საოცარი ფანქრით ნახატები. უბრალო ფანქრით დახატული შედევრები. მარტივი სურათების დახატვის ვარიანტები

წარმოუდგენელი ფაქტები

ჰიპერრეალიზმი ფანქრით

დიეგო ფაზიოს მიერ

ეს ნიჭიერი 22 წლის მხატვარი არ წყვეტს გაოცებას და კიდევ ერთხელ ამტკიცებს, რომ მისი ნახატები არ არის ფოტოები და რომ ისინი ყველა ფანქრითაა დახატული.

თავის ნამუშევრებს, რომლებსაც ინტერნეტში აქვეყნებს, ხელს აწერს როგორც DiegoKoi. ვინაიდან ჯერ კიდევ არიან ისეთებიც, რომლებსაც არ სჯერათ, რომ ის ყველაფერს თავად ხატავს, მან უნდა გაიზიაროს თავისი შემოქმედების საიდუმლოებები.

მხატვარს უკვე შეუძლია დაიკვეხნოს საკუთარი სტილით - ის იწყებს მთელ თავის ნამუშევრებს ფურცლის კიდედან, უნებლიედ მიბაძავს ჭავლური პრინტერს.

მისი მთავარი იარაღებია ფანქრები და ნახშირი. პორტრეტის დახატვას ფაზიოს დაახლოებით 200 საათი სჭირდება.

ზეთის ნახატები

ელოი მორალესის მიერ

წარმოუდგენლად რეალისტური ავტოპორტრეტები შექმნილია ესპანელი მხატვრის ელოი მორალესის მიერ.

ყველა ნახატი შეღებილია ზეთში. მათში ის ასახავს საკუთარ თავს, საღებავებით ან საპარსი კრემით შეღებილს, რითაც ცდილობს სინათლის დაჭერას და გამოსახვას.

ნახატებზე მუშაობა ძალიან დახვეწილია. ავტორი მუშაობს ნელა, ყურადღებით არჩევს ფერებს და ამუშავებს ყველა დეტალს.

და მაინც, მორალესი უარყოფს, რომ აქცენტს აკეთებს დეტალებზე. ის ამტკიცებს, რომ მისთვის მთავარია სწორი ტონების შერჩევა.

თუ ტონებს შორის ზუსტ გადასვლას გააკეთებთ, დეტალები თავისთავად გამოჩნდება.

ნახატები ფერადი ფანქრებით

ხოსე ვერგარას მიერ

ხოსე ვერგარა არის ახალგაზრდა ამერიკელი მხატვარი ტეხასიდან. ის არის ნახატების ავტორი, რომელთაგან თითოეული წარმოუდგენლად ზუსტად გადმოსცემს ადამიანის თვალს.

ვერგარამ თვალების და მათი დეტალების დახატვის უნარი მხოლოდ 12 წლის ასაკში დაეუფლა.

ყველა ჰიპერრეალისტური ნახატი დახატულია ჩვეულებრივი ფერადი ფანქრებით.

იმისათვის, რომ ნახატები კიდევ უფრო რეალისტურად გამოიყურებოდეს, მხატვარი ირისებს ამატებს იმ საგნების ანარეკლებს, რომლებსაც თვალი უყურებს. ეს შეიძლება იყოს ჰორიზონტი ან მთები.

ზეთის ნახატები

რობერტო ბერნარდის მიერ

იტალიის ქალაქ ტოდიში დაბადებული თანამედროვე 40 წლის მხატვრის ნამუშევრები გასაოცარია თავისი რეალიზმითა და დეტალებით.

აღსანიშნავია, რომ მან ადრეულ ბავშვობაში დაიწყო ხატვა, 19 წლის ასაკში კი ჰიპერრეალიზმის მოძრაობამ მიიპყრო და დღემდე ამ სტილში ხატავს ზეთის ნახატებს.

აკრილის ნახატები

ტომ მარტინის მიერ

ეს ახალგაზრდა 28 წლის მხატვარი მოდის უეიკფილდიდან, ინგლისი. მან წარჩინებით დაამთავრა ჰადერსფილდის უნივერსიტეტი 2008 წელს ხელოვნებისა და დიზაინის ბაკალავრის ხარისხით.

ის, რასაც ის ასახავს თავის ნახატებში, დაკავშირებულია იმ სურათებთან, რომლებსაც ის ყოველდღე ხედავს. თავად ტომი ლიდერობს ჯანსაღი იმიჯიცხოვრება და ეს გავლენას ახდენს მის საქმიანობაზე.

