા, તેમણે લખ્યું કે 1579 માં કાઝાનમાં આગ લાગી, જેણે મોટાભાગના શહેરને બાળી નાખ્યું, ભગવાનની માતા પોતે દસ વર્ષની છોકરી મેટ્રોનાને સ્વપ્નમાં દેખાયા અને તેણીને આદેશ આપ્યો. રાખમાંથી એક ચિહ્ન ખોદવો.

સૂચવેલ જગ્યાએ, મેટ્રોનાને ખરેખર આયકન મળ્યું. આ 8 જુલાઈ, 1579 ના રોજ થયું હતું. હવે દર વર્ષે આ દિવસને રશિયન ચર્ચની ચર્ચ-વ્યાપી રજા તરીકે ઉજવવામાં આવે છે. ત્યારબાદ, આ સ્થળ પર મધર ઓફ ગોડ મોનેસ્ટ્રી બનાવવામાં આવી હતી, અને તેની પ્રથમ સાધ્વી મેટ્રોના હતી, જેણે માવરાનું મઠનું નામ લીધું હતું.

તે કાઝાન આઇકોનના આશ્રય હેઠળ હતું કે પોઝાર્સ્કી ધ્રુવોને મોસ્કોમાંથી હાંકી કાઢવામાં સક્ષમ હતો. ત્રણ ચમત્કારિક સૂચિમાંથી, અમારા સમયમાં ફક્ત એક જ સાચવવામાં આવી છે, અને તે સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં, કાઝાન કેથેડ્રલમાં રાખવામાં આવી છે.

રશિયન ઓર્થોડોક્સી માટે પરંપરાગત, આઇકોન પેઇન્ટરનો હાથ ભગવાન દ્વારા ખસેડવામાં આવે છે તે વિચારને યાદ રાખો? આજે અમે તમને સાત માસ્ટર્સ વિશે જણાવીશું જેમના કામે રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગને રાષ્ટ્રીય અને વિશ્વ બંને સંસ્કૃતિની મહાન સિદ્ધિઓની શ્રેણીમાં ઉન્નત કર્યું છે.

થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક (લગભગ 1340 - લગભગ 1410)

લઘુચિત્રમાં: ડોન આઇકન દેવ માતાથિયોફેન્સ ગ્રીક દ્વારા પીંછીઓ. તેમના સમયના મહાન ચિહ્ન ચિત્રકારોમાંના એક, થિયોફેન્સ ગ્રીકનો જન્મ 1340 માં બાયઝેન્ટિયમમાં થયો હતો અને ઘણા વર્ષો દરમિયાન કોન્સ્ટેન્ટિનોપલ, ચેલ્સેડન, જેનોઇઝ ગાલાટા અને કાફાના મંદિરોને ચિત્રિત કરીને તેમની અનન્ય અભિવ્યક્ત શૈલીને માન આપ્યું હતું. જો કે, તે સમયગાળાના ભીંતચિત્રોમાંથી એક પણ આજ સુધી ટકી શક્યું નથી, અને માસ્ટરની વિશ્વવ્યાપી ખ્યાતિ રુસમાં બનાવેલી પેઇન્ટિંગ્સમાં રહેલી છે.

તે નોવગોરોડ (1370 માં) પહેલેથી જ નિપુણ આઇકન પેઇન્ટર તરીકે પહોંચ્યો. નોવગોરોડમાં થિયોફનનું પ્રથમ કાર્ય ઇલિન સ્ટ્રીટ પર ચર્ચ ઓફ ધ ટ્રાન્સફિગરેશનનું પેઇન્ટિંગ હતું - થિયોફન ગ્રીકનું એકમાત્ર હયાત સ્મારક કાર્ય. સમયએ ગોસ્પેલ સાથે તારણહાર પેન્ટોક્રેટરની પ્રખ્યાત છાતી-લંબાઈની છબી, આદમ, અબેલ, નોહ, શેઠ અને મેલ્ચિસેડેકની આકૃતિઓ તેમજ પ્રબોધકો એલિજાહ અને જ્હોનની છબીઓ સાથે ભીંતચિત્રોને બચાવ્યા છે.

બાર વર્ષ પછી, ગ્રીક ફીઓફન મોસ્કોમાં સ્થળાંતર થયો, જ્યાં તેણે મોસ્કો ક્રેમલિનના મંદિરોની પેઇન્ટિંગમાં માસ્ટર્સના કામની દેખરેખ રાખી. દરેક જણ જાણે નથી: થિયોફેન્સ ગ્રીક અને તેના વિદ્યાર્થીઓના મૂળ ભીંતચિત્રો બચી શક્યા નથી, પરંતુ તેમની રચનાના વ્યક્તિગત ટુકડાઓ ક્રેમલિન કેથેડ્રલ્સની દિવાલો પર ફરીથી અને ફરીથી ઉત્પન્ન કરવામાં આવ્યા હતા. હકીકત એ છે કે મોસ્કો ક્રેમલિનની ઘોષણા કેથેડ્રલ, થિયોફન ગ્રીક સાથે, ગોરોડેટ્સ અને આન્દ્રે રુબલેવના એલ્ડર પ્રોખોર દ્વારા પણ દોરવામાં આવ્યું હતું તે ખાસ ઉલ્લેખને પાત્ર છે.

આઇકોન પેઇન્ટિંગ ઉપરાંત, ગ્રીક થિયોફેન્સે પુસ્તકો માટે લઘુચિત્રો બનાવ્યાં અને ગોસ્પેલ્સ ડિઝાઇન કર્યા - ઉદાહરણ તરીકે, મહાન બાયઝેન્ટાઇન માસ્ટરએ મોસ્કો બોયર ફ્યોડર કોશકાના પ્રખ્યાત ગોસ્પેલની સુશોભન સજાવટ લખી.

રસપ્રદ હકીકત: થિયોફેન્સ ધ ગ્રીકને મોસ્કો ક્રેમલિનમાં ઘોષણા કેથેડ્રલના આઇકોનોસ્ટેસિસમાંથી ચિહ્નોના લેખકત્વનો શ્રેય આપવામાં આવે છે. રશિયામાં આ પ્રથમ આઇકોનોસ્ટેસિસ છે જેમાં સંતોની આકૃતિઓ સંપૂર્ણ ઊંચાઈમાં દર્શાવવામાં આવી છે. ઉપરાંત, ભગવાનની માતાનું ડોન ચિહ્ન અને પર્વત પર ઈસુ ખ્રિસ્તના રૂપાંતરનું ચિહ્ન, ટ્રેત્યાકોવ ગેલેરીમાં સંગ્રહિત, ગ્રીકના બ્રશ સાથે સંબંધિત છે.ઇ ફેવર.

