როგორ გავხდეთ ომის ფოტოჟურნალისტი. ომი. ფოტო. დამოკიდებულება. დოქტორი ფრიც კლეინი დგას ბელსენის მასობრივ საფლავში
ომის ფოტოგრაფიის არსი იგივე რჩება: რაც შეიძლება ახლოს უნდა მიხვიდე და მაინც ცოცხალი იყო, ტრაგედიას უნდა ალაპარაკო, ემოციებითა და მხატვრული ღირებულებით აღსავსე, თანაგრძნობა უნდა დარჩეს ობიექტური.
ხავიერ მანზანო„ყველა ფოტოგრაფისთვის ყველაზე ცუდი ემოციური სიტუაციაა, როდესაც ის თვალის კონტაქტს ამყარებს იმ ადამიანთან, რომელსაც ის უღებს და ხვდება, რომ მას ნამდვილად არაფრის გაკეთება შეუძლია მის დასახმარებლად.
ხავიერ მანზანო ოჯახთან ერთად მექსიკიდან შეერთებულ შტატებში 18 წლის ასაკში გადავიდა საცხოვრებლად, ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ მის რეპორტაჟებში განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს მექსიკა-ამერიკის საზღვართან ნარკოომებს და მოვლენებს. 2011 წელს მან მიიღო თავისი პირველი World Press Photo პრიზი ფოტოსთვის მექსიკის ქალაქ სიუდად ხუარესიდან, მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე დანაშაულებრივი ქალაქიდან, ხოლო ერთი წლის შემდეგ წავიდა სირიის ომის გადასაღებად. ამ მოგზაურობის შედეგია ორი მთავარი ფოტოგრაფიული ისტორია, დაჯილდოვებული პულიცერის პრემიით.
რემი ოშლიკი
„ომი ნარკოტიკებზე უარესია. რაღაც მომენტში ის გადაიქცევა საშინელ მოგზაურობაში, კოშმარში, მაგრამ შემდეგ, როგორც კი საფრთხე ჩაცხრება, დაუძლეველი სურვილი უჩნდება უკან დაბრუნებისა და კიდევ უფრო მეტის მისაღებად.
რემი ოშლიკი ბავშვობიდან ოცნებობდა ომის ფოტოგრაფი გამხდარიყო და 20 წლის ასაკში მოახერხა ოცნების ასრულება. 2004 წელს ის წავიდა ჰაიტის პოლიტიკური კრიზისის გადასაღებად და როცა დაბრუნდა, ამისთვის ფრანსუა შალეს პრიზი მიიღო. ოშლიკმა განაგრძო გადაღება ექსტრემალურ პირობებში: დემონსტრაციები მის მშობლიურ საფრანგეთში, ჰაიტიში, რომელიც მოიცვა ქოლერის ეპიდემიამ და არაბთა კონფლიქტები. მან კარგად იცოდა დიდი რობერტ კაპას მაქსიმუმი, რომ საგანთან სიახლოვე კარგი კადრია. თუმცა, მოვლენების ცენტრში ყოფნის ჩვევამ მას სასტიკი ხუმრობა დაუკრა და 2012 წლის 22 თებერვალს ოშლიკი გარდაიცვალა ჰომსის დაბომბვის დროს.
ჯეიმს ნახტუი
"მე ნახევრად ყრუ ვარ. ნერვები მეშლება და ყურები გამუდმებით მირეკავს და ხანდახან საერთოდ ვერაფერი მესმის. ყურში ალბათ იმიტომ გავხდი, რომ ყურსასმენები არ ჩავდე. ყველაფერი იმიტომ, რომ მე მსურდა მოსმენა. ”
ჯეიმს ნახტუი ჩვენი დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფოტოგრაფია. მან კარიერა ჯერ კიდევ 1976 წელს დაიწყო და მას შემდეგ მოინახულა ცხელ წერტილები მთელს მსოფლიოში, ხუთჯერ მიიღო რობერტ კაპას ოქროს მედალი, ორჯერ იქნა აღიარებული World Press Photo-ის მიერ, იყო ცნობილი Bang Bang Club-ის წევრი და ასევე გახდა მთავარი გმირი. დოკუმენტური ფილმის ომის ფოტოგრაფი. 2003 წელს უკვე შუახნის ჯეიმს ნაჩტუი დაიჭრა ბაღდადში სამხედრო კოლონაზე თავდასხმის დროს, მაგრამ საკმაოდ სწრაფად გამოჯანმრთელდა. ნაჩტუი ზოგადად ომის ფოტოგრაფის წარმატებული კარიერის საოცარი მაგალითია: ის ცნობილია, მისი ფოტოები მოთხოვნადია, ის 65 წლისაა და ჯერ კიდევ ცოცხალია.
დენის სინიაკოვი
„დღეს ძალიან შეიცვალა ფოტოჟურნალისტის საქმიანობა. ახლა ის სულ უფრო ხშირად იღებს ფილმებს არა ფრონტის ხაზზე, არამედ სადღაც სიღრმეში.
ფოტოგრაფ დენის სინიაკოვის მაგალითი საჩვენებელია: საშიშროება ელოდა მას სამხედრო კონფლიქტების გადაღებისას, მაგრამ გადალახა მშვიდობიან პეჩორის ზღვაში. 2013 წლის 19 სექტემბერს იგი დააკავეს გემის Arctic Sunrise-ის ეკიპაჟთან ერთად პრირაზლომნაიას პლატფორმასთან მოქმედებისთვის. და მიუხედავად იმისა, რომ სინიაკოვი მხოლოდ ფოტოგრაფის მოვალეობას ასრულებდა, მას ბრალი წაუყენეს მეკობრეობაში (ახლა კლასიფიცირებულია როგორც ხულიგნობა) და ორი თვე წინასწარი დაკავების ცენტრში.
ფოტოგრაფის პირად ვებ-გვერდზე შეგიძლიათ იხილოთ ცნობები საქართველო-რუსეთის და ლიბანა-ისრაელის კონფლიქტებიდან, ავღანეთში სამედიცინო ევაკუაციის ჯგუფის (Medevac) საქმიანობის კადრები და მრავალი სხვა.
გარდა ამისა, დენის სინიაკოვი ცნობილია კონცერტის გადაღებით პანკ ჯგუფი Pussyბუნტი, მომზადება და ფაქტობრივი ღონისძიება „პუტინისთვის მოვიპარავ“ Femen-ის ჯგუფის მიერ, ასევე მიხაილ ხოდორკოვსკის სასამართლო პროცესი. ამასთან, სინიაკოვის პორტფოლიო მოიცავს არა მხოლოდ პოლიტიკურ თემებს: მან გადაიღო ნენეტების ცხოვრება, ტყის ხანძრები, მოჩვენებათა სოფელ მუსლიმოვოს მაცხოვრებლები და მრავალი სხვა. IN Ბოლო დროსფოტოგრაფმა დიდი ყურადღება დაუთმო თავის პროექტს Changing Face of Russia, რომელშიც ის შეეხო ისეთ რთულ თემას, როგორიცაა მოქალაქეების მიგრაცია ყოფილი სსრკ-ს ქვეყნებიდან რუსეთში.
ზორია მილერი
„ფოტოჟურნალისტი რომ გახდე, საკმარისია ნებისმიერი აღჭურვილობა, რომელსაც შეუძლია გადაიღოს ფოტო, მათ შორის მობილური ტელეფონები კამერით, ერთჯერადი კამერები ან უბრალოდ დაბალბიუჯეტიანი კამერები. მე დავიწყე ჩემი კარიერა ჩვეულებრივი 6 მეგაპიქსელიანი კამერით და თქვენ კვლავ შეგიძლიათ ნახოთ ეს სურათები ჩემს პორტფოლიოში. ”
ამერიკელ ფოტოგრაფ ზორია მილერს განსაკუთრებული ინტერესი აქვს სამხედრო კონფლიქტების ფოტოებით. ერთ დროს მუშაობდა წითელ ჯვარში და მონაწილეობდა მოხალისეობრივ პროგრამებში მესამე სამყაროს ქვეყნების დასახმარებლად. დღეს ის ცდილობს განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციოს სხვადასხვა ფონდებსა და ჰუმანიტარულ ორგანიზაციებს. ზოგიერთი კადრის სპეციფიკურ სილამაზეს და ექსპრესიულობას შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს ნორმანდიაში ლეგენდარულ დაშვებას რობერტ კაპას მიერ.
რონ ჰავივი
”მე წავედი სლოვენიაში, პირველ რესპუბლიკაში, რომელმაც გამოყოფის გზა აიღო, მას შემდეგ რაც წავიკითხე გაზეთში მოკლე სტატია ეროვნული მოძრაობებისა და შესაძლო ომის შესახებ. 1991-დან 2001 წლამდე დაახლოებით ხუთი წელი გავატარე იმის დოკუმენტირებაში, თუ როგორ დაიშალა ქვეყანა სხვადასხვა ომების შედეგად.
ომის კორესპონდენტმა წარმოშობით შეერთებული შტატებიდან დაიწყო შეიარაღებული კონფლიქტების გადაღება ჯერ კიდევ 1980-იანი წლების ბოლოს და მისი საუკეთესო საათი დადგა იუგოსლავიის ომების დროს. მისი მოხსენებები ასახავდა ვუკოვარის ბრძოლისა და სარაევოს ალყის დრამატულ ეპიზოდებს, ასევე ცნობილი სერბული ფორმირების "Arkan Tigers"-ის საქმიანობას. სწორედ "ვეფხვების" გადაღების დროს გადაიღო ჰავივმა ცნობილი ფოტო ბოსნიის ქალაქ ბიელინაში. ეს ფოტო ზოგადად იუგოსლავიის ომის და განსაკუთრებით ომის დანაშაულების ერთ-ერთ სიმბოლოდ იქცა. მასზე ნაჩვენები იყო ჯარისკაცი არკანის ვეფხვებიდან, რომელიც ურტყამს ერთ-ერთი მშვიდობიანი მოქალაქის სხეულს, რომელიც ახლახან მოკლა მისმა თანამებრძოლებმა.
ჰავივმა ფოტოგრაფიული მოღვაწეობა იუგოსლავიის შემდეგაც განაგრძო. გადაღებული აქვს მექსიკაში ნარკო ომები, შრი-ლანკაში სამოქალაქო ომი, ფოტორეპორტაჟი რუსეთ-საქართველოს კონფლიქტის შედეგებზე, ასევე ლოს-ანჯელესში კრიმინალური დაჯგუფებების ომი.
მანუ ბრადო
„ხშირად ვიმალებით კამერების მიღმა, რათა არაფერი ვიგრძნოთ. შემდეგ ჩვენ ვფიქრობთ: ეს მუშაობს, მაგრამ ეს არა, ეს ეხება, მაგრამ ეს არა, ამან შეიძლება მიიპყროს ყურადღება. თითქოს ქვად ვიქცევით. და როცა სახლში მიხვალ ან სასტუმროში მიხვალ და სურათების რედაქტირებას იწყებ, იწყებ იმის შეგრძნებას, რაც მოხდა დღის განმავლობაში“.
ესპანელმა მანუ ბრადომ წარმატებით დაასრულა სწავლა ფოტოგრაფიის ხელოვნებაში ოვიედოსა და მადრიდში, რის შემდეგაც იგი ომის კორესპონდენტის დიდებულ საქმეში აღმოჩნდა და Associated Press-ის სააგენტოს წევრი გახდა.
წელს მან მიიღო პულიცერის პრემია ალყაში მოქცეული ალეპოდან გადაღებული ფოტოსთვის, სადაც გადაიღო მამის წარმოუდგენლად ძლიერი და ტრაგიკული სურათი, რომელსაც ხელში ეჭირა მომაკვდავი შვილი. განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს მის მოხსენებებს ლიბიიდან, რომლებიც ბრადოს დიდი გაჭირვებით გადასცეს, რადგან 2011 წლის აპრილში ლიბიის არმიამ ფოტოგრაფი დააკავა და ის ერთ თვეზე მეტ ხანს გააჩერა. 
ფაბიო ბუჩიარელი
„ყოველი კონფლიქტი ტოვებს წარუშლელ კვალს, ნაწიბურებს, რომლებსაც საკუთარ თავში ატარებ. რჩება დედების მწუხარება და ტკივილი, რომლებმაც დაბომბვის დროს შვილები დაკარგეს, იმ ადამიანების ბედნიერების ცრემლები, ვინც თავი დააღწიეს დიქტატურას, ათასობით მშვიდობიანი მოქალაქის, რომლებიც ტოვებენ სახლებს უსაფრთხოების საძებნელად, ადამიანები, რომლებსაც გზად შეხვდებით. , ვისთანაც საუბრობთ და უზიარებთ თქვენი ცხოვრების ნაწილს..."
ბუჩიარელის ფოტოჟურნალისტის კარიერა მხოლოდ ოთხი წლის წინ დაიწყო, მაგრამ დღეს მას უკვე დაჯილდოვდა ორი მთავარი ფოტო კონკურსი (მეორე პრიზი World Press Photo 2013, მესამე ადგილი Sony World Photo Award 2013), ასევე პუბლიკაციები მსოფლიოში ცნობილ გამოცემებში ( The Times, The Guardian, The Wall Street Journal და La Repubblica).
იტალიელმა მიიღო ტურინის პოლიტექნიკური უნივერსიტეტის ინჟინრის ხარისხი, დაახლოებით ერთი წელი მუშაობდა თავის სპეციალობაში, შემდეგ კი რადიკალურად შეცვალა პროფესია. 2009 წელს გადაღებებზე წავიდა თურქეთსა და ირანში, მაგრამ ცნობილი მხოლოდ სახლში დაბრუნების შემდეგ გახდა. 2009 წლის 6 აპრილს დაიწყო ძლიერი მიწისძვრა, რომელმაც პრაქტიკულად გაანადგურა ქალაქი აკვილა, აბრუცოს რეგიონის დედაქალაქი. ამ საშინელი ტრაგედიის შედეგების გადაღების შემდეგ ბუჩიარელი ცნობილი გახდა ფოტოგრაფიის სამყაროში.
მოგვიანებით, ჟასმინის რევოლუციისა და ლიბიის ომის დაწყებისთანავე, მან შეძლო საკუთარი თავის გამოხატვა ომის ფოტოგრაფიაში. დღეს ბუჩიარელი არის თავისი საქმის აღიარებული ოსტატი, ავტორი წიგნისა "ომის სუნი" და ჟურნალისტი, რომლის სტატიები წარმატებით ქვეყნდება იტალიის მთავარ გამოცემებში. მის ვებსაიტზე შეგიძლიათ იხილოთ ფოტოები სამხედრო ლიბიიდან, თანამედროვე სირიიდან, მოხსენებები მალიში შეტაკებების შესახებ და ფოტოების სერია, რომელიც ეძღვნება ნაკლებად ცნობილ კონფლიქტს კარენის ეროვნულ ოლქსა და ბირმას შორის.
