Хохлома сликарска историја на риболов. Сликарство Хохлома

Хохлома е слика на дрвени прибор и мебел што стана народен занает. Се појави на почетокот на 18 век во регионот Нижни Новгород. Занаетот го добил името по селото Хохлома, каде што занаетчиите и занаетчиите продавале насликани садови, чаши и лажици на саемот.

Садовите од Khokhloma се лакирани, што им дава мат сјај. Поради изобилството на жолти и портокалови бои на сликата, јадењата од Хохлома почнаа да се нарекуваат дрвени златни. Се изработуваше рачно во неколку фази. Прво, садовите беа издлабени од дрво, а потоа мајсторите го натопија во масло за сушење и нанесоа тенок слој од алуминиумски чипс на површината на производот. По ова, садовите се здобија со сјај бела бојаи беше подготвен за сликање. Сликањето е направено со маслени бои. Главните бои беа црната и црвената, подоцна беа користени и други нијанси. Обоените предмети беа лакирани и стврднати во рерна. Така се правело „дрвеното злато“.

Хохлома може да се разликува од традиционалните ракотворби поради палетата на бои што се користи при неговото создавање. Зелени, жолти и црвени бобинки, цвеќиња и лисја се расфрлани на црна позадина. Ретко има нијанси на сликата со сина боја. Сликата на Хохлома изгледа особено празнично и елегантно со присуство на животни, риби и, се разбира, птици на неа. Моделите на сликање никогаш не се повторија, тие беа рачно применети од уметникот.

Долго време, производството на Хохлома беше попречено од високата цена на калај. Само богат клиент може да си дозволи таква слика. Во 18 век, такви клиенти во регионот на Волга се покажаа како манастири. Занаетчии од регионот Нижни Новгород биле повикани како работници во црковните парохии за да се запознаат со производството на необични, убави садови.

Современото производство на Хохлома е концентрирано во Русија во два центри: градот Семенов, каде што има две фабрики за производство на производи Хохлома и селото Семино, област Ковернински. Нивните производи се ценети низ целиот свет. Сега шаблонот за сликање Khokhloma стана толку популарен и релевантен што може да се најде на облека, хартија за завиткување и во декорацијата на собата.

Извештај за дрво за злато

Дрвено злато - овој термин долго време се користи за опишување на дрвени садови со сликарство Khokhloma.

Сликата Хохлома или Хохлома првпат се појавила во 17 век во истоименото руско село Хохлома во сегашниот регион Нижни Новгород. Со право ја заслужува улогата на оригинален руски занает.

Посебна карактеристика на сликата е шемата на бои, користени се само неколку бои, имено црвена, зелена, златна, покрај тоа користат портокалова и малку сина, последните 2 бои се многу поретки. Дрвени јадења, сувенири и мебел се обоени со светли богати бои. Празнините прво се премачкуваат со црна боја. И покрај темната позадина, сликата изгледа многу богато и величествено.

Традиционалните елементи на сликањето вклучуваат: црвени бобинки од роуан и јагоди, тие се елегантно и нежно обвиени со златни гранки, лисја и цвеќиња, а често може да се најдат животински мотиви.

Од античко време, секое празно за сликање го правел рачно мајстор; овој метод е традиционален. Сега останаа малку занаетчии кои поминуваат низ целиот процес на рачно создавање на ремек-дело. Производството главно се вршеше на подвижна лента, но беа задржани главните фази на изработка на ремек-дела, како што се грундирање на дрвен празно, бојадисување, премачкување со специјален лак и долгорочно сушење во рерна. Како и во античко време, јадењата со оваа слика се високо ценети, тие одамна се претставени како подароци на најблиските и најмилите гости.

Иако Хохлома се нарекува дрвено злато, тоа нема никаква врска директно со него, како благороден метал; златото не се користи во сликарството. Жолтеникава нијанса добива специјален лак на база на масло за сушење што се користи за обложување на дрвени прибор. Хохлома го доби прекарот дрвено злато од причина што при сликањето, златната боја на бојата се користи многу почесто од другите.

Дрвеното злато е ценето по својата неопислива убавина, но е ценето и поради издржливата лакирана облога, благодарение на која се користат прибор за долго времево секојдневниот живот, и не го губи својот атрактивен изглед.

Сликарство Хохломапопуларна не само дома, туку и во странство. Странците во задолжителноТие одземаат лажици, чинии и чаши со оваа позната слика; понекогаш може да го видите Хохлома како украс за облека, дом, па дури и разни футроли за паметни телефони. Сликарството стана составен дел на руската култура.