આન્દ્રે રૂબલેવ (લગભગ 1360 - 1428)

લઘુચિત્રમાં: આન્દ્રે રુબલેવ દ્વારા આયકન “ટ્રિનિટી”. આન્દ્રે રુબલેવને સૌથી પ્રસિદ્ધ કહી શકાય અને - જો આવી વ્યાખ્યા કોઈ સાધુ-કલાકાર વિશેની વાતચીતમાં શક્ય હોય તો - લોકપ્રિય રશિયન ચિહ્ન ચિત્રકાર, જેનું કામ સેંકડો વર્ષોથી રશિયન કલાની સાચી મહાનતાનું પ્રતીક છે અને સંપૂર્ણ જીવનમાં તેના પસંદ કરેલા માર્ગ પ્રત્યેની નિષ્ઠા.

તે હજુ પણ અજ્ઞાત છે કે રુબલેવનો જન્મ ક્યાં થયો હતો, અથવા તેને જન્મ સમયે આપવામાં આવેલ નામ પણ - જ્યારે તેને સાધુ તરીકે ટૉન્સર કરવામાં આવ્યો ત્યારે તેનું નામ આન્દ્રે રાખવામાં આવ્યું હતું - જો કે, માસ્ટર વિશેની વાસ્તવિક માહિતીની અછત, ચોક્કસ અર્થમાં, અભિવ્યક્તિ પણ ઉમેરે છે. અને તેની છબી માટે તેજ.

સૌથી પહેલું પ્રખ્યાત કાર્યોરૂબલેવે 1405માં ગ્રીક થિયોફેનેસ અને ગોરોડેટ્સના પ્રોખોર સાથે સંયુક્ત રીતે મોસ્કો ક્રેમલિનના ઘોષણા કેથેડ્રલને પેઇન્ટ કર્યું હોવાનું માનવામાં આવે છે. આ કાર્ય પૂર્ણ કર્યા પછી, રુબલેવે ઝવેનિગોરોડમાં ધારણા કેથેડ્રલ અને પછીથી, ડેનિલ ચેર્ની સાથે મળીને વ્લાદિમીરમાં ધારણા કેથેડ્રલનું ચિત્રણ કર્યું.

રૂબલેવની અજોડ માસ્ટરપીસને પરંપરાગત રીતે પવિત્ર ટ્રિનિટીનું ચિહ્ન માનવામાં આવે છે, જે 15મી સદીના પ્રથમ ક્વાર્ટરમાં દોરવામાં આવ્યું હતું - રશિયન ચિહ્ન ચિત્રકારો દ્વારા બનાવવામાં આવેલ સૌથી બહુવિધ ચિહ્નોમાંનું એક, જે ન્યાયી લોકો માટે ભગવાનના દેખાવના કાવતરા પર આધારિત છે. ત્રણ યુવાન દૂતોના રૂપમાં અબ્રાહમ.

રસપ્રદ હકીકત: મોસ્કો ક્રેમલિનના ઘોષણા કેથેડ્રલની પેઇન્ટિંગનું વર્ણન કરતા, ટ્રિનિટી ક્રોનિકલ શ્રેણીમાં છેલ્લા તરીકે “સાધુ રૂબલેવ” ના નામનો ઉલ્લેખ કરે છે, ગોરોડેટ્સ-રુબલેવના થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક-પ્રોખોર, જેનો, ક્રોનિકલ પરંપરા અનુસાર, અર્થ થાય છે. કે તે આર્ટેલમાં સૌથી નાનો હતો. તે જ સમયે, ફેઓફન ગ્રીક સાથે મળીને કામ કરવાની હકીકત એ સ્પષ્ટ કરે છે કે તે સમય સુધીમાં રુબલેવ પહેલેથી જ એક કુશળ માસ્ટર હતો.

ડેનિલ બ્લેક (લગભગ 1350 - 1428)

લઘુચિત્રમાં: ડેનિલ ચેર્ની દ્વારા ફ્રેસ્કો “અબ્રાહમ્સ બોસમ”. રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગ વિશેના ઘણા પુસ્તકો અને લેખો પણ ઘણીવાર સાધુ ડેનિયલને મહાન "ટ્રિનિટી" ના લેખક સાથેના તેમના સહયોગના સંદર્ભમાં યાદ કરે છે, જો કે, હકીકતમાં, રશિયન સંસ્કૃતિ પ્રત્યેની તેમની સેવાઓ આનાથી કોઈ પણ રીતે થાકતી નથી.

ડેનિલ ચેર્ની માત્ર રુબલેવના વરિષ્ઠ સાથી અને માર્ગદર્શક (જોસેફ વોલોત્સ્કીના પ્રસિદ્ધ “આધ્યાત્મિક પત્ર” મુજબ) જ નહોતા, પણ એક સંપૂર્ણ આત્મનિર્ભર અને અનુભવી કલાકાર પણ હતા, જે તેમના સમકાલીન ઘણા લોકોથી અલગ હતા, એટલું જ નહીં તેમની ખરેખર અનન્ય ભેટ દ્વારા ચિત્રકાર, પણ તેની રચના, રંગ અને ચિત્રની પ્રકૃતિ સાથે કામ કરવાની ક્ષમતા દ્વારા.

ડેનિલ ચેર્નીની મૂળ કૃતિઓમાં ભીંતચિત્રો અને ચિહ્નો બંને છે, જેમાંથી સૌથી પ્રસિદ્ધ છે “અબ્રાહમ બોસમ” અને “જ્હોન ધ બેપ્ટિસ્ટ” (વ્લાદિમીરનું ધારણા કેથેડ્રલ), તેમજ “અવર લેડી” અને “પ્રેષિત પોલ” ( ટ્રિનિટી-સેર્ગીયસ લવરા)

રસપ્રદ હકીકત: આન્દ્રે રુબલેવ સાથે ડેનિલ ચેર્નીની સંયુક્ત કૃતિઓએ ઇતિહાસકારોને તેમના કાર્યોને અલગ પાડવાની મુશ્કેલ સમસ્યા રજૂ કરી, જેનો એક રસપ્રદ ઉકેલ કલા વિવેચક ઇગોર ગ્રાબર દ્વારા પ્રસ્તાવિત કરવામાં આવ્યો હતો. ડેનિલ ચેર્ની દ્વારા ચિહ્નો અને ભીંતચિત્રોને તે ચિહ્નો તરીકે ઓળખવા જોઈએ જેમના લક્ષણો 14મી સદીના લેખનની અગાઉની શાળાના ચિહ્નો દર્શાવે છે. આ નિર્ણયનો દોષરહિત તર્ક નીચે મુજબ છે: રુબલેવની તુલનામાં, ડેનિલ ચેર્ની જૂની પેઢીના કલાકાર તરીકે ગણી શકાય, તેથી, "જૂની" આઇકન પેઇન્ટિંગના તમામ ચિહ્નો તેના હાથનું કામ છે.

ડાયોનિસિયસ (લગભગ 1440 - 1502)

થંબનેલ પર: ડાયોનિસિયસ દ્વારા "નરકમાં વંશ" ચિહ્ન. ડાયોનિસિયસનું નામ 15મી-16મી સદીની મોસ્કો આઇકોન પેઇન્ટિંગની કદાચ શ્રેષ્ઠ અને સૌથી મોટી સિદ્ધિઓ દર્શાવે છે. ઇતિહાસકારો અને કલા ઇતિહાસકારો તેમને આન્દ્રે રુબલેવની પરંપરાઓનો એક પ્રકારનો અનુગામી માને છે, જે મહાન રશિયન આઇકન ચિત્રકારોમાં તેમનું સન્માન સ્થાન લે છે.

