Šta su čitala sovjetska djeca? Omiljene knjige savjesnih ljudi. Vrijeme je za posao, vrijeme za zabavu

Elena Fanailova: Naša današnja tema je “Čitanje po godinama”. Kako su ljudi čitali 50-ih, 60-ih, 70-ih, 80-ih, kako su čitali u sovjetsko vrijeme i kako čitaju sada. Projekat „Čitanje po godinama“ predstavljen je na web stranici Memorijalnog društva i predstavljen je na sajmu Non-fiction. Zamolio sam učesnike ove konferencije da dođu u studio i dijelom ponove, a dijelom razviju ono o čemu smo razgovarali.

Za našim stolom je istoričar, voditelj obrazovnih programa Memorijalnog društva. Irina Shcherbakova, koji je smislio ovaj dizajn; kulturolog Vladimir Paperny; prevodilac i sociolog Boris Dubin; filozof i Glavni urednik u izdanju Ad Marginem Aleksandar Ivanov; pisac Vladimir Šarov.

Želio bih da počnemo s vašim vrlo specifičnim sjećanjima na to kako ste čitali, šta ste čitali prije 1991. godine.

Irina Shcherbakova: Nisam baš tipičan slučaj. Moja porodica je imala direktnu vezu sa sovjetskom literaturom, od mene nikada ništa nije bilo skriveno. Niko mi nije rekao da to moram pročitati, ali sam znao o čemu razgovaraju moji roditelji i njihovi prijatelji, a drugo, znao sam šta je gdje. Dobro sam poznavao ovo mjesto i povremeno sam provjeravao šta se tu pojavilo i čitao. Inače, neke stvari možda nije trebalo čitati tako rano, nisam ih razumio. Na primjer, dogodila mi se sljedeća priča sa Šalamovim, prerano sam pročitao “Kolimske priče” i bio sam užasno uplašen, a dugo sam se čak i plašio da ga nakon toga dodirnem, skoro sam se osjećao traumatizirano. Moram reći da Solženjicin na mene nije ostavio jak utisak. Čitao sam “Jednog dana...”, moji roditelji su je dobili prije nego što je objavljena.

I čuo sam svog oca kako je jednom rekao mojoj majci: „Znaš, zamolili su me da pročitam jedan rukopis iz Junosti, ovo je kratka priča nekog momka koga apsolutno niko ne zna, sa nekim jevrejsko-nemačkim prezimenom. Oni u „Mladosti “Ne znaju šta da rade s njom…” I ja sam je pročitao, a rekao je Friedrich Gorinshtein “Kuća sa kupolom.” Nakon toga, Friedrich se pojavio u našoj kući. Ova priča je na mene ostavila apsolutno nevjerovatno snažan utisak. Imao sam 11 godina i srce mi se potpuno slamalo od sažaljenja prema ovom dječaku koji je ostao sam. I kada sam video Fridriha, koji je upravo stigao iz Kijeva, ova priča se nadovezala na njegovu sliku. I mora se reći da je Fridriha općenito uvijek vrijedno pamćenja kada govorimo o onome što smo pročitali. Jer ja još ne znam za takav slučaj - čovjek koji je prije odlaska u Njemačku napisao 8 romana, a znam kada se to dogodilo, jer sam mu ispunio upitnik na njemačkom, a svega nekoliko ljudi je pročitalo sve što je napisao. A on je, ostavljajući arhivu kod oca, rekao: "Ne dajte je nikome, samo uz moju dozvolu." I dalje mi se čini da je njegova velika greška i tragedija što neke stvari tada uopšte nisu doprle do čitalaca.

Vladimir Paperny: Desilo se da sam ispao jedan od prvih čitalaca dva dela, koja su kasnije postala veoma poznata, a u to vreme niko nije znao ni autore ni sama dela. Moja majka je radila kao šefica odjela za kritiku časopisa." Novi svijet“, i njena najbliža drugarica Asya Berzer, bile su tako blisko povezane još od školskih dana da sam je od djetinjstva doživljavao kao svoju tetku, bila je šef katedre za prozu. I onda jednog dana dođe moja majka kući i kaže: “Asja je dala ja, do Ona je slučajno dobila rukopis nekog čudnog pisca iz Rjazanja, i ovo je divno, po mom mišljenju, ali šta da se radi s njim je nejasno, objaviti ga je, naravno, nemoguće." Prvo ga je dala tati, tata je brzo procitao, rekao je da je nevjerovatno, ali nikad nece biti objavljeno.Onda su mi je dali, i ja sam se odusevio i rekao da nece biti objavljen.

A onda je počela prilično poznata priča, koju je opisao sam Solženjicin, a postoje i druge verzije kako je Asya Berzer odlučila, grubo rečeno, prevariti sovjetske vlasti i objaviti ovo djelo. Prvi korak je da je ovaj rukopis došao Tvardovskom. Tvardovski je, uprkos svojim liberalnim stavovima, još uvijek bio sovjetski šef, a šef odjela za prozu nije mogao lako ući u njegovu kancelariju, to bi bilo kršenje hijerarhije. Morala je djelovati preko redakcije, ali je odlično razumjela da bi joj u uredništvu, gdje je svako svoj, rekli: "Asja, ti si luda! Znaš da ovo nikada neće biti objavljeno." Asya je dugo razmišljala o tome kako da uđe u kancelariju Tvardovske i koju ključnu frazu da kaže da ga zainteresuje za ovo. Nekako je ušla u njegovu kancelariju i, nakon što je razgovarala o čemu je imala da razgovara, rekla: "Usput, ovde je gravitacijom došao zanimljiv rukopis - seljak u logoru. Vrlo popularna stvar." Ova fraza, o kojoj je dugo razmišljala, bila je vrlo precizno proračunata i uspjela je. Jer Tvardovski je imao kompleks krivice prema seljacima, posebno prema svojim roditeljima, koji su razvlašteni, prognani u Sibir i odatle su mu pisali pisma: „Saša, ti si veliki čovek u Moskvi, pomozi nam“. A on im je odgovorio: „Tata, izvini, mi različite strane barikade, ne mogu ti pomoći.” A kada je čuo Asjinu frazu, rekao je: “Ma daj da pročitam.” Računica je upalila 100 posto.

A onda je došao kući, čitao, probudio ženu u tri ujutro, nakon toga je počeo da zove prijatelje, da ih zove da odmah dođu kod njega. Pročitali su sve, i svi su rekli: briljantno, ali nikada neće biti objavljeno. A onda je počela druga faza ove drame, kada je odlučio da primeni istu tehniku u odnosu na Hruščova. Shvatio je da se to može dozvoliti samo ako postoji Hruščovljeva lična sankcija. Zadatak je bio da više ne prođu kroz referente, pa su dugo tražili osobu koja bi to mogla staviti na sto. A bio je i jedan Lebedev, ako se ne varam, koji je bio stari frontovnjak, za koga je „Vasily Terkin“ bio tako sveti tekst, pa je rekao: „Ovo ću učiniti za tebe“. I stavio je ovaj tekst na sto Hruščova, koji je odmah pozvao Tvardovskog i rekao: „Štampaj“. I zašto je Hruščov tako rado pristao na ovo, jer je imao problema sa celim Centralnim komitetom, koji je bio protiv njegovog govora na 20. Kongresu, protiv destaljinizacije uopšte, i video je u tome neku vrstu ideološke podrške. Tako je ovo djelo objavljeno.

I čini mi se da je to najbolje što je napisao, jer tada još nije izmislio crkvenoslovenski jezik, nije učio Zapad kako se živi, nije tamo bilo propagande, relativno govoreći. Losev je imao disertaciju pod nazivom „O prednostima cenzure“, a ovo je slučaj kada je cenzura mogla da se oslobodi svega nepotrebnog, a rezultat je bio zaista neverovatno književno delo.

Vladimir Šarov: Ovdje je sve bilo zatvoreno, ali sa knjigama sve je bilo otvoreno, a svijet je bio raznolik i šaren. Što se tiče prevodne literature, bilo je apsolutno briljantnih prevodilaca, neverovatno talentovanih ljudi, a selekcija je ovde već bila u toku, prevodioci su pristali da prevode samo veoma dobre, kvalitetne knjige. I sve su to preveli marljivo i s ljubavlju. Jedina stvar koja ubija tekst u početku su komentari, oni narušavaju strukturu fraze, ritam, muziku, a od teksta nije ostalo ništa. Čini mi se da su knjige bile neka vrsta toka. Došao sam poslije škole i čitao do 4-5 sati.

Najmoćniji utisak... Moj otac je, kada sam imao 15 godina, dobio slepu kopiju "Jame" iz 1967. godine. I bio sam potpuno šokiran. Uglavnom, sve sam to dosta slušao, jer su od 1957. mnogi ljudi koji su odležali 15-20 godina u logorima ostali i živjeli kod nas i ja sam ih, naravno, spriječio da žive u prvoj kategoriji, ali sam Bio sam siguran da su došli zbog mene, a nikako zbog mog oca, i nisam razumeo zašto su morali da me teraju da spavam. Generalno, sve što sam ranije pročitao mi se činilo izvana. Ljudi druge kulture, drugačijeg obrazovanja, drugačijeg poimanja svijeta i suštine. Ovo je prva knjiga, a ja i dalje mislim da je za mene najvažnija i najbolja, u kojoj se revolucija i ono što se dešavalo nakon revolucije sagledava u svakom pogledu, sa svih strana i iznutra. I presuda je donesena. Općenito, ovdje je bilo stvarnijeg i autentičnijeg.

Aleksandar Ivanov: Postoji osjećaj, zapamtite, postojao je period u istoriji Egipta kada je jedan politički model zamijenjen Amenhotepovom reformom. Govoreći o sovjetskom periodu, imam osjećaj da se bavimo takvom egiptologijom. Zavidim kolegama koji su bili vrlo bliski Amenhotepovoj reformi, na primjer, osjetivši njen puls i estetske detalje koji su oblikovali to doba. Nažalost, nisam bio uključen u tajna čitanja. Moje najtajnije čitanje bilo je čitanje na engleskom." Kum"Mario Puzo, posebno erotske scene. I to je na mene ostavilo snažan utisak. Onda sam ovu knjigu zamijenio za knjigu "Zlatna grana" od Frejzera.

Čini mi se da je problem kojim se bavimo problem što je jezik koji se suprotstavljao zvaničnoj kulturi, u nekom estetskom smislu, isti jezik. Grubo govoreći, ne vidim bitnu razliku između jezika čak i ranog Solženjicina, na primer, i jezika ranog Rasputina. Ili jezik, na primjer, Šalamova i jezik najuspješnijih stvari, recimo Tendrjakov. Platonov je zanimljiva tema, čini mi se najvažnijom u krugu tako kasnosovjetskog čitanja. Ovo je tema koju bih nazvao potisnutim modernizmom. Platonov se može smatrati disidentom, ali mi se jako svidjelo kako ga je Viktor Golyshev pročitao na jednom od svojih predavanja, bilo je, prije, to čuđenje pred samim estetskim svijetom Platonova, iz kojeg nekakav njegov već raste, a možda i ne. rastu različite ideološke pozicije. Kao svaki pravi pisac, on ne dolazi iz neke ideološke pozadine, već dolazi iz neke vrlo senzualne materije jezika. I ovdje je teško reći kakvu on poziciju zauzima u tom pogledu, da li je sovjetski ili antisovjetski.

Elena Fanailova: Bio je potpuno sovjetski čovjek.

Aleksandar Ivanov: Krug potisnutog modernizma, naravno, uključivao je književnost, dio književnosti srebrnog doba, ali ne svu, naravno, i, recimo, Andreja Belog u mnogo većoj mjeri od trojice stjegonoša poetsko Srebrno doba - Ahmatova, Pasternak, Cvetajeva...

Elena Fanailova: Ali to je već kasnije, jer je Srebrno doba u svom čistom obliku Blok, Beli... A poslednji potisnuti modernisti su verovatno Oberiuti, isključeni iz života direktno Staljinovim dekretima, koji su takođe prošli samizdat.

