Sa gitna ng maingay na bola, isang hindi sinasadyang pagsusuri ng isang tula. Pagsusuri ng tula sa Amidst a Noisy Ball, sa pamamagitan ng pagkakataon ni A. Tolstoy

Ang may-akda ng tula na "Among maingay na bola"- Alexei Konstantinovich Tolstoy, sa edad na labinlimang, ay nagsabi:" Naniniwala ako purong pagmamahal". At pinanatili niya ang pananampalatayang ito sa buong buhay niya. Sa kanyang pag-ibig lyrical miniatures makikita ang parehong hindi matatakasan na kalungkutan, at malalim na sangkatauhan, at inspirasyong damdamin. At ang imahe ng minamahal ay laging dakila at dalisay. Ang lahat ng ito ay ginagawang isang makabuluhang kababalaghan ng ating pambansang kultura ang liriko ng makata. Mahalagang ari-arian Ang tula ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga tunay na halimbawa nito ay palaging isang sandali ng pag-unawa sa katotohanan, isang malalim na kamalayan sa isang bagay na dati ay hindi maipaliwanag at hindi naa-access. Para sa akin, ang tula ni A.K. Tolstoy "Sa gitna ng isang maingay na bola ... ito ay isang sandali ng pag-unawa sa dakila, palaging kapana-panabik na pakiramdam ng pag-ibig.

Ang impetus para sa mga mala-tula na pagmumuni-muni na ipinakita sa akda ay isang tiyak na kaso mula sa buhay ng makata. Ito ay isang pagpupulong kay Sophia Andreevna Miller noong Enero 1851 sa isang pagbabalatkayo sa Bolshoi Theater. Nagkita sila magpakailanman: isang natatanging babae ang bumihag sa makata sa kanyang kaakit-akit na isip, malawak na edukasyon, at banayad na pakiramdam ng kagandahan. Mula ngayon, ang mga iniisip ni Tolstoy, ang kanyang pagnanasa, ang kanyang kaluluwa ay nakatuon sa kanya. At isa sa mga pangunahing tema sa liriko ay ang tema ng pag-ibig. Tungkol sa liriko na miniature na ito "Kabilang sa maingay na bola ...".

Ang komposisyon ng tula ay medyo simple. Dito madali mong mahahanap ang dalawang bahagi. Ang unang tatlong quatrain stanzas ay isang alaala ng unang pagkikita ng iyong minamahal, ang kanyang paglalarawan. Ang huling dalawang stanza ay nakakagulat na tumpak na muling likhain ang panloob na mundo ng liriko na bayani. Sa pagitan ng mga komposisyong bahaging ito ay mayroong hindi nakikita, ngunit napakalapit na koneksyon sa semantiko.

Sa gitna ng isang maingay na bola, kung nagkataon,
Sa gulo ng mundo,
Nakita kita, ngunit ang misteryo
Ang iyong mga tampok ay sakop.

Ang simula ng tula ay parang prosaic. Ngunit pagkatapos ng unang pagbabasa ng miniature, malinaw kong naiisip ang isang kahanga-hangang larawan ng bola. Lahat sa paligid ay maingay, tunog, galaw. Hindi pangkaraniwang animation, masaya, tawanan. Ang hindi mapang-akit na alliteration ay nakakatulong na marinig ang kaluskos ng mga damit, ang ingay ng mga waltzing na hakbang: s, w, h, d. Ngunit kahit na sa kaguluhang ito, ang liriko na bayani ay pinamamahalaang makita siya, ang tanging, minamahal. Ang lahat ay matamis at mahal sa kanya: malungkot na mga mata, isang kamangha-manghang tunog, isang manipis na pigura, isang maalalahanin na hitsura, isang malungkot at nakakatuwang pagtawa.

Ngunit iba ang makata. Ano? Ang bakas, sa aking palagay, ay nakapaloob sa salitang "lihim". Ang kahalagahan nito ay binibigyang-diin ng pinakakanais-nais na posisyon - ito ang huli sa linya. Ano itong sikreto? Paano ito i-unravel? Para sa lyrical hero, na ang imahe sa tulang ito ay sumasanib sa imahe ng may-akda, ang nakalaan na lihim ay ang kaluluwa ng isang estranghero. Naniniwala siya na ang hitsura ng minamahal ay dapat na iluminado ng liwanag ng kanyang kaluluwa. Samakatuwid ang interes ng makata sa panloob na mundo ng kanyang minamahal, nais niyang malaman ang kanyang kalooban, itinatangi na mga saloobin, pag-asa.

