საუკეთესო იაპონური ჰაიკუ. გაკვეთილი „იაპონური ჰაიკუ (რელიეფი)
ჰაიკუ (ჰაიკუ) იაპონური პოეზიის სახეობაა. ორიგინალური იაპონური ტერცეტი შედგება 17 მარცვლისგან, რომლებიც იწერება ერთ სვეტში. ჰაიკუს ყველაზე ცნობილი ავტორია მაწუო ბაშო. თუმცა მას უკვე აქვს გადახრები სილაბური შედგენილობის ნორმიდან. სპეციალური გამყოფი სიტყვებით - კირეჯი (იაპონური კირეჯი - "მოჭრის სიტყვა") - ჰაიკუს ტექსტი იყოფა თანაფარდობით 2: 1 - ან მეხუთე შრიფზე ან მეთორმეტეზე.
ჰაიკუს წარმოშობა
სიტყვა "ჰაიკუ" თავდაპირველად სხვა იაპონიის გახსნის სტროფს ნიშნავდა პოეტური ფორმა- რენგა (იაპონური რენგა - "სიმებიანი სტროფები"). ედო პერიოდის დასაწყისიდან (XVII ს.) ჰაიკუ დამოუკიდებელ ნაწარმოებად დაიწყო. ტერმინი „ჰაიკუ“ გამოიგონა პოეტმა და კრიტიკოსმა მასაოკა შიკიმ მე-19 საუკუნის ბოლოს ამ ფორმების გასარჩევად. გენეტიკურად უბრუნდება ტანკას პირველ ნახევარსტროფს (ჰაიკუ სიტყვასიტყვით - საწყისი ლექსები), საიდანაც იგი განსხვავდება სიმარტივით. პოეტური ენა, წინა კანონიკური წესების უარყოფა.
ჰაიკუმ განვითარების რამდენიმე ეტაპი გაიარა. პოეტებმა არაკიდა მორიტაკემ (1465-1549) და იამაზაკი სოკანმა (1465-1553) ჰაიკუ წმინდა კომიკური ჟანრის მინიატურად წარმოადგინეს (ასეთ მინიატურებს მოგვიანებით სენრიუ უწოდეს. ჰაიკუს წამყვან ლირიკულ ჟანრად გადაქცევის დამსახურება ეკუთვნის ბასუოს. 1644-1694); ძირითადი შინაარსი ჰაიკუ გახდა ლანდშაფტური ლირიკული პოეზია. იოსა ბუსონის სახელი (1716-1783) დაკავშირებულია ჰაიკუს თემების გაფართოებასთან. პარალელურად მე-18 საუკუნეში განვითარდა კომიკური მინიატურები, რომლებიც დამოუკიდებელ სატირად იქცა. და იუმორისტული ჟანრი senryu (იაპონური senryu - "მდინარის ტირიფი"). XVIII საუკუნის ბოლოს - XIX დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში კობაიაში ისა ჰაიკუში სამოქალაქო მოტივები შემოიტანა და ჟანრის თემების დემოკრატიზაცია მოახდინა.
მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისში მასაოკა შიკიმ გამოიყენა შასეის მეთოდი (იაპონური შასი? - „ესკიზები ცხოვრებიდან“), მხატვრობიდან ნასესხები ჰაიკუზე, რამაც ხელი შეუწყო რეალიზმის განვითარებას ჰაიკუს ჟანრში.
როგორ გავიგოთ ჰაიკუ
დასავლურ ენებზე ჰაიკუს თარგმნისას, ტრადიციულად - მე-20 საუკუნის დასაწყისიდან - ადგილი შესაძლო გარეგნობაკირეჯი შეესაბამება ხაზის წყვეტას, ამიტომ ჰაიკუ არის 5-7-5 მარცვლის სტრუქტურის ტერცეტები.
