Kaj pomeni biti plemič po Jourdainu? Glavni lik "Trgovec v plemstvu" je gospod Jourdain. Neuspešno ujemanje in Kovielova ideja

To je človek, ki ga popolnoma ujamejo ene same sanje - postati plemič. Priložnost, da se zbliža s plemenitimi ljudmi, je zanj sreča, vsa njegova ambicija je v doseganju podobnosti z njimi, vse njegovo življenje je želja po njihovem posnemanju. Misel na plemenitost se ga popolnoma polasti; v tej duševni slepoti izgubi vsako pravilno razumevanje sveta. Deluje neutemeljeno, sebi v škodo. Doseže točko duhovne izprijenosti in se začne sramovati svojih staršev. Njega slepijo vsi, ki hočejo; oropajo ga učitelji glasbe, plesa, sabljanja, filozofije, krojači in razni vajenci. Nevljudnost, slabe manire, nevednost, vulgarnost jezika in manire gospoda Jourdaina so v komičnem nasprotju z njegovimi zahtevami po plemeniti milosti in sijaju. A Jourdain vzbuja smeh, ne zgražanja, saj za razliko od drugih podobnih nadobudnežev plemstvo časti nezainteresirano, iz nevednosti, kot nekakšne sanje o lepoti.

Gospodu Jourdainu nasproti stoji njegova žena, prava predstavnica filistrstva. Je razumna, praktična ženska s samospoštovanjem. Na vso moč se skuša upreti moževi maniji, njegovim neprimernim trditvam, predvsem pa očistiti hišo nepovabljenih gostov, ki živijo na račun Jourdaina in izkoriščajo njegovo lahkovernost in nečimrnost. Za razliko od moža ne spoštuje plemiškega naziva in svojo hčer raje poroči z moškim, ki bi ji bil enak in ne bi zviška gledal na njene meščanske sorodnike. Mlajša generacija - Jourdainova hči Lucille in njen zaročenec Cleont - sta človeka novega tipa. Lucille je bila dobro vzgojena, Kleontesa ljubi zaradi njegovih vrlin. Cleont je plemenit, vendar ne po izvoru, temveč po značaju in moralnih lastnostih: pošten, resničen, ljubeč, lahko je koristen družbi in državi.

Kdo so tisti, ki jih Jourdain želi posnemati? Grof Dorant in markiza Dorimena sta človeka plemenitega rodu, imata prefinjene manire in očarljivo vljudnost. A grof je ubogi pustolovec, goljuf, zaradi denarja pripravljen na vsako podlost, tudi na zvodništvo. Dorimena skupaj z Dorantom oropa Jourdaina. Sklep, h kateremu gledalca pripelje Moliere, je očiten: čeprav je Jourdain neveden in preprost, čeprav je smešen in sebičen, je pošten človek in ni ga za prezirati. Moralno, zaupljiv in naiven v svojih sanjah je Jourdain višji od aristokratov. Tako je komedija-balet, katerega prvotni namen je bil zabavati kralja v njegovem gradu Chambord, kamor je hodil na lov, pod peresom Molièra postala satirično, socialno delo.

V Molierovem delu je mogoče ločiti več tem, ki jih je večkrat obravnaval, jih razvijal in poglabljal. Sem spadajo tema hinavščine (»Tartuffe«, »Don Juan«, »Mizantrop«, »Namišljeni invalid« itd.), tema buržoazije med plemstvom (»Šola žena«, »Georges Dandin ”, “Meščani med plemstvom” ), tematika družine, poroke, izobraževanja, izobraževanja. Prva komedija na to temo, kot se spomnimo, je bila »Smešni jegliči«, nadaljevala se je v »Šoli za može« in »Šoli za žene«, dokončala pa se je v komediji »Učene ženske« (1672), ki je zasmehuje zunanjo strast do znanosti in filozofije v pariških salonih druge polovice 17. stoletja. Moliere pokaže, kako se posvetni literarni salon spremeni v »znanstveno akademijo«, kjer se cenita nečimrnost in pedantnost, kjer trditve o pravilnosti in eleganci jezika poskušajo prikriti vulgarnost in sterilnost uma (II, 6, 7; III , 2).

Površno zanimanje za Platonovo filozofijo ali Descartesovo mehaniko preprečuje ženskam, da bi izpolnile svoje neposredne osnovne dolžnosti žene, matere in gospodinje. Moliere je v tem videl družbeno nevarnost. Smeje se vedenju svojih psevdoznanstvenih junakinj - Filaminte, Belize, Armande. Občuduje pa Henrietto, žensko bistrega, treznega uma in nikakor nevednico. Seveda Moliere tu ne zasmehuje znanosti in filozofije, temveč brezplodno igro v njiju, ki škodi praktičnemu, zdravorazumskemu pogledu na življenje.

Zadnje Molierovo delo, ki nas nenehno spominja na njegovo tragično osebno usodo, je bila komedija »Namišljeni bolnik« (1673), v kateri je glavno vlogo igral neozdravljivo bolni Moliere. Tako kot prejšnje komedije (»Love the Healer«, 1665; »The Reluctant Doctor«, 1666) je tudi »Namišljeni bolnik« norčevanje iz sodobnih zdravnikov, njihovega šarlatanstva, popolne nevednosti, pa tudi iz njihove žrtve Argana. Medicina v tistih časih ni temeljila na eksperimentalnem preučevanju narave, temveč na sholastičnih špekulacijah, ki so temeljile na avtoritetah, ki jim niso več verjeli. Toda po drugi strani je Argan, manijak, ki se želi videti bolan, egoist, tiran. Nasprotuje mu sebičnost njegove druge žene Beline, hinavske in sebične ženske. Ta komedija značajev in morale prikazuje strah pred smrtjo, ki je popolnoma ohromil Argana. Argan, ki slepo verjame nevednim zdravnikom, zlahka podleže prevari - je neumen, prevaran mož; vendar je trd, jezen, nepravičen človek, krut oče. Moliere je tukaj, tako kot v drugih komedijah, pokazal odstopanje od splošno sprejetih norm vedenja, ki uničuje osebnost.