Провинција Нижни Новгород, од 1929 до 1936 година - област Семеновски на регионот Нижни Новгород на РСФСР и регионот Нижни Новгород (Горки) и од 1936 до 1990 година на регионот Горки, сега дел од селскиот совет Хохлома на областа Ковернински. Новгородска област). Станува збор за украсна слика на дрвен прибор и мебел, изработена во црвени, зелени и златни тонови на црна позадина.

сликање

Сликата изгледа светло и покрај темната позадина. За да креирате слика, боите како што се црвена, жолта, портокалова, Малку зелена И сина боја. Исто така во сликата е секогаш присутна злато боја. Традиционални елементи на Хохлома се црвените сочни роуан и јагоди, цвеќиња и гранки. Птиците, рибите и животните се исто така чести.

Приказна

Се верува дека сликарството на Хохлома се појавило во 17 век на левиот брег на Волга, во селата Болши и Маље Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрјаши [ ] Селото Холома (од 2010 година, дел од областа Ковернински во регионот Нижни Новгород) беше голем дистрибутивен центар каде што се носеа готови производи [ ], оттаму потекнува името на сликата [ ] .

Бидејќи најблиската железничка станица од Ковернино беше станицата Семенов, овој вид сликарство доби значителен развој таму на почетокот на 20 век [ ] . Сепак, Ковернино се смета за родно место на Хохлома [ ], што се рефлектира во одобрениот грб на регионот.

Во моментов, постојат многу верзии за потеклото на сликарството Хохлома, еве ги двете најчести:

Според најчестата верзија, уникатниот метод на боење дрвени прибор „како злато“ во шумскиот регион Транс-Волга и самото раѓање на занаетот им се припишува на Старите верници. Дури и во античко време, меѓу жителите на локалните села, безбедно скриени во пустината на шумите, имало многу стари верници, односно луѓе кои бегале од прогон поради „старата вера“.

Меѓу старите верници кои се преселиле во Нижни Новгород, имало многу иконописци и мајстори на книжни минијатури. Тие донесоа со себе антички икони и рачно напишани книги, извонредни сликарски вештини, калиграфија со слободна рака и примери од најбогатите цветни дизајни.

За возврат, локалните занаетчии беа одлични во вртењето, пренесувајќи ги од генерација на генерација вештините за правење облици на садови и уметноста на тродимензионално резбање. На преминот од 17-18 век, шумскиот регион Транс-Волга стана вистинско уметничко богатство. Уметноста на Хохлома е наследена од мајсторите на Транс-Волга “ класични форми„прибор за вртење, пластични резбани облици на лажички, лажици и од иконописците - сликовната култура, вештината на „фината четка“ и, не помалку важно, тајната за правење „златни“ прибор без употреба на злато.

Но, постојат документи кои укажуваат на спротивното. Методот на симулирање на позлата на дрво, сличен на методот Хохлома, го користеле занаетчиите од Нижни Новгород при сликање дрвени прибор уште во 1640-1650 година, пред појавата на Старите верници. Во големите Нижни Новгородски занаетчиски села Лисково и Мурашкино, во Транс-Волшкото „село Семеновскоје“ (идниот град Семенов - еден од центрите на сликарството Хохлома), се направени дрвени прибор - браќа, лажички, садови за празнична маса- насликан „за работа со калај“, односно со употреба на калај во прав. Начинот на сликање дрвени прибор „за калај работа“, кој веројатно му претходеше на методот Хохлома, произлезе од искуството на иконописците и локалните традиции на областа на Волга за занает со садови.

Производството на јадења од Хохлома долго време беше попречено од високата цена на увезениот калај. Само многу богат муштерија можел да им обезбеди калај на занаетчиите. Во регионот на Волга, таквите клиенти се покажаа како манастири. Така, за манастирот Троица-Сергиј работеле селата Хохлома, Скоробогатово и околу 80 села покрај реките Узола и Керженец. Од документите на манастирот јасно се гледа дека селаните од овие села биле повикани да работат во работилниците на Лавра, каде што можеле да се запознаат со производството на празнични чинии и лавици. Не случајно селата Хохлома и Скоробогатово станаа родно место на оригиналното сликарство на јадења, толку слични на скапоцените.

Изобилството на шуми и близината на Волга - главната трговска артерија на регионот Транс-Волга - исто така придонесе за развојот на рибарството: натоварено " чипиран„Стока, бродовите беа испратени во Городец, Нижни Новгород, Макариев, познати по своите саеми, а од таму во провинциите Саратов и Астрахан. Преку касписките степи, јадењата од Хохлома беа доставени во Централна Азија, Персија и Индија. Британците, Германците и Французите доброволно купиле производи од Транс-Волга во Архангелск, каде што биле испорачани преку Сибир. Селаните се свртеа, бојадисаа дрвени прибор и ги однесоа на продажба во големото трговско село Хохлома, провинцијата Нижни Новгород, каде што имаше трговија. Оттука доаѓа името „слика на Хохлома“, или едноставно „Хохлома“.