Ang mga tampok na larawan ng pangunahing tauhang babae ay malabo: "ang mga mata ay mukhang malungkot", "isang maalalahanin na hitsura". Ngunit isang malinaw na romantikong pang-unawa ang lumilitaw sa pamamagitan ng mga ito: ang boses ay "tulad ng tugtog ng isang malayong plauta", "tulad ng isang alon na tumutugtog sa dagat". Walang mga emosyonal na kulay na epithets sa paglalarawan ng minamahal ng makata. Nagbibigay ito ng imahe ng higit na konkreto at sariling katangian.
Sa ikalawang bahagi ng tula, inilalarawan ng may-akda ang damdamin ng bayani sa mahalagang sandali buhay. Ramdam namin ang kalungkutan ng makata. Ang imahe ng isang malayong minamahal ay nakatayo sa harap ng kanyang mga mata. Baka naman pag-ibig? Sa anumang kaso, tila sa makata mismo na oo. Kaya, lumitaw ang isa pang imahe - ang kahanga-hanga romantikong pag-ibig, na nabuo sa pamamagitan ng pagtanggi sa prosa ng sekular na buhay, ang pagnanais na mapunta sa mahiwagang mundo ng misteryoso, magiliw na atensyon at pakikiramay para sa "Ako" ng ibang tao. Mukhang "predisposition" pa lang ito sa pag-ibig. Anong kaakit-akit na pagkamahiyain sa dulo ng tula:

Mahal ba kita, hindi ko alam
Pero sa tingin ko mahal ko ito!

Ang liriko na bayani ay nagsasalita nang napakasimple tungkol sa kanyang mga karanasan. Ngunit hindi nito pinasimple ang estado ng kanyang kaluluwa. Sa kabaligtaran, ito ay isang espesyal na imahe ..
Ang ellipsis sa pangalawang linya ng huling quatrain ay nangangahulugang isang tiyak na katahimikan, hindi kumpleto ng pag-iisip, at nagiging sanhi ng isang mahusay na pagnanais na tumagos sa hindi nasabi na mga saloobin ng may-akda, na nakakaalam kung paano tumpak na ilarawan ang pinakamaliit na sikolohikal na nuances, hindi mahahalata sa unang sulyap, ngunit napakahalaga sa buhay ng tao.

Ang paggalaw ng patula na pag-iisip ay naihatid sa tulong ng isang balangkas na sumasalamin sa mga yugto ng talambuhay ni A.K. Tolstoy (nakipagpulong kay S.A. Miller), ngunit mayroon ding isang mas abstract na balangkas - ito ang kasaysayan ng kaluluwa ng tao.

Ang tula ay may malinaw na balangkas, na ibinalik sa nakaraan. Ito ay lumitaw sa pamamagitan ng isang retrospective na kuwento, ngunit nagtatapos nang walang katiyakan. Ang pagtatapos ay inilipat sa mahiwagang distansya ng hinaharap. Kaya, ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ay organikong konektado dito. Ang culmination ng lyrical plot ay "... mahal ba kita ..." At hindi ito sinasadya. Pagkatapos ng lahat, sa likod ay isang walang katapusang serye ng mga malungkot na gabi, malungkot na panaginip. Still, optimistic ang ending. Ang optimismo na ito ay inspirasyon ng salitang "I love" at lalo na ang emosyonal na kulay ng huling pangungusap. Bukas ang puso ng makata sa pag-ibig.
Habang binabasa ang tula, umusbong ang motif ng kalungkutan. Maraming mga epithets ang kasangkot sa paglikha ng gayong kalooban: "malungkot na mga mata", "malungkot na pagtawa", "malungkot na oras" .; metapora: "pagkabalisa ng makamundong kaguluhan."

Ang buong tula ay binubuo ng isang bilang ng mga pagsalungat, mga kaibahan: isang maingay na bola at tahimik na oras ng gabi, masikip na mga tao at ang kalungkutan ng bayani, isang patula na minamahal sa prosa ng "makamundong kaguluhan", ang kanyang masayang pananalita at malungkot na mga mata, malungkot at nakakatuwang pagtawa - lahat ng mga makabalighurang kumbinasyong ito ay lumikha ng isang marupok, ang imahe ng pangunahing tauhang babae ng tula, na nababalot ng isang manipis na ulap ng misteryo. Sa likod ng karaniwang sekular na anyo ay isang panloob na buhay na nakatago sa lahat.

Ang likha ay tahimik, melodiko, na parang inaawit. Para sa akin, nangyayari ito dahil ang ritmikong istraktura ng miniature ay batay sa isang tatlong talampakang amphibrach. Ang laki na ito ay itinuturing na napaka musika at katangian ng pag-iibigan. Siguro kaya naging kanta ang tula.

Ang buong cross rhyme ay nagbibigay din sa saknong ng malambot na tunog. At ang paghalili ng mga rhymes ng lalaki at babae ay nagdaragdag ng pagkakaiba-iba sa laki ng tula.
Ang wika ng miniature na ito ay napaka-organiko. Si Tolstoy ay hindi gumagamit ng espesyal na figurativeness, ngunit sa parehong oras ay perpektong gumagamit siya ng iba't ibang mga masining na aparato: epithets, paghahambing, personipikasyon, pag-uulit.

Ang isang mahalagang papel na pangkakanyahan ay ginampanan ng pagbabaligtad ("manipis na kampo", "malungkot at masiglang pagtawa", "malungkot na oras", "sa mga panaginip ng hindi kilalang", "mahal ko"), pagtaas ng pagpapahayag ng patula na pananalita, pagpapahusay ng semantic load ng mga salita.
Gumagamit si A.K. Tolstoy sa kanyang miniature lamang kumplikadong mga pangungusap, ibig sabihin. at sintaks ay binibigyang-diin ang lalim at hindi mauubos na damdamin ng makata.