1970-იან წლებში ამერიკელმა ჰაიკუს მთარგმნელმა ჰიროაკი სატომ შესთავაზა ჰაიკუს თარგმანების დაწერა მონოსტიკურ ლექსებად, როგორც უფრო ადეკვატურ გამოსავალს; მის შემდეგ კანადელმა პოეტმა და თეორეტიკოსმა კლარენს მაცუო-ალარდმა განაცხადა, რომ დასავლურ ენებზე შექმნილი ორიგინალური ჰაიკუ უნდა იყოს ერთსტრიქონიანი.
ასევე არის ორსტრიქონიანი ტექსტები თარგმნილ და ორიგინალურ ჰაიკუს შორის, რომლებსაც აქვთ სილაბური პროპორცია 2:1. რაც შეეხება ჰაიკუს სილაბურ შემადგენლობას, ამ დროისთვის როგორც ჰაიკუს მთარგმნელებში, ასევე ორიგინალური ჰაიკუს ავტორებს შორის. სხვადასხვა ენებზე 17-სირთულის (და/ან 5-7-5 სქემის) შენარჩუნების მომხრეები უმცირესობაში დარჩნენ.
თეორეტიკოსთა უმეტესობის საერთო კონსენსუსი არის ის, რომ სხვადასხვა ენაში ჰაიკუს ერთი სილაბური ზომა შეუძლებელია, რადგან ენები მნიშვნელოვნად განსხვავდება ერთმანეთისგან. საშუალო სიგრძისსიტყვები და, მაშასადამე, იგივე რაოდენობის მარცვლების საინფორმაციო ტევადობა. ასე რომ, შიგნით ინგლისური ენაიაპონური ტექსტის 17 მარგალიტი საშუალოდ შეესაბამება ინფორმაციულ მოცულობას 12-13 მარცვალს, ხოლო რუსულში, პირიქით, დაახლოებით 20. ვინაიდან ჟანრი ფორმალური და შინაარსობრივი ერთიანობაა, ჰაიკუსთვის მნიშვნელოვანია სემანტიკური მახასიათებლები, რომლებიც განასხვავებს მას. კლასიკური ჰაიკუ აუცილებლად აგებულია ადამიანის (მისი შინაგანი სამყარო, ბიოგრაფია და ა.შ.) ბუნებასთან კორელაციაზე; ამ შემთხვევაში ბუნება უნდა განისაზღვროს წელიწადის დროთან მიმართებაში - ამ მიზნით კიგო გამოიყენება ტექსტის სავალდებულო ელემენტად (იაპონური კიგო - „სეზონური სიტყვა“).
ყველაზე ხშირად, თხრობა მიმდინარეობს აწმყო დროით: ავტორი წარმოაჩენს თავის გამოცდილებას. ჰაიკუს კრებულებში ყოველი ლექსი ხშირად ცალკე გვერდზე იბეჭდება. ეს ისე კეთდება, რომ მკითხველმა გააზრებულად, აუჩქარებლად შეაღწიოს ლექსის ატმოსფეროში.
ჰაიკუს სწორად გასაგებად, თქვენ უნდა წაიკითხოთ თითოეული სიტყვა, წარმოიდგინოთ იგი. იაპონელებისთვის ყველა ბუნებრივ მოვლენას აქვს ფარული მნიშვნელობა ასოციაციების დონეზე. მაგალითად, ავტორები ხშირად ახსენებენ საკურას. ეს არის ალუბლის აყვავებული ხე. თეთრი ყვავილებით მთლიანად დაფარული მცენარე რაღაც ახალგაზრდა, სუფთა და ხელუხლებელი ჩანს. ასეთი გამოსახულებები ჰოკეის იდუმალ და დაუცველ ატმოსფეროს აძლევს.