პოლ ჰანსენი
„ჩავედით ლიბიაში, ტრიპოლში, ირგვლივ ქაოსი და საშიშროება იყო, არავის ვიცნობდით და თარჯიმანი გვჭირდებოდა. სასტუმროს ფოიეში საკმაოდ ბევრი ადგილობრივი დაგვხვდა, ერთი მათგანი ინჟინერი აღმოჩნდა. სასიამოვნო კაცი იყო, მშვიდი, კეთილი თვალებით, დაახლოებით 60 წლის იყო, მოგების მაძიებელი ახალგაზრდა ბიჭი არ იყო. ბოლოს ვკითხეთ, შეეძლო თუ არა დაგვეხმაროს და დათანხმდა, მაგრამ გვითხრა, რომ მას მხოლოდ ნახევარი დღე შეუძლია იმუშაოს მას შემდეგ, რაც მისი შვილი გუშინ მოკლეს“.
ცოტას შეუძლია გულგრილი დარჩეს ღაზას სექტორის დაკრძალვის ფოტოზე, რომელიც ასახავს ღაზას სექტორის დაბომბვის დროს დაღუპულ ნათესავებსა და ბავშვებს. ეს ფოტო იმდენად ძლიერი და ემოციურად დატვირთულია, რომ World Press Photo 2013-ში გამარჯვების შემდეგ, იყო ექსპერტი, რომელმაც თქვა, რომ ეს არ იყო მხოლოდ ფოტო, არამედ ერთგვარი ჭკვიანი კოლაჟი. თუმცა, მსოფლიოს უმსხვილესი ფოტოკონკურსის ჟიური და ექსპერტები ფოტოს გაანალიზების შემდეგ მივიდნენ დასკვნამდე, რომ ეს ჯერ კიდევ არ არის კოლაჟი ან ცნობილი ფოტოშოპი.
ჰანსენი არის საკმაოდ დიდი გამოცდილების მქონე ფოტოგრაფი, ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვანი ომის კორესპონდენტიდან, რომელიც ამჯობინებს შტაბში (შვედური გამოცემა Dagens Nyheter) მუშაობას, ვიდრე შტატში. ამავდროულად, ფოტოგრაფის ინტერესები სცილდება მშვიდი შვედეთის საზღვრებს, რომლის წყალობითაც მის პირად ვებსაიტზე შეგიძლიათ იხილოთ ცნობები თანამედროვე ავღანეთიდან, პრობლემური კონგოდან, კენიადან, ოკუპირებული ერაყიდან და ბაჰრეინის პროტესტიდან.
უოლტერ ასტრადი
იმის ნაცვლად, რომ ვიფიქროთ, რომ ის კვლავ გვიჩვენებს სისასტიკეს, იმედი მაქვს, ხალხი დაიწყებს ფიქრს: „რა შემიძლია გავაკეთო ამის შესაცვლელად?“
უოლტერ ასტრადი დაიბადა ბუენოს-აირესში და დაიწყო თავისი კარიერა ადგილობრივ გაზეთ La Nacion-ში და საბოლოოდ ჩამოყალიბდა როგორც ფოტოგრაფი, ხანგრძლივი მოგზაურობის შემდეგ. სამხრეთ ამერიკა. ის ახლა ბარსელონაში ცხოვრობს, მუშაობს მთავარ ფოტოპროექტზე ქალებზე ძალადობის შესახებ და ასწავლის ფოტოგრაფიას.
თქვენ უნდა ეწვიოთ საიტს მინიმუმ მისი ორი ფოტორეპორტაჟისთვის: Bloodbathon მადაგასკარი და კენიაში პოსტ-საარჩევნო ძალადობა. ეს საშინელი სანახაობაა ძლიერი ნერვების მქონე აუდიტორიისთვის, ომის კვინტესენცია, ბნელ კონტინენტზე კონფლიქტების რეალისტური სურათი.
კაცობრიობის ისტორიაში ბოლო, ყველაზე სასტიკ და სისხლიან ბრძოლაში ნაცისტურ დამპყრობლებთან საბჭოთა ჯარისკაცებმა გააოცეს მსოფლიო გამოჩენილი გმირობითა და ექსპლუატაციებით, რომლებსაც მსოფლიოში ტოლი არ ჰყავს. ეს საშინელი ომიჩაძირა კაცობრიობა ქაოსში, მაგრამ ჩვენმა ხალხმა გაიარა ყველა განსაცდელი და გამოვიდა გამარჯვებული. გამარჯვება დიდ სამამულო ომში - უდიდესი ბედისაბჭოთა ხალხი. ჩვენ იმ ომის თაობის შთამომავლები ვართ და წარსულ ომს კინორეჟისორებისა და ფოტოჟურნალისტების თვალით ვუყურებთ. ამ პოსტში მინდა ვისაუბრო ადამიანებზე, რომლებიც, როგორც წესი, კულისებში რჩებოდნენ. ესენი არიან გმირები, რომელთა წყალობითაც ჩვენ გვაქვს დოკუმენტური ფილმები და ფოტო ტექნიკა, რომელიც უმოწყალოდ მოგვითხრობს ომის ყველა საშინელებაზე, გადაღებულ და მიტოვებულ ქალაქებზე, ჯარების მოძრაობაზე, პარტიზანულ თავდასხმებზე და სამხედრო და უკანა ყოველდღიურობის გმირობაზე, გათავისუფლებაზე. ქვეყანას და შემდეგ მთელ ევროპაში. ასევე მინდა გაჩვენოთ ფოტორეპორტაჟი ROSPHOTO კოლექციიდან სამხედრო ფოტოჟურნალისტების ფოტოების გამოფენიდან.
ომი ყოველთვის მოულოდნელად იწყება, თუმცა ერთი თაობის შემდეგ ისტორიკოსებს გარდაუვალი მოეჩვენებათ. 1941 წელს დაიწყო ყველაზე საშინელი, უახლოესი, ყველაზე ძვირი - დიდი სამამულო ომი. ისინი ამბობენ, რომ ნაცისტების შეჩერება დიდი დანაკარგების გარეშე არ შეიძლებოდა...
ომის ოთხი წლის განმავლობაში ოპერატორებმა და ფოტოჟურნალისტებმა გადაიღეს ასობით ათასი ფოტო და გადაიღეს მილიონობით მეტრი ფილმი. საშინელი ომის ყოველი დღედან დაახლოებით საათნახევარი ტყვედ დარჩა. ეს ადამიანები წავიდნენ ფრონტის ხაზზე და გადაიღეს თხრილებიდან, ტანკის სანახავი ადგილიდან, რომელიც პირველი შევიდა ბრძოლის ველზე, თვითმფრინავის კაბინიდან, ბუნკერის ღობედან, ცეცხლმოკიდებული შენობის ფანჯრებიდან. ... გადაიღეს ყველგან, სადაც ომი მძვინვარებდა. სტალინგრადის ყველაზე მნიშვნელოვანი ბრძოლის დროს, ფრონტის ოპერატორებმა პირველად გადაიღეს ქუჩის ბრძოლები. ისინი ერთგულნი იყვნენ თავიანთ საქმეს, თავიანთ მიზანს და ცდილობდნენ თავიანთი საქმე პროფესიონალურად ეკეთებინათ, მიხვდნენ, რომ ერთ მშვენიერ დღეს ეს მათ სიცოცხლეს დაუჯდებოდა. იმის ნაცვლად, რომ კიდევ ერთხელ დაეცვათ თავი, კორესპონდენტები ზრუნავდნენ კადრების სწორ ექსპოზიციაზე და ტექნიკურ ხარისხზე. კინორეჟისორები თავს რისკავდნენ ახლო კადრებიბრძოლები და ფოტოჟურნალისტები რისკავდნენ ერთი ექსპრესიული ფოტოს გულისთვის. მათი წყალობით ომის ფოტომატიანეში ასობით ათასი სახე დაიჭირა და ადამიანები, რომლებიც ამ ომს ვერ გადაურჩნენ, ფილმზე სამუდამოდ ცოცხლები დარჩნენ.
ომის კორესპონდენტების მთავარი ამოცანა იყო ფრონტზე მებრძოლი ხალხის - ჯარისკაცებისა და წითელი არმიის მეთაურების დატყვევება, რომლებიც თავისუფლად ფლობდნენ სამხედრო აღჭურვილობას და საბრძოლო ტაქტიკას. აჩვენეთ თავიანთი ინიციატივა, სამხედრო გამომგონებლობა და ეშმაკობა ნაცისტების წინააღმდეგ ბრძოლაში. წარმოაჩინონ თავიანთი სიძულვილი ნაცისტური დამპყრობლების მიმართ, ხაზი გაუსვან მათ ურყევობას, თავდადებას და დისციპლინას სარდლობის ბრძანებების შესრულებისას.
ომის დროს პირველად კორესპონდენტები ფრონტზე იყვნენ. ომის დაწყებიდან სამი კვირის შემდეგ, 20-მდე კინოჯგუფი, 80-ზე მეტი ოპერატორი, მუშაობდა ფრონტის ყველაზე მნიშვნელოვან სექტორებში. გაზეთების ფურცლებზე დაბეჭდილი წინა ხაზის ფოტოები გავრცელდა მთელი ქვეყნის მასშტაბით მილიონობით ეგზემპლარად. სამწუხაროდ, კატასტროფულად მცირე კადრები შემორჩა დღემდე, რადგან იმ დროს ხალხი მკრეხელობად თვლიდა ეროვნული მწუხარების სურათების გადაღებას. დაღუპულთა ახლობლებისთვის ძნელი იყო აეხსნა, რომ მათი ტანჯვა ისტორიის გულისთვის იღებებოდა. ბევრ სამხედრო ჟურნალისტს ეკეთა ოფიცრის მხრის თასმები და რთულ დროს იკავებდა მოკლული ოფიცრებისა და რიგითებიც კი. ამრიგად, პრავდას თანამშრომელი ბორზენკო რედაქტორებმა გაგზავნეს ქერჩის დესანტის მოქმედებების გასაშუქებლად. დაშვებისას ყველა ოფიცერი დაიღუპა და ჟურნალისტს, როგორც წოდების უფროსს, დატყვევებული „პატჩის“ დაცვა მოუწია. გამაგრების მოსვლამდე სამი დღით ადრე ის ხელმძღვანელობდა ბრძოლას. ის ერთადერთია სამხედრო ჟურნალისტებიდან, რომელსაც მიენიჭა წოდება „გმირი საბჭოთა კავშირი».
ფოტოჟურნალისტები და ოპერატორები შეესწრნენ საბჭოთა ხალხის პირველ დიდ გამარჯვებას - გერმანიის არმიების დამარცხებას მოსკოვთან 1941 წლის ბოლოს - 1942 წლის დასაწყისში. ამ ბრძოლაში ორივე მხრიდან 3 მილიონზე მეტი ადამიანი მონაწილეობდა. 35 გრადუს ყინვაში მოგვიწია გადაღება. გადაღებების დაწყებამდე კამერები ცხვრის ტყავის ქვეშ უნდა გათბებოდა. ოპერატორების მიერ გადაღებული ათასობით მეტრი ფილმი იყო შეტანილი დოკუმენტურ ფილმში "ნაცისტური ჯარების დამარცხება მოსკოვის მახლობლად". ფილმმა, რომელიც გამოვიდა 1942 წლის 18 თებერვალს, მიიღო სსრკ სახელმწიფო პრემია და ოსკარის ჯილდო წლის საუკეთესო ფილმისთვის. კორესპონდენტებისთვის, რომლებიც იღებდნენ კურსკის ბრძოლას, გადაღების ადგილი იყო დანაღმული ველი. და ოპერატორებს მაშინ არ ჰქონდათ გრძელი ფოკუსირებული ოპტიკა. ამიტომ, გადასაღებად, მათ უნდა დაელოდებინათ მტრის ტანკების მოახლოება სანგრებთან. ცნობილია, რომ საბჭოთა კინორეჟისორების ორი დოკუმენტური ფილმი ომის დროს განადგურებული ისტორიული ძეგლებისა და სამხედრო ტყვეებისა და მშვიდობიანი მოსახლეობის ხოცვა-ჟლეტის შესახებ ნიურნბერგის სასამართლო პროცესებზე საბრალდებო დასკვნის დოკუმენტად იქცა. ასობით სამხედრო ჟურნალისტი, როგორიცაა მუსა ჯალილი, დაიღუპა დიდი სამამულო ომის ფრონტებზე. ცნობილი პოეტიჟურნალისტი, ომამდე მუშაობდა მოსკოვში, არმიის გაზეთ "მამაცობის" თანამშრომელი, დახვრიტეს მოაბიტის ფაშისტურ ციხეში 1944 წლის მარტში და კეისარ კუნიკოვი, მოსკოვის ჟურნალისტი, მედესანტე რაზმის მეთაური, რომელიც ბრძოლაში დაიღუპა. ნოვოროსიისკისთვის 1943 წლის თებერვალში.
გეორგი ლიფსკეროვი. მონაწილეობდა ბრძოლებში. ის იყო 52-ე არმიის და მე-2 უკრაინის ფრონტის გაზეთების ფოტოჟურნალისტი. 1943 წლიდან იყო სამხედრო დოკუმენტალისტთა ჯგუფის წევრი. გადაიღეს ბრძოლები მოსკოვის მახლობლად, სტალინგრადის მახლობლად, კურსკის ბულგარზე.
ფოტოჟურნალისტი დიმიტრი ბალტერმანსი. მუშაობდა იზვესტიაში. გაზეთთან მისი თანამშრომლობა დამსჯელი ბატალიონით დასრულდა.
ნატალია ბოდე ერთ-ერთია იმ მცირერიცხოვან ქალთა ომის ფოტოჟურნალისტთაგან. გადაღებულია სამხრეთ-დასავლეთის, ცენტრალური და პირველი ბელორუსიის ფრონტებზე. მთელი ომი გაიარა
კორესპონდენტები ერთმანეთს პოზირებენ სიუჟეტისთვის
გაზეთ „კრასნაია ზვეზდას“ სპეციალური ფოტოჟურნალისტი ოლეგ კნორინგი და ოპერატორი ივან მალოვი იღებენ გერმანელი დეზერტირის დაკითხვას.