მარტინის ნახატებში შეგიძლიათ იპოვოთ ფოლადის ნაჭერი ან დაგდებული კანფეტები და ამ ყველაფერში ის აღმოაჩენს რაღაც თავისებურს, განსაკუთრებულს.

მისი მიზანი არ არის უბრალოდ სურათის კოპირება ფოტოსურათიდან, ის ხატავს ნახატებს რამდენიმე ფერწერისა და მოდელირების ტექნიკის გამოყენებით, რომლებიც შემუშავებულია თანამედროვე ტექნოლოგიების გამოყენებით.

მარტინის მიზანია მაყურებელს დაუჯეროს ის, რასაც მის თვალწინ ხედავს.

ზეთის ნახატები

პედრო კამპოსის მიერ

პედრო კამპოსი ესპანელი მხატვარია, რომელიც ცხოვრობს მადრიდში, ესპანეთში. მისი ყველა ნახატი წარმოუდგენლად წააგავს ფოტოებს, მაგრამ სინამდვილეში ისინი ყველა დახატულია ზეთის საღებავებით.

ნიჭიერი მხატვრის კარიერა დაიწყო შემოქმედებით სახელოსნოებში, სადაც ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდა იყო ღამის კლუბებისა და რესტორნების დიზაინი. ამის შემდეგ ის სარეკლამო სააგენტოებში მუშაობდა, მაგრამ ჰიპერრეალიზმისა და მხატვრობისადმი სიყვარული ალბათ რესტავრაციით დაკავებულმა გაუჩნდა.

30 წლის ასაკში მან დაიწყო სერიოზულად ფიქრი დამოუკიდებელი მხატვარი გამხდარიყო. დღეს ის ორმოცს გადაცილებულია და თავისი ხელობის აღიარებული ოსტატია. კამპოსის ნამუშევრები შეგიძლიათ ნახოთ ლონდონის პოპულარულ სამხატვრო გალერეაში Plus One-ში.

მხატვარი თავისი ნახატებისთვის ირჩევს თავისებური ტექსტურის ობიექტებს, მაგალითად, მბზინავ ბურთებს, ცქრიალა მინის ჭურჭელს და ა.შ. ის ახალ სიცოცხლეს ანიჭებს ყველა ამ ერთი შეხედვით ჩვეულებრივ, შეუმჩნეველ საგანს.

ბურთულიანი კალმით ნახატები

სამუელ სილვას მიერ

ამ მხატვრის ნამუშევრებში ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ ისინი დახატულია ექსკლუზიურად ბურთულიანი კალმებით - 8 ფერი.

29 წლის სილვას ნახატების უმეტესობა კოპირებულია ფოტოებიდან, რომლებიც მას ყველაზე მეტად მოეწონა.

ერთი პორტრეტის დასახატად მხატვარს სჭირდება დაახლოებით 30 საათიანი შრომისმოყვარეობა.

აღსანიშნავია, რომ ბურთულიანი კალმებით ხატვისას მხატვარს შეცდომის უფლება არ აქვს, რადგან... გამოსწორება თითქმის შეუძლებელი იქნება.

სამუელი მელანს არ ურევს. დარტყმების ნაცვლად სხვადასხვა ფერებიგამოიყენება ფენებად, რაც ფერწერას ფერთა მდიდარი პალიტრის ეფექტს აძლევს.

ახალგაზრდა მხატვარი პროფესიით იურისტია, ხატვა კი მხოლოდ მისი ჰობია. პირველი ნახატები რვეულებში სკოლის წლებში შესრულდა.

კალმების გარდა, სამუელი ცდილობს დახატოს ცარცით, ფანქრით, ზეთის საღებავებით და აკრილით.

აკვარელი ნახატები

ერიკ კრისტენსენის მიერ

ამ თვითნასწავლმა მხატვარმა ხატვა 1992 წელს დაიწყო. ახლა კრისტენსენი ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული და მოდური მხატვარია.

სხვა საკითხებთან ერთად, ერიკი ჯერჯერობით ერთადერთი ჰიპერრეალისტი მხატვარია მსოფლიოში, რომელიც ხატავს ექსკლუზიურად აკვარელით.