ევროპელებს ტყუილად არ სჯერათ, რომ ჰაიკუ შურს აღვიძებს: რამდენი დასავლელი მკითხველი ოცნებობდა ასე გაევლო ცხოვრებაში რვეულით ხელში, აქა-იქ გარკვეული „შთაბეჭდილებების“ აღნიშვნა, რომელთა სიმოკლე იქნება სრულყოფილების გარანტი. , სიმარტივე კი სიღრმის კრიტერიუმია (და ეს ყველაფერი ორი ნაწილისგან შემდგარი მითის წყალობით, რომელთაგან ერთი - კლასიკური - ლაკონიზმს ხელოვნების განზომილებად აქცევს, მეორე - რომანტიკულს - ჭეშმარიტებას ხედავს იმპროვიზაციაში). მიუხედავად იმისა, რომ ჰაიკუ აბსოლუტურად გასაგებია, ის არაფრის კომუნიკაციას არ ახდენს და სწორედ ამ ორმაგი პირობის გამო, როგორც ჩანს, აზრს წარმოაჩენს კარგად აღზრდილი მასპინძლის დახმარებით, რომელიც გიწვევთ, რომ თავი ისე იგრძნოთ, როგორც საკუთარ სახლში და მიიღებთ თქვენ ყველა თქვენი მიმაგრებით, ღირებულებებითა და სიმბოლოებით; ჰაიკუს ეს „არარსებობა“ (იმ გაგებით, რაც იგულისხმება, როდესაც ისინი საუბრობენ აბსტრაქტულ ცნობიერებაზე და არა გარდაცვლილ მფლობელზე) სავსეა ცდუნებითა და დაცემით - ერთი სიტყვით, მნიშვნელობის ძლიერი სურვილი.
შიშველ ტოტზე
რავენი მარტო ზის.
შემოდგომის საღამო.
ალვის ფოთლები
არაამქვეყნიური ფერის ჭექა-ქუხილის წინ.
ემორჩილება ელემენტებს.
სად ხარ, სამყარო?
დღის განმავლობაში დაკავებულია. ღამით, ბუნდოვანი ვარსკვლავები.
მეტროპოლიის გულგრილობა.
სამი სტრიქონი, რუსული სინონიმების ჰაიკუს ლექსიკონი. ჰაიკუ არსებითი სახელი, სინონიმების რაოდენობა: 3 ტერცეტი (4) ... სინონიმური ლექსიკონი
ჰაიკუ- (ჰაიკუ) იაპონური პოეზიის ჟანრი. ტანკადან გენეტიკურად წარმოშობილი ურითმიანი ტერცეტი; შედგება 17 მარცვალისაგან (5+7+5). გამოირჩევა პოეტური ენის სიმარტივით, წარმოდგენის თავისუფლებით... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი
ჰაიკუ- (ჰაიკუ) (საწყისი ლექსები), იაპონური პოეზიის ჟანრი (რომელიც წარმოიშვა მე-15 საუკუნეში), 17 მარცვლის (5+7+5) ურითმირებული ტერცეტი კომიკურზე, სიყვარულზე, პეიზაჟზე, ისტორიულ და სხვა საგნებზე. გენეტიკურად დაკავშირებული ტანკასთან. გამოირჩევა პოეტური ენის სიმარტივით... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი
ჰაიკუ- ეს არის სტატია იაპონურ პოეზიაზე, შესახებ ოპერაციული სისტემაიხილეთ ჰაიკუ. მაწუო ბაშოს ძეგლი, ჰაიკუ ჰაიკუს (იაპონური: 俳句), ჰაიკუს (იაპონ. 発句), ტრადიციული იაპონური ლირიკული პოეზიის ვაკას ჟანრის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი შემდგენელი. სარჩევი... ვიკიპედია
ჰაიკუ- (იაპონური): ტანკის ზედა ლექსი, ხაზგასმული დამოუკიდებელი სახეობაპოეზია; შედგება 17 მარცვლისგან (5 – 7 – 5 მარცვლის მონაცვლეობით). ძირითადად, ჰაიკუ არის ლირიკული ლექსი ბუნებაზე, რომელიც აუცილებლად მიუთითებს წელიწადის დროზე. ტირაჟი...... ევრაზიული სიბრძნე A-დან Z-მდე. განმარტებითი ლექსიკონი