Постои и легендарно објаснување за појавата на сликарството Хохлома. Имаше прекрасен иконописец Андреј Лоскут. Тој побегнал од главниот град, незадоволен од црковните иновации на патријархот Никон и почнал во пустината на шумите Волга да слика дрвени занаети и да слика икони според стариот модел. Патријархот Никон дознал за тоа и испратил војници по бунтовниот иконописец. Андреј одбил да послуша, се изгорел во колиба и пред смртта оставил аманет на луѓето да ја сочуваат неговата вештина. Андреј излезе во искри и се распадна.Од тогаш светлите бои на Хохлома горат со црвен пламен, блескајќи со златни грутки.

Модерност

Технологија

За да направат производи со сликање Хохлома, тие прво ги тепаат палците, односно прават груби дрвени заготовки. Потоа на работното парче му се дава посакуваната форма на струг или фреза. Добиените производи - врежани лажички и лажици, добавувачи и чаши - основата за сликање, се нарекуваат „лен“.

По сушењето, „ленот“ се премачкува со течна прочистена глина - восок. По грундирањето, производот се суши 7-8 часа и мора рачно да се премачка со неколку слоеви масло за сушење (ленено масло). Мајсторот потопува специјален тампон направен од овча или телешка кожа, свртен одвнатре, во сад со масло за сушење, а потоа брзо го втрива во површината на производот, вртејќи го така што маслото за сушење се распоредува рамномерно. Оваа операција е многу одговорна. Од тоа во иднина ќе зависи квалитетот на дрвениот прибор и издржливоста на сликањето. Во текот на денот, производот се премачкува со масло за сушење 3-4 пати. Последниот слој се суши до „малку леплив“ - кога маслото за сушење малку се залепи на прстот, повеќе не го валка. Следната фаза е „калај“, односно триење на алуминиумски прав во површината на производот. Се изведува и рачно со користење на тампон од овча кожа. По калајот, предметите добиваат прекрасен бел огледален сјај и се спремни за боење.

И тогаш позадината е исполнета со црна боја, дизајнот на листот или цветот останува златен). Покрај тоа, постојат различни видови на украси:

• „джинджифилово“ - обично во чаша или сад геометриска фигура- квадрат или ромб - украсен со трева, бобинки, цвеќиња;
• „трева“ - модел на големи и мали сечила трева;
• „Кудрина“ - лисја и цветови во форма на златни кадрици на црвена или црна позадина.

Мајсторите користат и поедноставени орнаменти. На пример, „попрскана“, која се нанесува со печат исечен од плочите на лисна печурка или со специјално свиткано парче ткаенина. Сите производи се рачно насликани, а сликањето никаде не се повторува. Колку и да е експресивна сликата, сè додека шарата или позадината остануваат сребрени, таа сè уште не е вистинска „Хохлома“.

Обоените производи се премачкуваат со специјален лак 4-5 пати (со средно сушење после секој слој) и на крај се стврднуваат 3-4 часа во рерна на температура од +150... +160 °C до златна боја. се формира масло-лак филм. Така се добива познатата „златна хохлома“.

Продолжувам да го покривам моето патување до настанот, одржан во градот Семенов. Следува вториот дел од трите, целосно посветен на фабрика, каде што се произведуваат јадења од Khokhloma и кукли за гнездење.

Да ве потсетам дека до фабриката стигнавме бесплатно. Тоа беше екскурзија која вклучуваше и патување до музејот, за што пишував.

Значи, Сликарство Хохломае традиционален уметнички занает кој се појавил во 17 век во провинцијата Нижни Новгород. Оваа слика го добила своето име по големото село Хохлома. Од средината на 1960-тите. и до денес, фабриката за сликање Khokhloma е најголемиот производител на производи од дрво со боја Khokhloma. Градот Семенов се смета за главен град на овој прекрасен занает.

Како што доликува на секоја екскурзија, бевме придружувани од сопствен водич, кој зборуваше за фабриката, Хохлома, производствените технологии и историјата на неговото потекло. Сè започна со споменикот на Семјон Ложкар - човекот со кој започна историјата на Хохлома.