მისი ნახატები ასახავს უსაქმურ ცხოვრების წესს, რაც მნახველს უბიძგებს, დაისვენოს სადმე ვილაში, ჭიქა ღვინით ხელში.

ზეთის ნახატები

ლუიჯი ბენედიცენტის მიერ

წარმოშობით ქალაქ კიერიდან, ბენედიცენტიმ გადაწყვიტა თავისი ცხოვრება რეალიზმს დაეკავშირებინა. დაიბადა 1948 წლის 1 აპრილს, ანუ უკვე სამოცდაათიან წლებში მუშაობდა ამ მიმართულებით.

მისი ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი იყო ის, სადაც ის დეტალურად ასახავდა ნამცხვრებს, ნამცხვრებს და ყვავილებს და ისინი იმდენად ზუსტად გამოიყურებოდა, რომ გინდოდათ ამ ნამცხვრების ჭამა.

70-იან წლებში ლუიჯიმ დაამთავრა ტურინის სამხატვრო სკოლა. ბევრმა კრიტიკოსმა დაიწყო კარგად საუბარი მის ნახატებზე და გამოჩნდნენ მისი საკუთარი გულშემატკივრებიც, მაგრამ მხატვარი არ ჩქარობდა გამოფენის აურზაურს.

90-იანი წლების დასაწყისში მან გადაწყვიტა თავისი ნამუშევრების საჯარო გამოფენა.

თავად ავტორი ამბობს, რომ სურს თავის ნამუშევრებში გადმოსცეს მცირე სიხარულის შეგრძნებები და მღელვარება, რომელსაც თავად განიცდის ყოველდღე, როგორც სამაგალითო ოჯახის კაცი, კარგი მეგობარიდა იტალიის პატარა ქალაქის მკვიდრი.

ზეთის და აკვარელის ნახატები

გრეგორი ტილკერის მიერ

მხატვრის გრეგორი ტილკერის ნამუშევარი, რომელიც დაიბადა ნიუ ჯერსიში 1979 წელს, მოგვაგონებს მანქანით მოგზაურობას გრილ, წვიმიან საღამოს.

ტილკერის ნამუშევრებში შეგიძლიათ იხილოთ ავტოსადგომები, მანქანები, გზატკეცილები და ქუჩები წინა ფანჯრის წვიმის წვეთებიდან.

აღსანიშნავია, რომ ტილკერი სწავლობდა ხელოვნების ისტორიას უილიამსის კოლეჯში და მხატვრობას ვაშინგტონის უნივერსიტეტში.

მას შემდეგ, რაც ის ბოსტონში გადავიდა, გრიგოლმა გადაწყვიტა ფოკუსირება მოეხდინა ქალაქის პეიზაჟებზე, რაც მის ნამუშევრებში ჩანს.

ფანქრით, ცარცით და ნახშირით ნახატები

პოლ კადენის მიერ

შეიძლება გაგიკვირდეთ, მაგრამ ცნობილი შოტლანდიელი მხატვრის პოლ კადენის ნამუშევრებზე ბრწყინვალე საბჭოთა მოქანდაკის ვერა მუხინას გავლენა მოახდინა.

მის ნახატებში ძირითადი ფერები ნაცრისფერი და მუქი ნაცრისფერია, ხოლო ხელსაწყო, რომელსაც იყენებს ფიქალის ფანქარი, რომლითაც იგი ადამიანის სახეზე გაყინულ წყლის უმცირეს წვეთებსაც კი გადმოსცემს.

ზოგჯერ Cadden იღებს ცარცი და ნახშირი, რათა გამოსახულება კიდევ უფრო რეალისტური გახდეს.

აღსანიშნავია, რომ გმირი ხატავს ფოტოებიდან. მხატვარი ამბობს, რომ მისი მისიაა ჩვეულებრივი, ბრტყელი ფოტოსურათისგან ცოცხალი ისტორიის შექმნა.

ფერადი ფანქრის ნახატები

მარჩელო ბარენგის მიერ

ჰიპერრეალისტი მხატვრის მარჩელო ბერენგის მთავარი თემა ჩვენს ირგვლივ არსებული ობიექტებია.

მის მიერ დახატული ნახატები იმდენად რეალურია, რომ, როგორც ჩანს, შეგიძლიათ აიღოთ დახატული ტომარა ჩიფსებით, ან ამოხსნათ დახატული რუბიკის კუბი.

ერთი ნახატის შესაქმნელად მარჩელო 6 საათამდე მტკივნეულ სამუშაოს ხარჯავს.