ჰაიკუ- (სხვა შემთხვევაში ჰაიკუ) იაპონური პოეზიის ჟანრი და ფორმა; ტერცეტი, რომელიც შედგება ორი შემოვლითი ხუთმარცვლიანი და შუაში ერთი შვიდმარცვლიანი ლექსისგან. გენეტიკურად უბრუნდება ტანკას პირველ ნახევარსტროფს (ჰაიკუ სიტყვასიტყვით საწყისი ლექსები), საიდანაც... ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია
ჰაიკუ- ჰოკკუ, ჰაიკუ, იაპონური პოეზიის ჟანრი: 17 რთული ტერცეტი (5 + 7 + 5), ხშირად ცეზურა მე-2 ლექსის შემდეგ. წარმოიშვა მე-15 საუკუნეში. როგორც კომიკური რანგის ტერცეტის დასაწყისი; გენეტიკურად ასევე უბრუნდება ტანკას პირველ ნახევარსტროფს (ლიტ. ჰაიკუ... ... ლიტერატურული ენციკლოპედიური ლექსიკონი
ჰაიკუ- (ჰაიკუ), იაპონური პოეზიის ჟანრი. ურითმირებული ტერცეტი, გენეტიკურად დათარიღებული ტანკას; შედგება 17 მარცვლისგან (5 + 7 + 5). იგი გამოირჩევა პოეტური ენის სიმარტივით და პრეზენტაციის თავისუფლებით. * * * HOKKU HOKKU (ჰაიკუ), იაპონური პოეზიის ჟანრი. ურითმად... ენციკლოპედიური ლექსიკონი
ჰაიკუ- იაპონური პოეზიის ჟანრი, ურითმული ტერცეტი, ლირიკული მინიატურა; თითქოს ტანკის განცალკევებული, დამოუკიდებელი პირველი ნაწილი. რუბრიკა: ლიტერატურის სახეები და ჟანრები + პოეტური ნაწარმოების სტრუქტურა. სინონიმი: ჰაიკუ გვარი: მყარი ფორმებისხვები...... ტერმინოლოგიური ლექსიკონი-თეზაურუსი ლიტერატურულ კრიტიკაზე
ჰაიკუ- იხილეთ ჰაიკუ. ლიტერატურა და ენა. თანამედროვე ილუსტრირებული ენციკლოპედია. მ.: როსმანი. რედაქტირებულია პროფ. გორკინა A.P. 2006... ლიტერატურული ენციკლოპედია
Hokku-OS- Haiku Desktop Haiku OS შემუშავებული Haiku Inc. OS ოჯახი ღია წყარო უახლესი ვერსია N/A N/A ბირთვის ტიპი... ვიკიპედია
წიგნები
- ჰაიკუ. იაპონური ტერცეტები შეიძინეთ 239 რუბლს
- ჰაიკუ. იაპონური ტერცეტები, ბაშო მაცუო, რანსეცუ, კიკაკუ. იაპონური ლირიკული ლექსი ჰაიკუ (ჰაიკუ) გამოირჩევა უკიდურესი ლაკონურობითა და უნიკალური პოეტიკით. იგი ასახავს ბუნების ცხოვრებას და ადამიანის ცხოვრებას მათ შერწყმულ, განუყოფელ ერთობაში...
იაპონიაში პოეზიის წერის ტრადიცია თაობიდან თაობას გადაეცემა საუკუნეების განმავლობაში. ყოველ ახალ საუკუნესთან ერთად დროის გავლენით და კულტურული განვითარებაიაპონურმა ჰაიკუს პოეზიამ განიცადა მთელი რიგი ცვლილებები, შემუშავდა და გაუმჯობესდა პოეზიის დამატებისა და წერის ახალი წესები. დღეს იაპონურ ჰაიკუს ლექსებს აქვს ვერსიფიკაციის საკუთარი წესები, რომლებიც ურყევია, არ შეიძლება დარეგულირდეს და მკაცრად უნდა დაიცვას ყველამ, ვისაც ჰაიკუს შედგენა სურს.
ჰაიკუ არ არის მარტივი იაპონური ლექსი
ეს არის იაპონური კულტურის ნაწილი, რომლის მიმართაც იაპონელები დიდ პატივს სცემენ და უყვართ.იაპონელები ჰაიკუ,როგორც ზოგადად იაპონურ პოეზიას აქვს გამორჩეული მახასიათებლებიაღმოსავლური და ევროპული სკოლების პოეზიიდან.