საბჭოთა ფოტოჟურნალისტები რაიხსტაგის შენობაში, 1945 წ
არკადი შაიხეტი ამერიკელ ჟურნალისტებთან ერთად ოდერზე. 1945 წ „ფრონტლაინ ილუსტრაციის“ კორესპონდენტი, ცნობილი „პოლიტრუკის“ ავტორი. კონიგსბერგის ბრძოლაში სარედაქციო მანქანით მძღოლთან ერთად ბრძოლის ველიდან თხუთმეტი დაჭრილი წაიყვანა და წითელი დროშის ორდენით დაჯილდოვდა.
მეორე დღეს გამიმართლა, მოვინახულე სახელმწიფო მუზეუმი და საგამოფენო ცენტრი ROSPHOTO, სადაც წარმოდგენილი იყო სამხედრო ფოტოჟურნალისტების ფოტოების გამოფენა. გამოფენაზე წარმოდგენილი იყო რუსული ფოტოგრაფიის კლასიკოსების - ემანუელ ევზირიხინის, ბორის კუდოიაროვის, ივან შაგინის, სერგეი ლოსკუტოვის ნამუშევრები. ჩვენ ასევე მოვახერხეთ ომის კორესპონდენტების - ჟან ბერლანდის, ალექსანდრე დიტლოვის, ბორის პუშკინის, სემიონ კოლონინის, ეფიმ კოპიტას, ასევე იუ.პიასეცკის და ი.ტაბაროვსკის ფოტოების ნახვა. ამ ადამიანების სახელები ჯერ კიდევ არ არის დაბრუნებული რუსული ფოტოგრაფიის ისტორიაში. ფოტოების უმეტესობა არის ომის პერიოდის ორიგინალური ანაბეჭდები, რომლებიც განკუთვნილია პრესისთვის. სხვადასხვა ფოტო ფორმატი მიუთითებს ავტორის ჩარჩოზე. გამოფენაზე ასევე წარმოდგენილი იყო ივან შაგინისა და ემანუელ ევზერიხინის ორიგინალური ნამუშევრები, მათ მიერ ომის შემდგომ პერიოდში დაბეჭდილი და თანამედროვე პრინტები, რომლებიც დამზადებულია ორიგინალური ნეგატივებიდან ფოტოჟურნალისტ სერგეი ლოსკუტოვის არქივიდან.
ჩვენ მიერ გადაღებული ფოტოები საგამოფენო ცენტრში:
იბრძვის ლენინგრადის განთავისუფლებისთვის. წითელი არმიის ჯარების მოძრაობა ლუგას რაიონში. 1944 წლის იანვარი. ვერცხლის ბრომის პრინტი. ფოტოგრაფი ბორის კუდოიაროვი.
1942 წლის 23 აგვისტო. ნაცისტების მასიური საჰაერო თავდასხმის შემდეგ. სტალინგრადი 1942 წ.ვერცხლის ბრომის ბეჭდვა ავტორის ნეგატივიდან. ფოტოგრაფი იმანუელ ნევზერიხინი
ჰიტლერის უკანასკნელი დამცველები. გერმანია, 1945 წ. ვერცხლის ბრომის პრინტი. ფოტოგრაფი ივან შაგინი.
ლენინგრადი ალყაში მოქცეული, 1941 წ. ვერცხლის ბრომის პრინტი. კიროვის ქარხნის კომსომოლის წევრები მსვლელობას ატარებენ. ფოტოგრაფი ბორის კუდიაროვი.
პილოტი A. Molodchy თავის ნავიგატორთან ერთად. 1943 წ ვერცხლის ბრომის პრინტი. ფოტოგრაფი ივან შაგინი.
1941 წლის სექტემბერი. საბჭოთა პარტიზანი. ციფრული ბეჭდვაავტორის ნეგატივიდან. ფოტოგრაფი სერგეი ლოსკუტოვი.
სტალინგრადი, 1942 წლის 24 აგვისტო. ვერცხლის ბრომის პრინტი ფოტოზე სამხედრო ოპერატორი A.P. Sofin. ფოტოგრაფი ემანუელ ნევზერიხინი.
შეხვედრა ელბაზე. ფოტოგრაფი ივან შაგინი. გერმანია, 1945 წ. ვერცხლის ბრომის პრინტი
უკრაინის პარტიზანი. ფოტოგრაფი ივან შაგინი. უკრაინა, 1943 წ. ვერცხლის ბრომის პრინტი. (ძვირფასო უკრაინელებო, სავჩენკო არ არის თქვენი ეროვნული გმირი. თქვენი ნამდვილი გმირები არიან გოგოები, როგორიც ზემოთ მოცემულ ფოტოზეა)
ურალი - წინ. ფოტოგრაფი ივან შაგინი. ურალი, 1942 წ. ვერცხლის ბრომის პრინტი
კიევის მოსახლეობამ ნაცისტების მიერ დანგრეული ქალაქის აღდგენა დაიწყო. ფოტოგრაფი ივან შაგინი. კიევი, 1944, ვერცხლის ბრომის ბეჭდვა
გამოფენა სახელმწიფო მუზეუმსა და საგამოფენო ცენტრ "ROSPHOTO"-ში იმართება. უნიკალური პროექტი- "დიდი სამამულო ომი სამხედრო ფოტოჟურნალისტების თვალით" მოიცავდა 500-ზე მეტ ფოტოს, გადაღებული რუსული ფოტოგრაფიის კლასიკოსების, გამოჩენილი საბჭოთა ფოტოგრაფების მიერ. ასევე გამოფენაზე პირველად იყო წარმოდგენილი ვირტუალური მუზეუმის პროექტი, რომელიც მოიცავს მეორე მსოფლიო ომის მოვლენებს პირველი დღეებიდან ბერლინის აღებამდე.
მეტი ფოტო გამოფენიდან:
რა არის ომის ფოტოგრაფია? არის ეს ხელოვნება თუ გზა სიმართლის დაჭერის, პროპაგანდის ფორმა თუ იარაღი ომის წინააღმდეგ? თუ ამ კითხვაზე მკაფიო პასუხი არსებობს, მაშინ ის ომის ფოტოგრაფების ბედშია, მათ მზადყოფნაში უგულებელყოთ რაიმე საფრთხე ერთი ფოტოსურათის გულისთვის.
პირველივე
როჯერ ფენტონიგახდა პირველი ოფიციალური ომის ფოტოგრაფი, ხოლო ყირიმის ომი გახდა პირველი ომი, რომლის ჭეშმარიტებამ ფართო საზოგადოებამდე მიაღწია. თუმცა, ფენტონი უფრო მეტად მიემხრო მათ, ვინც ცდილობდა ამ სიმართლის შელამაზებას. ის ყირიმში გაგზავნეს პრინც კონსორტ ალბერტის დაჟინებული თხოვნით, რათა დაემშვიდებინა ინგლისური საზოგადოებრივი აზრი და აჩვენა ბრიტანეთის არმია და თავად ომი ხელსაყრელ შუქზე. ფოტოგრაფი მოერიდა გარდაცვლილი და დაჭრილი ჯარისკაცების გადაღებას და ბრძოლების დროს დარჩენილ ნგრევას და ეს გააკეთა არა მხოლოდ საკუთარი ერთგულების, არამედ ფოტოტექნიკის არასრულყოფილების გამო. მოცულობითი და მძიმე ტექნიკა ზღუდავდა საგნების არჩევანს; მასალების დაბალი მგრძნობელობამ შესაძლებელი გახადა მხოლოდ სტაციონარული ობიექტების გადაღება. ფენტონს რომც უნდოდა, ერთ-ერთ ბრძოლას ვერ დაიჭერდა. ამის ნაცვლად, მან გადაიღო სამხედროები და ოფიციალური პირები, რომლებიც მისთვის პოზირებდნენ, ბანაკის ადგილები, რკინიგზის ეზო, თხრილები და ბატარეები, სხვადასხვა პეიზაჟები, სევასტოპოლის, ბალაკლავას გარეუბანების პანორამები და გემები გზის საყრდენზე. და მაინც, მიუხედავად იმდროინდელი ტექნოლოგიის პრიმიტიულობისა, დაწესებული შეზღუდვები პოლიტიკური სიტუაციაგამომცემლის სურვილით კომერციულად გამოეყენებინა მიღებული ფოტომასალა, ჩვეულებრივ, ყოველდღიურ დაუცველ პირობებში (ფენტონი მოგზაურობდა ბნელ ოთახში გადაკეთებულ ღვინის ფურგონში, რომელშიც „შუადღისთვის ისეთი ცხელა იყო, რომ შეხების შემთხვევაში შეგეძლო დაგეწვათ ხელი“ ), ფოტოგრაფის მიერ გადაღებული ფოტოები ომის პირველი მტკიცებულებაა, რომელიც გადმოსცემს მის საშინელებას და ამავდროულად სავსეა გულწრფელი ადამიანური სითბოთი. ყირიმის ომიდან ფენტონმა სამას ორმოცდაათი დიდი ფორმატის ნეგატივი მოიტანა. ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარი შედის კრებულში „100 ფოტო, რომელმაც შეცვალა სამყარო“.
სიკვდილის ველი (არა კაცის მიწა, ბრიტანული და რუსული არმიების პოზიციებს შორის, დაფარული აუფეთქებელი ქვემეხებით). Ყირიმის ომი. 1855 წ
რობერტ კაპას ოქროს მედალი
მეორე მსოფლიო ომის დროს რობერტ კაპა ასრულებდა დავალებებს ჟურნალ Life-ისთვის, იღებდა ფოტოებს ყველა ფრონტზე. 1944 წელს ის იყო ერთადერთი ფოტოგრაფი, რომელმაც გადაიღო მოკავშირეთა დესანტი ნორმანდიის ომაჰას სანაპიროზე. თავისი კრედოს ერთგული, ის დადიოდა ქვეითი ჯარის წინა რიგებში, შემდეგ კი, ცეცხლის ქვეშ, გადაიღო წყალში, სანამ ფილმი არ ამოიწურა. ლაბორატორიის ტექნიკოსის ზედამხედველობის გამო, თითქმის ყველა გამოსახულება გამოაშკარავდა და მხოლოდ თერთმეტი ჩარჩო იყო შენახული. მაგრამ ეს 11 სურათი ისტორიაში შევიდა.
ომაჰას პლაჟი, ნორმანდია, საფრანგეთი. 1944 წ
როდესაც ეგვიპტემ, სირიამ, ლიბანმა, იორდანიამ, ერაყმა, საუდის არაბეთმა და იემენმა ომი გამოუცხადეს ისრაელს, რომელმაც დამოუკიდებლობა გამოაცხადა, კაპა იქ წავიდა. მისი ბედი იყო სამხედრო მოქმედებების გადაღება. მან არ იცოდა როგორ ემუშავა იქ, სადაც ძალიან მშვიდი იყო. რობერტ კაპა გარდაიცვალა 1954 წლის 25 მაისს ვიეტნამში, ინდოჩინეთის ომის ბოლოს, როდესაც ის აფეთქდა ნაღმზე. ერთი წლის შემდეგ, აშშ-ს პრესკლუბმა შემოიღო ახალი ჯილდო - რობერტ კაპას ოქროს მედალი. ეს მედალი გადაეცემა ყველაზე შთამბეჭდავი ფოტორეპორტაჟებისთვის. ერთ-ერთი სავალდებულო კრიტერიუმი, რომლითაც ხდება ფოტოგრაფიული ნამუშევრების შეფასება, არის ფოტოგრაფის სიცოცხლის რისკი გადაღების დროს.
საჭირო დროს საჭირო ადგილას
მარგარეტ ბურკ-უაიტი- პირველი ქალი ფოტოგრაფი ცნობილ ჟურნალში Life, პირველი ქალი ომის კორესპონდენტი, პირველი ქალი ფოტოგრაფი, რომელმაც მონაწილეობა მიიღო საბრძოლო ოპერაციაში. 1941 წელს, გერმანიის თავდასხმის დროს, იგი აღმოჩნდა მოსკოვში, იყო პირველი დასავლელი ფოტოგრაფი, რომელმაც მიიღო ნებართვა გადაიღოს სსრკ-ში. მას ჰქონდა წარმოუდგენელი უნარი, ყოფილიყო იქ, სადაც ისტორია კეთდება. იგი თან ახლდა ამერიკულ ჯარებს ჩრდილოეთ აფრიკაში, იტალიასა და გერმანიაში. და 1945 წლის გაზაფხულზე, ომის ბოლოს, ბურკ-უაიტმა შექმნა განსაცვიფრებელი სერია, რომელიც მიეძღვნა ბუხენვალდის საკონცენტრაციო ბანაკს. „კამერის გამოყენებამ გარკვეული შვება გამოიწვია. მან შექმნა პატარა ბარიერი ჩემსა და ჩემს ირგვლივ არსებულ საშინელებას შორის“, - იტყოდა მოგვიანებით ფოტოგრაფი.
ბუხენვალდი. 1945 წ
მაგრამ მარგარეტ ბურკ-უაიტი მხოლოდ მასში არ იყო საჭირო ადგილასვ შესაფერისი დრომან იცოდა მთავარის დანახვა და ხაზგასმა, ფოტოების გადაქცევა დინამიურ ჟურნალისტურ ფოტო ესეებად, დასრულებული ისტორიები, რომლებშიც ათავსებდა ღრმა მნიშვნელობა. და იმ ეფექტისთვის, რაც მას სჭირდებოდა, რაც საშუალებას მისცემდა სრულად გადმოეცა გზავნილის მნიშვნელობა, მას ფაქტიურად არ ეშინოდა ხელების დაბინძურების. კორეის ომის დროს, სადაც ბურკე-უაიტი გაგზავნეს ჩრდილოეთ კომუნისტების სისასტიკეების გადასაღებად, მან გადაიღო ძალიან საკამათო ფოტო. ჩრდილოეთ კორეელი პატიმრის სიკვდილით დასჯის შემდეგ მან აიღო მოწყვეტილი თავი და ცალ ხელში ეჭირა, მეორეში კი ფოტოაპარატი, გადაიღო ფოტო: ხელი, რომელსაც მოწყვეტილი თავი უჭირავს გაღიმებული ჯალათის ფონზე ნაჯახით.