ડાયોનિસિયસનું સૌથી પહેલું જાણીતું કામ કાલુગા (15મી સદી) નજીકના પફન્યુટીવો-બોરોવ્સ્કી મઠમાં ચર્ચ ઑફ ધ નેટિવિટી ઑફ ધ મધર ઑફ ગૉડનું ચમત્કારિક રીતે સાચવેલ ચિત્ર છે. સો કરતાં વધુ વર્ષો પછી, 1586 માં, જૂના કેથેડ્રલને નવું બનાવવા માટે તોડી પાડવામાં આવ્યું હતું. તેના ફાઉન્ડેશનમાં ડાયોનિસિયસ અને મીટ્રોફનના ભીંતચિત્રો સાથેના સ્ટોન બ્લોક્સનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, જ્યાં તેઓ ઘણા વર્ષો પછી સફળતાપૂર્વક શોધાયા હતા. આજે આ ભીંતચિત્રો પ્રાચીન રશિયન સંસ્કૃતિ અને કલાના મોસ્કો મ્યુઝિયમમાં અને કાલુગા મ્યુઝિયમ ઓફ લોકલ લોરની બોરોવસ્ક શાખામાં રાખવામાં આવ્યા છે.

1479 માં, ડાયોનિસિયસે જોસેફ-વોલોકોલામ્સ્ક મઠમાં ધારણાના લાકડાના ચર્ચ માટે આઇકોનોસ્ટેસીસ દોર્યું, અને 3 વર્ષ પછી - મોસ્કો ક્રેમલિનમાં 1929 માં નાશ પામેલા એસેન્શન મઠના સળગતા ગ્રીક ચિહ્ન પર ભગવાન હોડેગેટ્રિયાની માતાની છબી. .

ઉત્તરીય રશિયામાં ડાયોનિસિયસનું કાર્ય વિશેષ ઉલ્લેખને પાત્ર છે: 1481 ની આસપાસ તેણે વોલોગ્ડા નજીક સ્પાસો-કેમેની અને પાવલોવો-ઓબ્નોર્સ્કી મઠ માટે ચિહ્નો દોર્યા, અને 1502 માં, તેના પુત્રો વ્લાદિમીર અને થિયોડોસિયસ સાથે મળીને, તેણે ફેરાપોન્ટોવ મોનઝેરો પર બેલાપોન્ટોવ માટે ભીંતચિત્રો દોર્યા. .

રસપ્રદ હકીકત: ડાયોનિસિયસની લેખનશૈલીને બેલુઝેરો પરના તે જ ફેરાપોન્ટોવ મઠના અદ્ભુત રીતે સાચવેલ ભીંતચિત્રો દ્વારા નક્કી કરી શકાય છે. આ ભીંતચિત્રોને ક્યારેય ફરીથી લખવામાં આવ્યા નથી અથવા મોટા પુનઃસંગ્રહમાંથી પસાર થયા નથી, આમ તેમના મૂળ દેખાવ અને રંગ યોજનાની શક્ય તેટલી નજીક રહે છે. .

ગુરી નિકિટિન (1620 - 1691)

થંબનેલ પર: ગુરી નિકિટિન દ્વારા "શહીદ સિરિક અને જુલિટા" ચિહ્ન) ભીંતચિત્રોકોસ્ટ્રોમા આઇકોન પેઇન્ટર ગુરી નિકિટિન એ રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગની ભવ્યતા અને પ્રતીકવાદનું માત્ર ઉદાહરણ નથી, પરંતુ તેમના સમય માટે એક કાર્યમાં સુશોભનવાદ અને સ્મારકતાનું ખરેખર અનન્ય સંયોજન છે. હકીકત એ છે કે તે ચોક્કસપણે નિકિટિનની સર્જનાત્મક પરિપક્વતાના સમયગાળા દરમિયાન હતું - અને આ લગભગ 17 મી સદીના 60 ના દાયકાની વાત છે - કે રશિયન સ્મારક અને સુશોભન કલાનો ઉદય થયો - અને આ વલણો યુવાન માસ્ટરને બાયપાસ કરતા નથી.

1666 માં, રશિયન ચર્ચ માટે મુશ્કેલ વર્ષ, ગુરી નિકિટિનએ મોસ્કો ક્રેમલિનના મુખ્ય દેવદૂત કેથેડ્રલને પેઇન્ટિંગ કરવાના નવેસરથી કાર્યમાં ભાગ લીધો - નિકિટિનના પીંછીઓમાં સ્તંભો પર શહીદ થયેલા સૈનિકોની છબીઓ, તેમજ સ્મારક રચનાના વ્યક્તિગત ભાગોનો સમાવેશ થાય છે. છેલ્લો ચુકાદો”. 2 વર્ષ પછી, નિકિટિને નિયોસેસરીના સેન્ટ ગ્રેગરીના મોસ્કો ચર્ચ માટે 4 ચિહ્નો દોર્યા.

જો કે, કદાચ ગુરી નિકિટિનની મુખ્ય "વ્યાવસાયિક સિદ્ધિ" એલિજાહ પ્રોફેટના યારોસ્લાવલ ચર્ચ અને કોસ્ટ્રોમા ઇપાટીવ મઠમાં ભીંતચિત્ર પેઇન્ટિંગ હતી. આ વર્ષો દરમિયાન, તેમણે પહેલેથી જ સૌથી વધુ પ્રદર્શન કરીને, આઇકોન ચિત્રકારોના જૂથનું નેતૃત્વ કર્યું છે સખત ભાગકાર્ય - તેણે એકલા હાથે તમામ ભીંતચિત્રોની રૂપરેખા દોરી, જે પછી વિદ્યાર્થીઓ દ્વારા પૂર્ણ કરવામાં આવી હતી.

રસપ્રદ હકીકત: જો તમે 1664 ની વૉચ બુક પર વિશ્વાસ કરો છો, તો તે તારણ આપે છે કે નિકિતિન અટક નથી, પરંતુ પ્રખ્યાત ચિહ્ન ચિત્રકારનું આશ્રયદાતા છે. પૂરું નામમાસ્ટર્સ - ગુરી નિકિટિન (નીકિટોવિચ) કિનેશેમત્સેવ.