სხვა საინტერესო ფაქტი- ეს ნიშნავს, რომ მხატვარი თავად იღებს ნახატის შექმნის მთელ პროცესს და შემდეგ აქვეყნებს 3-წუთიან ვიდეოს ონლაინში.

იტალიელი მხატვარი მარჩელო ბარენგი 50 ევროს ხატავს

ოლგა ლარიონოვა უკვე ცნობილი გახდა არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ მის ფარგლებს გარეთაც, მისი უჩვეულოდ ნიჭიერი რეალისტური ნახატებისა და ფანქრით დაწერილი პორტრეტების წყალობით. ხშირად მისი პორტრეტები არ გამოირჩევა ფოტოებისგან.

ოლგამ დაამთავრა არქიტექტურული უნივერსიტეტი, მაგრამ მუშაობს ინტერიერის დიზაინერად. პორტრეტების ხატვა 12-14 წლის ასაკში დაიწყო, შემდეგ სცადა თავი სხვადასხვა ჟანრში, მაგრამ მალევე მიხვდა, რომ მისი გატაცება ხელოვნებაში იყო „ჰიპერრეალიზმი“. ოლგა საკუთარ თავს თვითნასწავლს უწოდებს, რადგან არასდროს უსწავლია პროფესიული აკადემიური ნახატი. თუმცა, მისი პორტრეტების დათვალიერებისას, ძნელი დასაჯერებელია, რომ ჩვეულებრივი ავტომატური ფანქრისა და საშლელის დახმარებით შეიძლება ასეთი ფოტოგრაფიული სიზუსტისა და რეალიზმის მიღწევა.

ოლგა ამუშავებს ნახატის ყველა დეტალს, რადგან გაზრდილი ყურადღება დეტალებს, მისი აზრით, მთავარი საიდუმლოფოტორეალისტური ნამუშევრები. ხარვეზების სანახავად, ის ფოტოებს ან ასკანირებს პორტრეტს, შემდეგ აუმჯობესებს მას: ამატებს ხაზს თეთრი მელნით ან გელის კალმით და იყენებს სხვა მხატვრულ ტექნიკას. საშუალოდ, A4 პორტრეტს ოლგას სჭირდება 3-დან 5 დღემდე, ხოლო უფრო დიდი სამუშაოებისთვის - რამდენიმე თვემდე.

ოლგა ლარიონოვამ დახატა ცნობილი ადამიანების მრავალი პორტრეტი თავის კოლექციაში: რიანა, ჯარედ ლეტო, კრისტინა აგილერა, რობერტ დაუნი უმცროსი და მრავალი სხვა კინოსა და მუსიკის ვარსკვლავი, რომლებიც მისი მუზები იყვნენ. თუმცა, ახლა მხატვარი ამჯობინებს ემოციურ საგნობრივ ფოტოებზე მუშაობას. ოლგა ამბობს, რომ ის თავისთვის ხატავს და რომ თავად ხატვის პროცესი დიდ სიამოვნებას მოაქვს. მისი მრავალი ნამუშევარი გამოქვეყნებულია ბლოგებში და სოციალურ ქსელებში, აღფრთოვანებული და შთააგონებს სხვა მხატვრებს, იყვნენ შემოქმედებითი და იპოვონ საკუთარი სტილი.

არანაკლებ საინტერესო და მოთხოვნადია დღეს ისეთი ჰობი, როგორიცაა სურათების დახატვა ციფრებით. იგი განსხვავდება საღებარი წიგნებისგან მუშაობის მასშტაბით. როგორც წესი, ეს არის დიდი ნახატები, ნამდვილი ტილოები, რომლებიც შეიძლება კედელზე ჩამოკიდოთ ან საჩუქრად გადასცეთ. ვინ იქნება დაინტერესებული ამ საქმიანობით? ყველა - ბავშვებიდან უფროსებამდე, დიასახლისები და ბიზნესმენები, რომლებსაც სურთ როგორმე გამოხატონ საკუთარი თავი, გამოავლინონ თავიანთი ნიჭი და ისე, რომ მოეწონონ! ნახატების ფერი რიცხვით არ მოგწყინდებათ და დაგეხმარებათ დღის დივერსიფიკაციაში. სიამოვნებით უყურებთ, როგორ იბადება ბრწყინვალე სურათი თქვენი ფუნჯის ქვეშ.