მსოფლიო ომის ფოტოგრაფიის კლასიკა
დიმიტრი ბალტერმანსითქვა, რომ მისმა ფოტოგრაფთა თაობამ არ იცოდა ომის გადაღება და თავადაც ურჩევნია ეს არ ისწავლოს. მაგრამ დიდი სამამულო ომი იყო მისი კარიერის დასაწყისი. ბალტერმანცის პირველი პროფესიონალური რეპორტაჟი - საბჭოთა ჯარების შესვლა დასავლეთ უკრაინაში 1939 წელს - იმდენად შთამბეჭდავი იყო, რომ მას მაშინვე შესთავაზეს შტაბის ფოტოგრაფის თანამდებობა გაზეთ იზვესტიაში. მას შეეძლო სახელი გაეთქვა მეცნიერებაში, მაგრამ არჩია გამხდარიყო ომის ფოტოგრაფი. და ის გახდა ერთ-ერთი საუკეთესო. იცოდა ყოველდღიური გმირობის აღება პათოსის გარეშე. მზა თოფებით მორბენალი ჯარისკაცები, მოჭრილი ფიგურები, ცხიმწასმული ქურთუკები. როგორც ჩანს, ცოტა მეტი და თქვენ მოისმენთ ყვირილს და ჭავლს. ეს არის "თავდასხმა" - ფოტოგრაფის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფოტო, რომელიც მსოფლიო ომის ფოტოგრაფიის კლასიკად იქცა.
შეტევა. 1941 წლის ნოემბერი
თუმცა, ბალტერმანტების ფოტოების ბედი ზოგჯერ საკმაოდ უცნაური იყო. ჩვეულებრივი კადრები მაშინვე დაიბეჭდა, მაგრამ ნამდვილი შედევრები, რომლებითაც დღეს ამაყობენ მუზეუმები და კერძო კოლექციები, შეფასდა და გამოქვეყნდა ათწლეულების შემდეგ. შესაძლოა, მიზეზი ისიც არის, რომ ფოტოგრაფი იზვესტიას კორესპონდენტიდან წინა ხაზზე გაზეთის თანამშრომლად ჩამოიყვანეს. 1943 წელს ბალტერმანცი მივიდა რედაქციაში ფოტოების შესაქმნელად და დასაბეჭდად და დატოვა ისინი უყურადღებოდ. შეცდომით, მოსკოვში გადაღებული მისი ფოტო სტამბაში გაგზავნეს წარწერით „გერმანელი პატიმრები სტალინგრადიდან“. ამაში ფოტოგრაფს დააბრალეს და მაშინვე გაზეთიდან გაათავისუფლეს.
თავის დროზე ბალტერმანცის დაუფასებელი ფოტოს თვალსაჩინო მაგალითია „ჩაიკოვსკი“, ფოტო გადაღებული გერმანიის ქალაქში ომის ბოლოს. ჯარისკაცებმა მათი გაყვანა სთხოვეს, რათა ბარათი ახლობლებისთვის გაეგზავნათ. ეს თითქმის „შემთხვევითი“ ფოტო ასევე არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ომის ფოტო.
ჩაიკოვსკი (ბრესლაუ). 1945 წ
მისი სახელი ცოტამ იცის, მისი ფოტოები ყველასთვის.
ევგენი ხალდეიდაიპყრო მეორე მსოფლიო ომი პირველიდან ბოლო დღე, და სწორედ ამ ორი დღის ფოტოებია მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები: ფოტოსურათი "ომის პირველი დღე", ერთადერთი გადაღებული მოსკოვში 1941 წლის 22 ივნისს; და ფოტო „ბანერი რაიხსტაგზე“ გადაღებული 1945 წლის მაისში, რომელიც გამარჯვების ნამდვილ სიმბოლოდ იქცა.
ამ ჩარჩოებს შორის არის ასობით და ასობით სხვა, რომელიც მოიცავს მთელ ომს, გერმანიის სსრკ-ზე თავდასხმის გამოცხადებიდან ნიურნბერგის სასამართლო პროცესებამდე. ფოტოებმა, რომლებმაც მოიარეს მსოფლიო და იპოვეს თავიანთი ადგილი, როგორც ილუსტრაციები სახელმძღვანელოებში, დოკუმენტურ წიგნებსა და ენციკლოპედიებში. ქალდეას კამერამ თანაბარი მიუკერძოებლობითა და ოსტატობით გადაიღო პარიზის საგარეო საქმეთა მინისტრების კონფერენცია, იაპონელების დამარცხება შორეულ აღმოსავლეთში, მოკავშირეთა ძალების მეთაურთა კონფერენცია პოტსდამში და გერმანიის ჩაბარების აქტის ხელმოწერა. თავად ფოტოგრაფი მონაწილეობდა სევასტოპოლის განთავისუფლებაში, ნოვოროსიისკის, ქერჩის შტურმში, რუმინეთის, ბულგარეთის, იუგოსლავიის, ავსტრიისა და უნგრეთის განთავისუფლებაში. ნიურნბერგის სასამართლო პროცესზე ხალდეის ფოტოები მტკიცებულებად იყო წარმოდგენილი. ეს არის ფოტოები, რომლებიც ისტორიაში შევიდა.
მაგრამ ცნობილი ფოტოსურათი "ბანერი რაიხსტაგზე" უკვე თავად ფოტოგრაფის ხელით შექმნილი ისტორიაა. ხალდეის, რომელიც იმ დროს მოსკოვში იმყოფებოდა, დაევალა სასწრაფოდ გაფრენილიყო ბერლინში და გადაეღო რაიხსტაგზე წითელი დროშის აღმართული ჯარისკაცები. დროშაზე ფოტოგრაფმა წინასწარ იზრუნა: TASS Photo Chronicle-ის მომვლელისგან წითელი ქსოვილი ისესხა და მკერავს აჩუქა, რომელმაც დროშა ვარსკვლავით, ჩაქუჩითა და ნამგალით შეკერა. ”და ასე, დროშით ჩემს წიაღში, მალულად მოვიარე რაიხსტაგი და შევედი მასში მთავარი შესასვლელიდან”, - იხსენებს ხალდეი მოგვიანებით. ბანერის ბოძი იპოვეს უკვე დატყვევებული რაიხსტაგის სხვენში. ორი ტყვიამფრქვეველი, ფოტოგრაფის თხოვნით, სახურავზე ავიდა და ისტორიული მომენტი დაიჭირა. ეს ფოტო ერთ-ერთი იშვიათი შემთხვევაა, როდესაც დადგმული ფოტო რეპორტაჟს ჰგავს.
ბანერი რაიხსტაგის თავზე. ბერლინი. 1945 წლის მაისი
ფოტო, რომელმაც გენერალი "მოკლა".
გადაღებული ფოტო ედი ადამსი 1968 წელს, როდესაც ოფიცერმა ხელბორკილებულ პატიმარს თავში ესროლა, მის ავტორს პულიცერის პრემია მოიპოვა და დიდი რეზონანსი გამოიწვია აშშ-ს საზოგადოებაში. "ფოტოებში აღბეჭდილი მომენტები ალბათ ყველაზე ძლიერი იარაღია მსოფლიოში", - წერდა ერთხელ თავად ედი ადამსი. და ეს ფოტო სწორედ ისეთ იარაღად იქცა, რომელიც რიკოშეტირებდა მასზე გამოსახულ ოფიცერს. ასეთი „ომის სისასტიკის“ დანახვისას, ამერიკელი მოქალაქეები სიმპათიით იყვნენ გამსჭვალული პატიმრის მიმართ, თუმცა ფოტო სულაც არ იყო ისეთი ნათელი, როგორც ერთი შეხედვით ჩანს. პატიმარი იყო "შურისძიების მეომრების" რაზმის კაპიტანი და იმ დღეს მათ რამდენიმე ათეული მშვიდობიანი მოქალაქე მოკლეს. გასროლილ ოფიცერს - გენერალ ნგუენ ნგოკ ლოანს - ბედი განადგურდა. ავსტრალიის სამხედრო ჰოსპიტალმა უარი თქვა მის მკურნალობაზე და შეერთებულ შტატებში გადასვლის შემდეგ, ლოუნს შეექმნა უზარმაზარი კამპანია, რომელიც მოითხოვდა მის დაუყოვნებლივ დეპორტაციას. ომის შემდეგაც განაგრძობდა შეურაცხყოფას. როდესაც ის ვირჯინიაში დასახლდა და რესტორანი გახსნა, ვანდალებმა მის კედლებზე დაწერეს: "ჩვენ ვიცით, ვინ ხარ!" რესტორანი მალე უნდა დაიხუროს.
ედი ადამსმა თავი დამნაშავედ იგრძნო ლოანის მიმართ და ბოდიში მოიხადა ამ ფოტოს გადაღებისთვის. "გენერალმა მოკლა ვიეტნამელი, მე კი გენერალი ჩემი კამერით", - თქვა ფოტოგრაფმა.
ვიეტნამის მკვლელობა საიგონის პოლიციის უფროსმა. 1968 წ
ბომბის ეფექტი
ნიკ იუტიუკვე 18 წლის ასაკში, როგორც პროფესიონალი ფოტოგრაფი, მას ვნებიანად სურდა გადაეღო ომის ზონაში, მას სურდა მოწმე ყოფილიყო მნიშვნელოვანი მოვლენები. 1972 წლის 8 ივნისს, დილით, მისი სურვილი ახდა, ის გახდა არა მხოლოდ მოწმე, არამედ ბევრად უფრო დიდი მოვლენების „პროვოკატორი“, გადაიღო ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კადრი ფოტოჟურნალისტიკის ისტორიაში. იმ დღეს ფოტოგრაფი სოფელ ტრანგ-ბანგისკენ მიდიოდა, როდესაც სამხრეთ ვიეტნამის საჰაერო ძალების თვითმფრინავებმა ქალაქს ოთხი ნაპალმის ბომბი ჩამოაგდეს. აფეთქების მსხვერპლთა შორის იყო ცხრა წლის გოგონა, კიმ ფუკი, რომელმაც მიიღო მძიმე დამწვრობა, ტანსაცმელი გაიხადა და შიშველი გაიქცა. პატარა ვიეტნამელი გოგონას ფოტოს, რომელიც გაურბოდა აფეთქებული ნაპალმს, ბომბის აფეთქების ეფექტი ჰქონდა. ფოტომ მთელი მსოფლიო დააფიქრა ვიეტნამის ომზე და აშშ-ში ომის საწინააღმდეგო საპროტესტო აქციების ახალი ტალღა აღძრა, რომელსაც საერთაშორისო უფლებადამცველი ორგანიზაციები შეუერთდნენ. პრეზიდენტმა ნიქსონმა ფოტო გამოაცხადა ყალბად, რაზეც ფოტოგრაფმა უპასუხა: „ეს ფოტო ისეთივე რეალურია, როგორც თავად ვიეტნამის ომი“.
1972 წლის 8 ივნისს 9 წლის კიმ ფუკის ფოტო სამუდამოდ შევიდა ისტორიაში, ნიკ იუტმა მიიღო პულიცერის პრემია და ერთ ღამეში მოიპოვა მსოფლიო პოპულარობა.
National Geographic ხატი
მან ფოტოჟურნალისტის კარიერა ავღანეთის ომის დროს დაიწყო. 1979 წელს, როგორც კერძო მოქალაქემ, ადგილობრივ ტანსაცმელში გამოწყობილმა, გადაკვეთა ავღანეთ-პაკისტანის საზღვარი, რათა მოეხსენებინა მეამბოხე ძალებსა და სამთავრობო ჯარებს შორის შეტაკების შესახებ. მის მიერ გადაღებული ფოტოების წასაღებად მას ფილმი ტურბანში, წინდებში და საცვლებშიც კი უნდა შეეკერა. რამდენიმე ფოტო გამოაქვეყნა The New York Times-მა, მაგრამ იმ მომენტში ცოტა ადამიანი დაინტერესდა ავღანეთის მოვლენებით. თუმცა, სიტუაცია რადიკალურად შეიცვალა, როდესაც საბჭოთა-ავღანეთის ომი სულ რამდენიმე თვის შემდეგ დაიწყო. არცერთ დასავლურ სააგენტოს არ ჰქონდა რეალური ფოტოები და მაკკარის ფოტოები მაშინვე გამოჩნდა მსოფლიოს წამყვანი ჟურნალების გვერდებზე: Paris Match, Stern, Times, Newsweek, Life. შემდგომში მაკკარიმ გადაიღო ირან-ერაყის ომი, სამოქალაქო ომები ლიბანში, კამბოჯაში, ფილიპინებში და ყურის ომში. მან მიიღო უმაღლესი ჯილდო ომის ფოტოგრაფისთვის, რობერტ კაპას ოქროს მედალი "საუკეთესო ფოტორეპორტაჟისთვის საზღვარგარეთიდან, რომელიც მოითხოვს განსაკუთრებულ გამბედაობას და ინიციატივას".
მაგრამ სწორედ ავღანელი ლტოლვილის ფოტომ მოუტანა მას მსოფლიო პოპულარობა. 1984 წლის ბოლოს მაკკარი აღმოჩნდა ნაზირ-ბაღ პუშტუნების ლტოლვილთა ბანაკში ფეშავარის მახლობლად, სადაც მას უფლება მისცეს გადაეღო ფოტოები გოგონების კლასში. „არ მეგონა, რომ ეს ფოტო არაფრით განსხვავდებოდა ბევრი სხვა ფოტოსგან, რომელიც მე გადავიღე იმ დღეს“, - თქვა მოგვიანებით მაკკარი, მაგრამ ეს იყო 12 წლის მწვანეთვალება ავღანელი გოგონას ეს ფოტო, რომელიც განკუთვნილი იყო. იფრინეთ მსოფლიოს გარშემო, გახდით მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ფოტო. 1985 წლის ივნისში, ჟურნალ National Geographic-ის გარეკანზე პირველი გამოქვეყნებიდან 20 წლის განმავლობაში, "ავღანელი გოგონა" გახდა ეპოქის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ფოტოგრაფიული სურათი; ფოტო გამოჩნდა სხვა ჟურნალების გვერდებზე, ღია ბარათებზე, პლაკატები და გახდა ტატუ მშვიდობის მებრძოლების ზურგზე. აშშ-ის ნაციონალურმა გეოგრაფიულმა საზოგადოებამ ის ასში შეიყვანა საუკეთესო ფოტოებიდა 2005 წელს მისი გარეკანი მოხვდა ტოპ ათეულში "ბოლო 40 წლის საუკეთესო ჟურნალის გარეკანებში". მიუხედავად ასეთი პოპულარობისა, "ავღანელი გოგონა" ანონიმურად დარჩა 17 წლის განმავლობაში, მხოლოდ 2002 წელს მაკკარიმ და National Geographic-ის გუნდმა იპოვეს ქალი, სახელად შარბათ გულა.
ავღანელი გოგონა. 1984 წ
მშვიდობის პრიზი ომის ფოტოგრაფისთვის
„სიმართლის შელამაზება არ არის საჭირო. თქვენ უბრალოდ უნდა თქვათ ეს და ხშირად საკმარისია ამის გაკეთება ერთხელ, ”ეს არის კრედო ჯეიმს ნახტუი, ომის ფოტოგრაფი, რომელმაც მშვიდობის პრემია მიიღო თავისი ფოტოებისთვის.