იაპონური პოეზია ჩამოყალიბდა ზენის გავლენით - ბუდიზმი,
რომელიც კარნახობდა მინიმალიზმის წესებს და მთავარი თემა იყო სრული ჩაძირვაერთ საგანში, მისი ყოვლისმომცველი განხილვა, ჭვრეტა და გაგება. მიუხედავად იმისა, რომ ჰაიკუ არის მინიმალიზმის პოეზია, მინიმალური სიტყვებით, თითოეულ სიტყვას აქვს დიდი მნიშვნელობა.
იაპონური პოეზია, რომელიც დღემდე შემორჩენილია, წარმოდგენილია ორი ტიპის:
- იაპონური ჰაიკუს ტერცეტები,
- პენტავერსი - ტანკა.
ჰაიკუს გასაგებად აუცილებელია იაპონიის ისტორიისა და კულტურის ცოდნა.
ტანკა- იაპონური პენტავერსია თავისი განვითარების მანძილზე ჩამოყალიბდა ორ ტიპად - კუპლეტად და ტერცეტად. ხშირ შემთხვევაში, ტანკას ავტორიტეტი ეკუთვნოდა რამდენიმე პოეტს, ერთმა შეადგინა პირველი სტროფი, მეორე პოეტმა ტანკა შეავსო მეორე სტროფით.
XII საუკუნეში დაიწყო ეგრეთ წოდებული ლექსების ჯაჭვები, რომლებიც შედგებოდა ურთიერთდაკავშირებული ტერცეტებისა და წყვილებისგან. ტერცეტს ეწოდა "საწყისი სტროფი", რომელიც მოგვიანებით გახდა დამოუკიდებელი ტერცეტი - ჰაიკუ. ყველაზე მეტად გახსნის სტროფი იყო ძლიერი მხარელექსში.
თავდაპირველად ჰაიკუ ითვლებოდა იაპონელი გლეხების განებივრებად და დროთა განმავლობაში თავადაზნაურობის წარმომადგენლებმა დაიწყეს დაინტერესება ჰაიკუს შედგენით. ყველა პატივცემულ იაპონელ დიდგვაროვანს თან ჰყავდა სასამართლო პოეტი. პოეტები ხშირად იყვნენ ჩვეულებრივი მუშათა კლასის წარმომადგენლები, რომლებიც თავიანთი ნიჭის ძალითა და შემოქმედებითობის სურვილით ახერხებდნენ გზას.
ჰაიკუ ეხება ლირიკულ პოეზიას, რომელიც განადიდებს ბუნებას, სასახლის ინტრიგას, სიყვარულს და აღვირახსნილ ვნებას. ჰაიკუს მთავარი თემაა ბუნებისა და ადამიანის ურთიერთქმედება, მათი სრული შერწყმა.
V-VII საუკუნეებში ჰაიკუს დასამატებლად იყენებდნენ მკაცრი წესებიდა 
რეგულაციები, რომლებიც ბევრ, თუნდაც ძალიან ნიჭიერ პოეტს არ აძლევდა შესაძლებლობას გახდნენ ცნობილი. იმ დროის ყველაზე ცნობილი იაპონელი პოეტები არიან: ისადა ბაშო, რომლებმაც სიცოცხლე მიუძღვნეს ჰაიკუს შემოქმედების შემოქმედებას.
ჰაიკუს მთავარი ნიჭი არის ბევრის თქმა მინიმალური სიტყვების გამოყენებით.
სამ სტრიქონში, რომელიც შეიცავს არაუმეტეს 10 სიტყვას, შეგიძლიათ მთელი ამბავი გითხრათ.
ჰაიკუს დამატების ძირითადი წესები, რომლებიც ჩამოყალიბდა მე-5 - მე-7 საუკუნეებში - 5-7-5 წესი, დღესაც გამოიყენება. დღეს ჰაიკუ არ არის მხოლოდ იაპონური ტერცეტი; ის იაპონური კულტურის ცალკეული სფეროა, რომელსაც პატივს სცემენ და პატივს სცემენ.