Aleksandar Ivanov: Ono što se najviše osuđivalo nije antisovjetizam, već situacija, rekao bih, kada se osoba ne može identifikovati po kriterijumima koje su vlasti i neistomišljenici nametnuli književnosti. A to su bili ozbiljni ideološki kriterijumi, oni su se ticali sadržaja literature. A pitanja koja su se postavljala na nivou estetike, stilistike, forme, ideologije same forme, ta pitanja su se ponekad postavljala, ali vrlo rijetko. I krug prateće literature je bio veoma važan, kao Bahtin, na primer, koji je malo pokušao da pokrene ovaj skup pitanja u vezi sa književnošću. Književnost ne postavljajte pitanja poput: s kim ste, majstori kulture, jeste li za komunizam ili protiv komunizma, već pitanja o tome šta vrijedi doživjeti užitak od književnosti. Pitanja takve posebne erotike književne forme, koja su, naravno, veoma važna.

Elena Fanailova: Hteo sam da razjasnim o kojim ciframa je reč? O Zamjatinu, o Kržižanovskom, o tom korpusu pisaca...

Aleksandar Ivanov: Govorimo o modernizmu u širem smislu. Na primjer, jasno je da je kasno čitanje Joycea, Prusta i Kafke veoma velika trauma za kulturu, odnosno iskustvo modernizma je preneseno vrlo kasno. A sada, u obliku ruske fikcije, imamo upravo posledice takvog nepročitanog, neprobavljenog modernizma. I dosta se piše o tome. A postmodernizam se ovdje doživljava kao apsolutno neukorijenjen, neka vrsta teatralnog manira, eklekticizma i tako dalje. Ne postoji razumijevanje veze s tradicijama modernizma. To je, naravno, situacija ovdje vrlo zanemarena, ali dio tog zanemarivanja je i dihotomija zabranjene i dozvoljene literature. Sada, ako zađemo dublje tamo, sve više ćemo se udaljavati od bolne tačke u kojoj se sada nalazimo, u smislu čitanja, književnosti itd. I kao što je opozicija između Sankt Peterburga i Moskve rođena u Sankt Peterburgu, a ne u Moskvi, tako je opozicija između sovjetskog i antisovjetskog rođena ne na antisovjetskom, već na sovjetskom polju, i u najnegativnijem smislu ove oblasti, u smislu upravljivosti, kontrole i tako dalje. Stoga bih pokušao da prepustim ovaj front drugim problemima.

Elena Fanailova: Hoću da kažem da sam i Platonova čitao u samizdatu, čitao sam ga dugo, pokušavao da ga pročitam do kraja, i on je zaista počeo kao jednostavan, a delom čak i naivan pisac, a njegove super-profinjene crte kasnije su u prilično nespretnim člancima iz prvog, Voronješkog perioda, gdje se u potpunosti zalaže za sovjetsku vlast. I to je dijelom bio opći stil tog doba. Ako uporedite novinski stil tog vremena, ovo je užasno zanimljivo zapažanje, on je odrastao kao vrlo živo biće.

Irina Shcherbakova: Dakle, njegov jezik je bio otuda, čuo je različite glasove... Sada je objavljena divna knjiga Platonovljevih pisama.

Boris Dubin: Nisam samo čitalac, proučavam i one koji čitaju. A odnos prema knjizi i odnos prema biblioteci je život. Majka me je odvela u mjesnu biblioteku kada sam imao pet godina, i od tada pa nadalje nisam izlazio iz biblioteke cijeli život. Pa, možda, osim zadnji put, kada nije bilo vremena za pisanje, a kamoli za čitanje... A u ovome je, kako mi se sada čini, bilo neke drame. U nekom smislu, ja sam bio osoba bez kulturnih predaka, moji roditelji su bili zaposleni u prvoj generaciji, ljudi rođeni na selu i došli u grad. Shodno tome, njihov zadatak je bio da se prilagode gradu, a kulturna pitanja se javljaju kasnije. Na neki način, knjiga i biblioteka su postali moji preci. Zatim 15 godina rada u Lenjin biblioteci, zatim još 3 godine rada u Knjižnoj komori, a zatim sociologija čitanja u VTsIOM i Levada centru.

Što se samog čitanja tiče, pošto nije bilo kulturnih predaka, nije postojao krug koji bi mogao bilo šta savjetovati i ukazati. I nekako sam morao sam, a ovdje je staza bila prilično krivudava. Roditelji su, kao ljudi prve generacije zaposlenih, voljeli ugledne publikacije. Šta je bilo uglednije od Velike sovjetske enciklopedije? I tu su bile Majmunove reči: dekadentna, dekadentna raspoloženja, pala u misticizam... I to je to, odmah sam to uzeo olovkom, napisao spisak svetske književnosti gde je bilo dekadenata. Ono čega definitivno nije bilo, a što nisam čitao do trenutka kada sam morao da upišem Filološki fakultet - osim škole, nisam uopšte čitao rusku književnost. Mislio sam da ovo nikada ne bih trebao čitati!

Prva knjiga pročitana u Lenjin biblioteci pročitana je sa 12 godina, postojala je dečija soba, zatim omladinska, pa opšta soba. Do tada su već bili sastavljeni spiskovi svjetske literature. Došao sam tamo kao dječak od 12 godina sa svojim vršnjakom, on je tražio Waltera Scotta ili tako nešto, a ja sam pitao - mladić nas je poslužio, bilo je veče, mrak sala, zelene lampe upaljene - Eshil. Mladić se malo napeo i rekao: "Šta?" - "Pa, na primjer, "Okovani Prometej"..." I ovo je bila prva knjiga pročitana u Lenjinovoj biblioteci. A onda je bilo mnogo, puno stvari.

Dvije riječi o problemima kojima ste se bavili. Kontrast između sovjetskog i antisovjetskog, naravno, pripada sovjetskom. Ali sam Sovjet, mislim, ne nestaje iz iskustva. I ne bih želio da nestane iz iskustva našeg čitanja, iz književnosti, iz iskustva našeg pamćenja i tako dalje. Za mene je ovo čisto lična izjava, mislim da je ovde nešto kao u jahtanju - treba izgraditi neku vrstu složenog ugla da bi se uzelo u obzir šta je sovjetsko, da se uzme u obzir šta je bilo sovjetsko što nije bilo sovjetsko . Oleg Yuryev, divni pesnik i prozaista, književni kritičar i esejista, nedavno je objavio knjigu „Popunjena praznina“, u kojoj pokušava da pokaže da, uopšteno govoreći, nije bilo jaza između Oberiuta i druge lenjingradske kulture 70-ih godina 80-ih, ali bilo je niti su bile vrlo tanke.

Pa, da, ako oštro kontrastiramo, onda će Platonov, najvjerovatnije, posebno Platonov - književni kritičar, definitivno završiti u Sovjetu. A Dobychin? A Vaginov? A Kržižanovski? A Horus? I tako to ide. I vidimo da je ova linija veoma duga. Štaviše, ovi ljudi, naravno, nisu sovjetski, neki od njih u svemu - u navikama, u odjeći, u ponašanju, posebno ako se to ticalo Lenjingrada - naravno, bilo je najviši stepen Dakle. I za mene se u tom smislu povlači složena granica između onoga što je bilo, a oni su nam to uporno gurali u oči i govorili da ništa drugo nema i ne treba da bude, niti će biti, a nadležni su zaista bili sigurni da nikada . Ali postojala je i druga stvar koja je bila unutar Sovjetskog Saveza, ali nije bila sovjetska. Pored njega postojao je i antisovjetski, koji je uveliko izrastao iz sovjetskog. I osjećam se kao osoba koja nekako vodi računa i o ovome, i o drugom, i o trećem, i o nekom drugom dalekovodi koji rade na cijeloj ovoj stvari.

I ovdje je za mene ključna figura Nabokov. Kada je počela perestrojka i glasnost i sve je počelo da se objavljuje u časopisima, imao sam divnog prijatelja, sada pokojnog, nažalost, prijatelja Serjožu Švedova, filologa, amerikanistu, kulturologa, i posvađali smo se s njim. Rekao sam da će, najverovatnije, čak i Solženjicin biti objavljen, „Arhipelag” će biti objavljen kasnije, ali Nabokov nikada neće biti objavljen! Tri godine kasnije objavljeno je Nabokovljevo četvorotomno delo. (smijeh)

Elena Fanailova: Imao sam sličan razgovor sa prijateljima u kuhinji 1985. godine. Lolita je bila ključna knjiga za ovu ideju nikad.

Boris Dubin: Stilistika je, naravno, važna, ali Nabokov bi, mislim, rekao: nije bitna stilistika, bitna je metafizika. A njegov stil je bio toliko drugačiji da je cijeli stil postao drugačiji i nije mogao a da ne bude drugačiji. Nije bilo nesovjetsko, iako je uvijek bilo povezano sa sovjetskim.

Elena Fanailova: I smiješno je da kada se pominje Sovjet, to izgleda kao nekakav kreten, apsolutno intelektualna primjedba, a to mu nije u krvi. A ako govorimo o modernizmu, nečemu što nema ni kapi sovjetskog u krvi, Nabokov je vjerovatno gotovo pop primjer ovog razgovora. Čini mi se da je Boris Vladimirovič jasno definisao ove tri teme - sovjetsku, antisovjetsku i nesovjetsku. A čini mi se da je nesovjetsko polje najinteresantnije.

Irina Shcherbakova: Ali želim da odem malo s drugog kraja, kao istoričar. Ako pogledate literaturu poput egipatskih piramida, onda je sasvim očigledno da moramo govoriti o važnosti čitanja za ljude općenito. I ovdje nema opozicije između sovjetskog i antisovjetskog. I kada sam čitao i Šalamova i Gorinštajna, nije se radilo o tome da su sovjetski ili antisovjetski, nego je to bio takav pogled, bila su to vrata nečemu o čemu oni ništa nisu znali. sada se čini kao da su ljudi nešto znali, ali, prvo, nisu imali jezik kojim bi mogli bilo šta da pričaju o tome, a ovaj jezik se rodio u bolu. A on je, naravno, bio strašno sovjetski, i vodila se borba protiv neke vrste gluposti. A oni pisci koji su tražili neke mogućnosti za promenu ovog jezika, užasno su se bojali da neće biti shvaćeni, da neće proći, da ih neće čitati, a potrebna im je velika hrabrost, kreativna i umetnička, u kako bi se ovo uradilo, nikoga nije briga. Oni će me čitati, neće me čitati, ja ću pisati, jer književnost je moj život.

Kod nas je književnost zamenila ne samo jezik, zamenila je znanje. Kako ste mogli saznati za rat, zapravo, za logor? Kako je bilo moguće saznati od čega je stvoren ovaj svijet da nije bilo filozofa? Nikad neću zaboraviti, otvaram dnevnik Nathana Edelmana i čitam, skoro je kraj 60-ih, piše: kažu Berđajev ima knjigu o komunizmu... A ja mislim: Gospode, nije čitao! O čemu onda pričati, gdje je jezik, tradicija? Sve je uništeno, uništeno. I naravno, naša velika tragedija je što se svijest ljudi toliko ispravila da se moderne stvari u nju nisu uklapale, da su se teško probijali. Ali disidenti su generalno igrali vrlo malu ulogu. Pa, bila je "Hronika" aktuelnim događajima", a govorim o širokom krugu čitalaca. Koji je, inače, bio neverovatno širok! Kakav modernizam, kad mi je trebalo za teza Frojdovi citati, to je bila 1972. godina, a na univerzitetu u "trouglu" morao sam da potpišem propusnicu u specijalnom depozitoriju da bih je pročitao na nemačkom, jer je nisu preveli na ruski.

Elena Fanailova: Šta je "trougao"?

Boris Dubin: (smeh) Partijski odbor, sindikalni odbor i fakultet...

Vladimir Paperny: Imam dva komentara na ono što sam čuo ovdje. S obzirom na to da književnost u Rusiji nije prošla kroz fazu modernizma, pa je zbog toga postmodernizam shvaćen na neki bizaran način. Apsolutno ista stvar se dogodila u sovjetskoj arhitekturi. Recimo da sva Lužkovljeva arhitektura jednostavno pokazuje neuspjeh u arhitektonskom obrazovanju. Tako je bilo u mnogim oblastima, mislim, u muzici i svuda drugde.

