Miniatür (lat. minimum- qırmızı boya) kitabı bəzəmək üçün istifadə edilən kiçik qrafik və ya şəkilli əsərdir. Bu cür obrazların yaradılması sənətini təsvir etmək üçün də eyni ifadə işlədilir. Əvvəlcə miniatürlər quaş və ya akvareldən istifadə etməklə əl ilə yazılmış kitablarda illüstrasiyalar və başlıqlar idi. Bu sənət növü rəssamların xalq tərəfindən sevilən ədəbi mövzuların və qəhrəmanların obrazlarını əyani şəkildə göstərmək istəyini əks etdirir.

Kitab miniatür qədim şərq

Miniatür yaratmaq sənəti Qədim Şərq ustalarına çox yaxşı məlum idi. O, xüsusilə canlıların təsvirinə qadağanın çox da sərt olmadığı ölkələrdə geniş yayılmışdı. İran, Hindistan, Yaxın Şərq və Orta Asiyadan olan ustalar bir vaxtlar kitabları bəzəmək üçün oxşar rəsmlərdən istifadə edirdilər. Hal-hazırda, 977-ci ildə nəşr olunan illüstrasiyalı kitablar məlumdur. Onlar Qəznəvilər və Fatimilər dövründə Əfqanıstanda və Şimali Hindistanda nəşr edilmişdir. 1171-ci ildə sonuncunun süqutundan sonra illüstrasiyalı kitablar yaratmaq sənəti Bağdada köçdü, onun hökmdarları müxtəlif sənət növlərinin inkişafına kömək etmək üçün əllərindən gələni etdilər.

Bu zaman Şərq ustaları elmi məzmunlu kitablar üçün əsasən izahlı çertyojlar yaradırdılar. Nümunə olaraq, rəssam Abdullah ibn əl-Fədl tərəfindən 1222-ci ildə tamamlanan Dionisinin məşhur “Farmakologiya” traktatının illüstrasiyalarını göstərmək olar. Bədii ədəbiyyatda illüstrasiyadan bir qədər sonra istifadə olunmağa başladı. İlk təcrübəni 1237-ci ildə ustad Yəhya ibn Mahmudun əl-Həririnin maqamları üçün çəkdiyi şəkillər adlandırmaq olar. Kitab miniatürləri İran İlxan sülaləsi dövründə (1256 - 1353) xüsusi çiçəklənmə dövrünə çatmışdır. Bu zaman Təbriz Yaxın Şərqin əsas mədəniyyət mərkəzinə çevrildi. Şahlar Kitabı (Şah-Name) bu şəhərin ustaları tərəfindən təsvir edilmişdir. Teymurilər sülaləsinin hakimiyyəti dövründə (XV əsr) şərq miniatürlərinin inkişafı fəal şəkildə davam etdi. Məsələn, 1405-ci ildən 1447-ci ilə qədər rəssam Mahmud Sultan Şərhuxun sifarişi ilə Nizami Xəmsə poeması üçün 38 miniatür illüstrasiya hazırlayıb. Bu gözəl rəsmlər bu günə qədər gəlib çatmışdır. Bu gün onları Ermitajda görmək olar.

Antik avropa kitab miniatürü

Miniatür illüstrasiya növü kimi Qədim Misir ustalarına yaxşı məlum idi. Onlar qeyri-şəffaf boyalardan istifadə edərək qələmlə kitabların süjetini izah edən rəsmlər çəkiblər. 4-6-cı əsrlərə aid illüstrasiya fiqurların və xiaroskuronun təsvirini olduqca etibarlı şəkildə çatdırdı. Bizans rəssamları da 10-cu əsrə qədər son antik dövrün ənənələrini qoruyub saxlayaraq bu dövrün kitab miniatürlərinin inkişafına çox böyük töhfə vermişlər. Onların istehsal etdiyi təsvirlər müəyyən düzlük və şərtilik ilə xarakterizə olunur. Ancaq eyni zamanda, dərhal həyat səhnələrinin şəkillərini çəkmək ideyası ilə çıxış edən Bizanslılar idi. Orta əsrlərdə miniatürlərdən Avropa ustaları da fəal istifadə edirdilər. 5-8-ci əsrlərdə quşların və balıqların qeyri-adi orijinal ornamentləri ilə zəngin şəkildə bəzədilmiş xüsusi düz miniatür növü inkişaf etməyə başladı.

Karolinqlərin hakimiyyəti dövründə (VIII - IX əsrlər) avropalı ustalar həm ənənəvi gec antik illüstrasiyalar, həm də qələmdən istifadə edərək ifadəli təsvirlər hazırladılar. 10-cu əsrdən başlayaraq miniatürlər Bizans sənətinin böyük təsirini hiss etməyə başladı. Şəkillər daha düz və ifadəli olur. XIII-XV əsrlərdə. rəssamlar daha çox mümkün olan ən real obrazlardan istifadə edirlər. Jacquemart d'Eden, A. Boneve, Limburg qardaşları kimi məşhur rəssamlar miniatürləri çox sevirlər.

Qədim Rusiyanın miniatürü

Təəssüf ki, tatar-monqol boyunduruğu zamanı çoxlu sayda rus sənət əsərləri itirildi. Bu günə qədər illüstrasiyalarla bəzədilmiş 11-ci əsrə aid yalnız üç əlyazma məlumdur - Ostromir İncili (Kiyev, 1056-1057), Svyatoslavın Saray əlyazması (kolleksiyası) (1073) və Gertruda Dua Kitabı, Şahzadə İzyaslavın həyat yoldaşı tərəfindən Polşa və əlavə olaraq Kiyevdə Bizans üslubunda hazırlanmış beş miniatür. Bu üslub 15-ci əsrə qədər rus illüstrasiyasında üstünlük təşkil etdi. Bizans miniatürləri ilə yanaşı, rus miniatürləri Yunan və Cənubi Slavyan ənənələrindən çox təsirləndi. 15-ci əsrin sonlarında. Rusiyada tamamilə xüsusi, diqqətəlayiq, vahid Moskva üslubu formalaşmağa başlayır. Sonrakı əsrlərin miniatürlərinin fərqli bir xüsusiyyəti ikon rəssamlığı ənənələrinə cazibə adlandırıla bilər. 16-cı əsrdə "Mamayevin qırğınının nağılı" və "Troya müharibəsi" kimi məşhur əsərlər yaradıldı - İvan Dəhşətlinin Üz salnaməsində istifadə olunan illüstrasiyalar.

Şərq müəllifinin kitab miniatürü: Qoroxova E.M. "Miniatür" sözü latın miniumundan (əlyazma kitabların dizaynında istifadə olunan qırmızı boya) gəlir. Miniatür sənətinin kökləri qədim dövrlərə gedib çıxır. Kitabların olduğu yerdə kitab illüstrasiya sənəti də mövcuddur.

Miniatürlərin xüsusiyyətləri Miniatürlərin əsas növləri bunlardır: kitab, portret və lak. Kitab miniatürü - əllə yazılmış kitablarda əl işi olan rəsmlər, rəngli illüstrasiyalar, eləcə də digər dizayn elementləri (baş hərflər, başlıqlar, sonluqlar və s.). Kitabları rəngləmək üçün köhnə ustalar adətən gouache, akvarel və yapışqan boyalardan istifadə edirdilər. Kitab miniatürləri artıq Qədim Misirdə, eləcə də qədim mədəniyyətdə mövcud idi. Avropada və Şərqdə (Hindistan, Fars) orta əsrlərdə zirvəsinə çatmışdır; lakin 15-ci əsrin ortalarında Avropada görünüşü. kitab çapı onu yavaş-yavaş puç etdi.