Потоа следниот споменик на „Уметникот и учител Т.П. Матвеев“. од мајсторите на Златната Хохлома“:

Навистина ми се допадна што низ фабриката има голем број наразни, претежно детски скулптури за деца. Тие се прекрасни!

Одлична работа - продавница за помирување! Предлагам да се постават такви клупи насекаде во сите градови и паркови!))

На територијата на фабриката за сликање Khokhloma, беше инсталирана многу убава и огромна дрвена колиба. Изграден е со користење на традиционални технологии од тоа време и служи како музеј каде секој може да види како е структуриран животот на Русин.

Потоа нè однесоа низ работилниците. Првата работилница е обработка на дрво, каде што занаетчиите прават празни места за идните кукли и садови за гнездење.

На влезот на оваа работилница има таков состав:

Вака изгледа почетокот на работилницата - простор за складирање на дрвени блокови:

Во фабриката малку ги плаќаат работниците, па дури и жените мора да стојат на машините. Патем, самата водич ни кажа дека и мајсторите на сликарството не издржуваат. Кога ќе се снајдат, веднаш си заминуваат и, по правило, сами го практикуваат овој занает дома, а своите производи ги продаваат во Москва. Велат дека со оваа шема заработуваат многу повеќе.

Се разбира, мажите работат и во обработка на дрво:

Згора на тоа, човекот на фотографијата погоре е веројатно ѕвездата на фабриката за сликање Khokhloma, бидејќи сите екскурзии застануваат во близина на неговото работно место за да ценат како тој вешто прави силуети на идните гнездење кукли и садови од дрвени празни места.

Следната дестинација на нашата фабричка обиколка беше сликарската продавница. Отпрвин тоа беше просторија во која занаетчиите работеа на гнездење кукли:

Во принцип, фотографирањето таму е забрането, па фотографиите се направени „на итра“ додека никој не гледал. Општо земено, жените кои работат таму се љубезни, насмеани и многу убаво ја работат таквата деликатна и сложена работа.

Во пресрет на Олимпијадата во Сочи 2014 година, фабриката лансираше линија на производи специјални за овој настан. Тие имаат голема продавница на територијата на музејот, каде што веќе има голем дел од реквизитите на Сочи Хохлома. Кога шетавме низ фабриката, често гледавме речиси готови производи, па се откри темата на Сочи!))

Откако видовме како се бојадисуваат куклите за гнездење, не одведоа во друга работилница каде што беа бојадисани сите други производи.

За туристите има информативен штанд каде што можете да го видите целиот технолошки процес на производство на производи со сликарство Khokhloma:

Забележавме дека таму има многу зеленило. Тие веројатно помагаат да се исчисти воздухот од гасовите од бојата. Еве неколку фотографии како се опремени работните места на специјалисти.

Последна дестинација беше собата со мастер класот. Таму седнавме удобно и ни дадоа дрвена матриошка кукла и боја. Секој, исто така бесплатно, може да наслика своја верзија на куклата за гнездење и да ја земе како сувенир! Одлично, нели?

Мојата верзија на правилната кукла за гнездење е оваа:

Ова ја завршува нашата обиколка на фабриката за сликање Khokhloma. После тоа бевме однесени, но тоа е сосема друга приказна, не префрлајте!))

Ако забележите грешка во текстот, изберете ја и притиснете Ctrl + Enter. Ви благодарам!

Вовед ................................................ .......................................................... .......... .......... 2

Потеклото на сликарството Хохлома ...................................................... .................................. 3

Периоди на развој на уметноста Хохлома................................................ ........ ......... 7

Сликарството на Хохлома во втората половина на дваесеттиот век................................... 17

Заклучок................................................ ................................................ ...... ..... триесет

Библиографија...................................................... .......................................... 31

Сликарство на дрво Хохлома, руска народна уметност. Се појави во втората половина на 17 век. на територијата на модерната област Ковернински во регионот Горки; Името на рибарството го дало трговското село. Хохлома од истиот регион е центар на продажба на производи за сликање Хохлома во 18-тиот - почетокот на 20-тиот век. Сликарството Хохлома се карактеризира со оригинална техника на боење дрво во златна боја без употреба на злато. Предметите претворени од дрво (главно садовите) се подготвуваат со раствор од глина, влажен ленено маслои калај во прав (во современите производи - алуминиум), на чиј слој е направен цветен дезен во стил на пишување со слободна четка, потоа покриен со лак од ленено масло (сега синтетички) и стврднат на висока температура во рерна. Типичната боја на сликарството Хохлома е комбинација на црвено и црно со злато. Вообичаени типови на сликање се „врв“ (црвена и црна на златна позадина) и „под позадина“ (златна силуета шема на обоена позадина). Изумрен на почетокот на 20 век. рибарството е оживеано во модерните времиња; во 20-тите - раните 30-ти. мајстори обединети во артелите. Во 1960-тите Фабриката Khokhloma Artist е создадена во татковината на занаетот и здружението за производство на Khokhloma Painting во градот Семенов, кое стана средиште на овој уметнички занает. Тие произведуваат јадења, лажици, мебел, сувенири итн. Мајстори: Ф. А. Бедин, А. Т. Бусова, О. Н. и С. П. Веселовс, Е. Н. итн.