Drugo, što se tiče prevoda. Imao sam zanimljivo iskustvo, čitao sam „Lovca u raži“ u časopisu „Strana književnost“ oko 1962. godine. A onda sam je pročitao na engleskom, kada sam već živio u Americi. Moram reći da su to dvije potpuno različite knjige. Prvo, tada je postojala sovjetska škola prevođenja, koja je govorila da nema potrebe za prevođenjem, već za traženjem ekvivalenta. Rita Wright je to sjajno uradila, kao rezultat toga dobila je potpuno drugačijeg heroja - ovo je ruski dječak, slijedi tradicija Turgenjeva, izgubljena generacija, pametna beskorisnost... Iako je misterija kako se ispostavilo. Iako prijevod ne narušava značenje, nekako je uspjela stvoriti potpuno drugačiju knjigu.

Boris Dubin: Predivan majstor prevođenja rekao je za ovaj prijevod “Lovca u žitu” da ne, knjiga je odlična i na engleskom i na ruskom, ali Rita Wright je pobjednica, a ovo nije prikladno za Salingerovog junaka.

Irina Shcherbakova: Pa, generalno, prevodioci kažu da je prevod kao žena: ako je lepa, znači da je neverna.

Elena Fanailova: Moram priznati da me je iznenadilo da se niko od vas nije sjetio serije “Svjetska književnost” koja je postojala 70-ih godina. A za mene je moja prva knjiga, verovatno ozbiljno pročitana, bila Danteova „Božanstvena komedija“ sa 14 godina. A u ovoj seriji bilo je erotike koliko hoćete, horor filmova i tako dalje. Moj glavni utisak, možda, od sovjetskog tinejdžerskog i studentskog čitanja bilo je čitanje prevedene literature, koja je još uvijek bila prilično bogata – kako u vezi sa časopisima „Strana književnost” tako i jednostavno korpusom prevedenih autora.

Aleksandre, šta si mislio pod ne-sovjetskim? Pojednostavljeno rečeno, ono što bismo sada mogli da kažemo jednom konvencionalnom dvadesetogodišnjaku, filologu, evo našeg spiska onoga što smo čitali u mladosti, što sada ocenjujemo kao veoma dobru literaturu, koja bi nam govorila šta modernizam je, a postmodernizam?

Aleksandar Ivanov: Ne možemo lako pripisati znak sovjetskosti bilo čemu. Ono se mora subjektivizirati, početi nešto raditi, nekako se kretati i tek tada mu možemo dati neke karakteristike. Mi imamo takvu sposobnost, i ona seže do onoga što je, po mom mišljenju, odredilo čitavu hronologiju ovog perioda, sovjetske, a to je vrlo respektabilan, gotovo klečeći odnos prema klasičnoj, uglavnom platonizirajućoj književnoj tradiciji. A to se ne odnosi na 1917, jer su boljševici platonizirali na potpuno isti način kao, recimo, antiboljševik Losev ili Vladimir Solovjov, koji uopće nije bio upoznat s ovim fenomenom, ili Lav Tolstoj, itd.

Mi smo jako ukorijenjeni, i to nema veze sa našim političkim režimom, ili je povezano, ali vrlo indirektno, u ovoj supstancijalističkoj paradigmi, kada nečemu nepromjenjivom, vječnom, apsolutno nebeskom pripisujemo kvalitete. Moramo živjeti s tim. Kada čujete da neko govori o nečemu kao nepromjenjivom, znate da ste među svojima. To, inače, odmah izdvaja ruskog sagovornika na bilo kojoj panel diskusiji u bilo kom dijelu svijeta. Nije bitno da li je Rus, poput Vladimira, dugo godina živeo u Americi, ili je moskovski hipster, ali tamo gde je ovaj lagani dašak Platona, ovo je - ne idite gatari - Rus na susretu s književnošću, umjetnošću ili bilo čim. A ovo je naše veoma teško nasleđe. Čini mi se da je modernizam u tom pogledu pokušaj da se ovo nasljeđe na neki način problematizira, barem da se ono učini predmetom umjetničke ili neke druge analize.

Trebalo bi malo po malo skupljati ove modernističke pokušaje u ruskoj književnosti. Ovo uključuje većinu različite vrste iskustva koja nisu ni na koji način povezana jedno s drugim. Na primjer, jedna vrsta modernističkog iskustva u ruskoj književnosti je pokušaj da se izgradi imaginarna književna biografija za sebe. Takvih je primjera bilo puno, a jedan od najznačajnijih primjera je Brodski, koji je jednostavno za sebe izgradio biografiju od metafizičkih pjesnika 17. stoljeća. Zašto je dovraga jedan peterburški tip sa ulice, bez obrazovanja, odjednom odlučio da je njegova genealogija u metafizičkim pesnicima 17. veka apsolutno nemoguća stvar. Ali to se dogodilo i formiralo određenu vrstu književnog manira, pa čak i manirizma Brodskog. Ispostavilo se da je uvjerljivo, dalo je povoda velikom broju imitatora.

I sa ovim sada živimo, ovako zanimljiva činjenica kulture. To se, na primjer, tiče činjenice da je ova generacija mladih šezdesetih, poput Aksenova, doživjela iskustvo koje je danas nevjerovatno relevantno za mnoge evropske književnosti. Na primjer, za njemački i francuski. Velike evropske književnosti se umaraju od veličine svojih klasika, čak i onih iz 20. stoljeća, i sve one otkrivaju angloameričku književnu tradiciju. Na primjer, očito je da je piscima 80-ih, 90-ih i nultih, poput Houellebecqa u Francuskoj, i mnogih drugih, engleska i američka tradicija mnogo važnija od francuske. I isto se dogodilo sa mnogim ovdašnjim šezdesetima - direktna orijentacija ne na rusku književnu tradiciju, već na američku i englesku. Sa empirizmom, sa ovim zadivljujućim kvalitetom ove literature da bude vrlo empirijska, vrlo precizna i u isto vrijeme vrlo uzvišena. Kao što je rekao jedan francuski filozof, ovo je kombinacija empirizma i neoplatonizma.

A molekularna struktura književnog iskustva, koja nas, čini mi se, potpuno štiti od bilo kakvih platonizirajućih generalizacija, danas je vrlo tražena zbog modernog tipa kulturnih praksi, čitanja i općenitog razumijevanja kulture. Na primjer, ono što razlikuje moderni svijet kulturnih praksi je to što se određeni model tako krutih diskriminirajućih, platonizirajućih granica zamjenjuje mnogo mekšim i složenijim taktikama upravljanja, koje su nevjerovatno zanimljive. I menadžerska svijest i menadžerska praksa nam omogućavaju da potpuno drugačije postavljamo pitanja vezana za samu tehniku formiranja polja književnosti i odnosa moći u književnosti. Kako više ljudi Ako želi kulturu da tretira ne na kolenima, već kao nešto ličnije i svakodnevnije, čini mi se da će biti zanimljivije.

Elena Fanailova: Kako je tvoj lično iskustvočitanje, ako ga uporedite sa sovjetskim vremenima? Mogu ti reći o sebi. Čini mi se da je to zbog vremena za kompjutere, a sada mnogo rjeđe zaranjam u knjigu; skačem po člancima, blogovima, čak i prilično poznatih pisaca Kao buva uveče brzo skočim na fejsbuku, a možda i dva puta uveče odem u krevet sa ozbiljnom knjigom. Shodno tome, moj krug čitanja je haotičniji, više novinarski. I to nije zato što radim kao novinar, nego vidim da se to dešava mnogim mojim drugovima. Šta biste rekli o sebi, o vlastitom vođenju čitalačkog kruga?

Vladimir Šarov: Teško mi je da se izjasnim o ovom pitanju, pošto ne znam da radim na računaru. Kod mene se jedno promijenilo, ali i kod mene je tako već 20-ak godina, vjerovatno pola-pola idem u arhive i čitam rukopise, neobjavljene stvari i knjige. Volim papir, od ekrana me bole oči. Skoro svaki dan idem u Memorijalnu arhivu, a tamo je pisaća mašina, moj omiljeni font i dobro je i prijatno za čitanje. Ovo može biti dijelom zbog činjenice da je svijet kakav je ostao u arhivima mnogo stvarniji. Ako iz dana u dan čitate sve što ulazi u književnost, čini se da je sve uređeno - od strane autora, izdavača, različiti ljudi. A ovo je sve vrlo široko polje, nema sumnje, i nisam u stanju to nekako dovesti u sistem i strukturirati. A toliko je fantastičnih stvari u to vreme, u eri o kojoj govorimo, ruskom 20. veku...

Elena Fanailova: U kom periodu radite?

Vladimir Šarov: Ne, samo dolazim, vodi me nepoznata sila, a ja čitam. Zanima me sve, a jednostavno sama neobičnost i novost univerzuma, njegovo očuvanje. Generalno, apsolutni novčići su ostali iz 20. vijeka, jer su spaljeni rukopisi, dnevnici, spaljena pisma, roditelji su, štaviše, svojoj djeci pričali apsolutno strogo cenzurisanu verziju, ako su im to uopće rekli. I prije rata se nije imalo šta pričati, ali nakon rata se pojavila opća i sasvim jasna mitologija, a onda se ovaj sistem, sovjetska i dijelom sovjetska konstrukcija, počeo dovršavati. A kada vidim tako šareni svijet, ono što je iznad mojih ramena također počinje nekako razmišljati i funkcionirati.

Da li je ruska književnost prošla kroz modernizam ili ne... Nije moglo proći! Ljudi su izgradili svijet koji je bio potpun u svim svojim dijelovima, uređen, čisto platonski, ovo je vrhunac platonskog svijeta. Kraj 20. vijeka je bio nazadovanje, a sada će, po mom mišljenju, sa novim bijesom i nadom, ponovo graditi isto. Ogroman broj elite i ljudi mrzi haos kao takav. Konkurencija se čini beskrajnom, pogrešnom, nepravednom, nepotrebnom. A svijet koji je Vernadsky formulisao, kada je sve što je na zemlji, ne samo čovjek, već i sama zemlja, i atmosfera, jedan organizam, onda nema grijeha ni ubistva. A sada se ispostavlja da je moguće izgraditi takav svijet, potpuno neplatonski, i mislim da smo sada mnogo bliže ovome. Može se ispostaviti da je neka 1917. godina samo lažni početak, samo su požurili 30-40 godina, nisu čekali. Jer sva ista pitanja - besmrtni život, Vječna mladost i tako dalje - svi su genijalci, i, shodno tome, kultura i civilizacija će se ubrzati, sve je to postojalo i nije nestalo. A za modernizam, postmodernizam jednostavno zaista nema mjesta...

Boris Dubin: I povezaću nekoliko niti koje su bile. Modernizam i prevod. Ljudi, ne mogu reći da sam kod njih učio kada sam i sam počeo da se bavim prevođenjem na samom početku 70-ih, ali sam ih svakako vodio računa - ovo je generacija moje starije braće ili mlađih ujaka. Ovo nisu očevi, pa s njima nema napetih međugeneracijskih odnosa. Šta su ti ljudi radili? Inače, Golyshev je, naravno, takođe uključen u to u najvišem stepenu. To su Britanishsky, Solonovich, Geleskul, Andrej Sergeev i tako dalje - izabrali su modernizam. I ima odjeka modernizma u velikim književnostima, što je prirodno uključivalo američku književnost, a ima odjeka ovoga u istočnoevropskim književnostima. Kao Britanishsky, koji je prevodio Amerikance i Poljake, ili Solonovich, koji je prevodio italijanske i malo grčke. I ova stvar je radila, i dirnula nas, tadašnje čitaoce, koji smo počeli nešto pisati, prevoditi, i na tako složen način ipak ušla u kulturu.