Ang may-akda ng tula ay ang huling romantikong pigura sa kalangitan ng tula ng Russia. Ang kanyang gawain ay naging isang kapansin-pansing kababalaghan sa panitikan ng "gintong panahon". Ito ay naging isang mayamang materyal para sa mga kompositor. Sina Tchaikovsky at Rimsky-Korsakov, Borodin at Rachmaninov ay sumulat ng musika sa mga tula ni Tolstoy. Sila ay naakit at nabighani ng "muse ng kalungkutan at kalungkutan", na kaayon ng kaluluwa at puso ng isang taong Ruso. Ang tula ni Alexei Konstantinovich ay hinangaan nina Blok at Bryusov. Ito rin ay umaakit sa mga makabagong mambabasa sa pagiging simple, pagkanta at singil ng moralidad na nakapaloob dito.

1.Kasaysayan ng paglikha
2.Genre
3. Pangunahing tema
4. Komposisyon
5. Sukat
6. Ang ibig sabihin ng pagpapahayag
7.ang pangunahing ideya

1. Kasaysayan ng paglikha. Ang gawain ay isinulat ni A. K. Tolstoy sa ilalim ng impresyon ng isang pulong sa bola kasama si S. A. Miller. Ang makata at manunulat, hindi katulad ng karamihan sa kanyang mga kapwa manunulat, ay hindi isang mapagmahal at patuloy na nagsusumikap na tao para sa mga bagong nobela. Si Sophia Miller ay talagang gumawa ng isang napakalaking impresyon kay Tolstoy, at sa isang mas malaking lawak hindi sa kanyang kagandahan, ngunit sa kanyang karunungan. Para sa isang kagalang-galang at mataas na moral na makata, ang katotohanan na si Sophia ay kasal ay isang malaking balakid. Gayunpaman, sinabi niya kay Tolstoy na hindi siya masaya sa kasal at na matagal na panahon sinusubukang makipaghiwalay sa kanyang asawa. Bilang tanda ng katiyakan ng kanyang damdamin, ipinakita ng makata si Sophia ng isang tula na isinulat halos kaagad pagkatapos ng pulong.

2. Genre. Ayon sa genre, ang tula ay isang liriko ng pag-ibig at kumakatawan sa apela ng may-akda sa kanyang minamahal.

3. Ang pangunahing tema ng akda ay isang paglalarawan ng impresyon na ginawa ni Sophia kay Tolstoy. Katangian na ang paglalarawang ito ay pinangungunahan hindi ng ilang elemento ng kagandahan ng katawan ("manipis na katawan"), ngunit ng tunog ng boses at pagtawa ng isang babae. Ang marangal na makata ay nabighani sa malungkot na hitsura ni Sophia, nagtatago ng ilang lihim. Aminado siyang hindi niya makakalimutan ang "tumutugtog na tawa" ng kanyang minamahal na hanggang ngayon ay tumutunog sa kanyang puso.

4. Komposisyon. Ang tula ay maaaring hatiin sa dalawang pangunahing bahagi. Ang panimulang bahagi (unang dalawang saknong) ay isang paglalarawan ng pagpupulong at ang hindi maalis na impresyon na ginawa ni Sophia sa makata. Ang ikatlong saknong ay kumakatawan sa isang maayos na paglipat mula sa nakaraan hanggang sa kasalukuyan. Ang huling bahagi (ang ikaapat at ikalimang saknong) ay ang estado kung saan naroroon ang makata, na patuloy na nararanasan ang mga sandali ng unang pagkikita sa kanyang magiging kasintahan. Ang makata ay hindi direktang nagsasalita tungkol sa pag-ibig babaeng may asawa sa isang mapagpasyang paliwanag, pinalambot ang pag-amin sa pananalitang "parang mahal ko."

5. Sukat. Ang akda ay nakasulat sa three-foot amphibrach na may cross rhyme, na nagbibigay dito ng isang espesyal na mataas na dimensyon at musikalidad. Kasunod nito, ang mga salita ng tula ay itinakda sa musika.

6. Ang mga paraan ng pagpapahayag ay kakaunti, ngunit ginamit ni Tolstoy nang may mahusay na kasanayan, at organikong akma sa tula. Ang makata ay gumagamit ng mga kinakailangang katamtamang epithets ("maalalahanin", "malungkot", "sonorous"). Ang matingkad na paghahambing ay inilalapat lamang kaugnay ng boses (bilang "tunog ng plauta" at "tutugtog na alon ng dagat"). Ang inversion ("manipis na kampo", "malungkot na oras", "Mahal ko") ay nagbibigay ng espesyal na solemnidad at pagpapahayag sa trabaho.

7. Ang pangunahing ideya ng tula ay ang maingat at malinis na pagtatapat ng pag-ibig ng may-akda. Sinusubukan ng makata na tasahin ang lakas ng kanyang damdamin at ang posibilidad ng karagdagang pag-unlad. Si A. K. Tolstoy ay kabilang sa mga romantikong makata luma. Hindi niya pinahintulutan ang kanyang sarili ng mga bastos o prangka na mga pahayag, na tinutukoy ang pag-ibig bilang ang pinakamataas na espirituwal na pakiramdam ng isang tao. Ang pakiramdam ng pag-ibig na lumitaw sa Tolstoy ay hindi maaaring maging isang panandaliang libangan. Hindi siya nagkamali sa kanyang assessment. Si Sophia Miller ay naging kanyang kasosyo sa buhay at malikhaing muse para sa buhay.