სურათების ციფრებით შეღებვა ძალიან საინტერესოა. ეს Საუკეთესო გზაიყავი მარტო შენს ფიქრებთან. კიდევ რა არის კარგი ფერების მიხედვით ნახატებში? იმიტომ რომ თქვენ მიიღებთ სწრაფ შედეგებს. შეგიძლიათ დაამშვენოთ თქვენი სახლი მოხატული ნახატით და ამაყად მოუყვეთ და აჩვენოთ სტუმრებს. ყოველ ჯერზე, როცა შენს შედევრს უყურებ, სიხარულს და აღფრთოვანებას განიცდი. თქვენ არ გჭირდებათ ნახევარი სამეფოს გაცემა ასეთი ჰობისთვის; ფერთა რიცხვით ნახატები ხელმისაწვდომია. შეამოწმეთ ჩვენი ნახატების შერჩევა, რომელთა დახატვაც დავგეგმეთ.

1. ალუბლის ყვავილობა.

შეგიძლიათ უსასრულოდ უყუროთ ამ სურათს. დაამშვენებს საძინებელს ან მისაღებს.

2. აყვავებულ თაიგული.

ყვავილები და ხილი ჰგავს ნამდვილს, უმჯობესია სასადილო ოთახის გაფორმება.

3. ლომი ბავშვთან ერთად.

ცხოველების მოყვარულები სიამოვნებით შეუდგებიან ამ საქმეს.

4. საზღვაო თემა.

შეგიძლიათ დახატოთ და აჩუქოთ მეგობარს, რომელიც მოყვარული მოგზაურია.

5. ოქროს შემოდგომა.

ამ სურათზე მუშაობისას გვეჩვენება, რომ შეგვიძლია დავივიწყოთ ყველა პრობლემა. წამალზე უკეთ მოქმედებს.

6. დაფიქრებული თევზი.

ეს თევზი გამოიყურება მხოლოდ უბრალო და უხელოვნებო. კიდევ მომიწევს ამაზე მუშაობა.

7. ყვითელი მზესუმზირა.

ამ ნაკრების ხელში აღებით, შეგიძლიათ კონკურენცია გაუწიოთ თავად ვან გოგს. ნებისმიერ შემთხვევაში, უარესი არ გააკეთოთ.

8. სადმე ზღვასთან.

ეს სურათი მოგცემთ შესაძლებლობას გონებრივად იყოთ ათასი კილომეტრის დაშორებით.

ქვემოთ წარმოგიდგენთ მხატვრებს, რომლებიც ცნობილია მთელ მსოფლიოში, ჩვეულებრივი ფიქალის ფანქრით ხატვის უნარის წყალობით. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი სტილი, პიროვნება, ასევე საყვარელი თემები შემოქმედებისთვის. გარდა ამისა, თითოეული ავტორის სახელი ასევე არის ბმული მხატვრის პირადი ონლაინ გალერეისთვის, სადაც შეგიძლიათ უფრო დეტალურად შეისწავლოთ ფანქრით ნახატები და თითოეული მათგანის ბიოგრაფია.
სურათებს რომ უყურებთ, რამდენიმეს შეამჩნევთ საინტერესო თვისებებიყველას სურათებში. ზოგიერთი გამოირჩევა რბილი ხაზებით, სინათლისა და ჩრდილის გლუვი გადასვლებით და გამარტივებული ფორმებით. სხვები, პირიქით, იყენებენ მკაცრ ხაზებს და მკაფიო შტრიხებს შემოქმედებაში, რაც ქმნის დრამატულ ეფექტს.
ადრე, ჩვენს ვებგვერდზე, ჩვენ უკვე გამოვაქვეყნეთ რამდენიმე ოსტატის სურათები. აქ არის სტატიების სია, სადაც შეგიძლიათ იხილოთ თანაბრად მიმზიდველი ფანქრით ნახატები.