Веќе во тие далечни времиња, за кои се обидуваме да добиеме идеја, според археолошките ископувања, во регионот на Волга се занимавале со изработка на дрвени прибор. Дрвото беше најзгодниот и најпристапниот материјал за создавање предмети за домаќинството. Од стеблата на дрвјата беа издлабени агилни шатлови наречени „ботници“, беа издлабени фигурирани лавици, украсувајќи ги нивните рачки со врежани силуети на коњи и беа превртени различни форми на јадења.

Секој што се населил на овие места морал да се занимава со занаети. Земјите овде беа неплодни, а немаше доволно жетва до пролет. Само шумското богатство и пргавите раце ги спасија од глад и немаштија. Близината на големата рута Волга придонесе за фактот дека дрвените прибор почнаа да се произведуваат овде рано за продажба.

Сепак, првите индустрии за садови во регионот Транс-Волга сè уште не се разликуваа од многуте слични индустрии што се развија на територијата на нашата земја. Како и во другите области, локалните занаетчии ги премачкуваат производите со ленено масло или масло за сушење подготвено од него. Ова им даде сила на дрвените прибор и ги направи поубави. Овој метод на лакирање на површината на дрвото не е заборавен ниту сега. До неодамна се користеше во производството на најевтините чаши и шекери за сол, кои служеа како секојдневни предмети за домаќинството.

Кога се појавила уметноста на златната Хохлома? Немаме податоци за да одговориме дефинитивно на ова прашање. Веројатно, мајсторите на регионот Волга почнаа да сликаат садови долго пред да ја совладаат техниката на „златното“ сликање. Назад во 19 век, заедно со „позлатените“ дрвени прибор, овде се правеле и евтини чаши и шекери за сол, чија површина била украсена само со наједноставните геометриски обрасци - розети, дијаманти, спирални кадрици и брановидни линии нанесени со печат. или четка.

Запознавајќи се со дрвените садови од 15, 16 и 17 век зачувани во музеи и изработени во манастири, меѓу нив не наоѓаме производи чии површини биле обоени во златна боја со техники слични на Хохлома. Тие се слични на Хохлома само по формата, позадината на цинабарот, а понекогаш и со златните појаси кои ги украсуваат, но овие појаси се направени со злато во прав, кое не се користело во Хохлома.

Техниките што се најблиску до сликарството на Хохлома ги наоѓаме меѓу иконописците. Мајстори античка Русијазнаеше како да заштеди скап метал. За да ја обојат позадината на иконата во златна боја, понекогаш користеле сребрен прав наместо злато. По сликањето, иконата била обложена со лак направен од ленено масло и загреана во рерна. Под влијание висока температурафилмот за лакот доби златна нијанса, а сребрениот прав што сјае низ него стана како злато. Оваа техника стана особено широко распространета во 17 век. XVIII век, кога украсувањето на руските цркви станува особено богато и величествено. Тие создаваат високи позлатени иконостаси со големи икони. Иконите и црковниот мебел се обоени во златна боја. Техниките на пишување со сребро наместо со злато во тоа време станаа познати на широк спектар на руски иконописци.

Најверојатно, времето на појавата на уметноста на сликарството Хохлома беше втората половина на 17-тиот и почетокот на 18-тиот век, кога густите шуми Кержен станаа место за населување на старите верници кои бегаа од прогонот од царската влада и црквата. властите. По црковните реформи, противниците на патријархот Никон побараа засолниште тука, принудени да ја напуштат Москва и најголемите руски градови. Овде побегнаа и учесниците во бунтот на Стариот верник Соловецки за да избегаат од масакрот.

Меѓу расколничките доселеници имало иконописци и мајстори на рачно сликани минијатури. За високата умешност на овие уметници сведочат два икони од крајот на 17 век, зачувани во збирките на Музејот на уметност во Нижни Новгород. Нивното сликарство со растителни мотиви типични за 17 век наликува на корици од скапоцени златни ткаенини. Формите на фантастични цвеќиња се оцртани со контурни линии и вешто исечени со потези. На темноцрвена подлога меѓу зеленилото блескаат златни стебла и ливчиња, изработени во истата иконописна техника од позлатено дрво, блиску до Хохлома.