Nije mi ravnodušna činjenica da je to bilo povezano sa prevođenjem, jer sam počeo sa činjenicom da nisam ni jednom čitao rusku književnost, a očigledno sam osuđen da postanem prevodilac. To je bio dio kulture i čini mi se da postoji neka složena igra različitih sila, leži u činjenici da smo, naravno, prošli kroz BVL, u isto vrijeme i unutar toga je bio upravo taj modernizam koje su donela naša starija braća. Probaj - možda Eliot uspe, bar jedna pesma, bar neka... Evo i Paunda, ubaci bar komad... Koji je, mora se reći, imao i prilično neobičan odnos prema klasicima, bio je modernizam koji nije bio antiklasičan, ali koji dovodi u pitanje klasike i s njima stalno razgovara.

Ovo je klasična linija, ovo je modernistička linija... I sad me brine šta se radi na Zapadu, a šta se radi na Istočna Evropa, još zanimljivija je treća linija - novo varvarstvo. To su ljudi koji su došli iz potpuno različitih mesta i kultura i sada ili nastavljaju da rade na svom jeziku, ili rade na dva jezika, kao u Nemačkoj, na nemačkom i grčkom, na nemačkom i turskom, na nemačkom i srpskom jeziku, ili prelaze na Nemački, ali ga koriste drugačije nego sami Nemci. Došli su iz zemalja u kojima književnosti najčešće uopšte nema, a ako je ima, onda u njoj nema klasika. I ovo je neverovatno zanimljivo iskustvo! Praviti literaturu koja nije namijenjena za školu, za nastavu, za klasiku, za komentarisanje, već da se radi sasvim druga stvar. I ovdje je povezanost ove tri stvari, ovdje je upravo napetost između ovih stvari koja funkcionira – neka slična konstrukcija s našim tipovima čitanja.

Šta se promijenilo? Ako govorite o sopstveno iskustvo, Odrastao sam iz kulture knjige, pa ušao u kulturu tekstova. Zato što je kultura samizdata, tamizdata i svega ostalog bila kultura tekstova, nije bila kultura knjige. Iza knjige je bila biblioteka, vladina agencija, sve do BVL-a, a iza tekstova su se nalazili vlastiti referentni autoriteti, gdje nije bilo dimenzije moći. A sad smo ušli u neku treću stvar, ja bih to nazvao kulturom citata: skačemo s tačke na tačku i važno nam je da konačno ugrabimo citat. Ali mi smo nekako naučili čitati na takav način da ubrizgamo injekciju upravo u ovaj citat. Očigledno, osjećam se kao takva tužna olupina, citirajući Annenskog, u kojoj su povezane stvari koje će, možda, sutra biti potpuno prekinute. Ali ja danas smatram da je problem u napetoj povezanosti ovih stvari. Cijela struktura se promijenila.

Vladimir Paperny: Imam malu priču vezanu za Platona. Zbog načina života provodim dosta vremena u autu i shvatio sam da ne znam čitati, pa sam prešao na audio knjige. Postoji kompanija koja se zove Zeitchen Company koja prodaje univerzitetske kurseve iz raznih predmeta, a ja sam tamo pohađao kurs iz istorije filozofije, istorije na engleskom. I bila je epizoda kada sam morao da idem na skijanje sa svojom ćerkom, koja je tada imala 10 godina, i rekao sam da idemo autom, to će biti trodnevno putovanje i da ćemo slušati neke fakultetske kurseve, i postaćeš pametniji. A ona je poslušna devojka, nije to nikako htela, ali kaže: „Dobro“. I osnovao sam univerzitetski kurs o istoriji zapadne filozofije; za tri dana smo uspeli da slušamo samo Platona. Ali imala je osjećaj da ruski roditelji uvijek imaju neke idiotske ideje za koje niko osim njih ne zna, i općenito govore o nečemu što uopće ne postoji. Prošlo je nekoliko godina, a ona je učila u jako dobroj školi, već je bila u 7. razredu, i odjednom dotrča u neko strašno uzbuđenje i kaže: „Tata, možeš li zamisliti, sve te gluposti koje si mi gurnuo tada u auto, sve je to istina! Danas smo imali lekciju, pa su pričali o Platonu, a ispostavilo se da sam ja jedini u cijelom razredu znao sve i odgovarao na sva pitanja, ovo niko drugi nije znao!" I tada sam se osećao kao pravi otac.

da, dobre knjige i bilo je izuzetno teško doći do časopisa, jer je privreda planirana ideološkom orijentacijom. Knjižare su obično bile pune otpadnog papira koji se nije mogao prodati. Zanimljivi radovi mogli su se pročitati u periodici kao što su “Novi svijet”, “Oktobar”, “Moskva”, “Roman-Gazeta”, “Smena” i mnogim drugim.

Postojao je časopis „Ruralna omladina“, pa je za njega izlazio dodatak „Podvig“ u kojem su objavljivana djela detektivsko-avanturističkog žanra. Ovi romani i priče izazvali su veliko interesovanje čitalaca.

Postojao je i dodatak “Tragač” časopisu “Oko svijeta” koji je objavljivao naučnu fantastiku, ali ovaj dodatak je bilo jako teško nabaviti, prenosio se iz ruke u ruku i čitao do škrga.

Koje su knjige čitali u SSSR-u? Naravno, prije svega, to su bili klasici - L. Tolstoj, A. Puškin, F. Dostojevski, A. Čehov, kao i djela revolucionarne i vojne tematike, autora poput N. Ostrovskog, B. Lavrinjeva, V. Vishnevsky, Yu. Boldarev, V. Vasiliev i V. Bykov.

Roman “Hod kroz muku” bio je veoma popularan u Sovjetskom Savezu. Sovjetski ljudi su od najranijih godina čitali romane Alexandrea Dumasa i Waltera Scotta. Gotovo svi dječaci i djevojčice čitali su knjigu Conana Doylea o avanturama Sherlocka Holmesa i njegovog prijatelja doktora Watsona.

U SSSR-u je takav istorijski lik kao što je Giuseppe Garibaldi bio veoma voljen. Knjigu koju je volio, “Spartak” autora Raffaella Giovagnolija, ponovo je pročitao svaki drugi stanovnik SSSR-a. A knjiga “The Gadfly” spisateljice Ethel Voynich odmah je rasprodata sa polica prodavnica. U 50-60-im godinama prošlog stoljeća, dramska djela engleskog pisca Archibalda Cronina, autora romana kao što su "Citadela", "Castle Brody", "Zvijezde gledaju dole" izazvala su veliko interesovanje sovjetskih čitalaca.

Posebno se ističu djela Jacka Londona, kojeg su svi čitali i voljeli. Svi su poznavali takve likove kao što su Smoke Belew, Kid iz Northern Tales i Martin Eden iz istoimenog romana.

Ali ovo je samo proza, u SSSR-u čitaju i poeziju - E. Jevtušenko, R. Roždestvenski i M. Cvetaeva.

Zadnjih godina Sovjetska vlast Mihail Bulgakov je postao veoma popularan. Možete puno pisati o knjigama u SSSR-u, ali možete pokazati koliko je čitanje bilo popularno na jednom primjeru. Moja majka, koja je živela u zabačenom ukrajinskom selu, vraćajući se sa teškog rada u polju, hranila je decu i sela da čita knjigu uveče. Kada su se ljudi sreli, uvijek su pitali koju ste knjigu pročitali prošle godine. U poslednje vreme i da li je moguce pozajmiti od vas? Duhovna hrana je bila mnogo važnija od drugih vrijednosti. U današnje vrijeme to se snažno osjeti kada je materijalna komponenta došla do izražaja.

Tačno dvije godine kasnije, odlučio sam da se ponovo vratim svojoj omiljenoj temi – nostalgiji za svim dobrim stvarima koje su se desile u SSSR-u. Sve bez čega je bilo nemoguće zamisliti naše djetinjstvo. Sretno i bezbrižno (do 90-ih) djetinjstvo tokom perestrojke. Linkove na prethodnih 9 dijelova, koji su postali internet klasika, možete pronaći na samom kraju posta. A u bliskoj budućnosti ću vas obradovati novim nastavcima ovog serijala.

Pokušajmo se sjetiti ŠTA ČITAMO.

Čitanje je bilo druga, nakon dvorišta, zabava za sovjetsku djecu. Možda će neki od vas prigovoriti s obzirom da je TV bio na drugom mjestu. Ali ne bih rekao da smo to često gledali. Par crtanih filmova po 15 minuta nakon "Međunarodne panorame" i " Laku noc djeco." Plus, za vrijeme praznika po 1 sat u narednoj epizodi "Djeca kapetana Granta" ili "Gost iz buducnosti". I to je sve. A za vrijeme praznika se generalno neko vozio u selo, gdje je strogi djedovi i bake su gledali TV i nisu im puštani. Stoga je jedina legalna zabava bila knjige, novine i časopisi.

Mora se reći da je sovjetska televizija čak podstakla interesovanje za knjige. Pa, ko nije želeo da sam sazna šta se desilo Robertu kada ga je kondor odneo? Pa, ne čekajte sutra :) Pa smo došli da pročitamo sve od Žila Verna. Knjiga za knjigom: "Djeca kapetana Granta", "2000 milja pod morem", "Misteriozno ostrvo". A ko je lično, bez nagoveštaja, nakon čitanja poslednje knjige shvatio da se radi o međusobno povezanoj priči-trilogiji? Lično, jednostavno sam blistao od sreće kada mi je ovo otkriće došlo. Knjige su me očarale, odvele u druge svjetove, omogućile mi da postanem neko drugi, živim tuđi život, steknem tuđe iskustvo. Rijetke slike u debeloj knjizi natjerale su maštu da nacrta vlastitu viziju tamo opisanih scena. Vjerovatno su mnogi to učinili: nakon što su pročitali neke zanimljivo mjesto, odložili knjigu, zatvorili oči i zamišljali opisanu scenu.

Moj omiljeni žanr je bila naučna fantastika. Željno sam, nekoliko puta, čitao djela sovjetskog pisca naučne fantastike Aleksandra Beljajeva: “Zvijezda KETS-a”, “Glava profesora Dowella”, “Čovjek vodozemac”, “Izumi profesora Wagnera” i još mnogo toga. Kod kuće smo imali ličnog Beljajeva. sve:

Drugi najomiljeniji bio je H.G. Wells: “Rat svjetova”, “Nevidljivi čovjek”, “Ostrvo doktora Moroa”. Ova tri dela bila su deo najveće zbirke u istoriji sovjetskog izdavaštva - "Biblioteke svjetske književnosti":

Dvjesto tomova djela od antike do modernog doba. Jedinstvena publikacija koju i mi imamo :) Moj otac je volio knjige i trošio je mnogo novca i vremena da ih nabavi. Predavao sam otpadni papir, upisivao se u prodavnice, stajao u redovima... Učio sam iz ovih knjiga i nisam uopšte morao da idem u biblioteku. Na početku svakog toma bili su obimni kritički članci, koji su mnogo pomogli u završnim razredima pri pripremanju eseja o književnosti :)

Jedna od varijacija "BVL" bila je serija "Klasici i savremenici". Gotovo sve je isto, ali samo u manjem obimu.

Wells sam stavio posebno :)

Još jedan biser sovjetskog izdavanja knjiga bio je ovaj:

Ovo je bila naša Wikipedija, naš internet.. Koliko su vremena moji drugovi iz razreda provodili u bibliotekama prepisujući još jedan članak iz enciklopedije za izvještaj o hemiji, geografiji ili biologiji. Ali opet sam imao sreće - imali smo svoju ličnu enciklopediju. Svih 30 tomova, plus nekakav godišnjak, koji nije bio nimalo zanimljiv. U TSB-u je bilo puno slika. Također sam jako voljela ove knjige, provodeći sate viseći na stranicama sa zmijama, ribama, životinjama, bubama, kamenjem, mačevima i mapama svijeta.

Mislim da knjige koje čitamo kao djeca ne mogu biti uključene u jednu ili čak 10 recenzija. Neću ni pokušavati da ih sve zapamtim. Nije ih bilo samo puno - bili su kao hljeb, voda i zrak, a da li se može izbrojati koliko smo popili ili pojeli za 10-15 godina?