Miniatürlərin məzmunu Kitab miniatürləri müsəlman dünyası incəsənətində xüsusi yer tutmuşdur. Quranın qadağalarında qeyd olunmadığından, xəttatlıq əlyazmalarının səhifələrində epik qəhrəmanların heyrətamiz şəkildə işlənmiş təsvirlərinə, ziyafətlərə, lirik və döyüş səhnələrinə rast gəlirik.

Miniatürlərin məzmunu XV əsr miniatürləri, ümumiyyətlə, texnika və icra üsuluna görə XIV əsr əsərlərindən fərqlənir. Rəssamlı yazı tərzi və sərbəst vuruşlar yerini qrafik üsluba verir. Ciddi şəkildə müəyyən edilmiş kontur, nazik, zərif rəsm rəssamın vizual dilinin əsasını təşkil edir. Rəng daha dekorativ olur. Parlaq, yerli tonların bir-birini əvəz etməsi və onların təzadlı səsi miniatürün rəngini zənginləşdirir və emosional təsirini artırır.

XVI əsrə qədər nadir hallarda rast gəlinən dəzgah miniatürləri bu əsrin ortalarından etibarən xüsusi bir janr kimi meydana çıxmağa başladı. Kitab illüstrasiyalarından fərqli olaraq, bu müstəqil miniatürlərdə əsasən sadə həyat hadisələri - ov və döyüş səhnələri, əyləncə və musiqi məclisləri, saray əyləncələri, şah və onun əyanlarının portretləri, nadir hallarda isə klassik ədəbiyyatdan poetik səhnələr təsvir edilmişdir.

Şərq miniatürü XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda rəssamlıq məktəbi yaranmış, Təbriz və Şirazın ən yaxşı rəssamları buraya köçmüşlər. Onun ilk dövrü 1410-cu illərdə təməlinin qoyulması ilə bağlıdır. saray əlyazma emalatxanası (kətabxana), 1507-ci ildə Şeybani xanın Heratın fəthi ilə başa çatdı. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərait yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatürlər məharəti, insan fiqurlarının təsvirində inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir.

Miniatürlərin xüsusiyyətləri Herat rəssamları insanların təsvirinə əsas diqqət yetirmiş, onları əhatə edən səhnəni sadə müşayiət və çərçivəyə çevirmişlər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və axarları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi naxışlarla bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir.

Miniatürlərin mövzuları Əsasən miniatürlər illüstrasiya funksiyasını yerinə yetirirdi. Bu, bədii mətni əyani təsvirlərlə tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asanlaşdırmağa və daha zövqlü etməyə imkan verirdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir.

Kəmaləddin Behzad () Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri Kəmaləddin Behzaddır, onun yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş fars miniatürü, Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri Kəmaləddin Behzaddır. Behzadın əsərlərində insanın gündəlik həyatına müstəsna diqqət göstərilir. Behzadın rəsmləri miniatür sənətini əsl çiçəklənmə həddinə çatdırdı. Behzad fars miniatürlərinin ən məşhur ustasıdır, onu “Şərq Rafael” adlandırırlar, lakin o, xüsusi təsviri üslubun yaradıcısı kimi şöhrət qazanmışdır: həndəsi, məna çatdırmaq üçün sufi mistisizmindən və rəng simvolizmindən istifadə edir. Behzad kiçik yaşlarında yetim qalıb və Heratda bədii əlyazma kitablarının istehsalı üçün saray emalatxanasına başçılıq edən məşhur rəssam Mirak Nəkkəş tərəfindən götürülüb (digər mənbələrə görə Behzadın müəllimi Seyid Əhməd Təbrizi olub). Behzad Teymuri vəziri Mir Əli Şir Nəveyin himayəsindən həzz alırdı. Hüseyn Baykar Teymurid və Heratın digər əmirləri tərəfindən ona üstünlük verilirdi. 1510-cu ildə Teymurilər sülaləsinin süqutundan sonra o, I Şah İsmayıl Səfəvi tərəfindən Təbrizə çağırılır və burada şah sənət emalatxanalarının rəhbəri (1522-ci ildən) və saray rəssamı kimi Səfəvilər dövrü rəssamlığının inkişafına təsir göstərir.

O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəbliyi ilə seçilir, lakin çaşqınlıq, rəngarənglik yox, realizmdir. Orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları çərçivəsində (rəng yerliliyi, düzlük) qalmaq. Kəmaləddin Behzad insan və təbiət təsvirində canlı müşahidələrdən çıxış edərək, onları elə bir qüvvə və inandırıcılıqla təcəssüm etdirirdi ki, onun əsərlərində şərq miniatürünün heç vaxt bilmədiyi insan fiqurları statiklikdən məhrumdur, o, təbii və canlı çatdıra bilmişdir realist jestlər və pozalar. Müasirləri tərəfindən artıq yüksək qiymətləndirilən əsərləri incə ifadəli tərtibatı, rəng zənginliyi, təsvir edilən insanların poza və jestlərinin canlılığı ilə seçilir; tez-tez kompozisiya çox sayda simvol və dəqiq tapılmış detalların bolluğu ilə iki bitişik vərəqdə açılır.

Kəmaləddin Behzad Yusif Behzadın şirnikləndirilməsi ən məşhur əsərləri “Yusifin şirnikləndirilməsi” – Sədinin “Bustan” əsərinə illüstrasiya (1488), Nizaminin əsərləri üçün miniatürlər (), xüsusən “Leyla və Məcnun” poeması üçün illüstrasiyalar və “Yeddi gözəl”, Sultan Hüseyn və Şeybani xanın portretləri

Kəmaləddin Behzadın yaradıcılığı Kəmaləddin Behzadın mədrəsədə alimlərin söhbəti, illüs. Sədinin "Bustan"ına

Kəmaləddin Behzad Kral Darius və çobanlar, illus. "Bustan"a Sədi Kəmaləddin Behzad Məscidin tikintisi

Əsrlərdə Fars əyalətinin paytaxtı Şiraz sürətlə mədəni inkişafa nail oldu. Bu, Sədi, Kermani və Hafiz dövrü idi. Miniatür rəssamlığı kimi poeziya da inkişaf edirdi. Bu dövr miniatürlərinin ən mühüm işlərindən biri də “Şahnamə” üçün illüstrasiyaların yaradılması idi və Şirazda bununla da böyük bir rəssamlar qrupu məşğul olurdu. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. Simmetrik kompozisiya, divar rəsmləri ilə əlaqəsi, kobud dizaynı, iri insan fiqurları, qızılı, qırmızı və sarı tonların üstünlük təşkil etməsi ilə seçilir. Çox vaxt rəsm mətnə ​​uyğun gəlir, onu çərçivə kimi düzəldir.

Ağa Mirək, Təbriz məktəbi İki Səfəvi şahzadəsi XVI əsrdə poeziya bütün İran və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İrandakı bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağçanı və ya onun bir parçasını təsvir etməkdə mükəmməl məharət nümunəsi kimi xidmət edir. daxili. Rəssamlar memarlıq strukturlarını və təbiəti diqqətlə təsvir edirlər. İnsan fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin 1-ci yarısında böyük tərəqqi yaşadı. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə.