Dramatik je umrl po četrti uprizoritvi drame, na odru mu je postalo slabo in je komaj končal predstavo. Iste noči, 17. februarja 1673, je Moliere umrl. Pokop Moliera, ki je umrl brez cerkvenega kesanja in se ni odpovedal "sramotnemu" poklicu igralca, se je spremenil v javni škandal. Pariški nadškof, ki Molieru ni odpustil Tartuffa, velikega pisatelja ni dovolil pokopati po sprejetem cerkvenem obredu. Potreboval je kraljevo posredovanje. Pogreb je potekal pozno zvečer, brez upoštevanja ustreznih slovesnosti, za ograjo pokopališča, kjer so običajno pokopavali neznane potepuhe in samomorilce. Toda za Molierovo krsto je bila skupaj z družino, prijatelji in sodelavci velika množica navadnih ljudi, katerih mnenje je Moliere tako subtilno poslušal.

Ni čudno, da je Boileau, ki je visoko cenil Molierovo delo, svojega prijatelja obtožil, da je »preveč priljubljen«. Narodnost Molierovih komedij, ki se je kazala tako v vsebini kot v obliki, je temeljila predvsem na ljudskem izročilu farse. Moliere je sledil tej tradiciji v svojem literarnem in igralskem delu ter vse življenje ohranjal strast do demokratičnega gledališča. O narodnosti Molierovega dela pričajo tudi njegovi ljudski liki. To so najprej služabniki: Mascarille, Sganarelle, Soziy, Scapin, Dorina, Nicole, Toinette. V njihovih podobah je Moliere izrazil značilne lastnosti nacionalnega francoskega značaja: veselost, družabnost, prijaznost, duhovitost, spretnost, drznost, zdrav razum.

Poleg tega je Moliere v svojih komedijah s pristnim sočutjem upodabljal kmete in kmečko življenje (spomnite se prizorov na vasi v "Nejevoljnem zdravniku" ali v "Don Juanu"). Tudi jezik Molierovih komedij priča o njihovi pravi narodnosti: pogosto vsebuje folklorno gradivo - pregovore, reke, verovanja, ljudske pesmi, ki so pritegnile Moliera s svojo spontanostjo, preprostostjo in iskrenostjo (»Mizantrop«, »Meščan v plemstvu«). ). Moliere je pogumno uporabljal dialektizme, ljudsko govorico (narečje), različne ljudske jezike in besedne zveze, ki so bile z vidika stroge slovnice nepravilne. Duhovitosti in ljudski humor dajeta Molierovim komedijam svojevrsten čar.

Raziskovalci, ki opisujejo Molierovo delo, pogosto trdijo, da je v svojih delih "šel preko meja klasicizma". V tem primeru se običajno nanašajo na odstopanja od formalnih pravil klasicistične poetike (na primer v "Don Juanu" ali nekaterih farsičnih komedijah). S tem se ne moremo strinjati. Pravila za konstruiranje komedije niso bila razlagana tako strogo kot pravila za tragedijo in so dopuščala večjo variacijo. Moliere je najpomembnejši in najznačilnejši pisec komedij klasicizma. Delež načel klasicizma kot umetniškega sistema je Moliere naredil resnična odkritja na področju komedije. Zahteval je resničen prikaz stvarnosti, pri čemer je od neposrednega opazovanja življenjskih pojavov raje prehajal k ustvarjanju tipičnih likov. Ti liki pod dramatikovim peresom dobijo družbeno opredeljenost; Številna njegova opažanja so se zato izkazala za preroška: tako je na primer prikaz posebnosti meščanske psihologije.

Ali morate prenesti esej? Klikni in shrani - » Glavni lik »Meščan v plemstvu« je gospod Jourdain. In končan esej se je pojavil med mojimi zaznamki.

To je človek, ki ga popolnoma ujamejo ene same sanje - postati plemič. Priložnost, da se zbliža s plemenitimi ljudmi, je zanj sreča, vsa njegova ambicija je v doseganju podobnosti z njimi, vse njegovo življenje je želja po njihovem posnemanju. Misel na plemenitost se ga popolnoma polasti; v tej duševni slepoti izgubi vsako pravilno razumevanje sveta. Deluje neutemeljeno, sebi v škodo.

Doseže točko duhovne izprijenosti in se začne sramovati svojih staršev. Njega slepijo vsi, ki hočejo; oropajo ga učitelji glasbe, plesa, sabljanja, filozofije, krojači in razni vajenci. Nevljudnost, slabe manire, nevednost, vulgarnost jezika in manire gospoda Jourdaina so v komičnem nasprotju z njegovimi zahtevami po plemeniti milosti in sijaju. A Jourdain vzbuja smeh, ne zgražanja, saj za razliko od drugih podobnih nadobudnežev plemstvo časti nezainteresirano, iz nevednosti, kot nekakšne sanje o lepoti. Gospodu Jourdainu nasproti stoji njegova žena, prava predstavnica filistrstva. Je razumna, praktična ženska s samospoštovanjem.