Ali sasvim je moguće zapamtiti koje časopise i novine čitamo mi i naši roditelji. U SSSR-u su svi uvijek nešto zapisivali. Neki više, neki manje, ali svakog mjeseca u poštansko sanduče padnu najmanje dva-tri časopisa, s hrpom sedmičnih ili dnevnih novina i pisama rođaka.

Obično je svjesno djetinjstvo sovjetskog djeteta počelo ovim časopisom:

Verovatno je teško zapamtiti bilo koji drugi, poznatiji dečiji časopis. Čak je i sam naziv i font kojim je ispisan već bili zabavni i zanimljivi. Sjećate li se koliko ste dugo gledali ova pisma prije nego što ste počeli čitati najnoviji broj? I mogli biste se dugo zaglaviti na samim stranicama:

Nije bilo mnogo teksta u „Slikama“, pa su, kada smo savladali ruski jezik, počeli da nam se pretplaćuju na sledeći časopis:

"Murzilka" mi je bila dodijeljena do 5. razreda. Bilo je cool stripova o Murzilki, njegovom psu Trishki i zloj čarobnici Yabedi Koryabedi.

Ovo nisu bili glupi stripovi o Spajdermenu, već ispunjeni novim saznanjima iz oblasti kompjuterske tehnologije.

Prosjek školskog uzrasta Kada mu je pionirska kravata već pocrvenela na vratu, moji roditelji su se obično pretplaćivali na časopise „Pionir“, „Koster“ i novine „Pionerskaja pravda“.
Najdraža mi je bila "Bonfire". Sjećate se, na kraju je bio dio “I svi su se smijali”? Ili je to bilo u drugom časopisu? :) “Kostre” je objavljivao radove mladih pesnika, prozaista i jednostavno pisma vršnjaka - tako smo saznali kako deca žive u drugim gradovima.

Nismo se pretplatili na Pioneer magazin. Može li mi neko reći o čemu su tamo pisali?

Ali “Pioneerku” uvijek čitam od korice do korice.

Bilo je lijepo osjećati se kao dio jedne velike zajednice, sa idealima časti, ljubaznosti i uzajamne pomoći.

Djeca perestrojke već su bila spremna „da se bore za stvar Komunističke partije Sovjetskog Saveza“, ali stvari nisu išle. :)

U "Pioniru" na posljednjoj stranici uvijek sam pronalazio dio moje omiljene naučne fantastike. Kir Buličev je skoro uvek bio tu, ali ponekad su navraćali i drugi autori.

Otprilike u isto vreme, moja majka je počela da mi pretplaćuje novi talas časopisa - "Tramvaj". Od ostalih se razlikovao po nekakvoj demokratiji, slobodi i bezobzirnosti.

"Tramvaj" - ti si samo prostor! Naučio sam mnogo novih stvari sa vaših stranica. :) Čak sam i uredniku poslao nešto - ili recenziju ili odgovore na konkursna pitanja.
Ovi časopisi leže negdje i skupljaju prašinu.

Nismo se pretplatili na druge časopise. Ali ja sam imao stariju braću i sestre, i njima je nešto prepisano. Osim toga, tada se časopisi obično nisu predavali na otpadni papir, debeli fajlovi su se pohranjivali na polukatu ili u posebne komode, poput naših:

Sadržavale su debele hrpe drugih popularnih časopisa u SSSR-u.

Od onih koje smo čuvali, najdraži mi je bio časopis “Tehnologija za mlade”:

Ne želim ni da vam govorim koliko je bio zanimljiv. Bilo je toliko toga o istraživanju svemira, o raznim ekspedicijama, poput potrage za meteoritom Tunguska.

Svi novi proizvodi sovjetske industrije, fantastični projekti novih gradova, saobraćajne veze, ideje za našu „svetlu budućnost“. O čemu bi još mogao sanjati jednostavan sovjetski dječak?

I bilo je toliko moje omiljene naučne fantastike!

Karakteristike sovjetskog i drugog oružja...

I planovi, planovi, planovi za budućnost.

A iz “Modelista-Konstruktora” smo voljeli da izrezujemo lijepe i neobične automobile, lijepeći ih preko korica bilježnica i dnevnika.

Postojali su i časopisi za botaničare:

Nije mi se posebno svidjelo svo cvijeće tamo, ali sam uživao čitajući o životinjama. I odatle je bilo moguće nacrtati ili izrezati nešto za izvještaj o prirodnoj istoriji.
Da, i sovjetska djeca su pisala postove sa slikama. Samo uz pomoć hemijske olovke, flomastera i makaza.

Za djecu kojima su ruke izrasle, imali su i svoje časopise. " Mladi tehničar" Na primjer:

To je kao Burda Moden, ali za dječake.

Voleo sam da pravim i razne leteće mašine, ali ne koristeći ove šablone, već prateći majstorske kurseve mojih prijatelja :)
Iako je jednom, slijedeći upute iz ovog časopisa, iz bloka izdubio čamac, koji se zvao “Arizona”, kao u “Hiperboloidu inženjera Garina”.

Djeca starijih razreda čitaju popularni časopis "Mladi"

i "Rošnjak":

Ponekad ste tamo mogli pronaći postere idola koji su služili za pokrivanje ogrebotina na tapetama :)

U 9. razredu sam postao žestoko zavisnik od pretplatničke brošure „Znak pitanja“. Ovo je bila prava hrana za maštu! Koje teme tamo nisu bile obrađene? I o misteriji eksperimenta s razaračem "Eldridge", i o meteoritu Tunguska ("Šta je to bilo?"), i o kosmološkoj teoriji akademika Kozyreva (koja me jednostavno potpuno oduševila u 10-11 razredu) i o mnogo više, zanimljivom i tajanstvenom.

Kada sam odlučila da svoju budućnost povežem sa računarstvom i mašinstvom, počela sam da čitam ovaj zanimljiv časopis:

U "Kvantu" nije bilo grube matematike, tipa "za svaki epsilon veći od nule, postoji delta blablabla...", nego zanimljivo životne situacije, opisan formulama. Nešto kao Perelmanova "Zabavna fizika". U to vrijeme sam već završavao 4. razred ZFTŠ na MIPT-u i časopis mi je bio od velike koristi.

Nisam baš čitao sljedeće časopise, prelistavajući samo slike:

Zdravlje magazin:

Ženski časopisi "Seljak"...

.. "Radnik":

Ženski časopis broj 1 u SSSR-u - "Burda Moden". Čini se da se samo mogao kupiti, ali u suštini je samo prelazio iz ruke u ruku, godinama se „slagao“ kod sljedećeg vlasnika.

Bio je prozor u evropsku modu. U SSSR-u je bilo jednostavno nemoguće kupiti takvu odjeću, pa su pokušavali svojim rukama držati korak s europskim modnim ljudima. Tada su svi šili. A oni koji nisu sami šili, naručivali su ih u ateljeu ili od prijatelja. Prošle godine sam uspio posjetiti domovinu ovog časopisa, njemački grad.

A evo i ruske verzije "Burde" - godišnjaka "Pletenje":

Časopis za roditelje "Porodica i škola":

Ali nismo imali popularni "Ogonyok".

Baš kao "Krokodil":

Samo u "Krokodilu" mogle su se naći vrlo oštre šale na temu dana. Iako je već postojala glasnost, časopis je bio veoma popularan.

Časopis pravih bibliofila - "Rimske novine":

Obično je Roman-Gazeta polako završavala dane u seoskim toaletima. Tamo smo ga pročitali od korice do korice.

Pa, kako možete ignorisati “Behind the Wheel”?! Istina, "volan" u našoj porodici dugo vremena nije bilo, tako da uopšte nisam poznavao ovaj časopis.

Hajdemo sada da pregledamo sovjetske novine. uspjela sam zapamtiti ove:

"Vijesti":

Pa, naravno, Komsomolskaja Pravda! Bilo je jednostavno divnih bilješki prirodnjaka Vasilija Peskova, koje sam uvijek pažljivo izrezao i presavijao

"Argumenti i činjenice":

Pa, oštra, sovjetska „Pravda“. U SSSR-u je bilo toliko istine, a svako je imao svoje - pioniri, komsomolci i svi ostali.

Za desert sam odlučio da ostavim neke dobrote poput društvenih igara iz časopisa. “Journey” se, međutim, prodavao zasebno, ali jednostavno ga je bilo nemoguće ne sjetiti se.

Samo nemoj plakati...

Šta sam još zaboravio?

Šta vam je porodica propisala? Da li to sada pišete? Općenito, ubacite slike časopisa direktno u komentare.

Ovo je bilo zagrevanje. Sljedeći dijelovi će biti ispunjeni još gustom nostalgijom, pa pripremite još šalova! :)

Stanovništvo Sovjetskog Saveza je voljelo čitati i teško je osporiti to. Čitamo novine i časopise, svako jutro ste mogli vidjeti red na kiosku Soyuz Printinga. Ljudi su uvijek kupovali sovjetske časopise na putu na posao. Da, bilo je izuzetno teško doći do dobrih knjiga i časopisa, jer je privreda planirana ideološkom orijentacijom. Knjižare su obično bile pune otpadnog papira koji se nije mogao prodati. Zanimljivi radovi mogli su se pročitati u periodici kao što su “Novi svijet”, “Oktobar”, “Moskva”, “Roman-Gazeta”, “Smena” i mnogim drugim. Postojao je časopis „Ruralna omladina“, pa je za njega izlazio dodatak „Podvig“ u kojem su objavljivana djela detektivsko-avanturističkog žanra. Ovi romani i priče izazvali su veliko interesovanje čitalaca. Postojao je i dodatak “Tragač” časopisu “Oko svijeta” koji je objavljivao naučnu fantastiku, ali ovaj dodatak je bilo jako teško nabaviti, prenosio se iz ruke u ruku i čitao do škrga.

Koje su knjige čitali u SSSR-u?
Naravno, prije svega, to su bili klasici - L. Tolstoj, A. Puškin, F. Dostojevski, A. Čehov, kao i djela revolucionarne i vojne tematike, autora poput N. Ostrovskog, B. Lavrinjeva, V. Vishnevsky, Yu. Boldarev, V. Vasiliev i V. Bykov.

Posebno se ističu djela Jacka Londona, kojeg su svi čitali i voljeli. Svi su poznavali takve likove kao što su Smoke Belew, Kid iz Northern Tales i Martin Eden iz istoimenog romana.

Ali ovo je samo proza, u SSSR-u čitaju i poeziju - E. Jevtušenko, R. Roždestvenski i M. Cvetaeva.

U posljednjim godinama sovjetske vlasti, Mihail Bulgakov je postao veoma popularan. Možete puno pisati o knjigama u SSSR-u, ali možete pokazati koliko je čitanje bilo popularno na jednom primjeru. Moja majka, koja je živela u zabačenom ukrajinskom selu, vraćajući se sa teškog rada u polju, hranila je decu i sela da čita knjigu uveče. Kada su se ljudi sreli, uvijek su pitali koju ste knjigu pročitali u posljednje vrijeme i da li je mogu posuditi od vas? Duhovna hrana je bila mnogo važnija od drugih vrijednosti. U današnje vrijeme to se snažno osjeti kada je materijalna komponenta došla do izražaja.

Tradicionalno, glavnim rezultatom izučavanja književnosti u školi smatra se savladavanje knjiga koje su uključene u tzv. nacionalni književni kanon. Čija imena i djela trebaju biti tamo? Svaki pisac ima svoj lobi u akademskim i pedagoškim krugovima; isti autori koji za života tvrde da su klasici mogu lično učestvovati u borbi za pravo pojavljivanja u udžbeniku. Pojavio se čak i koncept "školskog kanona" - ovo je također lista, hijerarhijski organizirana i izvedena iz nacionalnog književnog kanona. Ali ako se samim mehanizmima kulture formira veliki nacionalni kanon, onda se lista obavezne lektire za školarce sastavlja drugačije. Dakle, na izbor konkretnog dela za školski kanon, pored njegove opštepriznate umetničke i kulturno-istorijske vrednosti, utiču:

uzrast čitaoca, odnosno kome je namenjen (školski kanon je podeljen na čitalačke grupe - akademska odeljenja);
jasnoća utjelovljenja književnih ili društvenih pojava koje se proučavaju u školi (istodobno, prosječna, jednostavna djela mogu biti mnogo zgodnija od remek-djela);
obrazovni potencijal (kako vrijednosti, ideje, pa i njegove umjetničke karakteristike može imati blagotvorno dejstvo na svest učenika).