Məhəmməd Şirazinin Şahnamə üçün illüstrasiya, 16-cı əsr İran ədəbiyyatı miniatür rəssamlarına ilham verə biləcək çoxlu sayda görkəmli əsərlərin yaranmasına səbəb olmuşdur. 10-cu əsrin sonunda. Firdovsi ölməz “Şahnamə” (Padşahlar kitabı) dastanını yaradıb - ölkənin dünyanın yaranmasından ərəblər tərəfindən işğalına qədər (7-ci əsr). Şeirdə 50 minə yaxın beyt (kuplet) var.

Sultan Məhəmməd (1470-ci illərin sonu-1555) Miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur. Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin “Divan”ına illüstrasiyalar, Firdovsinin “Şahnamə”sinin sonu, Nizaminin “Xəmsə”si, fərdi miniatürlər - öz dinamikliyi və kompozisiyanın nəfis ahəngdarlığı, ən incə dekorativ koloriti, insanların və heyvanların mənzərələrinin, pozalarının və jestlərinin təfsirində realistik xüsusiyyətləri ilə seçilir. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri çəkmiş, zərgərlik məmulatları ilə məşğul olmuşdur.
Rza Abbasi () Rza Abbasi () nadir rəssam, İsfahan rəssamlıq məktəbinin qabaqcıl rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Əşğərin oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. Atasının emalatxanasında bədii təhsil alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunub. Onun miniatürlərində Səfəvi saray rəssamlığına xas olan impressionist üslubda həm zadəgan saray əyanları, həm də “sərv ağacı kimi incə” qadın qadın gənclər, eləcə də kəndlilər və çobanlar təsvir edilmişdir.

26-dan 1-i

Mövzu üzrə təqdimat: Kitab miniatür şərq

Slayd № 1

Slayd təsviri:

Slayd № 2

Slayd təsviri:

Slayd № 3

Slayd təsviri:

Miniatürlərin əsas növləri bunlardır: kitab, portret və lak. Kitab miniatürü - əllə yazılmış kitablarda əl işi olan rəsmlər, rəngli illüstrasiyalar, eləcə də digər dizayn elementləri (baş hərflər, başlıqlar, sonluqlar və s.). Miniatürlərin əsas növləri bunlardır: kitab, portret və lak. Kitab miniatürü - əllə yazılmış kitablarda əl işi olan rəsmlər, rəngli illüstrasiyalar, eləcə də digər dizayn elementləri (baş hərflər, başlıqlar, sonluqlar və s.). Kitabları rəngləmək üçün köhnə ustalar adətən gouache, akvarel və yapışqan boyalardan istifadə edirdilər. Kitab miniatürləri artıq Qədim Misirdə, eləcə də qədim mədəniyyətdə mövcud idi. Avropada və Şərqdə (Hindistan, Fars) orta əsrlərdə zirvəsinə çatmışdır; lakin 15-ci əsrin ortalarında Avropada görünüşü. kitab çapı onu yavaş-yavaş puç etdi.

Slayd № 4

Slayd təsviri:

Müsəlman dünyası incəsənətində kitab miniatürləri xüsusi yer tuturdu. Quranın qadağalarında qeyd olunmadığından, xəttatlıq əlyazmalarının səhifələrində epik qəhrəmanların heyrətamiz şəkildə işlənmiş təsvirlərinə, ziyafətlərə, lirik və döyüş səhnələrinə rast gəlirik. Müsəlman dünyası incəsənətində kitab miniatürləri xüsusi yer tuturdu. Quranın qadağalarında qeyd olunmadığından, xəttatlıq əlyazmalarının səhifələrində epik qəhrəmanların heyrətamiz şəkildə işlənmiş təsvirlərinə, ziyafətlərə, lirik və döyüş səhnələrinə rast gəlirik.

Slayd № 5

Slayd təsviri:

XV əsr miniatürləri, ümumiyyətlə, texnika və icra üsulu ilə XIV əsr əsərlərindən fərqlənir. Rəssamlı yazı tərzi və sərbəst vuruşlar yerini qrafik üsluba verir. Ciddi şəkildə müəyyən edilmiş kontur, nazik, zərif rəsm rəssamın vizual dilinin əsasını təşkil edir. Rəng daha dekorativ olur. Parlaq, yerli tonların bir-birini əvəz etməsi və onların təzadlı səsi miniatürün rəngini zənginləşdirir və emosional təsirini artırır. XV əsr miniatürləri, ümumiyyətlə, texnika və icra üsulu ilə XIV əsr əsərlərindən fərqlənir. Rəssamlı yazı tərzi və sərbəst vuruşlar yerini qrafik üsluba verir. Ciddi şəkildə müəyyən edilmiş kontur, nazik, zərif rəsm rəssamın vizual dilinin əsasını təşkil edir. Rəng daha dekorativ olur. Parlaq, yerli tonların bir-birini əvəz etməsi və onların təzadlı səsi miniatürün rəngini zənginləşdirir və emosional təsirini artırır.

Slayd № 6

Slayd təsviri:

XVI əsrə qədər nadir hallarda rast gəlinən dəzgah miniatürləri bu əsrin ortalarından etibarən xüsusi bir janr kimi meydana çıxmağa başladı. Kitab illüstrasiyalarından fərqli olaraq, bu müstəqil miniatürlərdə əsasən sadə həyat hadisələri - ov və döyüş səhnələri, əyləncə və musiqi məclisləri, saray əyləncələri, şah və onun zadəganlarının portretləri, nadir hallarda isə klassik ədəbiyyatdan olan dəzgah miniatürləri təsvir edilmişdir 16-cı əsrin ortalarından başlayaraq nadir hallarda rast gəlinir, xüsusi bir janr kimi önə çıxırlar. Kitab illüstrasiyalarından fərqli olaraq, bu müstəqil miniatürlərdə əsasən sadə həyat hadisələri - ov və döyüş səhnələri, əyləncə və musiqi məclisləri, saray əyləncələri, şah və onun əyanlarının portretləri, nadir hallarda isə klassik ədəbiyyatdan poetik səhnələr təsvir edilmişdir.

Slayd № 7

Slayd təsviri:

Müsəlman Hindistanında miniatürlər həssas həcm qazanır və xiaroskuro görünür. Hindistana xas olan insana maraq miniatürdə yeni bir janrın - kəskin psixoloji xüsusiyyətləri olan portretin yaranmasına səbəb oldu. Müsəlman Hindistanında miniatürlər həssas həcm qazanır və xiaroskuro görünür. Hindistana xas olan insana maraq miniatürdə yeni bir janrın - kəskin psixoloji xüsusiyyətləri olan portretin yaranmasına səbəb oldu.

Slayd № 8

Slayd təsviri:

XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda rəssamlıq məktəbi yaranmış, Təbriz və Şirazın ən yaxşı rəssamları buraya köçmüşlər. Onun ilk dövrü 1410-cu illərdə təməlinin qoyulması ilə bağlıdır. saray əlyazma emalatxanası (kətabxana), sonu - 1507-ci ildə Şeybani xanın Heratın fəthi ilə. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərait yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatürlər məharəti, insan fiqurlarının təsvirində inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir. XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda rəssamlıq məktəbi yaranmış, Təbriz və Şirazın ən yaxşı rəssamları buraya köçmüşlər. Onun ilk dövrü 1410-cu illərdə təməlinin qoyulması ilə bağlıdır. saray əlyazmaları emalatxanası (kətabxana), sonu - 1507-ci ildə Şeybani xanın Heratın fəthi ilə. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərait yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla, əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatürlər məharəti, insan fiqurlarının təsvirinə inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir.