સિમોન ઉષાકોવ (1626 - 1686)

લઘુચિત્રમાં: સિમોન ઉષાકોવ દ્વારા વર્જિન મેરી "ટેન્ડરનેસ" નું ચિહ્ન. ઝાર એલેક્સીનો પ્રિય મિખાઇલોવિચ, રાજ્યના ટોચના અધિકારીઓના પ્રિય અને એકમાત્ર આઇકન ચિત્રકાર, ચિત્ર અને રંગના અજોડ માસ્ટર, સિમોન ઉષાકોવ, ચોક્કસ અર્થમાં, તેમની સર્જનાત્મકતા સાથે "સેક્યુલરાઇઝેશન" ની પ્રક્રિયાની શરૂઆત તરીકે ચિહ્નિત થયેલ છે. ચર્ચ કલા. ઝાર અને પિતૃપ્રધાન, ઝારના બાળકો, બોયર્સ અને અન્ય મહત્વપૂર્ણ વ્યક્તિઓના આદેશોને પૂર્ણ કરીને, ઉષાકોવે 50 થી વધુ ચિહ્નો દોર્યા, જે રશિયન ચિહ્ન પેઇન્ટિંગના નવા, "ઉષાકોવ" સમયગાળાની શરૂઆતને ચિહ્નિત કરે છે.

ઘણા સંશોધકો સંમત થાય છે કે ચિત્રો દોરવામાં ઉષાકોવની કોઈ સમાનતા ન હતી - અને તે જે રીતે તેણે પેઇન્ટિંગ કર્યું તે રીતે તે ચોક્કસપણે છે કે રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગમાં કયા ફેરફારો - જે તાર્કિક રીતે પેટ્રિઆર્ક નિકોનના ચર્ચ સુધારણા સાથે સુસંગત છે તે શોધવાનું સૌથી સરળ છે. ઉષાકોવમાં, તારણહારનો ચહેરો, રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગ માટે પરંપરાગત, "નવી, અત્યાર સુધી અજાણી વિશેષતાઓ પ્રાપ્ત કરી. નોવગોરોડ તારણહાર એક પ્રચંડ ભગવાન હતા, નવા તારણહાર અનંતપણે વધુ પ્રેમાળ છે: તે ભગવાન-માણસ છે. દૈવીનું આ માનવીકરણ, આપણા પ્રત્યેનો તેમનો અભિગમ, પ્રાચીન ખ્રિસ્તના કડક દેખાવમાં હૂંફ લાવ્યો, પરંતુ તે જ સમયે તેને તેની સ્મારકતાથી વંચિત રાખ્યો."

રસપ્રદ હકીકત: સિમોન ઉષાકોવ આઇકોન પેઇન્ટિંગ શીખવવામાં સક્રિયપણે સામેલ હતા. અન્ય લોકોમાં, ગુરી નિકિટિને તેની સાથે અભ્યાસ કર્યો.

ફ્યોડર ઝુબોવ (આશરે 1647 - 1689)

લઘુચિત્ર પર: ફ્યોડર ઝુબોવ દ્વારા ચિહ્ન “રણમાં એલિજાહ ધ પ્રોફેટ”. રશિયન સંશોધકો ચિહ્ન ચિત્રકારો સંમત થાય છે કે ફ્યોડર ઝુબોવની મુખ્ય યોગ્યતા એ સંતોના ચિત્રિત ચહેરાઓને આધ્યાત્મિક મહત્વ અને શુદ્ધતા પુનઃસ્થાપિત કરવાની ઇચ્છા હતી. બીજા શબ્દોમાં કહીએ તો, ઝુબોવે શ્રેષ્ઠ સિદ્ધિઓને જોડવાનો પ્રયાસ કર્યો આઇકોન પેઇન્ટિંગ XVIIવધુ પ્રાચીન પરંપરાઓની સિદ્ધિઓ સાથે સદીઓ.

સિમોન ઉષાકોવની જેમ, ઝુબોવ શાહી દરબારમાં કામ કરતા હતા અને તે પાંચ "વળતર મેળવનાર ચિહ્ન ચિત્રકારો" પૈકીના એક હતા. 40 થી વધુ વર્ષોથી રાજધાનીમાં કામ કર્યા પછી, ફ્યોડર ઝુબોવે મોટી સંખ્યામાં ચિહ્નો દોર્યા, જેમાંથી સેવિયર નોટ મેડ બાય હેન્ડ્સ, જ્હોન ધ બેપ્ટિસ્ટ, એન્ડ્ર્યુ ધ ફર્સ્ટ-કોલ્ડ, પ્રોફેટ એલિજાહ, સેન્ટ નિકોલસ અને અન્ય ઘણા સંતો.

રસપ્રદ હકીકત: ફ્યોડર ઝુબોવ શાહી દરબારનો "પેઇડ આઇકન પેઇન્ટર" બન્યો, એટલે કે, એક માસ્ટર જેણે માસિક પગાર મેળવ્યો અને તેના દ્વારા ભવિષ્યમાં ચોક્કસ આત્મવિશ્વાસ, સિદ્ધાંત અનુસાર "જો સુખ ન હોત, પરંતુ કમનસીબી મદદ કરશે. " હકીકત એ છે કે 1660 ના દાયકાની શરૂઆતમાં, ઝુબોવના પરિવાર પાસે જીવનનિર્વાહનું વર્ચ્યુઅલ રીતે કોઈ સાધન ન હતું, અને ચિહ્ન ચિત્રકારને ઝારને અરજી લખવાની ફરજ પડી હતી.

દિમિત્રી મર્ક્યુલોવ

એવું માનવામાં આવે છે કે ચિહ્ન ચિત્રકારનો હાથ ભગવાન દ્વારા ખસેડવામાં આવે છે. અમે તમને સાત માસ્ટર્સ વિશે જણાવીશું જેમના કાર્યએ રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગને રાષ્ટ્રીય અને વિશ્વ બંને સંસ્કૃતિની મહાન સિદ્ધિઓની શ્રેણીમાં ઉન્નત કર્યું છે.

થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક (લગભગ 1340 - લગભગ 1410)

લઘુચિત્રમાં: થિયોફેન્સ ધ ગ્રીક દ્વારા ડોન આઇકોન ઓફ ધ મધર ઓફ ગોડ. તેમના સમયના મહાન ચિહ્ન ચિત્રકારોમાંના એક, થિયોફેન્સ ગ્રીકનો જન્મ 1340 માં બાયઝેન્ટિયમમાં થયો હતો અને ઘણા વર્ષો દરમિયાન કોન્સ્ટેન્ટિનોપલ, ચેલ્સેડન, જેનોઇઝ ગાલાટા અને કાફાના મંદિરોને ચિત્રિત કરીને તેમની અનન્ય અભિવ્યક્ત શૈલીને માન આપ્યું હતું. જો કે, તે સમયગાળાના ભીંતચિત્રોમાંથી એક પણ આજ સુધી ટકી શક્યું નથી, અને માસ્ટરની વિશ્વવ્યાપી ખ્યાતિ રુસમાં બનાવેલી પેઇન્ટિંગ્સમાં રહેલી છે.

આન્દ્રે રૂબલેવ (લગભગ 1360 - 1428)

લઘુચિત્રમાં: આન્દ્રે રુબલેવ દ્વારા આયકન “ટ્રિનિટી”.આન્દ્રે રુબલેવને સૌથી પ્રસિદ્ધ કહી શકાય અને - જો આવી વ્યાખ્યા કોઈ સાધુ-કલાકાર વિશેની વાતચીતમાં શક્ય હોય તો - લોકપ્રિય રશિયન ચિહ્ન ચિત્રકાર, જેનું કામ સેંકડો વર્ષોથી રશિયન કલાની સાચી મહાનતાનું પ્રતીક છે અને સંપૂર્ણ જીવનમાં તેના પસંદ કરેલા માર્ગ પ્રત્યેની નિષ્ઠા.