U SSSR-u je školski kanon težio nepromjenjivosti i istovremeno se stalno mijenjao. Književni programi različitih godina - 1921, 1938, 1960. i 1984. - odražavali su sve promjene koje su se dešavale u zemlji, kao i procese u samoj književnosti i obrazovnom sistemu.

Pažnja prema učeniku i odsustvo strogih propisa

Ratni komunizam se postepeno završavao i počela je era NEP-a. Nova vlada smatrala je obrazovanje jednim od prioritetnih područja svog djelovanja, ali kriza koja je započela nakon revolucije nije dozvolila radikalno restrukturiranje predrevolucionarnog obrazovnog sistema. Uredba „O Jedinstvenoj radnoj školi RSFSR-a“, koja je svakome garantovala pravo na besplatno, zajedničko, vanklasno i svetovno obrazovanje, izdata je još oktobra 1918. godine, a tek 1921. godine pojavio se prvi stabilizovani program. Rađen je za devetogodišnju školu, ali zbog nedostatka novca u zemlji za obrazovanje i opšte razaranja, školovanje je moralo biti svedeno na sedam godina i podeljeno na dve etape: treća i četvrta godina druge etape odgovaraju na zadnja dva maturska razreda škole.

Sastav programa
Spisak knjiga u osnovi ponavlja predrevolucionarne gimnazijske programe

Broj sati
Nije regulisano

III godina druge etape 3. godina 2. faza

Usmena poezija: lirika, starine, bajke, duhovne pjesme
Drevni ruski spisi: „Priča o Igorovom pohodu“, „Priča o Julianiji Lazarevskoj“; priče o Erši Eršoviču, o nesreći-tuzi, o Savvi Grudtsynu, o Frolu Skobejevu
Mikhail Lomonosov. Lyrics
Denis Fonvizin. "podrasli"
Gavrila Deržavin. “Felica”, “Bog”, “Spomenik”, “Eugene. Život Zvanskaya"
Nikolaj Karamzin. “Jadna Lisa”, “Šta treba autoru?”
Vasilij Žukovski. "Teon i Eshines", "Kamoens", "Svetlana", "Neizrecivo"
Aleksandar Puškin. Tekstovi, pesme, „Evgenije Onjegin“, „Boris Godunov“, „Škrti vitez“, „Mocart i Salijeri“, „Belkinove priče“
Mikhail Lermontov. Tekstovi, "Mtsyri", "Demon", "Heroj našeg vremena", "Pesma o trgovcu Kalašnjikovu"
Nikolaj Gogolj. „Večeri na salašu kod Dikanke“, „Taras Bulba“, „Starosvetski zemljoposednici“, „Priča o tome kako se Ivan Ivanovič svađao sa Ivanom Nikiforovičem“, „Šinel“, „Portret“, „Generalni inspektor“, „Mrtve duše“
Aleksej Kolcov, Jevgenij Baratinski, Fjodor Tjučev, Afanasi Fet, Nikolaj Nekrasov. Odabrane lirske pjesme

IV godina druge etape 4. godina 2. faza

Alexander Herzen. “Prošlost i misli” (odlomci)
Ivan Turgenjev. “Bilješke lovca”, “Rudin”, “Plemenito gnijezdo”, “Uoči”, “Očevi i sinovi”, “Novo”, “Pjesme u prozi”
Ivan Gončarov. "Oblomov"
Alexander Ostrovsky. „Prebrojaćemo svoje ljude“ ili „Siromaštvo nije porok“, „Profitabilno mesto“, „Grmljavina“, „Snjegurica“
Mihail Saltikov-Ščedrin. Bajke (tri ili četiri po izboru učitelja), "Poshekhon Antika"
Fedor Dostojevski. "Jadni ljudi", "Braća Karamazovi" ili "Zločin i kazna"
Lev Tolstoj. “Djetinjstvo”, “Adolescencija”, “Mladost”, “Rat i mir”, “Hadži Murat”, “Ispovijest”, “Aljoša Goršok”
Gleb Uspenski. "Moral Rasteryaeve ulice", "Moć zemlje"
Vsevolod Garshin. "Umjetnici", "Crveni cvijet"
Vladimir Korolenko. „Makarov san“, „Slepi svirač“, „Reka svira“, „Šuma bučna“
Anton Čehov. “Stepa”, “Muškarci”, “Voćnjak trešnje”
Maksim Gorki. “Čelkaš”, “Pjesma o sokolu”, “Bivši ljudi”, “Pjesma o bureniku”, “Na dubini”, “Majka”, “Djetinjstvo”
Leonid Andreev. “Bilo jednom,” “Tišina”, “Ljudski život”
Konstantin Balmont, Valerij Brjusov, Aleksandar Blok. Selected Poems
Seljački i proleterski pjesnici našeg vremena

Godine 1921. Državno akademsko vijeće Narodnog komesarijata za obrazovanje predstavilo je prvu stabilnu listu nakon zbrke postrevolucionarnih lista u „Programima za I i II stepen sedmogodišnje jedinstvene škole rada“. Rad na stvaranju programa iz književnosti vodio je književni kritičar i lingvista Pavel Sakulin, a on jasno pokazuje ideje o kojima se raspravljalo u pedagoškom okruženju neposredno prije revolucije, posebno 1916-1917 na Prvom sveruskom kongresu ruskog jezika. Nastavnici i književnost. Sakulin je u svom programu reprodukovao mnoge principe formulisane na ovom kongresu: varijabilnost u nastavi (četiri programske opcije umesto jedne sa četiri odgovarajuće liste radova), pažnja prema interesovanjima i potrebama ne samo nastavnika, već i učenika. Program se uglavnom zasnivao na ruskim književnim klasicima 19. veka, dok je književnost prethodnih vekova, kao i sovjetska književnost u nastajanju, zauzimala prilično skromno mesto u njemu.

Čas književnosti u školi u fabrici Krasny Bogatyr. Ranih 1930-ih Getty Images

Zadatak da se ova lista savlada u cijelosti nije bila postavljena – za sastavljače programa mnogo je važnija bila emocionalna percepcija učenika i samostalno razumijevanje pročitanog.

„Pažnja učenika je, naravno, uvijek usmjerena na tekst samih radova. Nastava se izvodi induktivnom metodom. Neka učenici prvo nauče o Rudinu i Lavreckom, a zatim o filozofskim osjećajima ruske inteligencije, o slavenofilstvu i zapadnjaštvu; Neka se prvo naviknu na imidž Bazarova, a onda čuju o mislećim realistima šezdesetih. Čak ni biografija pisca ne bi trebalo da prethodi neposrednom upoznavanju učenika sa delima. U školi drugog stepena nema mogućnosti da se teži iscrpnom proučavanju istorijskih i književnih tokova. Ako je potrebno, neka nastavnik iz dole predložene liste isključi neka djela, pa makar i ovog ili onog pisca. Još jednom: non multa, sed multum „Mnogo, ali ne mnogo“ latinska je poslovica koja znači „mnogo u značenju, a ne u količini“.. I što je najvažnije, sama umjetnička djela su u centru.” Programi za I i II stepen sedmogodišnje jedinstvene škole rada. M., 1921..

Književno obrazovanje, usko povezano s predrevolucionarnim, teško bi moglo odgovarati ideolozima partijske države, u kojoj bi književnost, uz druge vrste umjetnosti, trebala služiti propagandi vladajuće ideologije. Osim toga, program je u početku imao ograničen obim distribucije – kako zbog malog broja škola drugog stepena u zemlji (većina maturanata prvog stepena ulazila je u redove proletarijata ili seljaštva), tako i zbog toga što su mnogi regioni imali njihovo obrazovni programi. U roku od nekoliko godina izgubio je snagu regulatornog dokumenta, ostajući spomenik ruske humanitarne i pedagoške misli.

Učitelj i udžbenik su jedini izvori znanja

Između programa iz 1921. i 1938. nalazi se isti jaz kao između revolucije i posljednjih predratnih godina. Smela traganja 1920-ih u raznim oblastima nauke, kulture i obrazovanja postepeno su nestajala. Sada je zadatak nauke, kulture i obrazovanja postao izgradnja superindustrijske i militarizovane totalitarne države. Kao rezultat čistki i političke represije, dramatično se promijenio sastav onih koji su vodili promjene u obrazovanju i kulturi.

Sastav programa
80% ruskih klasika, 20% sovjetske književnosti

Broj sati
474 (od 1949. - 452.)

8. razred

Usmena narodna poezija (folklor)
ruski epovi
"Priča o Igorovom pohodu"
Mikhail Lomonosov. “Oda na dan stupanja na tron carice Elizabete Petrovne”, “Razgovor sa Anakreontom”
Gavrila Deržavin. "Felica", "Poziv na večeru", "Spomenik"
Denis Fonvizin. "podrasli"
Alexander Radishchev. “Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve” (odlomci)
Nikolaj Karamzin. "Jadna Lisa"
Vasilij Žukovski. “Svetlana”, “Teon i Eshines”, “Šumski kralj”, “More”, “Bila sam mlada muza...”
Kondraty Ryleev. “Privremenom radniku”, “Građanin”, “O, muka mi je od…”
Aleksandar Gribojedov. "Teško od pameti"
Aleksandar Puškin. Tekstovi, ode, “Cigani”, “Eugene Onjegin”
Vissarion Belinsky. "Djela Aleksandra Puškina"
George Gordon Byron. "Hodočašće Čajld Harolda" (odlomci)
Mikhail Lermontov. Tekst, "Heroj našeg vremena"

9. razred

Nikolaj Gogolj. "Mrtve duše", tom 1
Vissarion Belinsky. „Avanture Čičikova, ili mrtve duše“, pismo Gogolju, 3. jula 1847.
Alexander Herzen. "Prošlost i misli"
Ivan Gončarov. "Oblomov"
Alexander Ostrovsky. "Oluja"
Ivan Turgenjev. "Očevi i sinovi"
Mihail Saltikov-Ščedrin. "gospođa Golovljevi"
Lev Tolstoj. "Ana Karenjina"
Vladimir Lenin. „Lav Tolstoj kao ogledalo ruske revolucije“, „L. N. Tolstoj i moderni radnički pokret", "L. N. Tolstoj i njegova era"

10. razred

Anton Čehov. "ogrozd", "Voćnjak trešnje"
Maksim Gorki. “Starica Izergil”, “Konovalov”, “Na dnu”, “Slučaj Artamonov”
Vladimir Lenjin o Maksimu Gorkom
Vjačeslav Molotov. "U spomen na A. M. Gorkog"
Alexander Serafimovich. "Gvozdeni tok"
Alexander Fadeev. "Pustoš"
Vladimir Majakovski. Poems
Pjesme naroda SSSR-a

Do 1923-1925, književnost kao tema je nestala nastavni planovi i programi, rastvarajući se u društvenim naukama. Sada su se književna djela koristila kao ilustracije za proučavanje društveno-političkih procesa i pojava kako bi se mlađe generacije obrazovale u komunističkom duhu. Međutim, u drugoj polovini 1920-ih, literatura se vratila na mrežu tema – značajno ažurirana. Sljedećih petnaest godina program će se dotjerati, dodajući djela sovjetske književnosti.

Do 1927. GUS je objavio set stabiliziranih programa, to jest, nepromijenjen u naredne četiri godine. Nastavnik ima sve manje prava da neke radove zamijeni drugima. Sve više pažnje se poklanja „društvenim ideologijama“ – prvenstveno revolucionarnim idejama i njihovom odrazu u književnosti prošlosti i sadašnjosti. Polovina devetog, maturskog razreda devetogodišnje škole bila je posvećena mladoj sovjetskoj književnosti, koja je upravo proslavila svoju desetu godišnjicu: pored Gorkog, Bloka i Majakovskog imena Konstantina Fedina, Vladimira Lidina, Leonida Leonova, Aleksandra Neverov, Lydia Seifullina, Vsevolod Ivanov, Fjodor Gladkov, Alexander Malyshkin, Dmitry Furmanov, Alexander Fadeev, od kojih je većina danas poznata samo starijoj generaciji i stručnjacima. Program je detaljno precizirao kako tumačiti i iz kojeg ugla razmatrati ovo ili ono djelo, pozivajući se na marksističku kritiku za ispravno mišljenje.