• მატიას ადოლფსონის წარმოუდგენელი ილუსტრაციების ალბომი;

JD Hillberry

ბუნებრივი შესაძლებლობები და მისი ნამუშევრების ყურადღების მიპყრობის ძლიერი სურვილი ბავშვობაში გამოჩნდა JD Hillberry-ში. სურვილმა და ნიჭმა ოსტატი გახადა მსოფლიოში ერთ-ერთი საუკეთესო ფანქრის მხატვარი. ჯერ კიდევ ვაიომინგში სწავლის დროს მან დაიწყო საკუთარი ტექნიკის შემუშავება, ნახშირისა და გრაფიტის შერევით, რათა მიაღწიოს ფოტო-რეალისტურ ეფექტს მის ნახატებში. JD იყენებს მონოქრომატულ შუქს, რათა მიიპყროს მაყურებლის ყურადღება სინათლისა და ჩრდილის და ტექსტურის თამაშის საშუალებით. მთელი თავისი კარიერის მანძილზე ცდილობდა რეალიზმისა და ექსპრესიის ფარგლებს გასცლოდა. 1989 წელს კოლორადოში გადასვლის შემდეგ, ჰილბერიმ დაიწყო ექსპერიმენტები trompe l'oeil ნახატებზე. ტრადიციულად, ამ ტიპის ნამუშევარი ზეთში კეთდება, მაგრამ მან წარმატებით გადმოსცა ნაკვეთის რეალიზმი ფანქრის გამოყენებით. მაყურებელი, რომელიც ათვალიერებს ასეთ სურათებს, მოტყუებული ფიქრობს, რომ ობიექტი არის ჩარჩოში, ან ფანჯარაში, თუმცა სინამდვილეში ყველა ეს ელემენტი დახატულია. კოლორადოს შტატში, ვესტმინსტერის სტუდიიდან, JD Hillberry აგრძელებს საზოგადოების აღქმის გაფართოებას თავისი ნახატებით.

ბრაიან დიუი

ბრაიანი არის ერთ-ერთი ყველაზე საოცარი ფანქრის მხატვარი, რომელიც ლამაზად მუშაობს ფანქრით, რათა შექმნას შთამაგონებელი ხელოვნების ნიმუშები. აი რას ამბობს ის თავის საქმიანობაზე და საკუთარ თავზე:
"მე მქვია ბრაიან დუეი. დავიბადე და გავიზარდე გრანდ რაპიდსში, მიჩიგანში. ვსწავლობდი საჯარო სკოლას პატარა სოფელში, სახელად გრანვილში, სადაც პირველად გავეცანი ხელოვნებას. არასდროს მიფიქრია ჩემი ჰობის სერიოზულობაზე, მაგრამ აღმოვაჩინე. ფანქრის ძლიერი მიზიდულობა 20 წლის ასაკში.მარტო ვიჯექი სახლში და მოწყენილობისგან გადავწყვიტე აეღო ფანქარი და დამეწყო ხატვა.მაშინვე შემიყვარდა ხატვა და სულ მინდოდა ამის გაკეთება ყოველი ნახატით ვხდებოდი უკეთესი და უკეთესი. მუშაობისას ვავითარებდი საკუთარ ტექნიკას და ორიგინალურ ხრიკებს. ვცდილობ შევქმნა რეალისტური ნახატები და დავამატო საკუთარი კონცეპტუალური იდეები. ხშირად მეკითხებიან, რა შთამაგონებს და სად ვისწავლე ხატვა. შემიძლია ღიად ვთქვა, რომ თვითნასწავლი ვარ.
ჩემი ილუსტრაციები გამოქვეყნებულია წიგნებში და მისალოცი ბარათებში, დისკების ყდებზე და სხვადასხვა ჟურნალებში. 2005 წლიდან ვაკეთებ კომერციულ საქმიანობას და ამ ხნის განმავლობაში შევიძინე კლიენტები მთელ მსოფლიოში. ჩემი შეკვეთების უმეტესობა მოდის შეერთებული შტატებიდან, დიდი ბრიტანეთიდან და კანადიდან, მაგრამ ასევე ვმუშაობ მომხმარებლებთან ირლანდიიდან. ჩემი ნახატები ნაჩვენებია შეერთებული შტატების გალერეებში. 2007 წელს მთხოვეს დამეხატა ბრიტნი სპირსის პორტრეტი, რომელიც შედიოდა სამხატვრო გალერეაჰოლივუდში, კალიფორნიაში. ღონისძიება MTV-ის ეთერში გაშუქდა და მსოფლიო პოპულარობა მოვიპოვე. არ ვაპირებ იქ გაჩერებას და მუშაობის გაგრძელებას. ახალი იდეები და გეგმები მაქვს. სამომავლოდ ჩემი ერთ-ერთი მიზანია ნახატის გაკვეთილის გამოქვეყნება.