7 112 0

Russian makata at manunulat Alexey Tolstoy hindi siya isang playboy at womanizer, ngunit sa edad na 33 ay nakompromiso pa rin niya ang kanyang sarili sa isang relasyon sa kasal na si Sofya Alekseevna Miller. Nakilala niya ito sa isa sa mga sekular na pagtanggap at hindi gaanong nabighani sa kagandahan ng babae kundi sa kanyang napakatalino na karunungan. Ayon sa mga nakasaksi, alam na alam ni Sophia Miller ang 14 wikang banyaga, ay interesado hindi lamang sa musika, pagpipinta at panitikan, kundi pati na rin mga likas na agham. Gayunpaman, sa oras na iyon, iilan lamang ang maaaring pahalagahan ang kanyang mga talento, ang isa ay si Alexei Tolstoy.

Halos kaagad pagkatapos makilala ang pambihirang babaeng ito, ang makata ay sumulat ng isang tula kung saan sinubukan niyang ihatid ang mga impresyon ng unang pagkikita sa isa na sa kalaunan ay nakatakdang maging asawa niya. Ang may-akda ay agad na tinamaan ng katotohanan na si Sophia Miller ay higit sa sekular na kaguluhan at pinananatiling hiwalay, habang nasa kanyang mukha ang isang tiyak na bakas ng misteryo. "Ang mga mata lamang ang malungkot na tumingin, at ang boses ay napakaganda," ang sabi ng makata.

Ang kakilala kay Sophia Miller ay maikli - ipinakilala siya kay Tolstoy, na pagkatapos ay pinanood ang babae buong gabi at nahuli ang kanyang sarili na iniisip na siya ay nabighani sa kanya. "Nagustuhan ko ang iyong manipis na pigura at ang lahat ng iyong maalalahanin na hitsura," isinulat ng makata sa kalaunan. Gayunpaman, higit siyang humanga sa kaibahan ng kalungkutan sa mga mata at ng parang bata na kagalakan sa nakakakilabot na boses. Pagkatapos ay hindi pa niya alam na ang kanyang pinili ay nagtago ng isang nakakahiya at malungkot na lihim na nagdulot ng buhay ng kanyang kapatid na si Peter Bakhmetiev. Bilang isang tinedyer, si Sophia Miller ay umibig sa isang bihasang babaero, si Prince Vyazemsky, na sinamantala ang pagkakataong akitin ang babae, ngunit sa lalong madaling panahon ay matagumpay na nakapag-asawa ng isang mas mayayamang tao. Bilang resulta, hinamon ng kapatid ni Sophia ang nagkasala sa isang tunggalian, kung saan siya namatay. Lahat ng mga detalyeng ito Personal na buhay Ang minamahal na Alexei Tolstoy ay malalaman sa ibang pagkakataon, at sa oras ng paglikha ng tula "Sa gitna ng isang maingay na bola, kung nagkataon ..." pinapangarap niya ang kanyang napili, binanggit na pinapangarap niya siya pareho sa panaginip at sa katotohanan. Gayunpaman, ang katotohanan na si Sophia Miller ay isang may-asawang babae ay isang malubhang balakid sa nobela. Samakatuwid, pinagkakatiwalaan ni Alexei Tolstoy ang kanyang mga lihim na pag-iisip at pagnanais sa mga taludtod lamang: "Mahal ba kita - hindi ko alam, ngunit tila sa akin mahal ko!".

Ipinag-utos ng tadhana na sa lalong madaling panahon pagkatapos ng di malilimutang bola, nagkaroon ng pagkakataong magkita muli sina Miller at Tolstoy. Noon naganap ang paliwanag sa pagitan nila, na nagbigay ng pag-asa sa makata para sa kapalit. Inamin ni Sophia Miller na siya buhay pamilya ay hindi gumana, at sa loob ng ilang taon ay sinisikap niyang hiwalayan ang kanyang asawa. Sa turn, tiniyak ni Alexei Tolstoy sa napili na handa siyang maghintay para sa kanya sa buong buhay niya. Sabay abot sa kanya ng tulang "Sa gitna ng maingay na bola, kung nagkataon..." tanda ng sinseridad ng kanyang damdamin at kaseryosohan ng kanyang intensyon.

Sina Sophia Miller at Alexei Tolstoy ay magkasintahan sa loob ng mahabang 7 taon, na nagdulot ng maraming tsismis sa mataas na lipunan. Nang ang napili ng makata ay nakakuha ng isang pinakahihintay na diborsyo, sinabi ng ina ni Tolstoy na napakahiya at hindi pantay na pag-aasawa hindi dapat. Bukod dito, ang matandang kondesa ay napakahusay sa mga intriga laban sa isang babae na itinuturing niyang hindi karapat-dapat sa kanyang anak. Gayunpaman, ang lahat ay naging walang kabuluhan, dahil sa oras na iyon si Sophia Miller ay naging para kay Alexei Tolstoy hindi lamang ang pinakamalapit na tao, kundi pati na rin ang kanyang muse. At 7 taon pagkatapos nilang magkita, ang mag-asawa ay nagpakasal pa rin, na nagdulot ng isang malaking halaga ng tsismis sa lipunan, na, gayunpaman, ay hindi mapapalibutan ang kaligayahan ng mga bagong kasal. Ang kanilang kasal ay tumagal ng halos 20 taon at naging pinakamaliwanag na panahon sa buhay at gawain ni Tolstoy.