მან გადაიღო ავღანეთში, რუანდაში, ჩეჩნეთში, დარფურსა და ერაყში, ბალკანეთში და ნიუ-იორკში მსოფლიო სავაჭრო ცენტრთან ტერაქტის შემდეგ. შვეიცარიელი რეჟისორი და პროდიუსერი კრისტიან ფრეი ორი წლის განმავლობაში გაჰყვა ფოტოგრაფს ინდონეზიის, კოსოვოსა და პალესტინის ომების დროს, გადაღება The War Photographer. Nachtwey-ის კამერაზე დამაგრებული იყო სპეციალური მიკროკამერები, რაც მას საშუალებას აძლევდა თვალყური ადევნოს მის ყოველ ნაბიჯს, გადაღების ყოველ ეტაპს, რაც უნიკალურ ხედვას აძლევდა ვნებიანი ფოტოჟურნალისტის მუშაობას. "მე გავხდი ფოტოგრაფი, რომ ომის ფოტოგრაფი გავმხდარიყავი", - აღიარებს ჯეიმს ნაჩტუი. ”და ყველაფერი, რაც ადრე გავაკეთე, მხოლოდ მომზადება იყო. მე შთაგონებული ვიყავი ვიეტნამის ომის ფოტოებით და აშშ-ში სამოქალაქო უფლებების მოძრაობის ფოტოებით. მათ წარმოუდგენელი გავლენა მოახდინეს ერის ცნობიერებაზე. ვიეტნამიდან ჩვენამდე მოღწეული ფოტოები იყო სასტიკი დოკუმენტური სურათები, მაგრამ სწორედ ამიტომ გახდა ისინი ომის ბრალდებულად. ისინი პროტესტის საწვავი აღმოჩნდა. მათ აჩვენეს, თუ როგორი გიჟური იყო ომი, როგორი სასტიკი და არასაჭირო... ამ ფოტოებმა შექმნა ზეწოლა, რომელიც საჭირო იყო ცვლილებებისთვის და შედეგად, ამერიკა ომიდან უფრო ადრე გამოვიდა, ვიდრე სხვა შემთხვევაში იქნებოდა. ეს ფოტოები მხოლოდ ისტორიის დოკუმენტაციას კი არ ახდენდა, ისინი დაეხმარნენ ისტორიის მიმდინარეობის შეცვლას.
ნაჩტუის საკუთარი ფოტოებიც ცვლის ისტორიას. თუ ის მოწმეა, მაშინ მისი ფოტოები მტკიცებულებაა. ჩვენება მოვლენების წინააღმდეგ, რომლებიც „არ უნდა იყოს დავიწყებული და არ უნდა განმეორდეს“.
ფოტოები, რისთვისაც უნდა მოკვდე
მსოფლიოში ჯერ კიდევ მიმდინარეობს ომები და ასობით ფოტოგრაფი მიდის ცხელ წერტილებში ისტორიის გადასაღებად, ან ისტორიის დასაწერად, ან უბრალოდ იმიტომ, რომ თანამედროვე ფოტოგრაფი დევიდ ლეისონის მსგავსად, რომელსაც ჟურნალისტიკაში უმაღლესი ჯილდო მიენიჭა თავისი ფოტოებისთვის - პულიცერის პრემია, მათ მიაჩნიათ, რომ არის ფოტოები, რომლებისთვისაც ღირს სიკვდილი და არის ფოტოები, რომლებსაც შეუძლიათ შეაჩერონ სისხლისღვრა.
ირინა ჩმირევას მიერ ცალკე შერჩევის სახით შეგროვებული სხვადასხვა ნამუშევრების შერჩეული ფრაგმენტები ხდება თეორიული დისტანცირების მოდელები ორ რადიკალურ მამაკაცურ პრაქტიკასთან - ომთან და ომის ფოტოგრაფიასთან მიმართებაში.
ფოტო
სიტყვიერი აღწერებისგან, ნახატებისა და ნახატებისგან განსხვავებით, ფოტოგრაფიული გამოსახულება აღიქმება არა იმდენად, როგორც აზრის გამოხატვა ამ რეალობის შესახებ, არამედ როგორც თავად რეალობის ნაწილაკი, სამყაროს ფრაგმენტი, რომელიც ნებისმიერს შეუძლია შექმნას საკუთარი ან, უარეს შემთხვევაში. , უბრალოდ შეიძინეთ.ფოტოგრაფია არ არის მხოლოდ ფოტოგრაფისა და მოვლენის კონტაქტის შედეგი, რადგან გადაღება თავისთავად მოვლენაა. ჩვენ ვაღიარებთ ამ ღონისძიების მთავარი მონაწილის - ფოტოგრაფის - მზარდ მავალდებულებელ უფლებებს ჩაერიოს, შეიჭრას ჩვენს ყველა საქმეში და სხვა მოვლენებში და იგნორირებაც კი. კამერის ყოვლისმომცველი არსებობა დაჟინებით გვინერგავს ცნობიერებას, რომ დრო მხოლოდ ფილმზე გადასაღებად ღირსი მოვლენებისგან შედგება.
.
სტატიიდან "შეხედვა ფოტოგრაფიას", 1971 წ
(თარგმანი S. Gitman, 1989)
ფოტოგრაფია და ომი
როგორც W. Eugene Smith ერთხელ წერდა: ”პირველი სიტყვა, რომელსაც მე ამოვიღებ ჟურნალისტური ფოლკლორიდან, არის სიტყვა ობიექტური”.ნეიტრალიტეტის შენარჩუნება თავისთავად არის პოლიტიკური პოზიცია, რომელიც მხარს უჭერს სტატუს კვოს. რატომ მივეცით ობიექტურობის/ნეიტრალიტეტის მითოლოგიას ჩვენი მოტყუების უფლება? რატომ ვითმენთ ამას მათგან, ვინც სხვაზე მეტად უნდა იცოდეს - თავად ფოტოგრაფებს?
...
არსებობს კლასიკური კითხვა კრიმინალური გამოძიებისთვის და მარქსიზმისთვის: "ვის სარგებლობს ეს?" სწორედ ამ კითხვით უნდა დაიწყოს დოკუმენტური ფოტოგრაფის ან ფოტოჟურნალისტის თითქმის ყველა „გამოძიება“. ეს კითხვა ასევე კარგად მოემსახურება მათ, ვინც ამ ჟანრებში მუშაობს, რათა „თავისუფლდეს“, მიიღონ ადრენალინის დოზა და დააკმაყოფილონ თავიანთი ამბიციები. თუ ის, რაც მათ შინაგან სამყაროს ემართება მუშაობის პროცესში, მხოლოდ ხელს უწყობს მათ კარიერას, მაშინ, მართლაც, ასეთი ავტორების შემოქმედება ვერაფერს შეცვლის იმ პერსონაჟების სამყაროში, რომლებსაც ისინი ასახავს, არამედ მხოლოდ გააგრძელებს მათ მდგომარეობას.
.
სტატიიდან „დოკუმენტური ფოტოგრაფია, ფოტოჟურნალისტიკა
და დააჭირე ფოტოს დღეს. კითხვები და პასუხები“, 1987 წ.
(თარგმანი ა. ნიკიტინა, 2003 წ.)
ომი და ფოტოგრაფია
ომი და ფოტოგრაფია ადამიანის გენიალური ნამუშევრებია, ზოგჯერ სასტიკი და ბოროტი. „ომის“ ცნება წარმოუდგენელია გარეთ ადამიანის ბუნება. თანამედროვე ომი მოიცავს ორ ფაქტორს: იდეოლოგიას, რომელიც ადამიანებს იარაღად აქცევს და მტრის არსებობას. ადამიანთა საზოგადოებაში ომის მიზანი აღარ არის გადარჩენა, ბრძოლა საკვებისთვის და სხვა სასიცოცხლო ფაქტორები. ომი არის მკვლელობა იდეისთვის.ფოტოგრაფია წარმოიშვა 1830-იან წლებში, როგორც ექსპერიმენტი მსუბუქი გამოსახულების დაფიქსირების სინათლისადმი მგრძნობიარე ზედაპირზე. და ჩვენ შეგვიძლია თამამად ვისაუბროთ სამხედრო ფოტოგრაფიის გარეგნობაზე უკვე 1850-იან წლებში.
ომსა და ტექნიკურ პროგრესს შორის განუყოფელი კავშირია, ისინი ერთმანეთზე არიან დამოკიდებულნი, შთააგონებენ და კვებავენ ერთმანეთს... ომის ტექნოლოგიების და მთლიანად ცივილიზაციის პარალელურმა განვითარებამ დადებითად იმოქმედა ფოტოგრაფიაზე.
ომის ფოტოგრაფია იცვლება ტექნოლოგიური პროგრესის მიხედვით და იმის მიხედვით, თუ რა სურს თითოეულ კონკრეტულ ხელოვანს თქვას ომზე, როგორ უნდა წარუდგინოს ის ხალხს თავისი აზრებისა და გრძნობების პრიზმაში, რა დავალებები აკისრია მას.
როგორც არ უნდა იყოს, ომი ყოველთვის ომად რჩება: მწუხარება დაკარგული ახლობლებისთვის, სიკვდილის წინ ჯერ კიდევ ცოცხალის, მსხვერპლისა და ინვალიდის შიში. ომის ფოტოგრაფია შეიძლება უბრალოდ იყოს სამხედრო მოქმედებების ჩაწერის საშუალება, ან ასევე შეუძლია ავტორისგან გარკვეული სუბიექტური „მესიჯი“ გადასცეს მაყურებელს და იყოს პროპაგანდის იარაღი ომისთვის ან ომის წინააღმდეგ.
რამდენად მიზანშეწონილია ომის ფოტოგრაფიაზე, როგორც ხელოვნებაზე საუბარი? ეძებთ მასში კომპოზიციას და სილამაზეს? რა არის ომის ფოტოგრაფია? რომანტიული გიჟების ნამუშევარი თუ შიშველი დაუფარავი ჭეშმარიტება, ეთიკისა და პოლიტკორექტულობის გარეშე? სამხედრო ფოტოგრაფებსაც კი აქვთ ამ კითხვებზე საკუთარი პასუხი.
მარია სმირნოვა.
ტექსტიდან "ომი და ფოტოგრაფია", 2006 წ
ფოტოგრაფი ომში
2004 წლის ერთ დღეს, დევიდ ლისონი იჯდა თავის კომპიუტერთან, საკუთარ სახლში დალასში და ათვალიერებდა ინტერნეტს, მათ შორის ვიდეო ინტერვიუს დევიდ დუგლას დუნკანთან. როდესაც ამერიკული ფოტოჟურნალისტიკის პატრიარქმა ორმოცდაათი წლის წინ გადაღებული საზღვაო დაკრძალვის შთაბეჭდილებების აღწერა დაიწყო, ლესონმა ტირილი დაიწყო.ის, რაც იმ დღეს დაემართა დევიდ ლისონს, ეწოდება ნერვულ აშლილობას პოსტტრავმული სტრესული აშლილობის (PTSD) გამო. მან ის მიიღო ერაყიდან დაბრუნების შემდეგ, სადაც 2003 წელს გაემგზავრა თავისი სახლის გაზეთისთვის Dallas Morning News გადასაღებად. მესამე ქვეით დივიზიასთან ერთად მან გადალახა უდაბნო და შევიდა ბაღდადში და გადაიღო ამერიკელი ჯარისკაცები ბრძოლების შუაგულში. ამ ნამუშევარმა მას პულიცერის პრემია მოუტანა მომდევნო, 2004 წელს.
აღიარებას დიდი ფასი მოჰყვა. The New England Journal of Medicine-ის თანახმად, ერაყში მებრძოლი ჯარისკაცების 16 პროცენტზე მეტი განიცდის PTSD-ს. თუმცა, არავის აუღია ვალდებულება ამ გზით შეესწავლა ჟურნალისტთა კონტიგენტი, რომელიც აშუქებს ერაყის კამპანიას.
დირკ ჰალსტედი:როგორი გრძნობა გაგიჩნდათ სამსახურმა კარიერის დასაწყისში?
დევიდ ლისონი:ძალიან ვნერვიულობდი. მე მჯეროდა, რომ მზად უნდა ვყოფილიყავი სიკვდილისთვის. ახლა პირიქითაა, საკუთარ თავს ვეუბნები: „არა, შენ უნდა წახვიდე სახლში“. მაგრამ მერე ვერაფერი გავიგე, მთელი დრო თავს ვიკავებდი სიტყვებით: „არ დაბრუნდები, მოკვდები. ეს ნორმალურია, ეს შენი საქმის ნაწილია. თუ მზად არ ხარ, რისთვის მოხვედი, ბიჭო?... როცა კარიერის მწვერვალზე ვიყავი, ნამდვილად მჯეროდა, რომ ფოტოებს ომის შეჩერება შეეძლო. და ვცდილობდი მეპოვა ისინი, გადამეღო ასეთი ფოტოები. ვფიქრობდი: „თუ ასეთ ფოტოს შეუძლია ომის შეჩერება, მაშინ რა ღირს? ჩემი სიცოცხლე მისი ფასია. ვინმეს სიცოცხლე." დღემდე ვეკითხები სხვა ფოტოგრაფებს, შეეძლოთ თუ არა სიცოცხლე გაწირონ ასეთი ფოტოსთვის? მაგრამ როგორ მოვძებნოთ იგი? ვერ მივიღე. ალბათ სწორედ ეს მტანჯავს ასე ძალიან.
დ.ჰ.:როცა დაიჭირეს, გადარჩენას ელოდი?
დ.ლ.:არა, მეგონა მომკლავდნენ. მით უმეტეს, როცა კედელთან დაგვაყენეს - მე და Washington Times-ის ფოტოგრაფი დანა სმიტი. იმ დროს ერთად ვმუშაობდით. არ ვიცი, რატომ აკეთებენ ადამიანები ასეთ საქმეს. არა მგონია ვინმე ამას ფულის გამო აკეთებს. იმედია ამას არავინ აკეთებს ფულის გამო.
...როდესაც ჯარისკაცები ომიდან ბრუნდებიან, ისინი გარშემორტყმული არიან კოლეგებით, მათ შორის, ვინც მშვენივრად ესმის, რა გამოიარეს. მათ შეუძლიათ ისაუბრონ იმაზე, თუ რას გრძნობენ ამის შესახებ, მათ შეუძლიათ ტკივილის გამოტანა. ჟურნალისტებისთვის ეს განსხვავებულია, რადგან არ შეუძლიათ წვეულებაზე გამოცხადება და ამაზე საუბარი. ასეა ომის ჟურნალისტად მუშაობა, განსაკუთრებით ყოველდღიურ გაზეთში. წადი და გადაიღე ყველა ეს საშინელება. და შენ დაბრუნდი წასასვლელად ბავშვთა წვეულება. და უნდა გადახვიდე იმ ცხოვრებაზე, რაც მივლინებამდე გქონდა. და ეს სულაც არ არის ადვილი.