Godine 1931. pripremljen je nacrt drugog stabilizovanog programa, još ideološki verifikovanijeg. Međutim, same tridesete, sa svojim prevratima i stalnom jurnjavom, čistkama elita i restrukturiranjem svih principa na kojima su počivala i država i društvo, nisu dozvolile da se programi slegnu: za to vrijeme čak tri generacije zamijenjeni su školski udžbenici. Stabilnost je nastupila tek 1938-1939, kada je konačno pripremljen program, koji je trajao bez ikakvih posebnih promjena do Hruščovljevog odmrzavanja, a u svojoj srži - do danas. Odobrenje ovog programa je propraćeno suzbijanjem bilo kakvih pokušaja eksperimentiranja s organizacijom obrazovni proces: nakon eksperimenata sa uvođenjem američke metode, koji su prepoznati kao neuspješni, kada nastavnik nije imao toliko da daje nova znanja koliko da organizuje samostalne aktivnosti učenika u sticanju i primjeni u praksi, sistem se vratio na tradicionalna učionica, poznata još od predrevolucionarnih vremena.forma časa, u kojoj su učitelj i udžbenik glavni izvori znanja. Učvršćivanje ovih znanja izvršeno je uz pomoć udžbenika - isti za sve učenike. Udžbenik je trebalo pročitati i skinuti, a stečeno znanje reproducirati što je moguće bliže tekstu. Program je striktno regulirao čak i broj sati posvećenih određenoj temi, a ovaj put nije podrazumijevao detaljan rad sa tekstom, već usvajanje, pamćenje i reprodukciju gotovih znanja o tekstu bez mnogo razmišljanja o pročitanom. Najvažniji značaj u programu pridavan je učenju napamet umjetničkih djela i njihovih fragmenata, čija je lista takođe bila strogo definisana.

Na sastanku o nastavi književnosti u srednjoj školi, 2. marta 1940. godine, čuveni prosvetitelj i nastavnik književnosti Semjon Gurevič izrazio je veliku zabrinutost zbog novog pristupa:

“Prvo, jedan veliki problem koji imamo u nastavi književnosti je taj što je nastava postala šablona... Šablona je nevjerovatna. Ako izbacite prezime i počnete da pričate o Puškinu, Gogolju, Gončarovu, Nekrasovu itd., onda su svi ljudi ljudi, svi su dobri i humani. Reč „unižavanje“ književnosti, koju je neko skovao, zauzela je isto mesto u nastavi književnosti kao što su ove sociološke definicije zauzimale pre nekoliko godina... Ako su pre nekoliko godina deca napuštala školu sa mišljenjem da je Nekrasov – to je pokajni plemić, Tolstoj je filozofski liberal itd., onda su sada svi pisci tako čudesni ljudi, sa kristalnim karakterima, sa divnim djelima, koji su samo sanjali o socijalnoj revoluciji.”

Krajem 1930-ih, opšti spisak kursa književnosti poklopio se za više od dve trećine sa spiskom iz 1921. Prema proračunima njemačke istraživačice Erne Malygine.. I dalje su se zasnivali na djelima ruskih klasika, ali je glavni zadatak ovih djela bio preispitan: naređeno im je da govore o "olovnim gadostima života" pod carizmom i sazrijevanju revolucionarnih osjećaja u društvu. Mlada sovjetska literatura govorila je o tome do čega su ova osjećanja dovela i kakvi su uspjesi u izgradnji nove države radnika i seljaka.

Čas književnosti u 5. razredu. Kod table — budući član Mlade garde Oleg Koševoy. Ukrajinska SSR, Ržiščov, januar 1941 Foto hronika TASS-a

Odabir radova bio je određen ne samo njihovim bezuvjetnim umjetničkim zaslugama, već i njihovom sposobnošću da se uklope u logiku sovjetskog koncepta književnog razvoja novog i suvremenog vremena, odražavajući progresivni pokret zemlje ka revoluciji, izgradnji socijalizma. i komunizam. Godine 1934. školsko obrazovanje je postalo desetogodišnje, a istorijski i književni kurs je trajao tri godine umjesto dvije. Dela folklorne, ruske i sovjetske književnosti suočila su se sa još jednim važnim vaspitnim zadatkom – da daju primere istinskog herojstva, borbe ili rada, na koje bi se mladi čitaoci mogli ugledati.

„Pokazati veličinu ruske klasične književnosti, koja je odgajala mnoge generacije revolucionarnih boraca, ogromnu fundamentalnu razliku i moralnu i političku visinu sovjetske književnosti, naučiti učenike da razumiju glavne faze književnog razvoja bez pojednostavljivanja, bez šematizma - to je istorijski i književni zadatak predmeta VIII-X razreda gimnazije." Iz programa književnosti srednje škole za VIII-X razred 1938.

Smanjenje sati i proširenje liste: kolaps nade za ažuriranje teme

Nakon ratnih razaranja i prvih poslijeratnih godina, nastupilo je vrijeme žestokih ideoloških pritisaka i kampanja: čitave grane nauke postale su predmet represije, činjenice su iskrivljene radi ideologije (npr. superiornost ruske veličala se nauka i njen primat u većini grana naučnog znanja i tehnologije). U tim uslovima, učitelj se pretvorio u dirigent zvanične linije u obrazovanju, a škola je postala mesto gde je učenik bio podvrgnut ideološkom pritisku. Humanističko obrazovanje sve više gubi svoj humanistički karakter. Smrt Staljina 1953. i naknadno odmrzavanje bili su praćeni nadom u promjene u zemlji, uključujući i na polju obrazovanja. Činilo se da će škola obratiti pažnju na učenika i njegova interesovanja, a nastavnik će dobiti više slobode u organizaciji obrazovnog procesa i odabiru nastavnog materijala.

Broj sati
429

8. razred

"Priča o Igorovom pohodu"
Denis Fonvizin. "podrasli"
Alexander Radishchev. “Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve” (odabrana poglavlja)
Aleksandar Gribojedov. "Teško od pameti"
Aleksandar Puškin. Tekstovi, "Cigani", "Evgenije Onjegin", "Kapetanova kći"
Mikhail Lermontov. Tekstovi, "Mtsyri", "Heroj našeg vremena"
Nikolay Gogol. “Generalni inspektor”, “Mrtve duše”, tom 1

9. razred

Ivan Gončarov. "Oblomov" (odabrana poglavlja)
Alexander Ostrovsky. "Oluja"
Ivan Turgenjev. "Očevi i sinovi"
Nikolaj Černiševski. "Šta učiniti?" (odabrana poglavlja)
Nikolaj Nekrasov. Stihovi, “Ko dobro živi u Rusiji”
Mihail Saltikov-Ščedrin. “Priča o tome kako je jedan čovjek nahranio dva generala”, “Konj”, “Mudra gajavica”
Lev Tolstoj. "Rat i mir"
Vilijam šekspir. "Hamlet"
Johann Wolfgang Goethe. "Faust", prvi dio

10. razred

Maksim Gorki. “Starica Izergil”, “Na dnu”, “Majka”, “V. I. Lenjin" (skraćeno)
Vladimir Majakovski. „Levi mart“, „Zadovoljni“, „Drugarici Neti - brod i čovek“, „Pesme o sovjetskom pasošu“, „Vladimir Iljič Lenjin“, „Dobro!“, uvod u pesmu „Na vrhu moj glas”
Nikolaj Ostrovski. "Kako je čelik bio kaljen"
Mihail Šolohov. "Prevrnuto devičansko tlo"
Alexander Fadeev. "mlada garda"

Kao što je već spomenuto, sovjetski školski kanon koji se razvio do kraja 1930-ih kasnije se malo promijenio. U njemu i dalje nije bilo mjesta za „sumnjive“ Dostojevskog i Jesenjina, melodramatska „Ana Karenjina“ sa svojom „porodičnom mišlju“ zamijenjena je patriotskim „Ratom i mirom“ sa svojom „narodnom mišlju“ tokom ratnih godina, a modernistički su tokovi s prijelaza stoljeća bili stisnuti u šest sati na samom kraju devetog razreda. Deseti, diplomski, čas bio je u potpunosti posvećen sovjetskoj književnosti.

Učenice u Puškinovom muzeju-rezervatu „Boldino“. 1965 Zhiganov Nikolay / TASS Photo Chronicle

U tom periodu određena je kvadriga ruskih klasika, utisnuta na zabatima tipičnih petospratnih školskih zgrada iz 1950-ih: dva velika pjesnika - ruski predrevolucionarni genije Puškin i sovjetski Majakovski - i dva velika prozaista - predrevolucionarni Lav Tolstoj i sovjetski Gorki Svojevremeno je, umjesto Tolstoja, na zabatima bio izvajan Lomonosov, ali je njegov lik narušio geometrijsku harmoniju četvorougaone piramide školskog kanona, koju su krunisali prvi autori njegovog doba (dva pesnika - dva prozaista, dva pre- revolucionar - dva sovjetska autora).. Sastavljači programa posebno su mnogo vremena posvetili proučavanju Puškina: 1938. - 25 sati, 1949. - već 37. Ostalim klasicima su morali skratiti sate, jer se jednostavno nisu uklapali u ikada -proširivanje vremena, prvenstveno zbog sovjetskih klasika, školskog kanona.

Ne samo o ažuriranju sastava školskog kanona, već io pristupima njegovom formiranju i sadržaju, kao i principima organizacije književnog obrazovanja uopšte, moglo se govoriti tek u drugoj polovini 1950-ih godina, kada je postalo jasno da je zemlja zacrtala kurs za neko omekšavanje ideološkog režima. Publikacija za nastavnike, časopis „Književnost u školi“, objavila je transkripte diskusija o nacrtu novog programa iz književnosti, kao i pisma običnih nastavnika, školskih i univerzitetskih metodičara i bibliotekara. Bilo je predloga da se književnost dvadesetog veka proučava ne samo godinu dana, već poslednje dve godine, ili da se ona uključi u kurs za 8-10 razred. Bilo je čak i hrabrih ljudi koji su tvrdili da Rat i mir treba proučavati u potpunosti: prema riječima nastavnika, većina njihovih učenika nije bila u stanju da savlada tekst.

Čas književnosti u 10. razredu. Učenik čita pjesmu Aleksandra Bloka. Lenjingrad, 1980 Jurij Belinski / TASS Photo Chronicle

Međutim, dugo očekivani program, objavljen 1960. godine, bio je veliko razočarenje za sve koji su se nadali promjenama. Veći obim se morao ugurati u još manji broj sati - kreatori programa su predložili nastavnicima da sami riješe problem i nekako uspiju da završe sve što je propisano bez ugrožavanja dubine razumijevanja.

Nije pomoglo ni proučavanje nekih djela u skraćenom obliku, niti smanjenje sati na stranu literaturu. U proučavanju književnosti proklamovani su principi sistematičnosti i istoricizma: živi književni proces uklapa se u lenjinistički koncept „tri faze revolucionarnog oslobodilačkog pokreta u Rusiji“. Periodizacija predrevolucionarnog književnog procesa u poslijeratnim programima i udžbenicima zasnivala se na tri etape revolucionarnog oslobodilačkog pokreta u Rusiji, koje je Lenjin istaknuo u članku „U spomen Hercena“ (1912). Plemenita, raznočinska i proleterska etapa u istoriji književnosti odgovarala je prvoj i drugoj polovini 19. veka i prelazu 19. u 20. vek. Nakon toga se završila istorija ruske književnosti, ustupajući mjesto sovjetskoj književnosti.. I dalje se jednostavno zahtijevalo da se materijal nauči napamet onako kako ga prezentira nastavnik i/ili udžbenik.