Ang tulang ito, siyempre, ay dapat maiugnay sa liriko ng pag-ibig ng makata. Ito ang alaala niya sa unang pagkikita nila ng isang magandang babae.

At ang pagpupulong na ito ay naganap sa gitna ng bola - isang maingay at masikip na kaganapan, kung saan, sa kabila ng pangkalahatang kasiyahan, ang makata ay hindi iniwan ng mga makamundong pagkabalisa at kaguluhan. Tiyak, ito ay mga tanong tungkol sa kung sino ang magsasabi kung ano sa lipunan, mga tanong ng pera, mga tanong-tanong ... lahat ay may sariling interes, at ang makata, sa pangkalahatan, ay may isang espesyal na isa - madalas na hindi maintindihan ng iba. Ngunit sa lahat ng mga kaisipan, salita, mukha na ito, hindi maaaring hindi mapansin ng makata ang kanyang Ginang, kahit na "aksidente".

Siya ay naaakit sa pamamagitan ng kanyang pagtawa (masayahin at malungkot sa parehong oras), at ang kanyang payat na pigura, at, siyempre, isang pakiramdam ng misteryo mula sa isang estranghero. Siya ay may malungkot na hitsura, ngunit ang kanyang boses ay kabisado ang "kahanga-hanga." Inihambing ng makata ang kanyang tinig ngayon sa isang plauta, ngayon ay sa tunog ng dagat. Naririnig niya ito kahit ilang taon na ang lumipas sa kanyang puso. Ito ang maliwanag na sandali na naaalala sa buong buhay.

Aaminin ng makata na kapag siya ay pagod sa gabi, kapag siya ay nagpapahinga, naririnig niya ang kanyang boses, nakikita ang kanyang imahe. Tiyak, nagbibigay ito sa kanya ng lakas at pag-asa. Ngunit ang bayani ng tula ay malungkot na nakatulog, naaalala ang imaheng iyon - ang pangako ng kaligayahan.

"Lonely Night", pagod, alaala - lahat ay tila sinasabi na ang makata ay naiwan na walang kapareha sa buhay, kahit na wala ang mismong Muse na iyon. Sa pagtatapos ng tula, sinabi ng bayani, sa kanyang pakikipag-usap sa Panaginip na ito, na hindi niya alam kung mahal niya ito. Gayunpaman, mukhang mahal niya ito.

Bakit hindi niya alam? Bakit malungkot? Nilinaw ng tula na itinanggi ng makata ang sarili nitong panandaliang alindog doon sa bola. Ang pag-ibig ay hindi nabubuhay, ang relasyon ay hindi nagtagumpay. Was She someone's wife?..too rich an heiress? Proud?! Ang sikreto ay hindi bukas sa mambabasa.

Ngunit mahalaga na sa buhay ang lahat ay hindi nakalulungkot. Ang lihim na sumasakop sa mga tampok ng batang babae ay isang maskara sa bola. Doon nakilala ni Alexei Tolstoy ang kanyang asawa. Ito ay kilala na ginayuma niya siya ng kabaitan at katalinuhan, ngunit hindi panlabas na kagandahan. Ang kapalaran, isang masuwerteng pagkakataon, na noong gabing iyon ay nakasuot siya ng maskara at nagawang maakit ang kanyang magiging asawa.

Puno ng matinding lambing ang tula.

Pagsusuri 2

Ang tulang ito ay maaaring ituring na isa sa mga pinakamaliwanag na gawa ng mga lyrics ng pag-ibig noong ika-19 na siglo. Ito ay nakatuon, tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Alexei Tolstoy, sa kanyang minamahal na si Sophia Miller. Ang kasaysayan ng kanilang medyo ipinagbabawal na pakiramdam ay alam ng marami. Pati na rin ang katotohanan na ang babae ay kasal, pati na rin ang paraan ng mga magkasintahan, isang balakid ang lumitaw sa anyo ng ina ng makata, na nangako na aalisin ang kanyang mga supling kung magpapatuloy ang relasyon na ito.

Ang gawaing ito ay isinulat noong 1851. Ibinahagi ng may-akda ang kanyang mga impresyon ng pakikipagkita sa isang magandang estranghero na nangyari sa isang bola, kasama ng maraming tao na nagsasaya. Gayunpaman, nagawa pa rin ng liriko na bayani na mapansin ang Parehong Isa, na talagang nakapagpasaya at nakapagbigay inspirasyon sa kanya. Matapos ang unang impresyon at pakikiramay, magsisimula ang isang maingat na pagkilala sa mga damdamin.

Bilang isang pantig, si Tolstoy ay gumagamit ng isang three-foot amphibrach. Ang rhyming ay krus, epithets at personipikasyon, paghahambing, at inversion din ang ginagamit.

Dapat pansinin na, hindi tulad ng maraming mga kasamahan at kasamahan sa panulat, si Alexei Tolstoy ay hindi isang rake, at ang intriga kay Sophia ay marahil ang tanging bagay na alam natin tungkol sa mga tagumpay at kabiguan ng kanyang personal na buhay.