დ.ჰ.:რას ურჩევდით მათ, ვინც აპირებს სამხედრო ფოტოჟურნალისტიკის კარიერას?
დ.ლ.:პირველ რიგში, მე გირჩევთ გააძლიეროთ თქვენი მიზნის გრძნობა. საკმაოდ ადრე განვვითარდი მიზანდასახულობის გრძნობა - ვცდილობდი ფოტოებისკენ, რომლებსაც შეეძლოთ განსხვავება. თუ კარგად გესმის ვინ ხარ და სად მიდიხარ, ვერაფერი შეგაჩერებს. და შემდგომ. ეს არ არის ყველაზე პოპულარული რამ - ბევრი გამიმართლებს, მაგრამ დარწმუნებული ვარ, არის ფოტოები, რომელთათვისაც იმსახურებენ სიკვდილს. ეს არ ნიშნავს იმას, რომ თქვენ უნდა იჩქაროთ, სადაც ისინი ისვრიან. მაინც ვინმე უნდა დაბრუნდეს და აჩვენოს, რა მოხდა იქ. თქვენ უნდა იპოვოთ ეს საზღვარი გამბედაობასა და სისულელეს შორის. ...
კამერა არ იმუშავებს როგორც ჯავშანი. ის არ შეაჩერებს ტყვიას, როცა მას სახეზე აწევ. მაგრამ ამავდროულად, კამერა არის ფარი მორალურ ასპექტში. ერთ-ერთი ასეთი დემონსტრაციის დროს კამერა მუცელზე დავწიე, რათა მენახა, რა ხდებოდა. მერე გავიფიქრე: „არ შეიძლება. ასე არ ხდება. რა ჯანდაბას ვაკეთებ აქ? მაგრამ, იცით, კამერა ავიღე და ისევ მივხვდი ჩემს მისიას.
დევიდ ლისონმა* ჯოჯოხეთი გაიარა.
ინტერვიუ ომის ფოტოჟურნალისტთან.
დირკ ჰალსტედი - ონლაინ ჟურნალისთვის TheDigitaljournalist. org, 2005 წ
ფოტოგრაფის როლი
როგორც პოეზიაში, ზოგი ფოტოგრაფიას „ცარიელ ცხელ ჰაერად“ თვლის, ზოგი კი მას ბრძოლისკენ მოუწოდებს საყვირად. ... ორმოცი წლის წინ - ან ას ორმოცი წლის წინ, როდესაც ფოტოგრაფია ჯერ კიდევ რაღაც ახალი იყო - ფოტოგრაფები ფიქრობდნენ, და არა უსაფუძვლოდ, რომ უბრალოდ გარემომცველი რეალობის აღბეჭდვა თავისი სოციალური უბედურებებითა და უსამართლობით საკმარისი პირობა იყო იმისა, რაც აქვს. შეიცვალა. თუმცა, მალე გაირკვა, რომ ეს მცდარი წარმოდგენა იყო, ყოველ შემთხვევაში, დღეს ასეთი მდგომარეობაა. ფოტოგრაფია, თავისთავად, ნამდვილად არის „ჰაერის ცარიელი შოკი“. ეს არ არის თავად ფოტოგრაფიის შეზღუდვა, არამედ ზოგიერთი მათგანის შეზღუდვა, ვინც მას იყენებს. .
სტატიიდან „დოკუმენტური ფოტოგრაფია, ფოტოჟურნალისტიკა და
დააჭირე ფოტო დღეს. კითხვები და პასუხები“, 1987 წ.
(თარგმანი ა. ნიკიტინა, 2003 წ.)
ომი ფოტოგრაფიის განადგურებას ჰგავს.
ომი იწვევს მეხსიერების დაკარგვას
გამაოცა იმ ფაქტმა, რომ ბევრ ჩეჩენს არ ჰქონდა საოჯახო ალბომი ან უბრალოდ რაიმე ფოტო: ისინი დაიკარგნენ ომის შედეგად! ეს არის ალბათ ყველაზე შთამბეჭდავი მტკიცებულება იმისა, რომ ომი და ნგრევა ანადგურებს საზოგადოების ვერტიკალურ (დროებით) მთლიანობას ოჯახურ-პიროვნულ დონეზე და ართმევს მას აღბეჭდილ მეხსიერებას. ამ წარსული სურათების არარსებობა ქმნის სივრცეს წარმოსახვითი წარსულისთვის.ვალერი ტიშკოვი*.
ომი მოყვარულთა ტექსტები და სურათები. წიგნის თავი
„საზოგადოება შეიარაღებულ კონფლიქტში. ჩეჩნეთის ომის ეთნოგრაფია"
(გამომცემლობა "ნაუკა", მოსკოვი, 2001 წ.)
ომის ფოტოგრაფიის ეპოქალური თარიღები
ომის ფოტოგრაფია განვითარებული ევროპული ცივილიზაციის პროდუქტია. ჩვენ შეგვიძლია ვიპოვოთ სამხედრო კაცის პორტრეტი ადრეულ ევროპულ, რუსულ და ამერიკულ დაგეროტიპებზე ჯერ კიდევ 1840-იან წლებში; 1860-იან წლებში იაპონიაში გადაღებულ პირველ გადარჩენილ ფოტოებს შორის არის სამურაების პორტრეტები. მაგრამ სამხედრო ფოტოგრაფია არ არის მხოლოდ და არც ისე სამხედრო კაცის პორტრეტი. როგორც კი ფოტოგრაფიამ შედარებით მობილურობა შეიძინა და კინოსტუდიის საზღვრებს გასცდა, მას შეეძლო ბრძოლის ველებზე მუშაობა. ომის ფოტოგრაფიის ალბათ პირველი ლეგენდაა როჯერ ფენტონი, რომელიც ფოტოგრაფიული აღჭურვილობის კოლონასთან ერთად გაემგზავრა ინგლისიდან ყირიმში ყირიმის ომის გადასაღებად, ბრიტანულ და რუს ჯარებს შორის ნახევარკუნძულის ფლობის უფლებისთვის. 1860-იან წლებში ფენტონის გადაღებების შესახებ სუპერლატივები უკვე დაიწერა; თუმცა შედარებით ცოტა ხნის წინ ცნობილი გახდა ის ფაქტი, რომ რუსულ მხარესაც მუშაობდნენ ფოტოგრაფები, რომლებმაც არანაკლებ გაჭირვება განიცადეს და არანაკლები სიძნელეებით, მათ შორის ტექნიკური დატვირთულიც.
როჯერ ფენტონი. სიკვდილის ველი.
(არავის მიწა, ბრიტანული და რუსული არმიების პოზიციებს შორის, დაფარული აუფეთქებელი ქვემეხებით).
Ყირიმის ომი. 1855 წ
როდის დაიწერა მსოფლიო ისტორიაფოტოგრაფია, მასში ადგილი ჰქონდა ფოტოგრაფიას ყველა კონტინენტიდან, მაგრამ ნაკლებად რუსული ფოტოგრაფიისთვის: მთელი მეოცე საუკუნის განმავლობაში საბჭოთა რუსეთში ფოტოგრაფია არ აღიქმებოდა, როგორც დამოუკიდებელი ფენომენი, რომელიც ღირსია საკუთარი ისტორიისთვის - ამიტომ მოსახერხებელი იყო. გამოიყენეთ ფოტოგრაფია, როგორც იდეოლოგიური ინსტრუმენტი, პროპაგანდისა და დარწმუნების ინსტრუმენტი. მსოფლიო ფოტოგრაფიის ისტორიას თანაბარი მონდომებით სწავლობდნენ ბრიტანელები, ფრანგები და ამერიკელები: პირველი ორი კონკურენტული იმპულსით, რომ დაემტკიცებინათ ფოტოგრაფიის გამოგონების უპირატესობა, ხოლო მესამე - იმის გამო, რომ საუკუნეების არარსებობა- ძველი ისტორია ამერიკაში - ფოტოგრაფიის დახმარებით - მეტი კომპენსირებული იყო ბოლო წლებში ჩაწერილთა სიმრავლით.ერთნახევარი საუკუნის მოვლენები. ფოტოგრაფია გახდა ამერიკის ისტორიის ინსტრუმენტი და ერთ-ერთი მთავარი და სახვითი ხელოვნების სფეროში, ალბათ, მე-19 - მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის მთავარი ხელოვნება.
ალექსანდრე გარდნერი, ტიმოთი ო'სალივანი. "სიკვდილის მოსავალი".
სამოქალაქო ომი, ჩრდილოეთ ამერიკა. 1863 წ.
ამიტომ, მსოფლიო სამხედრო ფოტოგრაფიის ისტორიაში განსაკუთრებული გვერდია სროლა Სამოქალაქო ომიამერიკაში მე-19 საუკუნის ჩრდილოეთისა და სამხრეთის ომები. ამ ომის ომის ფოტოგრაფიაში ყველაზე ცნობილი სახელებია გარდნერი და ო'სალივანი, ბრედლი. როგორც სიუზან სონტაგი წერდა, „ამერიკის სამოქალაქო ომის საშინელებანი, აღბეჭდილი მეთიუ ბრედლისა და მისი კოლეგების ფოტოებში, კერძოდ, გაფითრებულის ფოტოები. სამხრეთელი სამხედრო ტყვეები, მხოლოდ აძლიერებდნენ ჩრდილოეთელების ანტისამხრეთ სენტიმენტებს "დასკვნა შემდეგია: ფოტოგრაფიას არ შეუძლია შექმნას მორალური დამოკიდებულება, მაგრამ მას შეუძლია დიდი წვლილი შეიტანოს უკვე განვითარებული ან გაჩენილი მორალური პოზიციის განმტკიცებაში" (Susan Sontag. სტატიიდან "A. შეხედე ფოტოგრაფიას“, 1971, თარგმანი S. Gitman, 1989) ამრიგად, უკვე იმ წლებში ომის ფოტოგრაფიამ განსაზღვრა სფერო და აჩვენა მისი გავლენის ძალა მაყურებლის გონებაზე.
დროთა განმავლობაში, ომის ფოტოგრაფია გახდა სულ უფრო დახვეწილი ინსტრუმენტი ბრძოლის ველებზე მომხდარი ისტორიის გასაგებად. მე-19 საუკუნის ბოლოს გამოჩნდა კომპაქტური კამერები და გადაღება გადავიდა ფილმზე (მანამდე მინის ნეგატივები ყველაზე გავრცელებული იყო 1860-იანი წლებიდან). უფრო დიდი ეფექტურობაა. ფოტოგრაფია აღარ არის მხოლოდ ჩანაწერი ფაქტის შემდეგ, არამედ რეპორტაჟი ველიდან ბრძოლის დროს. რუსეთ-იაპონიის და პირველი მსოფლიო ომი ისტორიაში შევიდა არა მხოლოდ როგორც დეტალურად ჩაწერილი კამპანიები; მათ შესახებ მტკიცებულებებში ჩნდება ახალი, არაოფიციალური თვალსაზრისი: ომს იღებენ არა მხოლოდ ჩინოვნიკებთან ერთად მოგზაური ფოტოგრაფები, არამედ ოფიცრები და ჯარისკაცებიც კი - მოყვარული ფოტოგრაფები. (ამავდროულად აყვავდა ჯაშუშური ფოტოგრაფიაც, რის გამოც მეორე მსოფლიო ომის დროს კამერით, მაგრამ არა სამხედრო ფორმაში გამოწყობილ ადამიანებს ასეთი ეჭვით ეპყრობოდნენ). უკვე პირველი მსოფლიო ომი ხდება არა მხოლოდ ამაღელვებელი სპექტაკლი, ის ხდება სანდო და უსიამოვნო ფაქტი. ომის შიგნიდან მისი მონაწილეების მიერ სუბიექტური ცნობიერება იწვევს ახალი ლიტერატურის გაჩენას, ერიხ მარია რემარკის ნაწარმოებებს, ექსპრესიონიზმს ახალ ევროპულ ფერწერაში, ფოტოგრაფიაში კი - ახალი ჟანრის - ფოტოჟურნალისტიკის და, უფრო ზუსტად, სამხედრო ფოტოჟურნალისტიკის გაჩენას. ...
1920-1930-იანი წლების ფოტოგრაფია, მოდერნიზმის აყვავების დღე, როგორც ტექნიკურად, ასევე პროფესიონალების დამოკიდებულებით - გადაწყვეტილი იყო გადაეღოთ არა მხოლოდ სილამაზე, არამედ საშინელება, არა მხოლოდ ჰარმონია, არამედ სიკვდილი - მზად იყო ესპანეთში სამოქალაქო ომის დასაწყებად. . იქ მუშაობდნენ ისეთი ოსტატები, როგორიცაა რობერტ კაპა. "რესპუბლიკელის სიკვდილმა" რობერტ კეიპს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა, მაგრამ ამ იმავე ფოტომ მთელი მსოფლიოს მასშტაბით ბევრი ადამიანი შეაჩერა, რომლებიც არა მხოლოდ უყურებდნენ, არამედ ხედავდნენ ამ ომის მოვლენებს ფოტოს მეშვეობით...
ჩვენ წარმოვიდგენთ მეორე მსოფლიო ომს, მრავალი თვალსაზრისით, ფოტოგრაფიის პრიზმაში. ისეთი ოსტატების წყალობით, როგორებიც არიან ევგენი სმიტი, მარგარეტ ბურკ-უაიტი, ევგენი ხალდეი, დიმიტრი ბალტერმანსი, ბორის იგნატოვიჩი, არკადი შაიხეტი და მრავალი სხვა, გვეჩვენება, რომ ჩვენ ყველაფერი ვიცით ამ ომის შესახებ: ყველაფერი მისი ყოველდღიური ცხოვრებისა და ბრძოლების შესახებ, ცხოვრების შესახებ. წინა და უკანა მხარეს, ალყაში მოქცეულ ლენინგრადში და ნაცისტებისგან გათავისუფლებულ საფრანგეთში. ომის დიდ დამაჯერებელ ფოტოებს შორის არის საბჭოთა ფოტოჟურნალისტების მრავალი ნამუშევარი. და საქმე მხოლოდ საბჭოთა ჯარების გადამწყვეტ როლში არ არის ამ ომში, არამედ იმაში, რომ საბჭოთა ფოტოჟურნალისტებმა შექმნეს ფოტოები, რომლებიც შეიცავდა მჭიდროდ სტრუქტურირებულ, ლაკონურ და თანმიმდევრულ გზავნილს; მათი ფოტოები წარმოსახვითი და გულწრფელი იყო ფოტოგრაფების და მათი გმირების დარწმუნებით, რომ ისინი მართალი იყვნენ...
მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ ომებმა მსოფლიო ვიზუალური კულტურის ისტორიაში შემოიტანა არა მხოლოდ ერთი ან ორი, არამედ მრავალი შესანიშნავი ფოტო. მაგრამ ეს არ ალამაზებს ფოტოგრაფების მიერ გამოხატულ ტკივილს ამ ომების შესახებ. თითოეულ ამ ომში გამოჩნდა ახალი სახელები ფოტოგრაფიაში და დაიღუპნენ დიდი ფოტოგრაფები. ინდოჩინეთში ჩატარებულმა ოპერაციამ რ.კაპასა და ჩიმას სიცოცხლე შეიწირა; ვიეტნამი გახდა ლარი ბაროუზის საუკეთესო საათი და გადაღების ბოლო ადგილი; რიჩარდ კროსი გარდაიცვალა ელ სალვადორში; ერაყმა ჯეიმს ნახტვეის სიცოცხლე შეიწირა; რუსი ფოტოჟურნალისტი ადლან ხასანოვი გარდაიცვალა ჩეჩნეთში - და ეს არის მოკლე არჩევანი გრძელი სამწუხარო სიიდან.
ჩვენ წარმოგიდგენთ ომს იუგოსლავიაში ლიუშინ პერკინსის და ოლეგ კლიმოვის ფოტოებიდან, ჩეჩნეთი ენტონი სვოს და იური კოზირევის, თომას დვორაკის და სტენლი გრინის, ვალერი შჩეკოლდინის ფოტოებიდან...
ომის ფოტოებს ახასიათებდა და ახლაც ახასიათებს ემოციური გადატვირთვა. ფოტოგრაფი არ არის მხოლოდ ოპერაციული, სწრაფი კამერის და ძალიან მგრძნობიარე ფილმის დანამატი, არამედ ახლა ციფრული. ფოტოგრაფიას თანდასწრების მაგია ახასიათებს: როცა კამერა ემპათიური ადამიანის ხელშია, ის ყველაფერს თანაგრძნობით უყურებს და ჩვენ, მაყურებელი, სხვანაირად ვხედავთ ომს, არამარტო შევდივართ მასთან შეხებაში, ომი სხვანაირი და... ახალი გამოდის. ფოტოგრაფების თითოეულ თაობას აქვს ახალი ომი (თუმცა მკვლელობა რჩება, ეკლესიასტეს მიხედვით, ისეთივე ძველი, როგორც სამყარო). ფოტოებში მაყურებელი ხედავს ახალ ასპექტებს „ომის“ კონცეფციაში და ფოტოს სტილის მიხედვით კითხულობს ამა თუ იმ ხოცვა-ჟლეტის ეპოქას. ომის ფოტოგრაფია აერთიანებს უცვლელობასა და ეპოქალურ სიახლეს, ფოტოგრაფის სტილს და თავად მოვლენის მუდმივ ბუნებას - მკვლელობას, განადგურებას, განადგურებას. როგორც დიმიტრი კიიანმა დაწერა, ”და დღესაც, მიუხედავად ადამიანის მაქსიმალური ვიზუალური ცნობიერების ხარისხისა, უწყვეტ რეჟიმში, კინოს, ტელევიზიისა და ვიდეოს წყალობით, ფოტოგრაფია რჩება მთავარ პრიორიტეტად - როდესაც საქმე ეხება დამახსოვრებას, მაშინ ის არის ეს განსაკუთრებული ფორმა, რომელიც სწვდება საგნის არსს“.
„ინფორმაციით გადატვირთულ ეპოქაში ფოტოგრაფია იძლევა სწრაფ გზას რაღაცის გასაგებად და კომპაქტურ ფორმას მის დასამახსოვრებლად. ფოტოსურათი ციტატას ან მაქსიმას ან ანდაზას ჰგავს“ (Suzanne Sontag. ტექსტიდან „Wishing Pain on Your Neighbor“, 2003 წ.).
მაშასადამე, ომის ფოტოგრაფია - არა რომელიმე, არამედ ის, რომელსაც ჩვენ აღვიქვამთ ადამიანურ მტკიცებულებად - ჩვენი მეხსიერების ბრენდია. ეს ნიშანი აღაგზნებს, არჩევს სინდისს და შიშს მაყურებლის ცნობიერების ფარული კუთხეებიდან. ჩვენ არ გვიყვარს ომის ფოტოგრაფია და მის გარეშე ვერ ვიცხოვრებთ.
.
ომის ფოტოგრაფიის ისტორიის ლექციიდან 2004-2006 წწ
1941-1945
ომის ფოტოგრაფიის დიდი მოცულობის დათვალიერებისას ჩანს, თუ როგორ გაიზარდა სურათების გადაღების ოსტატობა, პირველი წლის ომის პირველი, ზოგჯერ არასწორად დადგმული კადრებიდან, როდესაც ომამდელი ფოტოგრაფიის ოსტატები აღმოჩნდნენ პირისპირ. ახალი რეალობით, რომელიც არ ჯდებოდა მათი ძველი ტექნიკის ჩარჩოებში, მეორე წლის ფოტოგრაფიაში. ომის მესამე წელი, როდესაც ფრონტზე ყოველდღიური ცხოვრება, ბრძოლები, გახდა აშკარად გადაღებული მასალა (გადაღებული იმდენად პროფესიონალურად, რომ საშინელია. ვიფიქროთ, რომ ბრძოლები არ არის დადგმული, არამედ ნაცნობი სპექტაკლი, რომელშიც ფოტოგრაფი არის არა მაყურებელი, არამედ მონაწილე, რეფლექსური რეაქციით როდის - გადაღება და როდის უნდა გადაიღოს). ... 1930-იანი წლების საბჭოთა „სოციალისტური რეალისტური“ რეპორტაჟის დიდი ფოტოჟურნალისტები, ოსტატები, რომლებიც სანახაობრივი კუთხიდან იღებდნენ სურათებს ჟურნალებისთვის „ოგონიოკი“ და „სსრკ მშენებლობაში“, არ არიან მზად ომის გადასაღებად. მაგრამ უკვე 1942 და 1943 წლები იყო აღბეჭდილი დიდ ფოტოებში.
.
სტატიიდან „მიდის სახალხო ომი. პარტიზანული მოძრაობის ფოტოგრაფიული ისტორია“ გამოფენისთვის „არის სახალხო ომი. პარტიზანული მოძრაობა 1941-1944 რუსეთის, უკრაინისა და ბელორუსიის ტერიტორიაზე“, მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, 2005 წ.
1960-იანი წლები ვიეტნამი. ამერიკული ფოტოგრაფიის რეაქცია
მე გავხდი ფოტოგრაფი, რომ ომის ფოტოგრაფი გავმხდარიყავი. და ყველაფერი, რაც ადრე გავაკეთე, მხოლოდ მომზადება იყო. მე შთაგონებული ვიყავი ვიეტნამის ომის ფოტოებით და აშშ-ში სამოქალაქო უფლებების მოძრაობის ფოტოებით. მათ წარმოუდგენელი გავლენა მოახდინეს ერის ცნობიერებაზე. ვიეტნამიდან ჩვენამდე მოღწეული ფოტოები იყო სასტიკი დოკუმენტური სურათები, მაგრამ სწორედ ამიტომ გახდა ისინი ომის ბრალდებულად. ისინი პროტესტის საწვავი აღმოჩნდა. მათ აჩვენეს, თუ როგორი გიჟური იყო ომი, როგორი სასტიკი და არასაჭირო... ამ ფოტოებმა შექმნა ზეწოლა, რომელიც საჭირო იყო ცვლილებებისთვის და შედეგად, ამერიკა ომიდან უფრო ადრე გამოვიდა, ვიდრე სხვა შემთხვევაში იქნებოდა. ამ ფოტოებმა არა მხოლოდ ისტორიის დოკუმენტირება მოახდინა, არამედ დაეხმარა ისტორიის მიმდინარეობის შეცვლას.
არ ვიცი როგორ ავხსნა, მაგრამ ფოტოგრაფიამ ამირჩია. მე განზრახული მქონდა ექიმის, იურისტის ან ბიზნესმენის კარიერა, მაგრამ ომმა და სამოქალაქო უფლებების მოძრაობამ განუზომელი ცვლილებები შეიტანა მთელი ჩემი თაობის ცხოვრებაში. ამ ცვლილებების ნაწილი კი ფოტოგრაფიამ გამოიწვია. მან ჩამოაყალიბა ცნობიერება და აიძულა სამყარო მოძრაობდეს. როცა ყველაფრის შედეგად გადავწყვიტე გავმხდარიყავი ფოტოგრაფი, ეს უკვე ტრადიცია იყო, რომლის დაცვაც მინდოდა.
ჯეიმს ნაჩტუი.
1990-იანი წლების დასაწყისი
კოსოვო
თუ ჟურნალისტი ხარ, სარაევოდან ადვილად შეგიძლია დატოვო. თქვენ შეგიძლიათ გაეროს თვითმფრინავით ფრენა ნებისმიერ დღეს. დღეს აქ ხარ, ხვალ აღარ ხარ, მაგრამ სარაევოელებმა ეს ვერ შეძლეს. ისინი ხაფანგში იყვნენ და თქვენ ამას ნამდვილად გრძნობდით. ქალაქში მომუშავე ფოტოგრაფების უმეტესობა ძალიან მიეჯაჭვა ამ ადგილს.
იმის აღიარება, რომ შეგიძლია უბრალოდ ადგე და ასე წახვიდე, სირცხვილის ტოლფასი იქნებოდა და ამან გიბიძგა, რომ აქ უფრო დიდხანს დარჩე. ორმოცდახუთი დღის ნაცვლად მხოლოდ ოცდაათი. უმეტესობა ჩვენგანი დაცული იყო ჯავშანტექნიკით, ან შეგვეძლო გადაადგილება მათთან, ვისაც ეს ჰყავდა, მაგრამ გარკვეული პერიოდის შემდეგ უხერხულობას იწყებთ დაცვის შესაძლებლობის გამო. აღარ გინდა სადმე კაფეში ჯდომა ტყვიაგაუმტარი ჟილეტით და ჩაფხუტით, უბრალოდ ატარებ ჩვეულებრივ მაისურს - უბრალოდ იმიტომ, რომ მიჯაჭვული ხარ ამ ადამიანებთან - მათ, ვისაც სხვა შანსი არ აქვს.
კრისტოფერ მორისი*.
წიგნიდან "სროლა ცეცხლის ქვეშ: ომის ფოტოგრაფი",
ავტორი-შემდგენელი პიტერ ჰოუ, 2002 წ
1990-იანი წლები
ჩეჩნეთის ომი
...ფოტოჟურნალისტების თემატური ჰორიზონტები (უმეტესობა ჩეჩნეთში გადასაღებად ჩავიდა ცხოვრებაში პირველად) ვიწრო და იდეოლოგიურად დაპროგრამებული აღმოჩნდა. თითქმის ყველა მათგანმა გადაიღო დომინანტური პოლიტიკური კლიშეების "ჯენტლმენის ნაკრები".ამ „სურათებიდან“ ბევრს... ჰქონდა თავისი წილი სიმართლე, მაგრამ მხოლოდ წილი და მეტი არაფერი.
უფრო სწორი იქნებოდა ცალკე თავის დაწერა ძალადობრივი კონფლიქტის ვიზუალურ ანთროპოლოგიაზე, მაგრამ მაშინ შეუძლებელი იქნებოდა არა მხოლოდ პოლიტიკური ორიენტაციების, არამედ შესწავლილი „წყარო მასალის“ ემოციური და გონებრივი მხარის შესწავლის გარეშე, ე.ი. თავად ფოტოგრაფები, რომელთა ობიექტივი თითქმის ექსკლუზიურად აღფრთოვანებულია სისხლისა და სიკვდილის გადაღებით. ეს იგივე "ომის მოყვარულები" არიან, რომლებზეც ჯონ ჰერსიმ დაწერა თავისი რომანი რამდენიმე ათეული წლის წინ.
ზოგადად, ჩემი ზოგადი დასკვნა ჩეჩნური „გამოსახულებების“ შესახებ ასეთია: შეგიძლიათ მიიღოთ კმაყოფილება ფოტოგრაფიის ხელოვნებით, მაგრამ ვერ დაიჯერებთ ომის ვიზუალურ სურათებს, რადგან ისინი უკიდურესად შერჩევითი, პოლიტიკურად მოტივირებული და ზოგჯერ უბრალოდ ყალბია! მაგრამ ეს დასკვნა არ წყვეტს ომის „გამოსახულებების“ პრობლემას, რადგან ეს უკანასკნელი უკვე გახდა მისი განუყოფელი ნაწილი და უფრო მეტიც, მათ გარეშე ომი შეიძლება უბრალოდ არ მოხდეს ან შესვენება მიიღოს კამერის მოლოდინში. დროულად მივიდეს შემდეგი ძალადობრივი ქმედებისთვის.
ვალერი ტიშკოვი*.
ომი მოყვარულთა ტექსტები და სურათები. თავი წიგნიდან „საზოგადოება შეიარაღებულ კონფლიქტში. ჩეჩნეთის ომის ეთნოგრაფია“ (გამომცემლობა „ნაუკა“, მოსკოვი, 2001 წ.
2000-იანი წლების დასაწყისი
ომისადმი ახალი დამოკიდებულება: მეთიუ სლისის ბინძური ტური
ყდის წინა მხარე წიგნის დასასრულის მსგავსია: უდაბნოს დიდი ფოტოსურათი, რომელზედაც კიდეზე, ჩარჩოდან გამოფრენილი, ათრევს ვერტმფრენი და შტრიხკოდი, რომელშიც შეგიძლიათ გაარკვიოთ ავტორის სახელი. და ალბომის სათაური. მოკლედ, ერთი დიდი ჯარი... უკან. სამხედრო კონფლიქტი აღმოსავლეთ ტიმორში, წყნარი ოკეანის ერთ-ერთ კუნძულზე, არანაკლებ შორეული და არამიმზიდველი ამბავია. შორს დარჩებოდა, რომ არა 1990-იანი წლების ბოლოს და 2000-იანი წლების სამხედრო შემოსევები: კუვეიტი, ავღანეთი, იუგოსლავია, ერაყი, რომ აღარაფერი ვთქვათ აფრიკის კონფლიქტებზე, რომლებიც "მოგვარდა" სამშვიდობოების და გარკვეული სახელმწიფოების არმიის ძალების მოსვლით. როგორც ჩანს, ჩაქრა (ან თითქმის) სანამ უცხოელი სამხედროები იქ იდგნენ და კვლავ მწარე გაბრაზებით ააფეთქეს მათი წასვლის შემდეგ. ბოლო დროს კი ამ კონფლიქტებმა „სამშვიდობოების“ წინააღმდეგ პარტიზანული ომის ხასიათი მიიღო, რის გამოც სავსებით შესაძლებელია დავასკვნათ, რომ სამშვიდობო ძალების/სახელმწიფოების სამხედრო პერსონალის სამსახური საშიში და რთულია.