Slayd № 9

Slayd təsviri:

Herat rəssamları əsas diqqəti insanların təsvirinə vermiş, onları əhatə edən səhnəni sadə müşayiət və çərçivəyə çevirmişlər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və axarları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi naxışlarla bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir. Herat rəssamları əsas diqqəti insanların təsvirinə vermiş, onları əhatə edən səhnəni sadə müşayiət və çərçivəyə çevirmişlər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və axarları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi naxışlarla bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir.

Slayd № 10

Slayd təsviri:

Slayd № 11

Slayd təsviri:

Əsasən miniatür illüstrasiya funksiyasını yerinə yetirirdi. Bu, bədii mətni əyani obrazlarla tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asan və zövqlü etməyə imkan verdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir. Əsasən miniatür illüstrasiya funksiyasını yerinə yetirirdi. Bu, bədii mətni əyani obrazlarla tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asan və zövqlü etməyə imkan verdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir.

Slayd № 12

Slayd təsviri:

Slayd № 13

Slayd təsviri:

Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri də yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş Kəmaləddin Behzaddır. . Kəmaləddin Behzad (1450-1535) - fars miniatürü, Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri. Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri də yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş Kəmaləddin Behzaddır. . Kəmaləddin Behzad (1450-1535) - fars miniatürü, Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri. Behzadın əsərlərində insanın gündəlik həyatına müstəsna diqqət göstərilir. Behzadın rəsmləri miniatür sənətini əsl çiçəklənmə həddinə çatdırdı. Behzad fars miniatürlərinin ən məşhur ustasıdır, onu “Şərq Rafael” adlandırırlar, lakin o, xüsusi təsviri üslubun yaradıcısı kimi şöhrət qazanmışdır: həndəsi, məna çatdırmaq üçün sufi mistisizmindən və rəng simvolizmindən istifadə edir. Behzad kiçik yaşlarında yetim qalıb və Heratda bədii əlyazma kitablarının istehsalı üçün saray emalatxanasına başçılıq edən məşhur rəssam Mirak Nəkkəş tərəfindən götürülüb (digər mənbələrə görə Behzadın müəllimi Seyid Əhməd Təbrizi olub). Behzad Teymuri vəziri Mir Əli Şir Nəveyin himayəsindən həzz alırdı. Hüseyn Baykar Teymurid və Heratın başqa əmirləri tərəfindən ona üstünlük verilirdi. 1510-cu ildə Teymurilər sülaləsinin süqutundan sonra o, I Şah İsmayıl Səfəvi tərəfindən Təbrizə çağırılır və burada şah sənət emalatxanalarının rəhbəri (1522-ci ildən) və saray rəssamı kimi Səfəvilər dövrü rəssamlığının inkişafına təsir göstərir.

Slayd № 14

Slayd təsviri:

O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəbliyi ilə seçilir, lakin çaşqınlıq, rəngarənglik yox, realizmdir. Orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları çərçivəsində (rəng yerliliyi, düzlük) qalmaq. O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəbliyi ilə seçilir, lakin çaşqınlıq, rəngarənglik yox, realizmdir. Orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları çərçivəsində (rəng yerliliyi, düzlük) qalmaq. Kəmaləddin Behzad insan və təbiət təsvirində canlı müşahidələrdən çıxış edərək, onları elə bir qüvvə və inandırıcılıqla təcəssüm etdirirdi ki, onun əsərlərində şərq miniatürünün heç vaxt bilmədiyi insan fiqurları statiklikdən məhrumdur, o, təbii və canlı çatdıra bilmişdir realist jestlər və pozalar. Müasirləri tərəfindən artıq yüksək qiymətləndirilən əsərləri incə ifadəli tərtibatı, rəng zənginliyi, təsvir edilən insanların poza və jestlərinin canlılığı ilə seçilir; tez-tez kompozisiya çox sayda simvol və dəqiq tapılmış detalların bolluğu ilə iki bitişik vərəqdə açılır.

Slayd № 15

Slayd təsviri:

Slayd № 16

Slayd təsviri:

Behzadın ən məşhur əsərləri “Yusifin vəsvəsəsi” – Sədinin “Bustan”ına (1488), Nizaminin (1494-95) əsərlərinə miniatürlər, xüsusilə “Leyla və Məcnun” və “Yeddi gözəl” poeması üçün illüstrasiyalar, Sultan Hüseynin və Şeybani xan Behzadın portretləri ən məşhur əsərləri “Yusifin şirnikləndirilməsi” - Sədinin “Bustan”ına (1488), Nizaminin əsərlərinə miniatürlərə (1494-95), xüsusən də “Leyla” şeirlərinə illüstrasiyalardır. və Məcnun” və “Yeddi gözəl”, Sultan Hüseyn və Şeybani xanın portretləri

Slayd № 17

Slayd təsviri:

Kəmaləddin Behzad Kəmaləddin Behzad Mədrəsədə alimlərin söhbəti, illüs. Sədinin "Bustan"ına

Slayd № 18

Slayd təsviri:

Slayd № 19

Slayd təsviri:

13-14-cü əsrlərdə. Fars əyalətinin paytaxtı Şiraz sürətlə mədəni inkişafa nail oldu. Bu, Sədi, Kermani və Hafiz dövrü idi. Miniatür rəssamlığı kimi poeziya da inkişaf edirdi. Bu dövr miniatürlərinin ən mühüm işlərindən biri də “Şahnamə” üçün illüstrasiyaların yaradılması idi və Şirazda bununla da böyük bir rəssamlar qrupu məşğul olurdu. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. Simmetrik kompozisiya, divar rəsmləri ilə əlaqəsi, kobud dizaynı, iri insan fiqurları, qızılı, qırmızı və sarı tonların üstünlük təşkil etməsi ilə seçilir. Çox vaxt rəsm mətnə ​​uyğun gəlir, onu çərçivə kimi düzəldir. 13-14-cü əsrlərdə. Fars əyalətinin paytaxtı Şiraz sürətlə mədəni inkişafa nail oldu. Bu, Sədi, Kermani və Hafiz dövrü idi. Miniatür rəssamlığı kimi poeziya da inkişaf edirdi. Bu dövr miniatürlərinin ən mühüm işlərindən biri də “Şahnamə” üçün illüstrasiyaların yaradılması idi və Şirazda bununla da böyük bir rəssamlar qrupu məşğul olurdu. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. Simmetrik kompozisiya, divar rəsmləri ilə əlaqəsi, kobud dizaynı, iri insan fiqurları, qızılı, qırmızı və sarı tonların üstünlük təşkil etməsi ilə seçilir. Çox vaxt rəsm mətnə ​​uyğun gəlir, onu çərçivə kimi düzəldir.