„Neophodno je upozoriti nastavnike na suviše detaljnu analizu djela, kao i na pojednostavljena tumačenja književnih pojava, zbog čega proučavanje fikcije može izgubiti svoju figurativnu i emocionalnu suštinu. Iz programa srednje škole za školsku 1960/61.

Obrazovanje osjećaja umjesto ideologije

Nakon odmrzavanja, cijela država stala je u red za nestašicu - i to ne samo za jugoslavenske čizme ili domaće televizije, već i za dobru literaturu, police kojima je postalo moderno ukrašavati interijere stanova. Procvat tržišta knjiga, uključujući andergraund, masovnu kinematografiju, sovjetske književne i ilustrovane časopise, televiziju, a za neke, postao je ozbiljna konkurencija dosadnom sovjetskom školskom predmetu „književnost“, koju su mogli spasiti samo pojedini podvižnici i učitelji. Ideologija se u školskoj književnosti zamjenjuje odgojem osjećaja: njihove duhovne osobine u junacima počinju se posebno cijeniti, a poezija u djelima.

Sastav programa
Lista se postepeno širi, s jedne strane, zbog ranije nepreporučenih djela ruskih klasika (Dostojevskog), s druge strane zbog djela sovjetske književnosti posljednjih godina, koji je trebalo pročitati samostalno, nakon čega slijedi diskusija na času

Broj sati
340

8. razred

"Priča o Igorovom pohodu"
Jean-Baptiste Moliere. "Trgovac među plemstvom"
Aleksandar Gribojedov. "Teško od pameti"
Aleksandar Puškin. "Čadajevu" ("Ljubav, nada, tiha slava..."), "Na more", "Sjećam se divnog trenutka...", "Prorok", "Jesen", "Na brdima Gruzije" , “Voleo sam te...”, “Opet sam posetio...”, “Podignuo sam sebi spomenik...”, “Evgenije Onjegin”
George Gordon Byron. "Hodočašće Čajld Harolda" (I i II pev), "Moja je duša sumorna"
Mikhail Lermontov. “Smrt pesnika”, “Pesnik”, “Duma”, “Kako često, okružen šarolikom gomilom...”, “Izlazim sam na put”, “Otadžbina”, “Heroj našeg vremena”
Nikolaj Gogolj. "mrtve duše"
Vissarion Belinsky. Književnokritička djelatnost

Anatolij Aleksin. “U međuvremenu, negde...”, “Pozadi kao i pozadi”
Chingiz Aitmatov. "Džamila", "Prva učiteljica"
Vasil Bykov. "Alpska balada", "Do zore"
Oles Gonchar. "Čovek i oružje"
Savva Dangulov. "Staza"
Nodar Dumbadze. "vidim sunce"
Maksud Ibragimbekov. "Za sve dobro - smrt!"
“Imena su provjerena. Pjesme vojnika koji su poginuli na frontovima Velikog domovinskog rata"
Vadim Kozhevnikov. "Prema svitanju"
Maria Prilezhaeva. “Nevjerovatna godina”, “Tri sedmice mira”
Johan Smuul. "ledena knjiga"
Vladislav Titov. "Uprkos svim smrtima"
Mihail Dudin, Mihail Lukonjin, Sergej Orlov. Selected Poems

9. razred

Alexander Ostrovsky. "Oluja"
Nikolaj Dobroljubov. "Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu"
Ivan Turgenjev. "Očevi i sinovi"
Nikolaj Černiševski. "Šta učiniti?"
Nikolaj Nekrasov. „Pesnik i građanin“ (odlomak), „U sećanje na Dobroljubova“, „Elegija“ („Neka nam promenljiva moda kaže...“), „Ko u Rusiji dobro živi“
Mihail Saltikov-Ščedrin. "Mudra gajavica", "Divlji zemljoposjednik"
Fedor Dostojevski. "Zločin i kazna"
Lev Tolstoj. "Rat i mir"
Anton Čehov. “Jonjič”, “Voćnjak trešnje”
Vilijam šekspir. Hamlet (recenzija)
Johann Wolfgang Goethe. "Faust": "Prolog na nebu", scena 2 - "Na gradskim vratima", scene 3 i 4 - "Faustova radna soba", scena 12 - "Bašta", scena 19 - "Noć. Ulica ispred Gretchenine kuće", scena 25 - "Zatvor"; Faustov posljednji monolog iz II dijela (recenzija)
Honore de Balzac. "Gobsek"

Za rasprave o sovjetskoj književnosti

Ales Adamovich. "partizani"
Sergej Antonov. "Alenka", "Kise"
Mukhtar Auezov. "Abai"
Vasil Bykov. "obelisk"
Boris Vasiljev. “A zore su ovde tihe...”
Ion Druta. "Stepske balade"
Afanasy Koptelov. “Veliki početak”, “Plamen će se raspaliti”
Vilis Latsis. "Na novu obalu"
Valentin Rasputin. "časove francuskog"
Robert Rozhdestvensky. "Rekvijem", "Pismo u 20. vek"
Konstantin Simonov. "Živi i mrtvi"
Konstantin Fedin. “Prve radosti”, “Izvanredno ljeto”
Vasilij Šukšin. Odabrane priče

10. razred

Maksim Gorki. “Starica Izergil”, “Na dnu”, “Majka”, “V. I. Lenjin"
Aleksandar Blok. „Stranac“, „Fabrika“, „O, proleće bez kraja i bez ivice...“, „Rusija“, „O hrabrosti, o podvizima, o slavi...“, „Na željeznica", "Dvanaest"
Sergej Jesenjin. „Sovjetska Rusija“, „Pismo majci“, „Neugodna tečna mjesečina...“, „Blagoslovi svaki posao, sretno!“, „Pusu Kačalovu“, „Perjanica spava. Draga ravnice...“, „Hodam dolinom. Na poleđini kapice...", "Zlatni gaj me razuverio...", "Ne kajem se, ne zovem, ne plačem..."
Vladimir Majakovski. „Levi marš“, „Sedeći“, „O smeću“, „Crno i belo“, „Drugu Neti - brod i čovek“, „Pismo drugu Kostrovu iz Pariza o suštini ljubavi“, „Razgovor sa finansijski inspektor o poeziji“, „Pesme o sovjetskom pasošu“, „Vladimir Iljič Lenjin“, „Dobro!“, „Na sav glas“ (prvi uvod u pesmu)
Alexander Fadeev. "Pustoš"
Nikolaj Ostrovski. "Kako je čelik bio kaljen"
Mihail Šolohov. "Prevrnuto djevičansko tlo", "Sudbina čovjeka"
Alexander Tvardovsky. „Ubijen sam kod Rževa“, „Dva kova“, „Na Angari“ (iz pesme „Iza daljine - daljina“)

Školarci pišu esej za završni ispit. 1. juna 1984 Kavaškin Boris / TASS Photo Chronicle

Broj časova književnosti od 8. do 10. razreda nastavlja da opada: 1970. godine iznosio je samo 350 časova, 1976. i naredne četiri decenije - 340. Školski program se uglavnom popunjava djelima koja su posebno bliska konzervativcima. : umjesto Saltykov-Ščedrinovog romana “Golovljevi”, koji je bio previše kritičan prema tradicionalnom načinu života, početkom 1970-ih na programu je bio roman “Zločin i kazna”, koji suprotstavlja pobunu protiv postojećeg poretka, ideju o lični spas. Pored „urbaniste“ Majakovskog stoji „seljak“ Jesenjin. Blok uglavnom predstavljaju pjesme o domovini. "Mosfilm", "KinoPoisk"

Snimak iz filma Sergeja Solovjova "The Station Agent". 1972"Mosfilm", Kinomania.ru

Snimak iz filma Vjačeslava Nikiforova "Plemeniti razbojnik Vladimir Dubrovski". 1988"Belarusfilm", "KinoKopilka"

Snimak iz filma Eldara Rjazanova "Okrutna romansa". 1984"Mosfilm", "KinoPoisk"

Šezdesetih-70-ih godina 20. stoljeća snimani su filmovi prema mnogim djelima školskog kanona, koji su odmah stekli široku popularnost: rješavali su probleme kako nečitanja tako i prilagođavanja složenih ili povijesno udaljenih značenja klasičnih djela njihovoj percepciji od strane široke javnosti. mase, prebacujući naglasak sa ideoloških pitanja na radnju, osjećaje likova i njihove sudbine. Ideja da je klasika univerzalna postaje sve čvršće utemeljena: čini se da kombinuje dostupnost masovne književnosti s visokoumjetničkim kvalitetom bezvremenskih remek-djela (za razliku od nerealnih djela, posebno onih „modernističkih“, upućenih uglavnom pojedinačnim grupama. estete").

„Klasična književnost je književnost koja je dostigla najviši stepen savršenstva i koja je izdržala test vremena, zadržavši značaj besmrtnog stvaralačkog uzora za sve naredne pisce.” S. M. Florinsky. ruska književnost. Udžbenik za 8. razred srednje škole. M., 1970.

Radovi o revoluciji, građanskom ratu i kolektivizaciji uključeni su u skraćenu ili preglednu studiju (četiri sata na temu „Kako se kalio čelik“) ili u vannastavnu lektiru Koncept vannastavno čitanje postojao u gimnazijama, ali je 1930-ih postao regulisan: predloženo je da se bira sa odobrenih lista., čiji se obim povećava. Ali sve je više radova o Velikom domovinskom ratu: osam sati, koje je ranije bilo predviđeno za proučavanje Šolohovljeve „Prevrnuto devičansko tlo“, sada je podeljeno između ovog epa i priče „Sudbina čoveka“. Književnost posljednjih decenija samostalno se čita kod kuće, nakon čega se na času razmatra jedna od četiri teme: Oktobarska revolucija, Veliki Otadžbinski rat, slika Lenjina, slika našeg suvremenika u djelima modernih autora. Od 30 proznih djela sovjetskih pisaca ponuđenih za diskusiju u 8-9 razredima, deset knjiga posvećeno je ratnom vremenu, tri revoluciji i građanskom ratu, pet životu i djelu Lenjina. Devet od 24 pisca predstavljaju nacionalnu književnost SSSR-a. Međutim, sama pojava rubrike „Za razgovore o sovjetskoj književnosti“ postala je znak približavanja novog vremena domaćem obrazovanju, pa i književnom: od predavanja praćenog anketom, lekcija se bar ponekad pretvara u razgovor; barem se neka varijabilnost pojavljuje u obaveznoj listi, doduše samo u izboru djela tekućeg književnog procesa. Pa ipak, uprkos ovim ustupcima, književno obrazovanje Kasno sovjetsko doba ponudilo je falsifikovanu, ideološki i cenzurom iskrivljenu istoriju ruske književnosti, u kojoj nije bilo mesta za mnogo toga. Autori programa iz 1976., čiji je tekst gotovo nepromijenjen u program iz 1984., nisu to krili:

„Jedan od najvažnijih zadataka nastavnika je da pokaže učenicima šta spaja sovjetsku književnost sa naprednim nasleđem prošlosti, kako ona nastavlja i razvija najbolje tradicije klasične književnosti, a da istovremeno kvalitetno otkrije novi lik književnosti socijalističkog realizma, što je iskorak u umjetnički razvojčovječanstvo, klasna osnova njegovog univerzalnog komunističkog ideala, raznolikost i estetsko bogatstvo sovjetske književnosti.”

Učenici desetog razreda prije časa ruske književnosti. Kazahstanska SSR, 1989 Pavsky Alexander / TASS Photo Chronicle

Za samo nekoliko godina, na mjestu SSSR-a pojavit će se druga država, a umjesto naduvane obavezne liste, još obimnija savjetodavna država, konačno, opet, kao početkom 1920-ih, povjeravajući učitelju pravo izbora sa predložene liste.imena i radove, uzimajući u obzir interesovanja i nivo učenika. Ali ovo će biti istorija postsovjetskog školskog kanona, ništa manje dramatična, u kojoj će aktivno učestvovati zajednica roditelja, nastavna zajednica, pa čak i najviše rukovodstvo zemlje.