Na vso moč se skuša upreti moževi maniji, njegovim neprimernim trditvam, predvsem pa očistiti hišo nepovabljenih gostov, ki živijo na račun Jourdaina in izkoriščajo njegovo lahkovernost in nečimrnost. Za razliko od moža ne spoštuje plemiškega naziva in svojo hčer raje poroči z moškim, ki bi ji bil enak in ne bi zviška gledal na njene meščanske sorodnike. Mlajša generacija - Jourdainova hči Lucille in njen zaročenec Cleont - sta človeka novega tipa. Lucille je bila dobro vzgojena, Kleontesa ljubi zaradi njegovih vrlin. Cleont je plemenit, vendar ne po izvoru, temveč po značaju in moralnih lastnostih: pošten, resničen, ljubeč, lahko je koristen družbi in državi. Kdo so tisti, ki jih Jourdain želi posnemati? Grof Dorant in markiza Dorimena sta človeka plemenitega rodu, imata prefinjene manire in očarljivo vljudnost.

A grof je ubogi pustolovec, goljuf, zaradi denarja pripravljen na vsako podlost, tudi na zvodništvo. Dorimena skupaj z Dorantom oropa Jourdaina. Sklep, h kateremu gledalca pripelje Moliere, je očiten: čeprav je Jourdain neveden in preprost, čeprav je smešen in sebičen, je pošten človek in ni ga za prezirati. Moralno, zaupljiv in naiven v svojih sanjah je Jourdain višji od aristokratov. Tako je komedija-balet, katerega prvotni namen je bil zabavati kralja v njegovem gradu Chambord, kamor je hodil na lov, pod peresom Molièra postala satirično, socialno delo. V Molierovem delu je mogoče ločiti več tem, ki jih je večkrat obravnaval, jih razvijal in poglabljal. Sem spada tema hinavščine (»Tartuffe«, »Don Juan«, »Mizantrop«, »Namišljeni invalid« itd.).

), tematika meščanstva v plemstvu (»Šola žena«, »Georges Dandin«, »Meščanstvo v plemstvu«), tematika družine, zakona, vzgoje, izobraževanja. Prva komedija na to temo, kot se spomnimo, je bila »Smešni jegliči«, nadaljevala se je v »Šoli za može« in »Šoli za žene«, dokončala pa se je v komediji »Učene ženske« (1672), ki je zasmehuje zunanjo strast do znanosti in filozofije v pariških salonih druge polovice 17. stoletja. Moliere pokaže, kako se posvetni literarni salon spremeni v »znanstveno akademijo«, kjer se cenita nečimrnost in pedantnost, kjer trditve o pravilnosti in eleganci jezika poskušajo prikriti vulgarnost in sterilnost uma (II, 6, 7; III , 2). Površno zanimanje za Platonovo filozofijo ali Descartesovo mehaniko preprečuje ženskam, da bi izpolnile svoje neposredne osnovne dolžnosti žene, matere in gospodinje. Moliere je v tem videl družbeno nevarnost.

Smeje se vedenju svojih psevdoznanstvenih junakinj - Filaminte, Belize, Armande. Občuduje pa Henrietto, žensko bistrega, treznega uma in nikakor nevednico. Seveda Moliere tu ne zasmehuje znanosti in filozofije, temveč brezplodno igro v njiju, ki škodi praktičnemu, zdravorazumskemu pogledu na življenje. Zadnje Molierovo delo, ki nas nenehno spominja na njegovo tragično osebno usodo, je bila komedija »Namišljeni bolnik« (1673), v kateri je glavno vlogo igral neozdravljivo bolni Moliere. Tako kot prejšnje komedije (»Love the Healer«, 1665; »The Reluctant Doctor«, 1666) je tudi »Namišljeni bolnik« norčevanje iz sodobnih zdravnikov, njihovega šarlatanstva, popolne nevednosti, pa tudi iz njihove žrtve Argana. Medicina v tistih časih ni temeljila na eksperimentalnem preučevanju narave, temveč na sholastičnih špekulacijah, ki so temeljile na avtoritetah, ki jim niso več verjeli.

Toda po drugi strani je Argan, manijak, ki se hoče videti bolnega, egoist, tiran. Nasprotuje mu sebičnost njegove druge žene Beline, hinavske in sebične ženske. Ta komedija značajev in morale prikazuje strah pred smrtjo, ki je popolnoma ohromil Argana. Argan, ki slepo verjame nevednim zdravnikom, zlahka podleže prevari - je neumen, prevaran mož; vendar je trd, jezen, nepravičen človek, krut oče. Moliere je tukaj, tako kot v drugih komedijah, pokazal odstopanje od splošno sprejetih norm vedenja, ki uničuje osebnost. Dramatik je umrl po četrti uprizoritvi drame, na odru mu je postalo slabo in je komaj končal predstavo.

Iste noči, 17. februarja 1673, je Moliere umrl. Pokop Moliera, ki je umrl brez cerkvenega kesanja in se ni odpovedal "sramotnemu" poklicu igralca, se je spremenil v javni škandal. Pariški nadškof, ki Molieru ni odpustil Tartuffa, velikega pisatelja ni dovolil pokopati po sprejetem cerkvenem obredu. Potreboval je kraljevo posredovanje. Pogreb je potekal pozno zvečer, brez upoštevanja ustreznih slovesnosti, za ograjo pokopališča, kjer so običajno pokopavali neznane potepuhe in samomorilce.

Toda za Molierovo krsto je bila skupaj z družino, prijatelji in sodelavci velika množica navadnih ljudi, katerih mnenje je Moliere tako subtilno poslušal. Ni čudno, da je Boileau, ki je visoko cenil Molierovo delo, svojega prijatelja obtožil, da je »preveč priljubljen«. Narodnost Molierovih komedij, ki se je kazala tako v vsebini kot v obliki, je temeljila predvsem na ljudskem izročilu farse. Moliere je sledil tej tradiciji v svojem literarnem in igralskem delu ter vse življenje ohranjal strast do demokratičnega gledališča. O narodnosti Molierovega dela pričajo tudi njegovi ljudski liki.