Старите верници-расколници донесоа со себе антички икони, рачно напишани книги, богато украсени со минијатури и украсни наглави, ткаенини со шари и накит. Така, на преминот од 17 и 18 век, далечната шумска дивина на регионот Транс-Волга стана најбогатата ризница на древната руска уметност. Ова не можеше а да не влијае на развојот на локалната уметничка култура.

Во новите земји, старите верници биле принудени да се занимаваат со занаети. Во нивните испосници се појавија работилници, во кои садовите беа наострени и сликани. Најбогатите доселеници станаа трговци и купувачи. Откако почнале да сликаат прибор за вртење, иконописците можеле да ги користат техниките што им биле познати за боење дрво во златна боја со сребро, што им овозможило на локалните занаетчии да произведуваат и оригинални производи кои не ја познавале конкуренцијата на пазарите и саемите. Така очигледно се родила уметноста на златната Хохлома.

Во сеќавањето на старите жители на регионот, зачувани се легенди за потеклото на сликарството Хохлома, што потврдува дека е воведено од иконописци од староверници. Со разговор со нив, можете различни опциислушајте приказни за соработниците на Атаман Разин кои побегнале овде, за доаѓањето на мајсторите на иконописот кои бегале од прогонот на црквата. Една од легендите раскажува дека меѓу криејаните иконописци имало познат мајстор. Изградил куќа во шумата на брегот на реката и почнал да слика садови во неа. Неговите чинии со шари изгледаа како златни. Верни луѓепомогна да ги продадат. Меѓутоа, во Москва дознале од каде се донесени позлатените чинии и погодиле кој ги сликал. И така царските војници тргнале во потрага по господарот... Откако дознал за тоа, господарот повикал луѓе од соседните села, им ја покажал својата вештина, им дал бои и четки и исчезнал. Некои велат дека тоа било на брегот на Керженец, други - на брегот на Узола. Можеби ова беше судбината на не еден, туку неколку мајстори.

Заедно со сликарската техника, во Хохлома продреле и украсни дизајни познати на иконописците. Потеклото на главните видови занаетчиски украси може да се види во рускиот украсен уметност XVII- почеток на 18 век. Во тоа време, цветниот украс стана особено широко распространет, а техниките на неговото изведување беа различни. Кога сликате ѕидови, мебел и предмети за домаќинството, често се правеа билни дизајни, слободно нанесувани со четка. Цртежот на цвеќиња и лисја беше завршен со богати потези на бело - преродба. Овој украс, поврзан со сликарските традиции на античка Русија, послужил како основа за формирање на обрасци на трева Хохлома.

Сликарството на Хохлома исто така рефлектираше графички обрасци со јасни линеарни контури и елаборација на детали со потези. Тие придонесоа за појава на цртежи користејќи ја техниката „позадина“. Мотивите на „кадрици“ беа предложени со цртежи со кадрици што ги украсуваа главите на ракописите. Многу карактеристики на сликите на Хохлома беа резултат на спојување на две традиционални линии на руската декоративна уметност, од кои едната се навраќа на украсувањето на иконописот и рачно насликани минијатури, а другата на занаетите на античка Русија. Во секоја од нив на свој начин се манифестираа народните национални карактеристики на разбирањето на орнаментот, секој од нив имаше професионално воспоставени техники.

Врз основа на ова наследство, во Хохлома се формира нова уметност, поврзана во нејзините идни судбини со дизајнот на секојдневните предмети.

Цветните шари донесени во Хохлома од иконописци претрпуваат значителни промени. Станува многу поконцизно и појасно. Природата на неговата композиција беше под големо влијание на традициите на античките геометриски обрасци, кои се одликуваа со класично едноставни и совршени техники за градење обрасци.

Сликарството Хохлома како традиционален уметнички занает се појави во 17 век во провинцијата Нижни Новгород и го доби своето име од големото трговско село Хохлома, каде што сите дрвени производи беа донесени на аукција.

Во моментов, постојат многу верзии за потеклото на сликарството Хохлома, еве ги двете најчести:

Првата верзија

Според најчестата верзија, уникатниот метод на сликање дрвени прибор „како злато“ во шумскиот регион Транс-Волга и самото раѓање на занаетот Хохлома им се припишува на Старите верници.

Дури и во античко време, меѓу жителите на локалните села, безбедно скриени во пустината на шумите, имало многу „стари верници“, односно луѓе кои бегале од прогон поради „старата вера“.