રૂબલેવ દ્વારા સૌથી પહેલા જાણીતી કૃતિ 1405 માં મોસ્કો ક્રેમલિનના ઘોષણા કેથેડ્રલની પેઇન્ટિંગ તરીકે ગણવામાં આવે છે, જે ગ્રીક થિયોફેન્સ અને ગોરોડેટ્સના પ્રોખોર સાથે સંયુક્ત રીતે છે. આ કાર્ય પૂર્ણ કર્યા પછી, રુબલેવે ઝવેનિગોરોડમાં ધારણા કેથેડ્રલ અને પછીથી, ડેનિલ ચેર્ની સાથે મળીને વ્લાદિમીરમાં ધારણા કેથેડ્રલનું ચિત્રણ કર્યું.

ડેનિલ બ્લેક (લગભગ 1350 - 1428)

લઘુચિત્રમાં: ડેનિલ ચેર્ની દ્વારા ફ્રેસ્કો “અબ્રાહમ્સ બોસમ”.રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગ વિશેના ઘણા પુસ્તકો અને લેખો પણ ઘણીવાર સાધુ ડેનિયલને મહાન "ટ્રિનિટી" ના લેખક સાથેના તેમના સહયોગના સંદર્ભમાં યાદ કરે છે, જો કે, હકીકતમાં, રશિયન સંસ્કૃતિ પ્રત્યેની તેમની સેવાઓ આનાથી કોઈ પણ રીતે થાકતી નથી.

ડાયોનિસિયસ (લગભગ 1440 - 1502)

ગુરી નિકિટિન (1620 - 1691)

જો કે, કદાચ ગુરી નિકિટિનની મુખ્ય "વ્યાવસાયિક સિદ્ધિ" એલિજાહ પ્રોફેટના યારોસ્લાવલ ચર્ચ અને કોસ્ટ્રોમા ઇપાટીવ મઠમાં ભીંતચિત્ર પેઇન્ટિંગ હતી. આ વર્ષો દરમિયાન, તે પહેલેથી જ ચિહ્ન ચિત્રકારોના જૂથનું નેતૃત્વ કરી રહ્યો હતો, કામનો સૌથી મુશ્કેલ ભાગ ભજવતો હતો - તેણે એકલા હાથે તમામ ભીંતચિત્રોના રૂપરેખા દોર્યા હતા, જે પછી વિદ્યાર્થીઓ દ્વારા પૂર્ણ કરવામાં આવ્યા હતા.

રસપ્રદ હકીકત: જો તમે 1664 ની વૉચ બુક પર વિશ્વાસ કરો છો, તો તે તારણ આપે છે કે નિકિતિન અટક નથી, પરંતુ પ્રખ્યાત ચિહ્ન ચિત્રકારનું આશ્રયદાતા છે. માસ્ટરનું પૂરું નામ ગુરી નિકિટિન (નીકિટોવિચ) કિનેશેમત્સેવ.

સિમોન ઉષાકોવ (1626 - 1686)

લઘુચિત્રમાં: સિમોન ઉષાકોવ દ્વારા વર્જિન મેરી "ટેન્ડરનેસ" નું ચિહ્ન. ઝાર એલેક્સીનો પ્રિય મિખાઇલોવિચ, રાજ્યના ટોચના અધિકારીઓના પ્રિય અને એકમાત્ર આઇકન ચિત્રકાર, ચિત્રકામ અને રંગના અજોડ માસ્ટર, સિમોન ઉષાકોવ, ચોક્કસ અર્થમાં, તેમના કાર્ય સાથે ચર્ચ કલાના "સેક્યુલરાઇઝેશન" ની પ્રક્રિયાની શરૂઆત તરીકે ચિહ્નિત કરે છે. ઝાર અને પિતૃપ્રધાન, ઝારના બાળકો, બોયર્સ અને અન્ય મહત્વપૂર્ણ વ્યક્તિઓના આદેશોને પૂર્ણ કરીને, ઉષાકોવે 50 થી વધુ ચિહ્નો દોર્યા, જે રશિયન ચિહ્ન પેઇન્ટિંગના નવા, "ઉષાકોવ" સમયગાળાની શરૂઆતને ચિહ્નિત કરે છે.

ઉષાકોવના કાર્યની બીજી મહત્વપૂર્ણ ઐતિહાસિક વિશેષતા એ હકીકત છે કે ભૂતકાળના ચિહ્ન ચિત્રકારોથી વિપરીત, ઉષાકોવ તેના ચિહ્નો પર સહી કરે છે. પ્રથમ નજરમાં, એક નજીવી વિગત અનિવાર્યપણે તે સમયની જાહેર સભાનતામાં ગંભીર પરિવર્તન સૂચવે છે - જો અગાઉ એવું માનવામાં આવતું હતું કે ભગવાન પોતે ચિહ્ન ચિત્રકારના હાથ તરફ દોરી જાય છે - અને ઓછામાં ઓછા આ કારણોસર માસ્ટર પાસે નૈતિકતા નથી. તેના કાર્ય પર હસ્તાક્ષર કરવાનો અધિકાર - હવે પરિસ્થિતિ સંપૂર્ણપણે વિરુદ્ધ બદલાઈ રહી છે અને ધાર્મિક કલા પણ બિનસાંપ્રદાયિક સુવિધાઓને સ્વીકારે છે s સિમોન ઉષાકોવની જેમ, ઝુબોવ શાહી દરબારમાં કામ કરતા હતા અને તે પાંચ "વળતર મેળવનાર ચિહ્ન ચિત્રકારો" પૈકીના એક હતા. 40 થી વધુ વર્ષોથી રાજધાનીમાં કામ કર્યા પછી, ફ્યોડર ઝુબોવે મોટી સંખ્યામાં ચિહ્નો દોર્યા, જેમાંથી સેવિયર નોટ મેડ બાય હેન્ડ્સ, જ્હોન ધ બેપ્ટિસ્ટ, એન્ડ્ર્યુ ધ ફર્સ્ટ-કોલ્ડ, પ્રોફેટ એલિજાહ, સેન્ટ નિકોલસ અને અન્ય ઘણા સંતો.