Ang kaganapang ito ay nangyari noong ang makata ay hindi pa matanda, ngunit sa parehong oras ay hindi bata - si Alexei ay mga 33 taong gulang. Nakuha ni Sophia Miller ang puso ng isang henyo, kapwa sa kanyang magandang hitsura at talas ng isip, edukasyon at mabuting asal.

Sa tula, pagkatapos ng mahiyain na pag-amin ng pakikiramay, sinubukan ng bayani na maunawaan kung ang relasyon na ito ay magkakaroon ng anumang pagpapatuloy, kung ang kanyang damdamin ay magkapareho at totoo - sa pangkalahatan, kapwa ang manunulat at ang kanyang liriko na bayani ay may napaka responsableng saloobin sa pag-ibig at seryoso .

Sa kabila ng katotohanan na ang paglikha ay isang apela sa bagay ng pagsamba, walang napakaraming artistikong pamamaraan dito:

"Ang Lihim ng Belo" - personipikasyon;
"Ito ay napakaganda, tulad ng tawag ng isang malayong plauta" - isang paghahambing;
"Tumayo nang manipis", "Malungkot na oras" - pagbabaligtad;
"Maingay", "makamundo", "sonorous" - epithets

Tulad ng alam nating lahat, hindi naging madali ang kwento ng pag-ibig ng makata - sa daan patungo sa kaligayahan, maraming balakid at hirap ang naghihintay sa kanya at sa kanyang pinakamamahal na babae, ngunit kung makikita sa kasaysayan, sila pa rin ang magkasama.

Sa pamamagitan ng paraan, ito ay malayo sa nag-iisang tula ni Tolstoy na nakatuon sa nabanggit na magandang babae - ang impresyon ng isang malikhain, taong mahina mula sa isang mahirap na pakiramdam ay medyo malakas, samakatuwid ito ay makikita sa kanyang trabaho, at sa partikular, sa tula.

Pagsusuri sa tula Kabilang sa maingay na bola, kung nagkataon ... ayon sa plano

Marahil ay magiging interesado ka

Pagsusuri sa tulang All Around Gippius
Ang gawain ni Gippius Ang lahat sa paligid na nakasulat sa pinakadulo simula ng ika-20 siglo ay lumilitaw sa anyo ng isang pangungusap. Sa tulong ng intonasyon, mayroong isang listahan, pangunahin ang mga adjectives na may negatibong kulay
Pagsusuri ng tula ni Anchar Pushkin Grade 9
Ang Anchar ay isang tula tungkol sa kapangyarihan at pang-aalipin bilang phenomena, nang hindi hinahatulan ang sinuman, nang hindi tinutuligsa ang sinuman. Binubuo ito ng dalawang bahagi, ang una ay naglalarawan sa mundo ng kalikasan, ang pangalawa - ang mundo ng tao. Ang salitang anchar ay nangangahulugang puno ng lason. Isang balangkas ang nabuo sa paligid ng punong ito
Pagsusuri ng tula Paalam na hindi naghugas ng Russia Lermontov
Ang sikat na tula na ito ay nagsimula noong 1841. Ito ay kasama sa koleksyon ng mga tula at akda ni M.Yu. Lermontov, ngunit hanggang ngayon, ang mga istoryador at eksperto sa kultura ay nagtatalo at hindi ganap na sigurado na ang may-akda ng gawaing ito ay si Mikhail Yuryevich.
Pagsusuri ng tula Hindi ko alam ang karunungan ni Balmont
Ang makata ay halos palaging isang palaisip, gayunpaman, kadalasan ay malayo siya sa isang makatwirang pag-unawa, ang pag-igting ng pag-iisip, na masigasig na gumagawa ng paraan sa pamamagitan ng isang serye ng mga lohikal na konstruksyon.
Pagsusuri ng tula ni Lermontov Hindi, hindi kita mahal nang labis ...
Si Mikhail Lermontov ay isang lalaking nakaranas ng pag-ibig sa kanyang buhay, napakalakas na hindi niya basta-basta mapapaligaya ang kanyang minamahal, dahil lamang sa mahal niya ito. Kaya naman nagpasya siyang sabihin

Oras ng Romansa: 1878
Dedikasyon:Anatoly Ilyich Tchaikovsky, kapatid ni P.I. Tchaikovsky.

Isang cycle ng anim na romansa, op. 38, na kinabibilangan ng romansang ito, ay ganap na nakatuon sa nakababatang kapatid ng kompositor, si Anatoly Ilyich Tchaikovsky. Napakainit ng relasyon ng magkapatid. Malaki ang ginawa ng nakababatang kapatid upang maibsan ang mga pagdurusa ng panahon ng krisis ni P. Tchaikovsky, na dinanas ng kompositor kaugnay ng kanyang hindi matagumpay na pag-aasawa. Nang maglaon, binisita siya ni P. I. Tchaikovsky sa Tiflis, nang siya, isang abogado sa pamamagitan ng propesyon (tulad ni Pyotr Ilyich ), nagsilbi doon bilang Abugado ng Hukuman ng Distrito. Si AI Tchaikovsky ay isang baguhang musikero, tumugtog siya ng biyolin at tumugtog ng bahagi ng pangalawang biyolin sa mga pagpupulong ng home quartet. Matapos ang pagkamatay ni Pyotr Ilyich, binili niya ang kanyang bahay sa Klin at kalaunan ay ginawa itong museo.