Меѓу старите верници кои се преселиле во Нижни Новгород, имало многу иконописци и мајстори на книжни минијатури. Тие донесоа со себе антички икони и рачно напишани книги со шарени глави, донесоа суптилни сликарски вештини, калиграфија со слободна рака и примероци од најбогатите цветни дизајни.

За возврат, локалните занаетчии беа одлични во вртењето, пренесувајќи ги од генерација на генерација вештините за правење облици на садови и уметноста на тродимензионално резбање. На преминот од 17-18 век, шумскиот регион Транс-Волга стана вистинско уметничко богатство. Уметноста на Хохлома од мајсторите на Волга ги наследила „класичните форми“ на прибор за вртење, пластичноста на врежаните облици на лажички и лажици, а од иконописците - сликовната култура, вештината на „фината четка“. И, не помалку важно, тајната за правење „златни“ јадења без употреба на злато.

Втора верзија

Но, постојат документи кои укажуваат на спротивното. Методот на симулирање на позлата на дрво, сличен на методот Хохлома, го користеле занаетчиите од Нижни Новгород при сликање дрвени прибор уште во 1640-1650 година, пред појавата на Старите верници.
Во големите Нижни Новгородски занаетчиски села Лисково и Мурашкино, во Трансволга „село Семеновскоје“ (идниот град Семенов - еден од центрите на сликарството Хохлома), се правеа дрвени прибор - браќа, чаши, јадења за празничната маса - насликана „за работа со калај“, односно со употреба на калај во прав. Начинот на сликање дрвени прибор „за калај работа“, кој веројатно му претходеше на методот Хохлома, произлезе од искуството на иконописците и локалните традиции на областа на Волга за занает со садови.

Khokhloma - украсно сликање на дрвени прибор. Овој тип на уметничка народна мисла потекнува во 17 век во селата во близина на трговското село Хохлома, регионот Нижни Новгород. Во 20 век, селото Семино и градот Семенов станаа центар на рибарството, каде што се наоѓаат фабриките за сликање Хохлома и сликарство Семеновскаја до денес.

Карактеристична карактеристика на сликата е цветен украс направен во црни и црвени бои на златна позадина. За садовите да добијат златен сјај, на него се нанесува калај во прав, кој по печење во рерната дава медено-златна нијанса.
Постојат два вида сликарство Хохлома: „планина“, кога позадината прво е насликана, а цртежот останува на врвот и „под позадина“, кога контурата на орнаментот е исцртана пред сликањето, а само тогаш позадината се полни со црна боја.

Сликарството Хохлома е лесно препознатливо по неговите традиционални елементи: цвеќиња, јагоди и бобинки од роуан, а понекогаш и птици. Сликањето е направено со тенка четка и се нанесува само со рака, па шарата никогаш не се повторува. Ги украсува садовите, лажиците, лажичките, па дури и некои парчиња мебел за домот.

Сега во градот Семенов има уметничко училиште кое обучува мајстори на сликарството Хохлома.

Хохлома: јадења достојни за кралска трпеза надвор од прозорецот, есен е, а време е да се потсетиме на прекрасниот, многу есенски народен занает - сликањето на Хохлома, нели е вистина, гледајќи го, можеш да си ја стоплиш душата.. Се сеќавам во моето детство во нашата куќа имаше такви лажици што беа малку поедноставни - ми го даваа, боршот беше многу повкусен со него)))) остатокот беше за убавина.Сликањето на Хохлома е единствен феномен во светската култура. Овој стил на сликање дрвени прибор е оригинално руски, и е единствен никаде на друго место во светот!


Сликарството Хохлома потекнува од регионот на Волга, а своето име го добило по едно од селата во областа Нижни Новгород - Хохлома. Во втората половина на 17 век, по црковните реформи, многу стари верници побарале засолниште во овие места. Меѓу нив имаше иконописци, благодарение на кои се појави сликарството на Хохлома.


При сликањето на иконите се користела следнава технологија: за да се наслика позадината со злато, занаетчиите користеле поевтин сребрен прав наместо злато. По сликањето, иконата била премачкана со ленено масло и печена во рерна, како резултат на што позадината станала златна боја. Ова е таква алхемија! Мајсторите почнаа да користат слична технологија во сликарството на Хохлома, само наместо сребро користеа калај во прав (и во денешно време алуминиум), но резултатот беше ист - производот стана сончево злато. Навистина, јадења достојни за кралска трпеза, но достапни за обичните луѓе!