To so najprej služabniki: Mascarille, Sganarelle, Soziy, Scapin, Dorina, Nicole, Toinette. V njihovih podobah je Moliere izrazil značilne lastnosti nacionalnega francoskega značaja: veselost, družabnost, prijaznost, duhovitost, spretnost, drznost, zdrav razum. Poleg tega je Moliere v svojih komedijah s pristnim sočutjem upodabljal kmete in kmečko življenje (spomnite se prizorov na vasi v "Nejevoljnem zdravniku" ali v "Don Juanu"). Tudi jezik Molierovih komedij priča o njihovi pravi narodnosti: pogosto vsebuje folklorno gradivo - pregovore, reke, verovanja, ljudske pesmi, ki so pritegnile Moliera s svojo spontanostjo, preprostostjo in iskrenostjo (»Mizantrop«, »Meščan v plemstvu«). ). Moliere je pogumno uporabljal dialektizme, ljudsko govorico (narečje), različne ljudske jezike in besedne zveze, ki so bile z vidika stroge slovnice nepravilne. Duhovitosti in ljudski humor dajeta Molierovim komedijam svojevrsten čar.

Raziskovalci, ki opisujejo Molierovo delo, pogosto trdijo, da je v svojih delih "šel preko meja klasicizma". V tem primeru se običajno nanašajo na odstopanja od formalnih pravil klasicistične poetike (na primer v "Don Juanu" ali nekaterih farsičnih komedijah). S tem se ne moremo strinjati. Pravila za konstruiranje komedije niso bila razlagana tako strogo kot pravila za tragedijo in so dopuščala večjo variacijo. Moliere je najpomembnejši in najznačilnejši pisec komedij klasicizma. Delež načel klasicizma kot umetniškega sistema je Moliere naredil resnična odkritja na področju komedije. Zahteval je resničen prikaz stvarnosti, pri čemer je od neposrednega opazovanja življenjskih pojavov raje prehajal k ustvarjanju tipičnih likov.

Ti liki pod dramatikovim peresom dobijo družbeno opredeljenost; Številna njegova opažanja so se zato izkazala za preroška: tako je na primer prikaz posebnosti meščanske psihologije.

Moj prvi stik s Fatyanovci se je začel v prvem poletju mojih samostojnih izkopavanj na Neronskem jezeru pred Rostovom Velikim.

Tisto poletje je bilo burno in pestro. Jutro se je začelo z modrino brezmračnega neba, z lahkotno svežino dreves in trav, z vulkansko divjino jezera, v kateri so bile vidne bele in rjaste stene rostovskega kremlja s stolpi in kupolami ter zelenjem, šop vrbovja na nizki močvirnati brezi i. Tik pred poldnevom so se nad brezlesnimi griči, ki so obrobljali jezersko dolino, dvignili rumenorogi nevihtni oblaki. Smradi so narasli, se razbohotili, napolnili s temno modrino in nenadoma so na mestu, na jezeru, na mnogih poljanah v gozdu in gurkotu, padle pomembne nevihte ...

Poletnega »spanja na soncu« se spominjam iz več razlogov. Stari rostovski Kremelj je tudi po orkanu leta 1954 star, zapuščen, turisti ga še ne odkrijejo, zame in za moja zakonca nikiv kot kozaški grad, ki predstavljal celoto Očitno skladišče odprave. Tiho, provincialno, prijazno in tiho mesto, ki nam je razkrivalo nezadovoljivo življenje ruske province, kot da bi bilo povezano s preteklostjo. Zhreshta, takrat je bilo poletje aktivnih napadov , najprej na dnu raziskovanja in izkopavanja, je pomenil začetek te knjige, saj bom še naprej pisal na teh mestih - knjige o preteklosti ljudi in narave.

Po izkopavanjih na otočku pred krajem bomo na kratko osvetlili in opisali naselitev praljudi že na tem območju. V muzeju so ohranjeni zapisi njihovih piscev iz prve roke, domačih krajevnih raziskovalcev in poklicnih arheologov, po njihovih opisih pa sem šel skozi svojo šolo, po delu svojih pionirjev in njihovih ocenah ter po njih. Ko smo se zvečer vrnili v muzejsko pisarno, določeno za nočitev, smo razvrstili dnevna odkritja, kilometre, jih opisali, pred spanjem pa smo se sprehajali po prehodih obzidja trdnjave in doživljali nočni mir Rostova. starešine.

Nekega večera, ko sem zavil v muzej, sem na okenski polici zagledal majhen glinen lonec z okroglim dnom in nizkim navpičnim vratom, poln naših vreč z zakladi. Za njim so ležale rese, kot je stiletto, in kochedyk, za pomočjo obraza in brezovega lubja so zvečer tkali (in jih tkali takoj) stebre, denarnice, pesteri in druge vladarske stvari. Kot so zapisali iz predloženega opombe, je voznik gramoz iz muzeja v muzej pripeljal iz osebnega avtomobila, ki se je od kraja peljal petindvajset kilometrov. Po njegovih besedah ​​so bile v gramozu človeške kosti.

Med uspehi tistega poletja je bil še en uspeh, ob katerem lahko samo umrem. Pred mano so ležali govori iz relikvij fatjanovske kulture - ene najbolj znanih in skrivnostnih manifestacij starodavne zgodovine konvergentne Evrope.

Kultura Fat "Yanivka, ki je dobila ime po prvem izkopanem grobišču v vasi Fatyanovo v Yaroslavl regiji, je bila vidna arheologom že več kot sto let. V tem času je bilo na desetine grobišč, ​​na stotine nič narejeno, veliko gradiva je bilo sistematiziranega in videnega, napisanih je bilo veliko člankov in knjig, a avra skrivnosti se ni spremenila.