T. S. Abe

მიუხედავად იმისა, რომ აბეს ბევრი ნამუშევარი ვერ ვიპოვეთ, მისი ილუსტრაციებიდან ირკვევა, რომ ის მაღალი კლასის მხატვარია. მხატვარი ფანქრით გამოირჩევა და ოსტატურად ასახავს რთულ იდეებს საკუთარი ტექნიკის გამოყენებით. აბეს ნახატები ჰარმონიული და გაწონასწორებული, რთული და ამავე დროს მარტივი აღქმაა. ის ჩვენი დროის ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი მხატვარია.

სეზარ დელ ვალე

მხატვარი თავის ნამუშევრებში იყენებს ფანქრით ხატვის განსაკუთრებულ უნიკალურ ტექნიკას. კეისრის ილუსტრაციები არა მხოლოდ მის ნიჭს აჩვენებს, არამედ ასახავს ავტორის მიერ გარემოს დახვეწილ აღქმას.

ჰენრიკ

ჰენრიკის ნამუშევრები წარმოდგენილია Deviant Art Gallery-ში. მისი ნახატები ფანქრის ხელოვნების საინტერესო ნიმუშია. ოსტატი სასწაულებრივად იყენებს შავ-თეთრ ტონებს ორიგინალური სურათებისა და უჩვეულო იდეების გადმოსაცემად.

ვინ თქვა, რომ ნამდვილი ხელოვნება არის საღებავები და ტილოები? ჩვენ მზად ვართ მოგითხროთ მხატვრულ შემოქმედებაში მიმართულების შესახებ, რომელსაც კარგად ითვისებდნენ და ფლობენ ისეთი ოსტატები, როგორებიც არიან ვრუბელი ან ბრაიან დიუი. მათ სრულყოფილად შეასრულეს ნახატები უბრალო ფანქრით. და ეს ნამუშევრები აღფრთოვანებს, აღფრთოვანებს და სიამოვნებას მოაქვს. შესაძლებელია თუ არა მათი ტექნიკის გამოყენება და ხატვის სწავლა მსგავსი მეთოდით? Რა თქმა უნდა შეგიძლიათ! მაგრამ როგორ და რა არის საჭირო ამისათვის?

1. პირველ რიგში, მოდით ვისაუბროთ იმაზე, თუ რატომ უნდა მიაქციოთ ყურადღება ამ სფეროს.
2. შემდეგი მნიშვნელოვანი კითხვა, რომელზეც ჩვენ გავამახვილებთ ყურადღებას, არის ხატვის საიდუმლოებები.
3. და დავასრულოთ ეს ექსკურსია სამყაროში, სადაც შავ-თეთრი სურათები სუფევს პატარა, მაგრამ სასიამოვნო საჩუქრით.

მონოქრომული ფანქრის ნახატები

უბრალო ყველაფრის სიდიადესა და გენიალურობაზე საუბრისას, არ შეიძლება არ გავიხსენოთ ჩვეულებრივი ფანქარი. რომელი ჩვენგანი არ იცნობს მას და არ ეჭირა ხელში? მას ბავშვობიდან ყველა კარგად ვფლობდით. რა თქმა უნდა, დამწყებთათვის, ძალიან პაწაწინა ბავშვებისთვის, როგორც ჩანს, ასე ადვილია ფანქრის აღება და ხელნაწერების „შექმნა“.

მაგრამ ბავშვი იზრდება და ხედავს, რომ ფანქრის გამოყენების დიაპაზონი უზარმაზარია და მისი გამოყენება შესაძლებელია სხვადასხვა გზით. ვიღაც ქაღალდზე აშენებს ქალაქებს, ხიდებს და სახლებს მათთვის. კიდევ ერთი ასახავს მათ მარშრუტს რუკაზე. მოგზაურობა მთელს მსოფლიოში. მესამე კი წერს პოეზიას ან ხატავს საყვარელი ადამიანის პორტრეტს.

ასე მარტივად და მარტივად შემოვიდა ფანქარი ჩვენს ცხოვრებაში და გახდა ჩვენი თანაშემწე და მეგობარი. ფანქრით დახატული ნახატები კი უკვე მთელი ტენდენციაა, ელეგანტური და თავისი უნიკალური ხიბლით.