Главните бои што се користат во сликарството на Хохлома се златни, црни и црвени. Понекогаш овие бои се надополнуваат со зелена, кафеава, портокалова и жолта боја. Мотивите што се користат во сликарството се главно природни: тоа се билки, цвеќиња, бобинки. Сликањето со коњи има неколку варијанти, таканареченото „слика со трева“ е наједноставното од сликите на Хохлома:




И ова е слика „како лист“, „како бобинка“:
Овој вид сликарство со коњи се нарекува „Думбир“ или „Рижик“ и го симболизира сонцето:
Сликањето на заднината е направено вака: мајсторот ги црта контурите на композицијата во црно или црвено, а потоа слика над позадината и ги црта деталите со потези. Ова е многу трудоинтензивна работа! Сликањето во позадина вклучува тип на композиција наречена „кудрина“ - фенси шарени лисја, цвеќиња и плодови:
Има и зелена Хохлома. Таквото сликање е направено во претпријатието за сликарство Khokhloma во градот Семенов, регионот Нижни Новгород.
Тие велат дека Људмила Зикина еднаш дошла во ова претпријатие и побарала да направи нешто за себе со нејзините омилени цвеќиња - лилјаните од долината. Нејзиното барање не беше одбиено, а потоа оваа верзија на сликата беше лансирана во масовно производство. И каков прекрасен модел се покажа! Благодарност до Људмила Георгиевна Зикина што ги инспирираше мајсторите да создадат нов стандард на Хохлома. Многу е пријатно и радосно што еден ваков древен и единствен народен занает не само што цвета до денес, туку и хармонично се развива. И, еве едно такво ремек-дело на модерната Хохлома






Во 19 век, јадењата од Хохлома можеа да се најдат не само во Русија, туку и во Персија, Индија, Централна Азија, САД и Австралија. И во наше време, јадењата од Khokhloma станаа уште пораспространети.
Од средината на 1960-тите до денес, претпријатието Khokhloma Painting е најголемиот производител на уметнички производи од дрво со сликарство Khokhloma, а градот Семенов со право се смета за главен град на Golden Khokhloma.
Оригиналната технологија на позлата од дрвени производи, развиена со векови, која доаѓа од иконописот, е зачувана практично непроменета до денес.
Прво, од сушено дрво од липа се претвораат прибор за вртење, подготвени за понатамошна обработка: се сечат чинии и буриња, држачи и вазни, лажици и лажички.
Следно, тие се сушат и се покриваат со специјална црвено-кафена земја, поради што сите изгледаат како глина. Потоа натопете во варено ленено масло (ленено масло) и тријте со алуминиумски прав. Тие стануваат мат-сјајни, потсетуваат на сребро и во оваа форма се испраќаат во работилницата за сликање. Шарените предмети се лакираат два или три пати и се стврднуваат во рерна на температура од 120–130 степени. Добиениот лак филм и дава златен сјај на сребрената површина. Така дрвото се претвора во „злато“.
Благодарение на специјалната лакирана облога и обработката со висока температура, производите се практични и безбедни за употреба. Можете да пиете и јадете од јадењата од Хохлома, а тоа не го губи изгледод ладни и топли јадења, како и солена и кисела храна.
Сите производи на претпријатието Khokhloma Painting CJSC се сертифицирани и заштитени со меѓународно регистрираната трговска марка „Семенов. Сликање Хохлома“.
Производи со сликање Khokhloma се Бизнис картичкане само во регионот Нижни Новгород, туку и низ целата земја како целина.
Куклата Семјоновскаја матриошка, произведена во претпријатието за сликарство Khokhloma, претставува симбол на Русија за многу луѓе во светот.
Производите на Khokhloma се доставуваат на домашниот руски пазар од Калининград до Владивосток, како и во многу земји ширум светот, каде што високиот интерес за нив не опаѓа многу векови.
Асортиманот на компанијата вклучува повеќе од 1.800 артикли производи за утилитарни и украсни цели - тоа се комплети за супа од риба, десерти, комплети (околу 100 видови, во некои до 180 артикли), врежани лажички, братини, свеќници, вазни, добавувачи, буриња, дамаски, панели, музички кутии, лажици и обоен мебел.
Покрај главниот асортиман, компанијата подготви и сувенир произведен за Олимпијадата 2014 година во Сочи.
И, исто така, кукла за гнездење со симболот на Зимските олимписки игри во Сочи.
Претпријатието вклучува големи работилници: прва и втора уметничка работилница, столарија, сушење и набавка, експериментална, пресување, транспорт, пакување, како и складиште за материјали и работилница за склопување готови производи.
Работете во претпријатието за сликарство Khokhloma во регионот Нижни Новгород.