Arheologi do zdaj niso uspeli ugotoviti naselitve teh ljudi.

Obstajajo grobišča in ni naselja, kar pomeni, da so bili ljudstvo Fat Yan nomadi? Torej je bila sprva sprejeta "dieta Fat Yan" ... dokler niso pridobili spoštovanja do vladavine teh ljudi, kar bi lahko sodili po odkritja na grobiščih.

Fatjanovo grobišče zavzema visoke hribe sredi sedanjih polj - hribe, napolnjene s prodom in odvečno moreno. Tukaj, kjer ni nobenih nagrobnikov, gomil ali kamnov, v globokih ravnih luknjah, izkopanih v kroglah gramoznega peska, ležijo okostja Janivcev: na nogah ali na hrbtu ali včasih v sključenem položaju - s pokrčenimi nogami. na kolenih i h z rokami, dvignjenimi proti površini.Poleg njih stoji lep kos glinene posode - okrogle, sploščene, z navpičnim vencem, na sredini polirane površine, na vrhu katere je tanek, izjemno stanjšano protje, podobno protju protja ali blaga.

Poleg posod in okostij leži kup čopičev: dleta, krampi, glazure, bodala - in razni okraski: kladivaste igle, obeski iz živalskih zob, namist iz cevastih čopičev ptic. Tu so tudi kamni: konice puščic in puščic, noži, strgala, brusne plošče in ognjišča.Dve vrsti sta, žaljiv smrad pa najbolj jasno razkriva dokaze te kulture: vrtanje bojnega soka iz pomembnih kristalnih por Ugibamo, kaj tomahavki. starodavnih ameriških Indijancev lahko ugane , le bolj masivni, in ploščato polirani delovni sokovi iz kremena, vstavljeni v krtače ali lesene spojke, narejene z ročajem.

Že predmeti, najdeni na prvem grobišču te kulture, so pokazali, da so debeli janijci poznali kovino in ne le dobro znanje, temveč so bili neposredno vpleteni v taljenje in vlivanje.Poleg bakrenih okraskov: obeski, zapestnice, prstani, vrvice za namist , - v V njihovih grobnicah ležijo bronaste juke, seznami in likerji, v katerih so bili ohranjeni kovinski predmeti.

Nič manj pomembno je, da so bili Fat "Yanivts", kot je bilo zanesljivo ugotovljeno, lovci na živali. Krtače domačih živali - prašiči, ovce, govedo - najdene v grobovih Fat "Yanivts", so bile izgubljene kot mrliške grobnice. materiali Ezhi, postavljeni med pogrebom. Iz ščetk krav in konjev so izdelali več vrst ščetk za tančice Yanivtsi, iz njihovih zob pa obeske za ogrlice.Takšna odkritja so omogočila natančno predstavitev ne le skladišča, temveč tudi strukture Fatyanovo čreda.

Povečana skrivnostnost tančic Janivcev je izginila in tiste okoliščine, ki so se ob natančnejšem pregledu tančic Janivcev pokazale kot le majhen in zelo podoben del megakulture »bojnih sokolov«, imenovane, kot sem že napisal, najznačilnejši predmet, ki ga srečamo v suhih kompleksih, ne da bi izključili te kontroverzne pridelke - brušen kamniti sok z izvrtano odprtino za ročaj.

Izkazalo se je, da so »sorodniki« družin Yanivcev dobro znani v vseh delih sodobne in južne Evrope - na Švedskem, Finskem, Danskem, v Nemčiji, na Poljskem, Češkoslovaškem, v baltskih državah, kjer poleg pokopa zemljišča teh ljudi, njihova naselja z velikimi kočami in obori za mršavost, Komori in polja zapuščenih vasi. Ti ljudje so svoje življenje živeli na tleh s palicami in koli, ki so jih prepletali z iglami in prekrivali živali z glino, tako kot so živele ukrajinske koče iz blata. Arheologi so izvedli podrobne študije teh kultur in ugotovili njihovo prevlado. , kulturno in trgovski jeziki s Susidi, Naravni umi, pogledi ljudi, odločitve so razloženi, kronologija je razjasnjena - osnova temeljev, brez kakršnih koli naslednikov preteklosti se zdi nemočen v svojem delu. Toda vse je tam, na bolj oddaljenih območjih konvergenčne Evrope ...

Takoj, z eno nitjo v rokah arheologa, ki se je želel poglobiti v skrivnosti tančic Yanivtsijev, so bili razkriti predmeti, ki so jih izdelali, najdeni v taboriščih Forest Myslyvts.Med izkopavanji na različnih mestih so raziskovalci našli drobci fasad Tyanovo ladje, Fatyanovo sokiri in kam "yani stovpchiki, ki so se ustalili pri vrtanju "bojnih sokovnikov" z delnim svedrom. Posebej pomembna so bila odkritja takšnih kamnitih hitrovcev, ki so bili priča, da so debeli "Yanivts" ne le vodili mesta neolitskih taborišč, ampak so v številnih padavinah takoj pripravili svoje sokirije, tako vsako uro so živeli tukaj...

Mogoče so bili debeli "janovci" barabe teh taborišč?

Pravzaprav je vredno ugibati, da so nam grobišča gozda Myslyvs praktično neznana. Verjetno so svoje nebeško ljudstvo prepevali na ploščadi nad tlemi, tako kot so se bali ljudstva Sami in Mysli v Sibiriji. Tako lahko uganete misel, ki je neizogibno prišla na misel tistih, ki so sledili. Fragmenti, smrad je zbledel, na eni strani vidimo samo naselbine neolitskih Myslytov, na drugi pa le grobišča fatalistov, zakaj ne bi priznali, da sta pred nami dve polovici ene celote, manifestacije eni kulturi in, če dodamo eno k drugi?, v posodah?Tudi podobne dejavnosti se lahko pojavljajo znotraj iste kulture, v njihovih naseljih, ki se v različnih obdobjih spreminjajo.sodišču vsakdanjega življenja in v pogrebih – obrednih, posebej pripravljenih, tako kot vsi drugi predmeti pogrebnega obreda! Najdbe fatjanovskih govorov v naseljih le še utrjujejo edinstvenost njihovega dela...