Ang tula, na nilikha ni A. K. Tolstoy noong 1851, ay naka-address kay Sofya Andreevna Miller(Bakhmeteva) , 2 sa kanyang magiging asawa, na nakilala niya noong Disyembre 1850 o unang bahagi ng 1851 sa isa sa mga pagbabalatkayo sa St. Petersburg.

Narito ang tula sa orihinal nitong anyo:

Sa gitna ng isang maingay na bola, kung nagkataon,

Sa gulo ng mundo,

Nakita kita, ngunit ang misteryo

Ang iyong mga tampok ay sakop 3 .

Parang tunog ng plauta sa malayo,

Parang alon sa dagat.

Nagustuhan ko ang slim figure mo

At lahat ng iyong maalalahaning hitsura

At ang iyong pagtawa, parehong malungkot at nakakakilabot,

Simula noon nasa puso ko na.

Sa mga oras ng malungkot na gabi

Mahal ko, pagod, humiga -

Nakikita ko ang malungkot na mga mata

Nakarinig ako ng masayang pananalita;

At nakakalungkot na nakatulog ako ng ganito,

At sa mga panaginip ng hindi kilalang natutulog ako ...

Mahal ba kita - hindi ko alam

Pero sa tingin ko mahal ko ito!

Mula sa larawang inilarawan ng makata, ang kompositor na inihatid sa pamamagitan ng musikal ay nangangahulugang isang pakiramdam ng kaguluhan at pagkamangha mula sa isang pulong sa Kanya - ang Estranghero. Ngunit si Tchaikovsky ay walang "maingay na bola" 5 - ang lahat ay nakatuon sa mga saloobin at damdamin ng bayani. Upang maihatid ang mala-tula na imahe ng mga tula na ito, pinili ni P. Tchaikovsky ang genre ng waltz. At ang pagpipiliang ito ay hindi sinasadya. Noong mga araw na iyon, ang waltz ay malakas na nauugnay sa bola, at mula sa mga paglalarawan ng mga bola alam na alam namin na siya ay isa sa mga unang sumayaw. Ang mga waltz ay hindi bababa sa dalawang uri: solemne, maligaya (ang gayong waltz ay ginanap ng isang malaking orkestra) at silid, kadalasang mapanglaw, na tumutunog sa isang mas katamtamang setting. Upang maisama ang liriko na nilalaman ng tula ni A. Tolstoy, ang waltz ng pangalawang uri ay mas mahusay, mas organikong angkop. Ganito talaga isinulat ang romansa ni P. Tchaikovsky.

Ang indefiniteness ng pakiramdam ("mahal ba kita, hindi ko alam" 6), kung saan ang mga magnetic sprouts ng pagkahumaling ay sumibol na, ay ipinahayag sa isang medyo muffled na tunog: ang tempo ay pinigilan -moderato(mula sa Italyano - katamtaman), ang tunog ay tahimik, ang katangian ng pagganap aycon tristezza (mula sa Italyano - malungkot, malungkot) - ito ang mga pahayag ng may-akda sa mga tala. Sa madaling salita, ang musika ay kahanga-hangang naghahatid ng nanginginig at nasasabik na kalagayan ng bayani.

Ang romansang ito ay maihahalintulad sa isang malambot na watercolor sa isang magandang frame; ang pag-andar ng frame sa loob nito ay ginanap sa pamamagitan ng walong-bar na pagpapakilala at ang konklusyon, na eksaktong pareho sa mga tuntunin ng musika - ipinakilala nito ang kapaligiran at mood ng pagmamahalan. Ang kalmado, kaaya-ayang pag-ikot ng waltz ay naihatid sa pamamagitan ng hindi kapani-paniwalang simpleng paraan.

Sa pagsasalita tungkol sa pag-iibigan na ito, imposibleng hindi banggitin ang isang teknikal na aparato, na, siyempre, ay lubos na sinasadya na ginamit ni P. Tchaikovsky, ngunit kung saan ang mga mahilig sa musika na hindi espesyal na nag-aral ng teorya ng musika ay madalas na hindi pinaghihinalaan. Ang katotohanan ay na mula pa sa simula, ang kompositor ay gumamit sa mas mababang boses ng saliw ng isang napaka-nagpapahayag na tinatawag na pababang chromatic na galaw, iyon ay, ang paggalaw ng boses ng bass sa isang hilera kasama ang mga tunog ng isang segment ng chromatic. sukat. Mula noong Middle Ages, ang motif na ito ay kinikilala ng mga kompositor bilang isa sa ang pinakamahusay na paraan sa isang "solong [musical -A. M.] salita upang pagsamahin ang kalungkutan at kalungkutan. Nagkaroon pa ito ng espesyal na pangalan -passus diriusculus (mahirap kumilos - lat.). Ito ay kinakailangan upang magkaroon ng isang mahusay na regalo at pagbuo ng mga kasanayan upang magbigay ng isang indibidwal at natatanging hitsura sa isang motif, na bago si P. Tchaikovsky ay ginamit na ng libu-libong beses ng mga kompositor. 7

Ang pag-iibigan na "Kabilang sa maingay na bola ..." ay nakakuha ng mahusay at karapat-dapat na katanyagan. 8 Ito ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na ito ay naisulat nang napakadali at maginhawa na maaari itong gumanap sa bilog ng mga mahilig lamang sa musika, dahil ang isang ito ay hindi kailangang magkaroon ng anumang pambihirang mga kakayahan sa boses o pianistiko. Bukod dito, ang pag-iibigan na ito ay maaaring isagawa sa pamamagitan ng pagsali sa iyong sarili sa piano.