દિમિત્રી મર્ક્યુલોવ

17મી સદીની આઇકોનોગ્રાફી

મુશ્કેલીઓના સમય પછી, "સ્ટ્રોગનોવ સ્કૂલ" ના આઇકન ચિત્રકારોએ ઝાર - પ્રોકોપી ચિરિન, સેવિન્સની યુવા પેઢી માટે કામ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું. બરાબર. ઈ.સ. 1642 માં, દેખીતી રીતે, ક્રેમલિન ધારણા કેથેડ્રલની પેઇન્ટિંગના ચાર્જમાં એક વિશેષ ઓર્ડરની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી, જે પ્રારંભિક પેઇન્ટિંગને સચોટ રીતે પુનઃસ્થાપિત કરવા માટે માનવામાં આવતું હતું. XVI સદી તેમાંથી લીધેલા રેખાંકનો અનુસાર. કાર્ય મોટા પાયે હતું: ઇવાન પેસીન, સિડોર પોસ્પીવ અને અન્ય શાહી "આઇસોગ્રાફર્સ" ના નેતૃત્વ હેઠળ, લગભગ. રશિયાના વિવિધ શહેરોમાંથી 150 કારીગરો. સાથે મળીને કામ કરવાથી હાંસલ કરવામાં ફાળો આપ્યો ઉચ્ચ ગુણવત્તાપેઇન્ટિંગ, અનુભવના વિનિમયને ઉત્તેજિત કરે છે, અને ઘણી બાબતોમાં આર્ટેલ લેબરની પહેલેથી જ ખોવાયેલી કુશળતાને સ્થાપિત કરે છે. "સ્કૂલ ઓફ ધ એસ્મ્પશન કેથેડ્રલ" માં 17મી સદીના કોસ્ટ્રોમાના રહેવાસીઓ જોઆકિમ (લુબિમ) એજીવ અને વેસિલી ઇલીન, યારોસ્લાવલના રહેવાસી સેવાસ્ટિયન દિમિત્રીવ, યાકોવ કાઝાનેટ્સ અને સ્ટેપન રાયઝાનેટ્સ જેવા પ્રખ્યાત કલાકારોએ હાજરી આપી હતી.

સંભવતઃ, પેઇન્ટિંગ પૂર્ણ થયા પછી, ચિહ્ન ચિત્રકારો આર્મરી ઓર્ડરના અધિકારક્ષેત્ર હેઠળ આવ્યા; તે સમયથી, આર્મરી ચેમ્બર દેશનું અગ્રણી કલાત્મક કેન્દ્ર બની ગયું. તેના ચિહ્ન ચિત્રકારો, જેમણે શાહી આદેશો પર કામ કર્યું હતું, તેઓને તેમની લાયકાતના સ્તર અનુસાર પગારદાર માસ્ટર્સ અને ત્રણ વર્ગના સ્ટર્ન આઇકોન ચિત્રકારોમાં વિભાજિત કરવામાં આવ્યા હતા. મોટા પાયે કામો હાથ ધરવા માટે, અન્ય શહેરોમાં કામ કરતા “શહેર” ચિહ્ન ચિત્રકારો પણ સામેલ હતા, જેણે “આર્મરી ચેમ્બર શૈલી” ના વ્યાપક પ્રસારને સુનિશ્ચિત કર્યું. આ શૈલી વોલ્યુમ અભિવ્યક્ત કરવાની, જગ્યાની ઊંડાઈ, આર્કિટેક્ચરલ અને લેન્ડસ્કેપ પૃષ્ઠભૂમિમાં રસ અને કપડાં અને રાચરચીલુંની વિગતોમાં દર્શાવવાની ઇચ્છા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. 80 ના દાયકા સુધીમાં. XVII સદી લીલોતરી-વાદળી પૃષ્ઠભૂમિ વ્યાપક બની, ટોચ પર હળવા અને માટીની રેખા તરફ ઘાટી થઈ, જે હવાના વાતાવરણને અભિવ્યક્ત કરે છે.

રંગ યોજનામાં અગ્રણી રંગ વિવિધ શેડ્સ અને સંતૃપ્તિમાં લાલ હતો. રોયલ માસ્ટર્સના ચિહ્નોમાં રંગની તેજસ્વીતા અને શુદ્ધતા મોંઘા આયાતી પેઇન્ટના ઉપયોગ દ્વારા પ્રાપ્ત કરવામાં આવી હતી, મુખ્યત્વે બાકન (કોચીનીલ, ચંદન અને મહોગની પર આધારિત અર્ધપારદર્શક વાર્નિશ પેઇન્ટ). મધ્યથી. XVII સદી આઇકોન ચિત્રકારોએ ડચ-ફ્લેમિશ કોતરણીના નમૂના સંગ્રહ તરીકે વ્યાપકપણે ઉપયોગમાં લેવાનું શરૂ કર્યું - ક્લેસ જાન્ઝ ફિશર (પિસ્કેટર), પીટર વાન ડેર બોર્ચટ, મેથ્યુસ મેરિયન, પીટર શુટ દ્વારા સચિત્ર બાઇબલ, જેસ્યુટ ધર્મશાસ્ત્રી હાયરોનોનિમસ નાતાલિસ દ્વારા “નોટ્સ એન્ડ રિફ્લેક્શન્સ ઓન ધ ગોસ્પેલ” અને અન્ય. આ સમયગાળા દરમિયાન, 16 મી સદીથી વિપરીત. રશિયન પરંપરામાં જાણીતા વિષયોના નવા આઇકોનોગ્રાફિક સંસ્કરણો ઉધાર લેવામાં આવ્યા હતા (ઉદાહરણ તરીકે, "પુસ્તક સાથેની જાહેરાત", "ક્રાઇસ્ટનું પુનરુત્થાન" કબરમાંથી ઉદય તરીકે). એ નોંધવું જોઇએ કે આવી પ્રતિમા 15મી સદીમાં ગ્રીક ઓર્થોડોક્સ કલામાં દેખાઈ હતી. અને તેથી રૂસમાં રૂઢિચુસ્ત પરંપરાના વિરોધમાં માનવામાં આવતું ન હતું. નકલ કરતી વખતે, નમૂનાની કોતરણીઓ પુનરાવર્તનને આધીન હતી: આઇકોનોગ્રાફીની તે વિશેષતાઓ કે જે સંપૂર્ણ કેથોલિક તરીકે સમજવામાં આવી હતી (ભગવાનની માતાનું ખુલ્લું માથું, ઓછી કટ સ્ત્રીઓના કપડાં) ઓર્થોડોક્સ ધોરણો અનુસાર સુધારવામાં આવ્યા હતા. વિદેશી સ્ત્રોતો તરફ વળવાનો મુદ્દો ફક્ત ફોર્મ બનાવવા માટે નવી તકનીકોમાં નિપુણતા મેળવવાનો હતો. સંભવતઃ, આઇકોન પેઇન્ટરોએ ઉપાસકોનું વધુ ધ્યાન આકર્ષિત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો, તેમને છબી પર પ્રતિબિંબિત કરવા દબાણ કર્યું, જ્યારે જૂની આઇકોનોગ્રાફી, તેની પરિચિતતાને કારણે, મુખ્યત્વે પ્લોટને ઓળખવા માટે સેવા આપી હતી.