To je bilo stališče učenjakov, ki so želeli povedati konec za koncem, hkrati pa razložiti prisotnost grobišč v gozdu Myslivts in naselij Fat Yanivts.

Ta razlaga je bila narejena podrobno, da bi vedeli zadostno število upravičencev. Razlika med Myslyovci in Fatyanovci ni bila le v obliki in načinu priprave predmetov materialne kulture. Golovne je bil v vladavini, v znanju Fatyanovtsy s kovino, so imeli širok razvoj ustvarjalnosti. Bilo je nemogoče, da ne bi pridobili spoštovanja do antropološke odličnosti med Fatyanovci in lesovskimi Myslivtsyji; poleg tega je ponovno pomembnost tančice Yanivtov do predstavnikov zahodnih kultur borbenega sokirja."

Skupaj z roboti antropologov, ki so dvigovali lobanje in kosti iz grobišča Fatyanovo, je najpomembnejši smrad pripadal ljudem tako imenovanega "mediteranskega" tipa z visokim strmim čelom, masivno lepo lobanjo, tanko, pogosto z majhnim grbastim nosom in širokim, širokim obrazom do drugih članov. To vrsto ljudi je mogoče videti na kiparskih portretih starih Rimljanov, ki so se ohranili med prebivalci srednje Evrope in baltskih držav, v Podonavju in pogosto na Balkanskem polotoku.Fatjanovske ženske pa se zdijo tanjše in suhe, pohotne, pekoč riž, oblečen, kot bi ga bilo mogoče basti po rekonstrukcijah antropologov.

Za vsemi znaki je bilo razvidno, da so Debeli »Janivci« nedvomni priseljenci iz zahodnih območij konvergentne Evrope, z ozemlja današnje Poljske in Češkoslovaške, kjer zgodovina sprtih plemen poteka veliko bolj zgodaj zjutraj. , pojav tančic Yanivtseva v bližini meddržavne ceste Volga-Oksky. In to je že dalo prostor za domišljijo. V tridesetih letih našega stoletja, ko je bil razvoj evropske arheologije pod vse večjim pritiskom političnih idej, povezanih predvsem z rasizmom in fašizmom, so številni nemški arheologi in antropologi v istih zgodovinarjih glasovali za debelo " Yanivtsіv napredne korale starodavnih Nemci so na poti ven. Za svojimi trditvami so bili usojeni Janijci »nevihtne ograde«, ki so v uri osvajalskih pohodov na zbor zrušile svoje skale na glave lokalnih barab.

Bojevniška narava tančic je izhajala dobesedno iz vsega, začenši s posebnimi »bojnimi sokovi« in konča z bitji, za katera so bili potrebni novi prostori, in obdelavo kovin, za katero so bile potrebe nove in bodo znani izvori medijev in trgov. Nikomur ni prišlo na misel, da univerza Specializacija fatjanovske kreaturalne dominacije ne samo, da ne izraža konflikta z lokalnimi mislistami in ribiči, temveč jim, nasprotno, omogoča, da popolnoma neboleče napolnijo tisto, kar se je izkazalo za zdravo, ekološka "niša" ", kako so se ljudje šalili med uro njihovega mešanja in kako so v naših gozdovih prenesli preživetje kultur in - spivrobіtnitstvo.

A vse je postalo bolj jasno šele pozneje, desetletje ali dve po koncu še ene lahke vojne.

Ženske, od katerih sem začel govoriti o ljudeh Fatyanovo, katerih hrana se je dvignila s posebno nujnostjo, kričala, pekla superže arheologov, so se rešile z najsvetlejšega vidika. Ko smo se pripravljali na vstop v znanost, študentje nismo le poslušali teh znanstvenih razprav, ampak smo skušali tudi argumentirati nasprotnike, spoznati svojo pot, opredeliti svoje stališče, tako da je »problem« usojenih ljudi, nem v fokusu, je postala anonimna shih, tabela pomembna metodična prehrana, ki je pomenila pot k nadaljnjemu razvoju naše znanosti.

Obrnite se na Fatjanovce same, ne za stekleno okno; in namesto vseh tistih, zaradi katerih so super-ponori zagoreli, je postala moja cenjena smrt. Zakaj sem bil zgodaj zjutraj, potem ko je voznik pripeljal predmete iz zgrajenega groba Fatyanovo v rostovski muzej, v pisarni prometne policije in še eno uro kasneje, stlačen v kabino precej udrtega samodrsa, vožnja do mesta odkritja...

Majhna grbina, ki meji na kamnolom kamnoloma v vasi Khaldeevo, ki zaseda vrh položnega grebena, ponuja pogled na enake ogromne hribe, ki jih zasedajo vasi in polja, ki se spuščajo do debelih lokov, sredi katerih je so bile zanke majhnih rek. Ichok, je pritegnilo veliko pogledov, vsa Ta regija je sestavljena iz čebule in polj ter padavin zvečer in ob zbiranju šibkega modrega madeža oddaljenih gozdov.