Mga Tala

1 Ang mga romansa sa mga talatang ito ay isinulat din ni B. Sheremetiev, na naging tanyag sa pag-iibigan na "I loved you" sa mga bersikulo ni A. Pushkin, at A. Shefer.

Si 2 S. A. Miller noong panahong iyon ay asawa ng koronel ng mga guwardiya ng kabayo. Ang kanyang relasyon sa makata ay naging paksa ng maraming tsismis at alingawngaw para sa lipunan ng St. Ngunit si A. K. Tolstoy ay matapang na "pinabayaan opinyon ng publiko". Tutol dito ang ina ng makata, gaya ng sinabi niya, "Wertherian passion" ng kanyang anak. Ang sitwasyon ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na si S. A. Miller ay hindi maaaring makakuha ng diborsyo sa loob ng mahabang panahon at nakipaghiwalay sa kanyang dating pamilya. Alam ito ni Tolstoy, tulad ng marami pang iba. Bilang karagdagan, si Alexei Konstantinovich ay isang malayong kamag-anak ng mga Miller.

3 Ang pagpupulong nina A. Tolstoy at S. Miller ay naganap, naaalala natin, hindi lamang sa isang bola, kundi sa isang pagbabalatkayo. Ang mga linya ni M. Lermontov ay hindi sinasadyang naalala:

Mula sa ilalim ng mahiwaga, malamig na kalahating maskara
Ang iyong boses ay parang panaginip sa akin,<…>

Ang mga kritiko sa panitikan ay nagbigay-pansin sa pagkakapareho ng mga plot ng dalawang tula na ito - M. Lermontov at A. Tolstoy, at sa parehong oras sa pagkakaiba sa kanilang mga aesthetic na konsepto. Sinasabi ng I. Rodnyanskaya sa "Lermontov Encyclopedia" na ang tula ni A. Tolstoy ay isinulat "sa Lermontov's - ngunit walang multi-tonality - liriko na balangkas." Para sa pagkakumpleto ng mga paghahambing at paghahambing, itinuturo namin ang Pushkin na "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali."

4 P. Tchaikovsky ay totoo sa kanyang sarili: gumawa siya ng maliit, ngunit kapansin-pansin pa rin ang mga pagbabago sa tekstong patula; sila, ang mga pagbabagong ito, ay idinidikta ng mga batas ng anyong musikal at ang daloy ng musika ng parirala. Kaya, sa kasong ito, inulit niya muli ang salitang "malungkot" sa pag-iibigan bilang isang uri ng semantiko at dramatikong tuldik. Ito ay - dapat itong tanggapin - ang susi sa pag-iibigan. Sa taludtod, ang gayong pag-uulit ay imposible, dahil masisira nito ang ritmo ng tula, ngunit ang musika, na walang alinlangang napapailalim sa mga batas ng ritmo, ay may sariling istraktura, at ang pag-uulit, kasama ang salita ng melodic na intonasyon, ay sobrang tunog. expressive at convincing dito. Sa pagdaan, napapansin natin - bilang isang bagay na karaniwan para kay P. Tchaikovsky - ang mga pagbabago na pinahihintulutan niyang gawin ang kanyang sarili sa bantas ng mga tula na kanyang ginagamit. Bukod dito, masasabi ito hindi lamang sa vocal music, kung saan ang teksto ay direktang konektado sa melody, ngunit, tulad ng naaalala natin, sa instrumental na musika, lalo na, sa mga epigraph sa mga dula ng Four Seasons cycle. Ito ay tinalakay nang mas detalyado sa ating kuwento tungkol sa “Autumn Song (Oktubre).

Ang 5 "Maiingay na mga bola" at mga pagbabalatkayo sa pakikibaka ng mga hilig na sumiklab sa kanila ay inilarawan nang detalyado sa kathang-isip at mga memoir ng Russia. panitikan XIX siglo. Sapat na banggitin ang "Masquerade" ni M. Lermontov o ang sikat na eksena ng unang bola ni Natasha Rostova sa nobelang "War and Peace" ni L. Tolstoy.

6 Ito mismo ang uri ng bantas na ginamit ni P. Tchaikovsky; ihambing ang huling dalawang linya ng teksto ng romansa sa recording nila ni A. Tolstoy.

7 Para sa higit pang mga detalye tungkol sa compositional technique na ito, tingnan ang footnote 4 ng artikulong “Oktubre. Autumn Song" sa cycle na "The Seasons" ni P. Tchaikovsky.

8 Ang romansang ito ay binanggit ni A. Kuprin sa kwentong "Moloch".