Slayd № 20

Slayd təsviri:

XVI əsrdə şeir bütün İranda və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İrandakı bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağçanı və ya onun bir parçasını təsvir etməkdə mükəmməl məharət nümunəsi kimi xidmət edir. daxili. Rəssamlar memarlıq strukturlarını və təbiəti diqqətlə təsvir edirlər. İnsan fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin 1-ci yarısında böyük tərəqqi yaşadı. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə. XVI əsrdə şeir bütün İranda və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İrandakı bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağçanı və ya onun bir parçasını təsvir etməkdə mükəmməl məharət nümunəsi kimi xidmət edir. daxili. Rəssamlar memarlıq strukturlarını və təbiəti diqqətlə təsvir edirlər. İnsan fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin 1-ci yarısında böyük tərəqqi yaşadı. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə.

Slayd № 21

Slayd təsviri:

İran ədəbiyyatı miniatür sənətkarlarını ruhlandıra biləcək çoxlu sayda görkəmli əsərlər yaratmışdır. 10-cu əsrin sonunda. Firdovsi ölməz “Şahnamə” (Padşahlar kitabı) dastanını yaradıb - ölkənin dünyanın yaranmasından ərəblər tərəfindən işğalına qədər (7-ci əsr). Şeirdə 50 minə yaxın beyt (kuplet) var. İran ədəbiyyatı miniatür sənətkarlarını ruhlandıra biləcək çoxlu sayda görkəmli əsərlər yaratmışdır. 10-cu əsrin sonunda. Firdovsi ölməz “Şahnamə” (Padşahlar kitabı) dastanını yaradıb - ölkənin dünyanın yaranmasından ərəblər tərəfindən işğalına qədər (7-ci əsr). Şeirdə 50 minə yaxın beyt (kuplet) var.

Slayd № 22

Slayd təsviri:

Miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur. Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin “Divan”ına illüstrasiyalar, Firdovsinin “Şahnamə”sinin sonu, Nizaminin “Xəmsə”si, fərdi miniatürlər - öz dinamikliyi və kompozisiyanın nəfis ahəngdarlığı, ən incə dekorativ koloriti, insanların və heyvanların mənzərələrinin, pozalarının və jestlərinin təfsirində realistik xüsusiyyətləri ilə seçilir. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri çəkmiş, zərgərlik məmulatları ilə məşğul olmuşdur. Miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur. Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin “Divan”ına illüstrasiyalar, Firdovsinin “Şahnamə”sinin sonu, Nizaminin “Xəmsə”si, fərdi miniatürlər - öz dinamikliyi və kompozisiyanın nəfis ahəngdarlığı, ən incə dekorativ koloriti, insanların və heyvanların mənzərələrinin, pozalarının və jestlərinin təfsirində realistik xüsusiyyətləri ilə seçilir. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri çəkmiş, zərgərlik məmulatları ilə məşğul olmuşdur.

Slayd № 23

Slayd təsviri:

Slayd № 24

Slayd təsviri:

Rza Abbasi (1587-1629) nadir rəssam, İsfahan rəssamlıq məktəbinin qabaqcıl rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Aşqarın oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. Atasının emalatxanasında bədii təhsil alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunub. Onun miniatürlərində Səfəvi saray rəssamlığına xas olan impressionist üslubda həm zadəgan saray əyanları, həm də “sərv ağacı kimi incə” qadın qadın gənclər, eləcə də kəndlilər və çobanlar təsvir edilmişdir. Rza Abbasi (1587-1629) nadir rəssam, İsfahan rəssamlıq məktəbinin qabaqcıl rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Aşqarın oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. Atasının emalatxanasında bədii təhsil alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunub. Onun miniatürlərində Səfəvi saray rəssamlığına xas olan impressionist üslubda həm zadəgan saray əyanları, həm də “sərv ağacı kimi incə” qadın qadın gənclər, eləcə də kəndlilər və çobanlar təsvir edilmişdir.

Slayd № 25

Slayd təsviri:

Şərq müəllifinin kitab miniatürü: Qoroxova E.M. "Miniatür" sözü latın miniumundan (əlyazma kitabların dizaynında istifadə olunan qırmızı boya) gəlir. Miniatür sənətinin kökləri qədim dövrlərə gedib çıxır. Kitabların olduğu yerdə kitab illüstrasiya sənəti də mövcuddur.

Miniatürlərin xüsusiyyətləri Miniatürlərin əsas növləri bunlardır: kitab, portret və lak. Kitab miniatürü - əllə yazılmış kitablarda əl işi olan rəsmlər, rəngli illüstrasiyalar, eləcə də digər dizayn elementləri (baş hərflər, başlıqlar, sonluqlar və s.). Kitabları rəngləmək üçün köhnə ustalar adətən gouache, akvarel və yapışqan boyalardan istifadə edirdilər. Kitab miniatürləri artıq Qədim Misirdə, eləcə də qədim mədəniyyətdə mövcud idi. Avropada və Şərqdə (Hindistan, Fars) orta əsrlərdə zirvəsinə çatmışdır; lakin 15-ci əsrin ortalarında Avropada görünüşü. kitab çapı onu yavaş-yavaş puç etdi.

Miniatürlərin məzmunu XV əsr miniatürləri, ümumiyyətlə, texnika və icra üsuluna görə XIV əsr əsərlərindən fərqlənir. Rəssamlı yazı tərzi və sərbəst vuruşlar yerini qrafik üsluba verir. Ciddi şəkildə müəyyən edilmiş kontur, nazik, zərif rəsm rəssamın vizual dilinin əsasını təşkil edir. Rəng daha dekorativ olur. Parlaq, yerli tonların bir-birini əvəz etməsi və onların təzadlı səsi miniatürün rəngini zənginləşdirir və emosional təsirini artırır.

XVI əsrə qədər nadir hallarda rast gəlinən dəzgah miniatürləri bu əsrin ortalarından etibarən xüsusi bir janr kimi meydana çıxmağa başladı. Kitab illüstrasiyalarından fərqli olaraq, bu müstəqil miniatürlərdə əsasən sadə həyat hadisələri - ov və döyüş səhnələri, əyləncə və musiqi məclisləri, saray əyləncələri, şah və onun əyanlarının portretləri, nadir hallarda isə klassik ədəbiyyatdan poetik səhnələr təsvir edilmişdir.

Şərq miniatürü XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda rəssamlıq məktəbi yaranmış, Təbriz və Şirazın ən yaxşı rəssamları buraya köçmüşlər. Onun ilk dövrü 1410-cu illərdə təməlinin qoyulması ilə bağlıdır. saray əlyazmaları emalatxanası (kətabxana), sonu - 1507-ci ildə Şeybani xanın Heratın fəthi ilə. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərait yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatürlər məharəti, insan fiqurlarının təsvirində inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir.

Miniatürlərin xüsusiyyətləri Herat rəssamları insanların təsvirinə əsas diqqət yetirmiş, onları əhatə edən səhnəni sadə müşayiət və çərçivəyə çevirmişlər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və axarları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi naxışlarla bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir.

Miniatürlərin mövzuları Əsasən miniatürlər illüstrasiya funksiyasını yerinə yetirirdi. Bu, bədii mətni əyani təsvirlərlə tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asanlaşdırmağa və daha zövqlü etməyə imkan verirdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir.