Slika, ki se je izgubila v mojem spominu, mi je verjetno približala Fatjanovce in težave, povezane z njimi v širnem svetu, in pogled na stene kamnoloma, ki so potrdile prisotnost grobišča tukaj in prinesel še eno trofejo - bojni sok h zelenemu dioritu.Morda sem celo zdaj, ko sem se poskušal potegniti v strukturo premočne svetlobe, spoštoval ne toliko predmete, ki so se pred menoj pojavljali iz plasti preteklosti, kot oprema njihovih najdb, tistim, ki so jim zapustili oh, prekleto pokrajino, skušajo dohiteti vsakdanje - tisto drugo, staro.

Želel sem, da se Chaldejevsko grobišče izgubi zaradi enega samega grobišča Fatyanovo, ki sem ga sam izkopal in se obrnil sem k napredujoči reki, vključno z materiali Fatyanovo, na katere sem slučajno naletel na obali jezera Pleshcheyevo, sem spoznal da smo hodili do konca. Njihovih skrivnih prostorov ne odkrijejo le z izkopavanji. Potrebujemo tudi drugačen pristop k problemu, drugačen, ne arheološki, ampak ekološki pogled na skrivnost.

Gospod Jourdain je glavni lik Molierove igre "". Je bogat, ni pa slaven. Njegov oče je preprost trgovec. Jourdain skriva svoje poreklo in se na vso moč trudi, da bi se predstavljal za plemiča, da bi dobil vstop v visoko družbo.

Verjame, da je vse v denarju. In če obstajajo, lahko kupite čisto vse, od znanja do položajev in nazivov. Jourdain povabi učitelje v svojo hišo, da se naučijo osnov znanosti in se naučijo pravil obnašanja v sekularni družbi. Komični so prizori poučevanja prestarelega dijaka: meščan je neuk in ne ve najosnovnejših stvari. To pa je seveda tudi svojevrsten kamen v vrt takratnega šolstva.

Jourdain je neumen in preprost, vendar je pripravljen narediti vse, da doseže svoj cilj. In zato ga zlahka prevarajo tisti, ki so pohlepni po denarju. Buržuj je dovzeten za laskanje. Zlahka ga je podkupiti z dobrim spoštljivim nagovorom. Pravzaprav vse, od učiteljev do krojačev, zanima le Jourdainova ozka denarnica. Sam pri njih ne vzbuja niti kapljice spoštovanja.

Buržuj brez rodu in plemena je pomilovanja vreden in smešen v svoji nori, že na norosti meji, želji, da bi postal aristokrat. Avtor pokaže, kako slabost in strastna želja iz človeka izrinjata vse dobre misli in načela. Jourdaina tako prevzame njegova blodnjava ideja, da popolnoma napolni njegov notranji svet in zunanje življenje.

Pravzaprav ni tako neumen. Uspelo mu je ne le ohraniti, ampak tudi povečati kapital, ki ga je zapustil njegov oče. Opazi krojačevo goljufijo in Dorantovo prevaro. Res je, skriva, da vse vidi in razume, da bi lahko komuniciral z aristokratsko družbo. Tudi sam Jourdain je glasbeni poznavalec, ki daje prednost ljudskim motivom kot salonskim pesmim.

Pri učiteljih razkriva tudi blef: podajajo resnice, ki so že zdavnaj mrtve, ki nikakor ne morejo vplivati ​​na razvoj človekove narave, njegovih nagnjenj in sposobnosti. Toda želja, da bi postal plemič, je močnejša od vseh argumentov in zdrave pameti: Jourdainova notranja nagnjenja zbledijo pred njegovo ničevo strastjo.

Vsi v predstavi se smejijo buržoaziji. Res je, nekaj odkrito, nekaj na skrivaj. Žena je odkrita v svojem posmehu in mučenju. Služabnika, Coviel in Nicole, ko vidita Jourdaina v posvetni obleki, ne moreta zadržati glasnega smeha. A to nikakor ne vpliva na njegovo pot do doseganja cilja, od tega se zagotovo ne bo obrnil. Čeprav sčasoma ta želja postane ne le komična, ampak nevarna. In najprej za družino Jourdain: vara svojo ženo, jo žali, je krut in despotski v svojem ravnanju s služabniki, svojo hčer hoče poročiti z markizom, ne da bi ga zanimalo, da je že zaljubljena v drugega.

V predstavi je Jourdain neizobražen in nesramen meščan, v resnici pa ni brez dobre narave in iskrenosti, včasih je ganljiv in naiven, kot otrok. Kot da pri štiridesetih prvič odkriva svet in to vzbuja nasmeh, ne prezira.

"Meščan v plemstvu" je komedija-balet, ki jo je leta 1670 ustvaril veliki Molière. To je klasično delo, ki ga dopolnjujejo elementi ljudske farse, značilnosti antične komedije in satirične skladbe renesanse.

Zgodovina nastanka

Jeseni 1669 so veleposlaniki otomanskega sultana obiskali Pariz. S posebnim pompom so pozdravili Turke. Toda okraski, spektakularno srečanje in luksuzni apartmaji niso presenetili gostov. Poleg tega je delegacija izjavila, da je bil sprejem redek. Kmalu se je izkazalo, da palače niso obiskali veleposlaniki, ampak sleparji.

Vendar je užaljeni kralj Ludvik kljub temu zahteval, da Moliere ustvari delo, ki bi osmešilo pompozne turške navade in specifično moralo vzhodne kulture. Trajalo je le 10 vaj in igra "Turška slovesnost" je bila prikazana kralju. Mesec pozneje leta 1670, konec novembra, je bila predstava predstavljena v Palais Royal.

Vendar je čez nekaj časa nadarjeni dramatik korenito preoblikoval prvotno igro. Poleg satire na turške navade je delo dopolnil z razmišljanji o sodobnih navadah plemičev.