მათი გამორჩეული თვისება ის არის, რომ ისინი აბსოლუტურად უნივერსალურია. და ამიტომ მათი შესაძლებლობები უსაზღვროა. ფანქრით დახატულია:

• გამოდგება ნებისმიერი ასაკისთვის. ორივე პატარა ბავშვს აინტერესებს მათი ყურება, უფროსებს კი მოსწონთ მათი გამოყენება სოციალურ ქსელებში თავიანთ პოსტებში.
• მათი გამოყენების შეზღუდვის კრიტერიუმები არ არსებობს. გოგოებისთვისაც და ბიჭებისთვისაც საინტერესო იქნება მსგავსის ჩვენება ლამაზი სურათები, როგორც სტატუსი ან მიეცით ისინი თქვენს მეგობარს.
• თქვენ შეგიძლიათ დააკოპიროთ ისინი ან მარტივად ისწავლოთ როგორ შეასრულოთ ისინი (დააკოპირეთ ისინი).
• სურათების განსხვავებული ბუნება. ეს შეიძლება იყოს საყვარელი სურათები საყვარელი ფუმფულაებით, ისინი შეიძლება იყოს მხიარული და მხიარული, ან შეიძლება იყოს ფოტოების მსგავსი.

და რაც მთავარია, ფანქრით ნახატი გამოიყურება წარმოუდგენლად მიმზიდველი და დამაჯერებელი. მას შეუძლია დაამშვენოს არა მხოლოდ თქვენი პროფილი სოციალურ ქსელებში გვერდზე, არამედ თქვენი დილა და მთელი დღე სასიამოვნო მოგონებებით.

მარტივი სურათების დახატვის ვარიანტები

მთავარი საიდუმლო, თუ რატომ არის ფანქრით ნახატები მაგარი, ორიგინალური და ყურადღებას იპყრობს, არის ის, რომ ისინი ცოცხლად გამოიყურებიან. ყველაფერი ისე რეალისტურად და ზუსტად არის დახატული, რომ როგორც ჩანს, ადამიანები დაიწყებენ ლაპარაკს, ან სიცილს, ან ტირილს და საგნების აღება და გამოყენება შესაძლებელია.

რატომ არიან ისინი ასე მაგრები და ყველაფერი ასე ბუნებრივად გამოიყურება? რა აცოცხლებს მათ? დააკვირდით, მსუბუქი შტრიხებით შესამჩნევია, რომ ოსტატმა დაფიქრდა არა მხოლოდ გამოსახულების და სილუეტის გადმომცემი ხაზების სიზუსტეზე, მან გადაიხადა Განსაკუთრებული ყურადღებაერთი პატარა ნიუანსი, რომლის წყალობითაც სურათები არა მხოლოდ ლამაზი, არამედ თითქმის მატერიალურია. Ეს რა არის? სინათლე და ჩრდილი.

ოსტატურად მუშაობდა chiaroscuro-ზე, მხატვარი აღწევს აშკარა მოცულობას. ჩვენს წინაშე, როგორც იყო, არის მარტივი შავ-თეთრი სურათები ესკიზებისთვის. მაგრამ როდესაც ჩრდილი გაჩნდა, მაგალითად, სახეზე ჩამოყრილი თმის ხვეულიდან, ან ვაზიდან მაგიდაზე, ყველაფერი უცებ გაცოცხლდა.

შეგიძლიათ იგივე გააკეთოთ? გინდა ისწავლო? გსურს შენი რეალისტურად გამოიყურებოდეს? მაშინ თქვენ სწორად მოხვედით ჩვენთან!

ნაბიჯ-ნაბიჯ მასტერკლასები

ადვილი სათქმელია: „დახატე“, მაგრამ როგორ შეგიძლია ამის გაკეთება, თუ არასდროს გისწავლია და გეჩვენება, რომ ნიჭი არ გაქვს? ჩვენი საიტის გუნდი აძლევს ყველა მათ მეგობარს საოცარი შესაძლებლობაისწავლეთ როგორ გააკეთოთ ფანქრით ნახატები ეტაპობრივად. მასწავლებლების გარეშე, თქვენ თავად შეგიძლიათ გახდეთ მხატვარი და გაახაროთ საკუთარი თავი და თქვენი საყვარელი ადამიანები თქვენი შემოქმედებით. Როგორ? თუ გაითვალისწინებთ ჩვენს რჩევებს, შეგიძლიათ მათი გამოყენება ესკიზისა და გამეორების ტექნიკის დასაუფლებლად. საერთოდ არ არის რთული. და შედეგი გაგახარებთ.