მეთიუ სლისი არის პროფესიონალი ფოტოგრაფი, რომელმაც იცის როგორ გადაიღოს „ლამაზად“, როდესაც საქმე ეხება რეკლამას ან მოდას, დახვეწილად, როცა იღებს თავის პირად ფოტოებს, რომლებსაც გალერეები „ხელოვნებად“ აცხადებენ, და ძნელია, როცა აღმოჩნდება ისეთ პირობებში, როცა ფოტოგრაფი "ომის ფოტორეპორტიორს" უწოდებენ. მისი ომი არის ომის ერთ-ერთი ყველაზე მგზნებარე მოწინააღმდეგის, ცნობილი ომის კორესპონდენტის არტურო პერეს-რევერტეს სტატიების ვიზუალური ანალოგი. ორივე მამაკაცია, ძნელია ეჭვი შეიტანო, რომ მათ არ ესმით ომის საკითხი და ორივე ვერ იტანს უცხოელ დამკვირვებლებს და დაუთოებული „უკანა“ მეომრების ურდოებს კოსტიუმებში, რომლებიც მათ მფლობელებს სუპერ დაცვას უწევენ. მსუქანი ჰამბურგერის მომხმარებლები გაეროს ჯიპებით მიდიან წარსულში წარწერებით: „ახლა არის ცივი ჩაი აღმოსავლეთ ტიმორში“ (ცივილიზაციის უმაღლესი გამოვლინება!), ტიმორის ადგილობრივი ხელისუფლების მარიონეტული მეფეები — ამ ფოტოებმა სლისის მთელი ალბომის განწყობა შექმნა. მაგრამ არც ერთი იდეა, ყველაზე მოდური ინტელექტუალურ მაყურებელს შორის, არ ღირს, თუ ის არ გახდება მაგარი ფოტო. სლისის ფოტოებში ცენტრში სიცარიელეა, ხოლო კიდეებზე არის მისი "ბინძური ტურის" ნარჩენები სამხედრო ოპერაციების თეატრში.
დღესდღეობით სლისის ფოტოს მისი გავლენის თვალსაზრისით ადარებენ ნაჩტუის ნამუშევრებს; მართლაც, როგორც ერაყში მოკლულმა ფოტოგრაფმა აჩვენა ომის სურათების დიაგონალების წარმოუდგენელი სიღრმის კოსმიური პერსპექტივა, რომელიც მიდის ისტორიის ყველა ბოლოში, მის დასაწყისამდე და მის დასასრულამდე, ასევე სლისი გახდა ომის ახალი ხედვის ფოტოგრაფი. - სიცარიელე, რომლის ირგვლივ რაც ტრიალებს, არ იძირება.
.
მეთიუ სლისის წიგნის მიმოხილვა, 2005-2006:
დურტის ტური
გულებისა და გონების მოგება აღმოსავლეთ ტიმორში
მეთიუ სლიტის ფოტოები
პოლ ჯეიმსის ტექსტი, რედაქტირებულია ჰელენ ფრაჯმანის მიერ
Hardie Grant Publishing, M.33 Publishing 2002 წ
ISBN 0-9579553-1-6, 1-74064-066-7
ირინა ჩმირევას ტექსტების იდეა და შერჩევა
ომის ფოტოგრაფებს... მათ კოლეგებს შორის განსაკუთრებული ადგილი უკავია. და საქმე მხოლოდ ის არ არის, რომ ისინი, სხვებისგან განსხვავებით, ნამდვილად რისკავს საკუთარ სიცოცხლეს. უბრალოდ, ომის ფოტოგრაფი ხედავს სიცოცხლისა და სიკვდილის არასწორ მხარეს, ხედავს ნამდვილ ადამიანებს. და ის ასევე შეიძლება იყოს ისტორიის მოწმე. მით უმეტეს, თუ საუბარია ურთულეს ომზე, რომელიც ფოტოგრაფმა პირველიდან ბოლო დღემდე გამოიარა.
ევგენი ხალდეის სახელი ცოტამ თუ იცის, მაგრამ მისი ფოტოები ყველასთვის ცნობილია.
მინიმუმ ორი: ფოტო "ბანერი რაიხსტაგზე", გადაღებული 1945 წლის მაისში, რომელიც გახდა გამარჯვების ნამდვილი სიმბოლო და ცნობილი ფოტო "ომის პირველი დღე", ერთადერთი გადაღებული მოსკოვში 1941 წლის 22 ივნისს. ეს ორი ჩარჩო იძლევა ნათელ, მაგრამ, რა თქმა უნდა, არასრულ წარმოდგენას ევგენი ხალდეის შემოქმედებაზე.
მისი კადრები 1941 წლიდან 1946 წლამდე, რომელიც ასახავდა ომს სსრკ-ზე გერმანიის თავდასხმის გამოცხადებიდან ნიურნბერგის სასამართლო პროცესებამდე, მოიარა მთელ მსოფლიოში და წარმოდგენილია ილუსტრაციების სახით უამრავ სახელმძღვანელოში, დოკუმენტურ წიგნში და ენციკლოპედიაში.
მისი ფოტოებიდან გვიყურებენ წარმოების ლიდერები და სტახანოველები, ჯარისკაცები და გენერლები, უდარდელი ბავშვები და სახელმწიფო საქმით დაკავებული პარტიული ჩინოვნიკები, უცნობი მაღაროელები და მსოფლიო ძალების მეთაურები. ეს ფოტოები ისტორიად იქცა - უზარმაზარი ქვეყნის ისტორია და ერთი ადამიანის ისტორია, დიდი ოსტატის, რომელსაც კარგად ესმის თავისი ნაწარმოების არსი და მნიშვნელობა, აქვს განსაკუთრებული შემოქმედებითი გამოხატვის ნიჭი, რომელიც პატივს სცემს და ესმის მისი. გმირები.
”ევგენი ხალდეი არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი საბჭოთა ფოტოგრაფი, TASS Photo Chronicle-ის კორესპონდენტი, რომელიც წარმოადგენდა TASS-ის რედაქციას დიდი სამამულო ომის ფრონტებზე. მან მთელი 1418 დღე იარა თავისი Leica კამერით მურმანსკიდან ბერლინამდე.
არქტიკული რეგიონი, ირემი იაშა, 1941 წ 
საზღვაო დესანტი, არქტიკა, 1941 წ 
სევასტოპოლი, მეზღვაურთა თასი 
ჯარისკაცის ნამუშევარი. არქტიკა, 1941 წ 
ომის პირველი დღე. მოსკოვი, 1941 წლის 22 ივნისი. ქუჩა 25 ოქტომბერი, 12.00. მოქალაქეები უსმენენ ვ.მ. მოლოტოვი ომის დაწყების შესახებ 
მედესანტეები, სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
პატიმრები, სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
სევასტოპოლი, 1941 წელი ილიჩი ჯერ კიდევ უვნებელია... 
სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
სევასტოპოლი, 1944 წ 
ვიპოვე ჩემი ნათესავები. ყირიმი, 1942 წ. 
გამგზავრებამდე. ყირიმი, 1944 წ. 
სახლში დაბრუნება. ვენა. 1945 წლის აპრილი. 
საბჭოთა კავშირის სამგზის გმირი მებრძოლი პილოტი ივან კოზედუბი დინამოს სტადიონზე. მოსკოვი, 1946 წ. 
ბრძოლა ვენისთვის. 1945 წლის აპრილი. 
ნაცისტმა ესროლა მის ოჯახს და თავი მოიკლა. ვენა. 1945 წლის აპრილი. 
სამხედრო კამპანიაზე. პოლარული რეგიონი, 1942 წ. 
სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
ევგენი ხალდეი სევასტოპოლში, 1944 წლის მაისი 
საგზაო პოლიციელი ბრანდენბურგის კარიბჭესთან. ბერლინი. 1945 წლის მაისი. 
ნაცისტებმა 7 ათასი მშვიდობიანი მოქალაქე დახვრიტეს. ყირიმი, 1942 წ 
განთავისუფლებულ ბულგარეთში 1944 წ. 
იუგოსლაველები მიესალმებიან წითელ არმიას-განმათავისუფლებელს, 1944 წ. 
მოძრაობის კონტროლიორი მარია შალნევა. ბერლინი. 1945 წლის 1 მაისი ეს ფოტო გამოქვეყნდა მსოფლიოს მრავალ გაზეთში. 
ჩვენ ვართ ბერლინიდან! 1945 წლის მაისი 
ქალაქში საბჭოთა ტანკები შევიდნენ. ბერლინი. 1945 წლის მაისი 
პოეტი ევგენი დოლმატოვსკი. ბერლინი. 1945 წლის მაისი 
სამრეცხაო, სევასტოპოლი, 1944 წლის მაისი 
პარტიზანები, 1944 წ 
ქერჩის განთავისუფლება, 1943 წ 
კრეისერი "მოლოტოვი" 
მეზღვაურები კრეისერიდან "მოლოტოვიდან", სევასტოპოლი, 1944 წლის მაისი 
ბავშვები თამაშობენ დანგრეულ სევასტოპოლში, ომის შემდეგ პირველ წლებში 
მოსკოვი, გამარჯვების აღლუმი. ევგენი ხალდეი გადასაღებ მოედანზე 1945 წლის 24 ივნისს 
ნოვოროსიისკი, 1943 წლის გაზაფხული 
პილოტი, სევასტოპოლი. 1944 წლის მაისი 
სნაიპერი ლიზა მირონოვა, ნოვოროსიისკი, 1943 წ 
ბომბარდირის პილოტი სევასტოპოლის ცაში, 1944 წლის მაისი 
ფეიერვერკი გათავისუფლებულ სევასტოპოლში, 1944 წლის მაისი 
"რაიხსტაგზე გამარჯვების ბანერი". ევგენი ხალდეის ლეგენდარული ფოტო ფაქტი ყველაზე ცნობილი ფოტოს შესახებ:ფოტო გამრავლდა მილიონობით ეგზემპლარად, მაგრამ მხოლოდ შედარებით ცოტა ხნის წინ ევგენი ხალდეიმ თქვა ამ ფოტოს ნამდვილი ამბავი. როგორც გაირკვა, ფოტო ბოლოს და ბოლოს მთლიანად დადგმული იყო. უფრო მეტიც, მიუხედავად იმისა, რომ რაიხსტაგის თავზე მთავარი ბანერი (სულ ორმოცზე მეტი მათგანი იყო დამონტაჟებული სხვადასხვა დანაყოფების მიერ) მართლაც აღმართეს 1 მაისს ეგოროვმა, ქანთარიამ და ბერესტმა, ისინი საერთოდ არ არიან სურათზე! ჯარისკაცების ხელში ბანერი კი 150-ე ქვეით დივიზიასთან არაფერ შუაშია - ის სუფრის ტილოსგან გაკეთდა და თავად ევგენი ხალდეიმ მოიტანა.
2 მაისს ევგენი ხალდეი რაიხსტაგში მივიდა თავისი ბანერით და გააჩერა რამდენიმე ჯარისკაცი და დახმარება სთხოვა. სამი მათგანი დაეხმარა მას ბანერის რაც შეიძლება მაღლა აწევაში იმის გათვალისწინებით, რომ შენობას ცეცხლი გაუჩნდა. სწორედ ეს ჯარისკაცები იყვნენ სურათზე - ალექსეი კოვალევი (უკრაინა), აბდულხაკიმ ისმაილოვი (დაღესტანი) და ლეონიდ გორიჩევი (ბელარუსია). ფოტომ თავად მიიღო თავისი ცხოვრება - პრესაში ის რეპორტაჟად გამოჩნდა, არა დადგმული და მის გმირებს სხვადასხვა სახელები დაარქვეს.
პოტსდამი. "დიდი სამეული" - ჩერჩილ-ტრუმან-სტალინი. 1945 წლის ივნისი 
მარშალი G.K. ჟუკოვი გერმანიის უპირობო გადაცემის აქტის ხელმოწერის დროს. კარლსჰორსტი. ბერლინი. 1945 წლის მაისი 
JV სტალინი პოტსდამის სამშვიდობო კონფერენციაზე. გერმანია. 1945 წლის ივნისი. 
მთავარი სამხედრო დამნაშავეები დოკზე არიან. ნიურნბერგი, 1946 წ ომის შემდეგ ევგენი ხალდეიმ განაგრძო ფოტოგრაფად მუშაობა და გამოფენებში მონაწილეობა. ის იყო შესანიშნავი ფოტორეპორტიორი, თუმცა ქვეყანა და მსოფლიო იცნობდა მას, უპირველეს ყოვლისა, როგორც "რაიხსტაგის ბანერის სწორედ ამ ფოტოს" ავტორს.
1995 წელს, ფოტოჟურნალისტიკის საერთაშორისო ფესტივალზე, ევგენი ხალდეის მიენიჭა, ალბათ, ყველაზე საპატიო ჯილდო ხელოვნების სამყაროში - ტიტული "ხელოვნებისა და წერილების ორდენის რაინდი". ორი წლის შემდეგ ევგენი ანანიევიჩი გარდაიცვალა.
გერმანული კომპანია Leica-ს კამერა, წარმოებული 1923 წელს, 2014 წელს ვენაში აუქციონზე 2,16 მილიონ ევროდ გაიყიდა და გახდა ყველაზე ძვირადღირებული კამერა მსოფლიოში. გაყიდული კამერა იყო ლეიკას მიერ 1923 წელს წარმოებული 25 ტესტიდან ერთ-ერთი, მსგავსი კამერების მასობრივ წარმოებამდე ორი წლით ადრე. დღეს მსოფლიოში მხოლოდ 12 ასეთი კამერაა შემორჩენილი, რომლებიც კოლექციონერებზე ნადირობის ობიექტად იქცა.
როგორც იტყობინება Leica-ს გვერდზე ვიკიპედიაში, Leica-ს კამერა გამოიყენა ევგენი ანანიევიჩ ხალდეიმ, რომელიც ცნობილია, კერძოდ, ცნობილი ფოტოსთვის "გამარჯვების ბანერი რაიხსტაგზე" (რომელიც დადგმული აღმოჩნდა).
იპოვე შეცდომა? აირჩიეთ და დააჭირეთ მარცხნივ Ctrl+Enter.