Analiza dela

Plot

Gospod Jourdain ima denar, družino in dobro hišo, a želi postati pravi aristokrat. Plačuje brivce, krojače in učitelje, da iz njega naredijo uglednega plemiča. Bolj ko so ga njegovi služabniki hvalili, več jim je plačal. Vse muhe gospoda so bile utelešene v resnici, medtem ko so okoličani velikodušno hvalili naivnega Jourdaina.

Plesni učitelj je učil menuet in veščino pravilnega priklona. To je bilo pomembno za Jourdaina, ki je bil zaljubljen v markizo. Učitelj sabljanja mi je povedal, kako pravilno udarjati. Učili so ga črkovanja, filozofije, spoznal je zapletenosti proze in poezije.

Oblečen v novo obleko se je Jourdain odločil za sprehod po mestu. Madame Jourdain in služkinja Nicole sta moškemu povedali, da je videti kot klošar in da vsi hitijo z njim samo zaradi njegove velikodušnosti in bogastva. Sledi prepir. Pojavi se grof Dorant in prosi Jourdaina, naj mu posodi še nekaj denarja, kljub dejstvu, da je znesek dolga že precejšen.

Mladenič po imenu Cleon ljubi Lucille, ki mu vrača čustva. Madame Jourdain se strinja s poroko svoje hčere z njenim ljubimcem. G. Jourdain, ko je izvedel, da Cleont ni plemenitega porekla, ostro zavrne. V tem trenutku se pojavita grof Dorant in Dorimena. Podjetni pustolovec dvori markizo in na svoje ime prenaša darila naivnega Jourdaina.

Lastnik hiše povabi vse k mizi. Markiza uživa v slastnih dobrotah, ko se nenadoma pojavi Jourdainova žena, ki je bila poslana k svoji sestri. Razume, kaj se dogaja, in povzroči škandal. Grof in markiza zapustita hišo.

Koviel se takoj pojavi. Predstavi se kot prijatelj Jourdainovega očeta in pravi plemič. Govori o tem, kako je turški prestolonaslednik prišel v mesto, noro zaljubljen v hčer gospoda Jourdaina.

Da postane sorodnik, mora Jourdain opraviti obred prehoda v mamamushi. Nato se pojavi sam sultan - preoblečeni Kleont. Govori v izmišljenem jeziku, Koviel pa prevaja. Temu sledi mešana iniciacijska slovesnost, skupaj s smešnimi rituali.

Značilnosti glavnih likov

Jourdain je glavni junak komedije, meščan, ki želi postati plemič. Je naiven in spontan, radodaren in nepremišljen. Gre svojim sanjam naproti. Z veseljem vam bo posodil denar. Če ga razjeziš, se takoj razplamti in začne kričati ter delati težave.

Verjame v vsemogočnost denarja, zato uporablja storitve najdražjih krojačev, v upanju, da bodo njihova oblačila »uspela«. Pretentajo ga vsi: od služabnikov do bližnjih sorodnikov in lažnih prijateljev. Nesramnost in slabe manire, nevednost in vulgarnost so v zelo opaznem nasprotju s trditvami o plemenitem sijaju in milosti.

Jourdainova žena

Žena tirana in lažnega plemiča je v delu nasproti svojemu možu. Je dobro vzgojena in polna razuma. Praktična in prefinjena dama se vedno obnaša dostojanstveno. Žena skuša svojega moža usmeriti na »pot resnice« in mu pojasni, da ga vsi izrabljajo.

Ne zanimajo je plemiški nazivi in ​​ni obsedena s statusom. Madame Jourdain celo želi svojo ljubljeno hčer poročiti z osebo enakega statusa in inteligence, da bi se počutila udobno in dobro.

Dorant

Grof Dorant predstavlja plemiški sloj. Je aristokratski in nečimrn. Z Jourdainom se spoprijatelji izključno iz sebičnih razlogov.

Moški podjetniški duh se kaže v tem, kako si spretno prisvaja darila ljubimca Jourdaina, ki jih je podarila markizi, za svoja. Podarjen diamant celo izda za svoje darilo.

Ker ve za Kovielovo potegavščino, se mu ne mudi, da bi svojega prijatelja opozoril na zahrbtne načrte posmehovalcev. Prej, nasprotno, sam grof se zelo zabava z neumnim Jourdainom.

Markiza

Markiza Dorimena je vdova in predstavlja plemenito plemiško družino. Zaradi nje Jourdain študira vse vede, zapravlja neverjetne količine denarja za draga darila in organizacijo družabnih dogodkov.

Polna je hinavščine in nečimrnosti. V očeh lastnika hiše pravi, da je toliko zapravil na recepciji, a hkrati z veseljem uživa v dobrotah. Markiza ni naklonjena sprejemanju dragih daril, vendar se ob pogledu na ženo svojega snubca pretvarja, da ji je nerodno in celo užaljeno.

ljubljeni

Lucille in Cleonte sta človeka nove generacije. So dobro izobraženi, pametni in iznajdljivi. Lucille obožuje Kleontesa, zato se, ko izve, da jo bodo poročili z nekom drugim, iskreno upre.

Mlad človek res ima kaj ljubiti. Je inteligenten, plemenit v manirah, pošten, prijazen in ljubeč. Ne sramuje se svojih sorodnikov, ne lovi iluzornih statusov, odkrito izjavlja svoja čustva in želje.

Komedijo odlikuje posebej premišljena in jasna struktura: 5 dejanj, kot zahtevajo kanoni klasicizma. Enega dejanja ne prekinejo sekundarne vrstice. Moliere v dramsko delo uvede balet. To krši zahteve klasicizma.

Tema je obsedenost gospoda Jourdaina s plemiškimi naslovi in ​​plemstvom. Avtor v svojem delu kritizira aristokratsko razpoloženje, ponižanje buržoazije pred razredom, ki domnevno prevladuje.