Kəmaləddin Behzad (1450-1535) Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri də yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş Kəmaləddin Behzaddır. . Kəmaləddin Behzad (1450-1535) - fars miniatürü, Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri. Behzadın əsərlərində insanın gündəlik həyatına müstəsna diqqət göstərilir. Behzadın rəsmləri miniatür sənətini əsl çiçəklənmə həddinə çatdırdı. Behzad fars miniatürlərinin ən məşhur ustasıdır, onu “Şərq Rafael” adlandırırlar, lakin o, xüsusi təsviri üslubun yaradıcısı kimi şöhrət qazanmışdır: həndəsi, məna çatdırmaq üçün sufi mistisizmindən və rəng simvolizmindən istifadə edir. Behzad kiçik yaşlarında yetim qalıb və Heratda bədii əlyazma kitablarının istehsalı üçün saray emalatxanasına başçılıq edən məşhur rəssam Mirak Nəkkəş tərəfindən götürülüb (digər mənbələrə görə Behzadın müəllimi Seyid Əhməd Təbrizi olub). Behzad Teymuri vəziri Mir Əli Şir Nəveyin himayəsindən həzz alırdı. Hüseyn Baykar Teymurid və Heratın digər əmirləri tərəfindən ona üstünlük verilirdi. 1510-cu ildə Teymurilər sülaləsinin süqutundan sonra o, I Şah İsmayıl Səfəvi tərəfindən Təbrizə çağırılır və burada şah sənət emalatxanalarının rəhbəri (1522-ci ildən) və saray rəssamı kimi Səfəvilər dövrü rəssamlığının inkişafına təsir göstərir.

O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəbliyi ilə seçilir, lakin çaşqınlıq, rəngarənglik yox, realizmdir. Orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları çərçivəsində (rəng yerliliyi, düzlük) qalmaq. Kəmaləddin Behzad insan və təbiət təsvirində canlı müşahidələrdən çıxış edərək, onları elə bir qüvvə və inandırıcılıqla təcəssüm etdirirdi ki, onun əsərlərində şərq miniatürünün heç vaxt bilmədiyi insan fiqurları statiklikdən məhrumdur, o, təbii və canlı çatdıra bilmişdir realist jestlər və pozalar. Müasirləri tərəfindən artıq yüksək qiymətləndirilən əsərləri incə ifadəli tərtibatı, rəng zənginliyi, təsvir edilən insanların poza və jestlərinin canlılığı ilə seçilir; tez-tez kompozisiya çox sayda simvol və dəqiq tapılmış detalların bolluğu ilə iki bitişik vərəqdə açılır.

Kəmaləddin Behzad Yusuf Behzadın şirnikləndirilməsi ən məşhur əsərləri “Yusifin vəsvəsəsi” – Sədinin “Bustan” əsərinə (1488), Nizaminin (1494-95) əsərlərinə miniatürlər, xüsusilə “Leyla və Məcnun” poeması və “Yeddi gözəl”, sultan Hüseyn və Şeybani xanın portretləri

13-14-cü əsrlərdə. Fars əyalətinin paytaxtı Şiraz sürətlə mədəni inkişafa nail oldu. Bu, Sədi, Kermani və Hafiz dövrü idi. Miniatür rəssamlığı kimi poeziya da inkişaf edirdi. Bu dövr miniatürlərinin ən mühüm işlərindən biri də “Şahnamə” üçün illüstrasiyaların yaradılması idi və Şirazda bununla da böyük bir rəssamlar qrupu məşğul olurdu. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. Simmetrik kompozisiya, divar rəsmləri ilə əlaqəsi, kobud dizaynı, iri insan fiqurları, qızılı, qırmızı və sarı tonların üstünlük təşkil etməsi ilə seçilir. Çox vaxt rəsm mətnə ​​uyğun gəlir, onu çərçivə kimi düzəldir.

Ağa Mirək, Təbriz məktəbi İki Səfəvi şahzadəsi XVI əsrdə poeziya bütün İran və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İrandakı bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağçanı və ya onun bir parçasını təsvir etməkdə mükəmməl məharət nümunəsi kimi xidmət edir. daxili. Rəssamlar memarlıq strukturlarını və təbiəti diqqətlə təsvir edirlər. İnsan fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin 1-ci yarısında böyük tərəqqi yaşadı. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə.

Məhəmməd Şirazinin Şahnamə üçün illüstrasiya, 16-cı əsr İran ədəbiyyatı miniatür rəssamlarına ilham verə biləcək çox sayda görkəmli əsərin yaranmasına səbəb olmuşdur. 10-cu əsrin sonunda. Firdovsi ölməz “Şahnamə” (Padşahlar kitabı) dastanını yaradıb - ölkənin dünyanın yaranmasından ərəblər tərəfindən işğalına qədər (7-ci əsr). Şeirdə 50 minə yaxın beyt (kuplet) var.

Sultan Məhəmməd (1470-ci illərin sonu-1555) Miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur. Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin “Divan”ına illüstrasiyalar, Firdovsinin “Şahnamə”sinin sonu, Nizaminin “Xəmsə”si, fərdi miniatürlər - öz dinamikliyi və kompozisiyanın nəfis ahəngdarlığı, ən incə dekorativ koloriti, insanların və heyvanların mənzərələrinin, pozalarının və jestlərinin təfsirində realistik xüsusiyyətləri ilə seçilir. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri çəkmiş, zərgərlik məmulatları ilə məşğul olmuşdur.

Rza Abbasi (1587-1629) Rza Abbasi (1587-1629) nadir rəssam, İsfahan rəssamlıq məktəbinin aparıcı rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Aşqarın oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. . Atasının emalatxanasında bədii təhsil alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunub. Onun miniatürlərində Səfəvi saray rəssamlığına xas olan impressionist üslubda həm zadəgan saray əyanları, həm də “sərv ağacı kimi incə” qadın qadın gənclər, eləcə də kəndlilər və çobanlar təsvir edilmişdir.

Əsər "Mədəniyyət və İncəsənət" fənnindən dərslər və hesabatlar üçün istifadə edilə bilər.

Mədəniyyət, incəsənət, fotoqrafiya və s. mövzularda hazır təqdimatlar. saytımızdan yükləyə bilərsiniz. Rəngli slaydlarda izahat, şəkillər, portretlər, fotoşəkillər dünya bədii mədəniyyətinin tarixi, meyilləri və inkişaf perspektivləri, fotoqrafiya və fotoqrafiya sənətinin inkişafı haqqında məlumatlar ehtiva edir.