પશ્ચિમી યુરોપીયન કળામાંથી અસંખ્ય ઉધાર લેવા છતાં, બીજા ભાગમાં મોસ્કો આઇકોન પેઇન્ટિંગ. XVII સદી સામાન્ય રીતે, તે હજુ પણ પરંપરાગત ચિહ્ન પેઇન્ટિંગ સાથે સુસંગત રહે છે. વ્યક્તિગતનું બ્લેક-એન્ડ-વ્હાઈટ મોડેલિંગ ક્રમિક હાઇલાઇટિંગની જૂની તકનીક પર આધારિત હતું - મેલ્ટિંગ, સિમોન ઉષાકોવ દ્વારા કંઈક અંશે સંશોધિત અને જટિલ. આકૃતિઓ અને આંતરિક વસ્તુઓનું મોડેલિંગ કરતી વખતે, ધીમે ધીમે ઘાટા કરવાની ચોક્કસ તકનીકનો ઉપયોગ કરવામાં આવતો હતો, જેમ કે ફોર્મની ધાર પરના રંગને જાડું બનાવવું; આ તકનીકે આધુનિક પેઇન્ટિંગની લાક્ષણિકતા, ચિઆરોસ્કોરોની મદદથી વોલ્યુમના મોડેલિંગને બદલ્યું. ભ્રામક પ્રકાશ સ્ત્રોતનો ખ્યાલ હજી અસ્તિત્વમાં નહોતો.

દૈવી પ્રકાશ તરીકે સોનાનું કાર્ય સાચવવામાં આવ્યું હતું (જ્યારે "ચેમ્બર" ની બારીઓ આંતરિક ચિત્રણ કરતી વખતે સામાન્ય રીતે સોના અથવા ચાંદીની બનેલી હોય છે, પછી ભલે દરવાજાઓ લેન્ડસ્કેપ બતાવે). અવકાશી બાંધકામોમાં પ્રત્યક્ષ (રેખીય, "પુનરુજ્જીવન") પરિપ્રેક્ષ્ય અને વિપરીત, સમજશક્તિ બંનેના ઘટકોનો સમાવેશ થાય છે; તેથી, ચિહ્નોમાંની જગ્યા અને ખાસ કરીને ભીંતચિત્રોમાં જગ્યા છીછરી અને ચપટી લાગે છે, પછી ભલે તેનો આધાર પશ્ચિમ યુરોપીયન સચિત્ર સ્ત્રોત હોય. રંગનો ઉપયોગ કુદરતી રીતે નહીં, પરંતુ ભાવનાત્મક રીતે અને અભિવ્યક્ત રીતે કરવામાં આવતો હતો; તે હંમેશા વસ્તુઓના કુદરતી રંગને અનુરૂપ ન હતો. શૈલીની નોંધપાત્ર સમાનતા હોવા છતાં, આર્મરી ચેમ્બરના ચિહ્ન ચિત્રકારોને તેમ છતાં બે દિશામાં વિભાજિત કરવામાં આવ્યા હતા: કેટલાક સ્મારકતા તરફ ગુરુત્વાકર્ષણ કરે છે, છબીઓના મહત્વમાં વધારો કરે છે (સિમોન ઉષાકોવ, જ્યોર્જી ઝિનોવીવ, તિખોન ફિલાટ્યેવ), અન્યોએ તેની સાથે "સ્ટ્રોગનોવ" પરંપરા ચાલુ રાખી હતી. લઘુચિત્ર, ભારપૂર્વક સૌંદર્યલક્ષી લેખન, ઘણી વિગતો માટે પ્રેમ સાથે (નિકિતા પાવલોવેટ્સ, સેરગેઈ રોઝકોવ, સેમિઓન સ્પિરીડોનોવ ખોલમોગોરેટ્સ).

17મી સદીમાં આઇકોન પેઇન્ટિંગની સચિત્ર પદ્ધતિમાં ફેરફાર. દેખીતી રીતે, સમાજના મધ્યયુગીન આદિવાસી પાયાના પતનની શરૂઆત સાથે જોડાયેલ છે. વ્યક્તિગત સિદ્ધાંતની ઉભરતી પ્રાથમિકતા એ હકીકત તરફ દોરી ગઈ કે તેઓએ ભગવાનના પુત્ર, ભગવાનની માતા અને સંતોમાં વ્યક્તિગત લક્ષણો શોધવાનું શરૂ કર્યું. આનાથી ચિહ્નોમાંના ચહેરાઓને શક્ય તેટલું "જીવન જેવા" બનાવવાની ઇચ્છા પ્રેરિત થઈ. ધાર્મિક લાગણીનો એક મહત્વપૂર્ણ ઘટક સંતોની વેદના પ્રત્યે સહાનુભૂતિ પણ હતો, ક્રોસ પર તારણહારની યાતના, જે જુસ્સાદાર ચિહ્નોના વ્યાપક વિતરણ તરફ દોરી ગઈ (ખ્રિસ્તના જુસ્સાની વધારાની પંક્તિઓના દેખાવ સુધી પણ. આઇકોનોસ્ટેસિસમાં પીડાઓ). ચર્ચ પેઇન્ટિંગ માટેની નવી આવશ્યકતાઓને શાહી આઇકોન ચિત્રકાર જોસેફ વ્લાદિમીરોવ દ્વારા સિમોન ઉષાકોવને લખેલા પત્રમાં સમર્થન આપવામાં આવ્યું હતું.

17મી સદીના પુસ્તક ચિત્રોમાં સમાન લક્ષણો દેખાયા હતા. પહેલાની જેમ, સમાન માસ્ટરોએ ચિહ્નો અને લઘુચિત્રો અથવા કોતરણી બંને પર કામ કર્યું: આઇકન ચિત્રકારો ફ્યોડર ઝુબોવ (જુબોવ જુઓ), ઇવાન મકસિમોવ, સર્ગેઈ રોઝકોવ અને અન્યોએ સ્પષ્ટીકરણાત્મક ગોસ્પેલ (1678, GMMC, 10185)નું ચિત્રણ કર્યું અને સિમોન ઉષાકોવે ડ્રોઇંગ્સ બનાવ્યાં. કાવ્યાત્મક સાલ્ટર માટે અને બરલામ અને જોસાફની વાર્તા માટે. છેલ્લામાં ગુરુવાર XVII સદી શસ્ત્રાગારમાં કેટલીક વૈભવી રીતે પ્રકાશિત હસ્તપ્રતો બનાવવામાં આવી હતી, જેમાં 1693ની સિયા ગોસ્પેલ (BAN. નંબર 8339), જેમાં આશરે 4 હજાર લઘુચિત્ર. શીટના પ્લેનને દૃષ્ટિની રીતે સાચવવાનો ઇનકાર અને એક ભ્રામક જગ્યાની ઍક્સેસ, રેખીય પરિપ્રેક્ષ્યના નિયમો અનુસાર (અસંગત હોવા છતાં) બાંધવામાં, પુસ્તકના દેખાવમાં નોંધપાત્ર ફેરફાર થયો. સુવાર્તાના મહિના-શબ્દના ચિત્રોમાં, જે મહિના દ્વારા વાંચન પહેલાં આવે છે, એક પશ્ચિમી યુરોપિયન (ડચ-ફ્લેમિશ) સ્ત્રોતનો ઉપયોગ કરવામાં આવે છે, પરંતુ રંગની લાવણ્ય અને વિગતોની ભારપૂર્વકની સજાવટ આ હસ્તપ્રતને સંપૂર્ણપણે અનુરૂપ બનાવે છે. અંતમાં મધ્યયુગીન રશિયન કલા. આ સમયે વૈવિધ્યપૂર્ણ બનાવટની સમૃદ્ધ હસ્તપ્રતોના સુશોભનને બેરોક છોડની રચનાઓથી સમૃદ્ધ કરવામાં આવી હતી, ઉદાહરણ તરીકે. કાર્નેશન, ટ્યૂલિપ, ગુલાબ, કોર્નફ્લાવરના કુદરતી રીતે એક્ઝિક્યુટેડ કટ ફ્લાવર. આગળની હસ્તપ્રતો કે જે નગરવાસીઓમાં પ્રચલિત હતી (મુખ્યત્વે સિનોડિક્સ અને એપોકેલિપ્સ) ડિઝાઇનમાં વધુ વિનમ્ર દેખાતી હતી; તેઓ હળવા રંગ સાથે રૂપરેખા રેખાંકનોનો ઉપયોગ કરતા હતા; શૈલીયુક્ત નવીનતાઓ ખૂબ જ નાની હતી અથવા સંપૂર્ણપણે ગેરહાજર હતી (લઘુચિકિત્સાવાદીઓ ઘણીવાર જૂના નમૂનાઓની નકલ કરતા હતા).