Müsəlman Şərqi xalqlarının demək olar ki, heç bir rəsm və heykəltəraşlıq əsərləri bizə gəlib çatmamışdır, ona görə də biz Şərq təsviri sənəti haqqında təsəvvürləri əsasən kitab illüstrasiyaları - miniatürlər vasitəsilə əldə edirik. Və yalnız məhdud dərəcədə keramika, şərq parçaları və qismən xalçalar üzərində təsvirlər rəngkarlığın vəziyyətinin mənzərəsini canlandırmağa kömək edir.
Amma əlyazma miniatürlərində açılan şərq rəssamlığı dünyası nadir və incə cazibədarlıqla, unudulmaz gözəlliklə doludur. Ərəblərin və farsların sənətinin üslubunu və səciyyəvi xüsusiyyətlərini dərk etmək üçün əvəzsiz material verən miniatür müxtəlif ölkələrdə və müxtəlif dövrlərdə müsəlman xalqlarının mədəniyyəti və məişəti haqqında zəngin bilik mənbəyi rolunu oynayır. Mədəniyyət tarixçisi və sənətşünas üçün maraqlı olan miniatürlər də bəzən yaradıcılıq qanunlarından yaradıcılıq axtarışlarına impulslar çəkən rəssamı valeh edir; Şərq miniatürlərinin acgöz və çoxşaxəli toplanması və onların tədqiqi əsrin son rübündə xüsusi güclə özünü göstərmişdir. Amma avropalılar Şərqin rəsmlərini qiymətləndirməyi çoxdan öyrəniblər. 17-ci əsrdə yaşamış Şardin “Voyages en Perse” əsərində fars rəssamlığına xüsusi bir fəsil ayırır. İndi bilirik ki, Rembrandt hind miniatürlərindən ibarət bir alboma sahib olub, onları tədqiq edib, hətta öz rəsmlərində köçürüb və digər əsərlərində onların təsirlərini yaradıcılıqla işləyib.
Bu arada, müsəlman xalqları arasında təsviri sənətin - rəssamlığın mövcudluğu təəccüblü fakt kimi görünə bilər, çünki adətən belə hesab olunur ki, İslam ümumiyyətlə canlıların hər hansı təsvirini qadağan edir.
Amma bu, bütün dövrlər üçün və bütün müsəlman xalqları üçün deyil. Ədəbi ənənə bizə İslamın ilk əsrlərində şəkilli təsvirlərdən istifadə edilməsindən xəbər verir [*] .
Əgər Muraca inanırsınızsa, o zaman xəlifə Abd-el Melik dövründə Qüdsdəki möhtəşəm məscidin qapıları Məhəmmədin təsvirləri ilə bəzədilib; məbədin divarları Məhəmmədin cəhənnəmini və cənnətini təsvir edən rəsmlərlə örtülmüşdü; lakin bu təsvirlər yəqin ki, Bizans ustaları tərəfindən hazırlanmışdır [*] .
Bəzi məlumatları ərəb tarixçisi Makrizi verir [*] , müsəlman rəssamların tərcümeyi-hallarını yazan. Amma onun bu əsəri təəssüf ki, bizə çatmayıb. Bununla belə, Misirin Fatimi hökmdarlarının canlıları təsvir etmək zövqünü anlamaq üçün El Mostaner Billah xəzinəsinin inventarına müraciət etmək kifayətdir. Yazurinin vəzirlərindən biri sənətkarları məhkəməyə cəlb etmək və onlara sifariş verməklə xüsusilə məşğul idi. Bunlardan xüsusilə məşhur olan Bəsrədən olan İbn əl-Əziz və İraqdan olan Kazir idi ki, o, sarayın divarlarını rəsmlərlə örtməyi tapşırdı. İbn əl-Əziz, yeri gəlmişkən, sarı fonda qırmızı örtüklərə bürünmüş bir rəqqasəni relyef effektləri ilə təsvir etmişdir. Makrizi başqa yerdə fiqurlara rahatlıq vermək istedadını izah edir, qardaşları tərəfindən quyuya atılan, tutqun ağ rəngli çılpaq bədəni qara fonda gözə çarpan və yeraltı həbsxanadan çıxmış kimi görünən Yusifi təsvir edən rəsmdən danışır. Lakin zaman Makrizinin haqqında məlumat verən o şanlı ustadların adlarından başqa heç nə saxlamayıb: onların əsərləri bizə gəlib çatmayıb.
Canlıların təsvirinə qadağalar əsasən Məhəmmədin Quranda deyil, sonradan yazılan şifahi kəlamlarında olur; bu, bütün müsəlmanların bu qadağaya əməl etmədiyini izah edir: buna görə də Fars şiələri ona tabe olmur və çiçəklənən bir rəssamlıq məktəbi yaradırlar (Farslar arasında şiələr istər-istəməz farsların keçmiş dininin çoxunu - Sasani Zərdüştiliyindən və Manixeylikdən) daxil edirdilər.
Əslində, Quranda rəssamların işinin açıq şəkildə qadağan olunduğu yalnız bir yer var - sonra yalnız heykəltəraşlar [*] . Bu ayə budur: “Ey iman gətirənlər! şərab, qumar, heykəllər (ənsab) şeytanın vəsvəsəsidir; bundan çəkin və xoşbəxt olacaqsan!”
Quranın şərhlərində birbaşa qadağalar axtarılmalıdır [*] . “Bədbəxtlik, orada oxuyuruq, canlı bir məxluqu təsvir edəcək adam üçündür! Son məhkəmə günü rəssamın təqdim etdiyi şəxslər rəsmləri tərk edərək, onlara ruh verməsini tələb edərək onun yanına gələcəklər. O zaman məxluqatına can verə bilməyən bu adam əbədi məşəldə yanacaq”. Yaxud başqa yerdə: “Allah məni üç növ insanı məhv etmək üçün göndərdi: təkəbbürlü insanlar, müşriklər və rəssamlar. Rəbbi və ya insanı təsvir etməkdən çəkinin və yalnız ağacları, çiçəkləri və cansız əşyaları rəngləyin”.
Ümumilikdə müsəlman rəvayətində (hədisdə) şəkillərə dörd cür qadağalar var. Orada, yeri gəlmişkən, peyğəmbərlərin və övliyaların surətlərinə sitayiş edənlərə lənət oxunur (bu, daha doğrusu, bütpərəstliyin qadağanıdır); Həmçinin şəkilləri olan parçalar və yastıqların olması qadağandır.
Buna görə də Quranda birbaşa qadağaların olmamasına baxmayaraq, 13-cü əsrdə Nəvəvi bu dörd hədisə əsaslanaraq kölgəli hər hansı bir təsvirin olmasını qadağan edir. [*] .
Olsa da, təsvirlərə müsəlman sənətində rast gəlinir - və təkcə 13-cü əsrdən əvvəlki dövrdə deyil, həm də sonralar. Nisbətən erkən - dəqiq 11-ci əsrdən - qadağa Moorish İspaniyasında və Şimali Afrikada həyata keçirilməyə başladı; 14-cü əsrdən Misir və Qərbi Asiyada və Osmanlı türkləri arasında. Hindistanlılar və Hindistan müsəlmanları yalnız məscidləri və digər ibadət yerlərini bəzəyərkən şəkillərin qadağan olunmasını nəzərə alırdılar.
Müsəlman rəssamlığının ən qədim dövründən bizə yalnız ən əhəmiyyətsiz qalıqlar çatmışdır. Və bəlkə də orijinal sənət dövrü haqqında təsəvvür yarada biləcək ən qədim abidə Musil tərəfindən Moab səhrasında aşkar edilmiş 9-cu əsrə aid Quseyr Əmranın divar rəsmləridir. [*] . Lakin Qusayr-Əmranın divar rəsmləri öz alleqoriyaları, gündəlik həyat səhnələri və müşahidələrlə dolu heyvan təsvirləri ilə V.Şultsun təbirincə desək, təmsil edir. [*] , Şərq ellinizminin təzahürü - Əməvilər sülaləsinin xidmətində yunan və ya suriyalı rəssamların yaradılması.