2 જી હાફમાં. XVII સદી ચિહ્નોની જરૂરિયાત ઝડપથી વધી છે. દેશની અર્થવ્યવસ્થાના વિકાસથી શહેરો અને વસાહતોમાં મોટા પાયે ચર્ચો બનાવવાનું જ શક્ય બન્યું નહીં, પરંતુ ખેડૂતોને તેમના ખેતરોના ઉત્પાદનોના બદલામાં છબીઓ ખરીદવાની તક પણ મળી. આ પરિસ્થિતિઓ હેઠળ, સુઝદલ ગામોમાં આઇકોન પેઇન્ટિંગ - ખોલુઇ, પાલેખ, શુયા અને બાદમાં મસ્તેરામાં - એક લોક હસ્તકલાના પાત્રને અપનાવ્યું. પાછળથી બચેલા "સામાન્ય" ચિહ્નો દ્વારા અભિપ્રાય આપતા, આ છબીઓમાં લોક કલાના ગુણધર્મો હતા: રચનાઓને વિગતો અને વિગતોમાંથી શક્ય તેટલી સાફ કરવામાં આવી હતી, લગભગ એક ચિત્રાત્મક યોજનામાં ઘટાડો થયો હતો, આકૃતિઓ સપાટ સિલુએટ્સમાં ફેરવાઈ હતી, કપડાંના ફોલ્ડ્સ. નજીવી સુશોભન પેટર્નમાં, પેલેટ લાલ-ભૂરા અને ગંદા નારંગીની પ્રાધાન્યતા સાથે થોડા રંગો સુધી મર્યાદિત હતી (સિનાબારના ઉમેરા સાથે, મોંઘા કોર્મોરન્ટને બદલીને). તકનીકી દૃષ્ટિકોણથી, સુઝદલ ચિહ્નો આઇકોન પેઇન્ટિંગનું નોંધપાત્ર રીતે સરળ સંસ્કરણ હતું, પરંતુ નિઃશંકપણે તેમની પોતાની કલાત્મક ગુણવત્તા અને વિશેષ અભિવ્યક્તિ હતી.

જોસેફ વ્લાદિમીરોવ અનુસાર, 17 મી સદીમાં. આ પ્રકારના ચિહ્નો ફક્ત ખાનગી ઘરોમાં જ નહીં, પણ ચર્ચોમાં પણ જોવા મળ્યા હતા. રોયલ આઇકોન પેઇન્ટર દ્વારા તેમની તીવ્ર ટીકા કરવામાં આવી હતી, જેમણે મુખ્યત્વે વ્યાવસાયિક દૃષ્ટિકોણથી "અકુશળ રીતે દોરવામાં આવેલી" છબીઓની નિંદા કરી હતી. લોક આઇકોન પેઇન્ટિંગના વ્યાપક પ્રસારને કારણે ચર્ચ અને બિનસાંપ્રદાયિક અધિકારીઓમાં ચિંતા થઈ, જેમણે પ્રતિબંધિત પગલાં સાથે પરિસ્થિતિને સુધારવાનો પ્રયાસ કર્યો.

સેન્ટ. ગ્રેગરી ધ થિયોલોજિયને આઇકોન પેઇન્ટર્સને છ રેન્કમાં વિભાજિત કરવાનું નક્કી કર્યું - "આનંદભર્યા" બેનર પેઇન્ટર્સથી વિદ્યાર્થીઓ સુધી - અને માત્ર "પ્રમાણિત", એટલે કે, લાયક, આઇકન પેઇન્ટર્સને આઇકોન પેઇન્ટિંગમાં જોડાવવાની મંજૂરી આપી. 1669 માં ઝાર એલેક્સી મિખાઇલોવિચના હુકમનામું, જેણે ખોલુઇના રહેવાસીઓને આઇકોન પેઇન્ટિંગમાં જોડાવાની મનાઇ ફરમાવી હતી, "ચહેરા અને રચનાઓમાં કદ" જાણવાની જરૂરિયાત વિશે વાત કરી હતી (રશિયન આઇકોન પેઇન્ટિંગના ઇતિહાસ માટે ઝેબેલિન આઇ. ઇ. સામગ્રી // VOIDR. 1850 પુસ્તક 7. પૃષ્ઠ 85). આના આધારે, અમે નિષ્કર્ષ પર આવી શકીએ છીએ કે લોક ચિહ્નોમાં ચહેરાના લક્ષણો અને આંકડાઓનું પ્રમાણ વિકૃતિને આધિન હતું, જે બિન-વ્યાવસાયિક કલાકારોની લાક્ષણિકતા છે (18મી સદીના 70 ના દાયકામાં, વોલોગ્ડા આર્કબિશપ માર્કેલે ચિહ્નો વિશે અહેવાલ આપ્યો હતો જ્યાં સંતોનું ચિત્રણ કરવામાં આવ્યું હતું. પહોળા ચહેરા સાથે, સાંકડી આંખોઅને ટૂંકી આંગળીઓ). જો કે, લોક ચિહ્નોની મુખ્ય ખામી 17મી-19મી સદીઓમાં ચર્ચ સત્તાવાળાઓ હતી. તેઓએ જોયું, બધી સંભાવનાઓમાં, પત્રના "ઉત્સાહના અભાવ" જેટલા કૌશલ્યના અભાવમાં, મુખ્યત્વે ક્રોસના જૂના આસ્તિક (બે આંગળીવાળા) ચિહ્ન અને બિશપના આશીર્વાદમાં અને તેની જોડણીમાં પ્રગટ થાય છે. એક અક્ષર "અને" સાથે "ઈસુ" નામ.