Miniatür də Suriyada deyil, xəlifələr dövründə müsəlman mədəniyyətinin mərkəzi olan Mesopotamiya İraqında başlamışdır. Müsəlman miniatürlərinin mənşəyi ilə bağlı çətin və mürəkkəb məsələ müasir araşdırma işığında bu formada təqdim olunur [*] . İndi əsaslı əminliklə deyə bilərik ki, 8-ci əsrdə Əməvilər dövründə Dəməşqdə miniatürlü əlyazmalar yox idi. Xəttatlıq və Quran bəzəyi Suriyada deyil, Bəsrə və Kufədə, yəni Mesopotamiya İraqında yaranmışdır. İslam miniatür sənətinin mənşəyini də Bağdaddakı Abbasilər sarayında axtarmaq lazımdır. Xəlifələrin paytaxtında o zaman yüzdən çox kitab dükanı var idi və orada çoxlu sayda əlyazmalar yaradılırdı.
Müsəlman kitab miniatürlərinin yaranma tarixində ona təsir edən bir sıra elementləri qeyd etmək olar. Bu, ilk növbədə, xristian antik dövrü ilə tanış olduqlarını bildirən Nestorianların, Suriya-Misir xristianlarının təsiridir. Bundan əlavə, 8-ci əsrdə Mesopotamiyaya nüfuz edən və Barmekilər və xəlifə Məmunun (813 - 833) böyük rəğbətini qazanan manixeylərin rolunu qeyd etmək lazımdır.
Təriqətin banisi Mani İrandan gəlmiş, Hindistan və Tibetdə fəaliyyət göstərmiş və 275-ci ildə Sasani padşahı I Bəhram tərəfindən öldürülmüşdür. Fars şairləri Firdovsi və Hafiz də onu sənətkar hesab edirdilər. Xəbər verilir ki, 11-ci əsrdə knyazlıq kitabxanalarında onun əli ilə təsvir edilmiş əlyazmalar var idi. [*] . Onun ardıcılları tərəfindən qurulan monastırlarda şəkilli təsvirlər: divar rəsmləri və kitab miniatürləri geniş yayıldı. 9-cu əsr ərəb alimi Əl-Cabizi və xristian yazıçıları: Mübarək Avqustin və Edessalı Efrayim, manixey kitablarının gözəlliyi və dəbdəbəsi haqqında həmfikirdirlər. Çin Türküstanında Lecokun ekspedisiyası tərəfindən tapılan yarı çürümüş kağız parçası üzərində iki miniatür [*] , manixey rəssamlığı haqqında fikir verin. Bu fraqmentlər, uzaq bir Uyğur dövlətində yaransa da, Kühnelə görə, 9-cu əsrdə Bağdad məktəbinə təsir edən üslub haqqında təsəvvür yarada bilər. Kumont hesab edir ki, Lekokun ekspedisiyası tərəfindən tapılan miniatürlər Sasani sənətinin xüsusiyyətlərini əks etdirir. Çox güman ki, o yazır ki, miniatür sənəti Sasanilər dövründə manixeylər tərəfindən Türküstana köçürülmüş və orada daha da inkişaf etmişdir. Lecokun tapdığı miniatürlər heyrətamiz canlı rəngləri ilə seçilir. Birində çiçəkli ağacların kölgəsində kahin geyimində iki sıra keşiş təsvir edilmişdir - ağ paltarda və ağ tiarada; oturub yazmaqla təmsil olunurlar. Arxa tərəfdə rəngarəng geyimli musiqiçilərin xalçaların üzərində oturaraq oynadıqları əks olunub.
Ola bilsin ki, əvvəlkilərlə yanaşı, S. F. Oldenburqun 1909-10-cu illərdə Rusiya Türküstan ekspedisiyası ilə bağlı tərtib etdiyi hesabatda əksini tapmış çox maraqlı bir miniatürü (fraqment) də daxil etməliyik. [*] . Burada bu fraqmentin Turfandan gəldiyi qeyd edilir və belə təsvir edilir: “Kağız üzərində təsvir və ya təsvirin bu fraqmenti həm rənglərin parlaqlığına, həm də dizaynın primitivliyinə görə son dərəcə maraqlıdır: əlində uyğur tutan rahib təsvir edilmişdir. kitab. Bədəni ət rəngli, saçı qara, alt paltarı sarı, üst paltarı yaşıl haşiyəli və çəhrayı astarlı qırmızı, arxasına yaşıl yaylıq atılıb. Rahib tünd qırmızı pərdələrlə örtülmüş bir otaqdadır. Çox güman ki, biz burada illüstrasiyalı uyğur əlyazmasının bir parçası ilə məşğul oluruq”. Şəkildəki eyni Hesabatda da təkrarlandığını qeyd edək. 73 kağız üzərində Qaraxocadan manixeylərin müqəddəs təsviri çap edilmişdir.
Abbasilər dövrünün miniatürünü təşkil edən mənbələrdə zərdüştilik ənənələri də ola bilər. Hər halda Farsda Sasanilər dövründə heykəltəraşlıqla yanaşı, şəkilli obrazın da rolu olub və hələ 10-cu əsrdə Məsudi İran padşahlarının portretləri ilə daha əvvəlki dövrə aid əlyazmanın adını çəkir.
Təəssüf ki, İraqda kitab illüstrasiyasının bu ilk dövrünün bütün əsərləri bizə çatmayıb, ona görə də biz yalnız Qahirədə oradan yaranan və bütün Fatimilər dövründə orada çiçəklənən miniatür məktəbi haqqında ədəbi xəbərlərdən bilirik. 1171-ci ildə Fatimilərin süqutundan sonra Misirdə sünnilər üstünlük təşkil etdi və bir çox rəssamlar Bağdada köçdülər, bu da indi yenidən kitab dekorasiyasında aparıcı rol oynadı. Yunan təbiətşünaslıq traktatlarının tərcümələrinə xüsusi tələbat var idi. Onlardan, eləcə də Həririnin o dövrdə çox sevilən məqam və məcmuələrindən, xoşbəxtlikdən, bizə xarakterik nümunələr gəlib çatmışdır. Burada hətta iki rəssam adına rast gəlirik: 1222-ci ildə Dioskoridlərin farmakologiyasını təsvir edən Abdulla ibn əl Fadl və 1237-ci ildə Həririnin məqam siyahısından biri üçün miniatürlər çəkən Vazit şəhərindən Yəhya ibn Mahmud (indiki Paris Milli Kitabxanası). Bizə gəlib çatan şərq miniatürlərinin bütün mövcud materialları hələ də mükəmməl şəkildə öyrənilməmişdir. Şübhəsiz ki, həm Şərqdə, həm də Qərbi Avropa kolleksiyalarında yeni tapıntılar müəyyən mübahisəli təsnifat və ya üslub tərifi məsələlərinə aydınlıq gətirmək üçün çoxlu yeni şeylər verəcəkdir. Müasir bilik səviyyəsi ilə şərq miniatürünü aşağıdakı əsas bölmələrə bölmək olar: ərəb miniatürü (Mesopotamiya və ya 13-cü əsr Bağdad məktəbi), fars miniatürü (13-17-ci əsrlər), türk miniatürü (15-17-ci əsrlər). ) və Moğol dövrünün hind miniatürü. Ancaq ətraflı araşdırmaya keçməzdən əvvəl gəlin, hansı əlyazmaların təsvir edildiyini və miniatürçülərin iş üsullarının nə olduğunu nəzərdən keçirək, yəni, ilk növbədə, mövzuların çeşidi, ikincisi, rəsm texnikası ilə bağlı suallar üzərində dayanacağıq.