ჰაიკუს აყვავება მე-17 საუკუნეში დადგა.
სწორედ ამ პერიოდში იქცა ჰაიკუ ხელოვნების მთელ ნაწარმოებად. ცნობილი პოეტიმაშინდელი - ბაშო, მოიტანა ჰაიკუ ახალი დონერევოლუცია მოახდინა პოეზიის სამყაროში. მან ჰაიკუდან ჩამოაგდო კომიქსის ყველა არასაჭირო ელემენტი და მახასიათებელი, რითაც უმთავრესად აქცია ჰაიკუს წესი 5-7-5, რომელსაც დღესაც იყენებენ ჩვენი დროის იაპონელი პოეტები და რომლის დაცვაც ჰაიკუს დამატების მთავარი წესია.
ყველა პოეტი, რომელიც იღებს ვალდებულებას ჰაიკუს დაწერას, ა რთული ამოცანა- ჩაუნერგოს მკითხველს ლირიკული განწყობილება, გააღვიძოს უსაზღვრო ინტერესი და გააღვიძოს ფანტაზია, რომელიც ფერად სურათებს ხატავს ტერზისის კითხვისას.
როგორც ჩანს, რისი თქმა შეიძლება მხოლოდ 17 მარცვლის გამოყენებით? მაგრამ სწორედ ისინი ახერხებენ მკითხველის ჩაძირვას სხვა ფერად, ფანტაზიითა და ფილოსოფიით სავსე სამყაროში. ჰაიკუს შეუძლია შეცვალოს ადამიანის მსოფლმხედველობა მასში გაღვიძებით ფილოსოფიური შეხედულებაყოველდღიური ნივთებისთვის.
ვიდეო: იაპონელი პოეტი ისას ჰაიკუ
ასევე წაიკითხეთ
2014 წლის 12 მაისი
იაპონური ეროვნული სამოსი, სახელად კიმონო, ცნობილი გახდა ევროპელებისთვის მე-16 საუკუნეში...
2014 წლის 15 მარტი
ცნობილი იაპონური ბუნრაკუს თეატრი თავდაპირველად არ იყო თოჯინების თეატრი. მისი შექმნის დროს იყო...
იაპონური ჰაიკუ (სამი ხაზი)
იმოგზაურეთ ქვეყანაში ამომავალი მზე.
გაკვეთილის მიზანი : წარმოგიდგენთ ჰაიკუს ჟანრს,
პოეტებთან - ამ ჟანრის წარმომადგენლებთან,
შეძლებს განსაზღვროს ტერცეტის თემა და იდეა,
კულტურისადმი სიყვარული და პატივისცემა
სხვადასხვა ხალხებს.
იაპონიის სახელი. (ნიჰონი - ნი-მზე, ჰონ-ძირი, ფუძე). "მთების გზა" არის ამ ქვეყნის უძველესი სახელის - იამატოს ერთ-ერთი ინტერპრეტაცია. მართლაც, იაპონია, პირველ რიგში, მთების ქვეყანაა. მაგრამ ცეცხლმოკიდებული მთების ქვეყანა უფრო ცნობილია, როგორცამომავალი მზის ქვეყანა.
მაცხოვრებლები თავად წერენ სამშობლოს სახელს ორ იეროგლიფში. სწორედ აქ იბადება ახალი დღე. სწორედ აქედან იწყებს მნათობი ყოველდღიურ მოგზაურობას.
მთელმა მსოფლიომ დიდი ხანია აღიარა: იაპონელებს სილამაზის კულტი აქვთ. ოდესღაც თანამედროვე იაპონელების წინაპრები თვლიდნენ, რომ ბუნების ნებისმიერ ელემენტს სული აქვს და ღვთაებაა. ამიტომ იაპონიის მრავალი დღესასწაული და სიმბოლო ბუნებასთან ასოცირდება.
იაპონიის იმპერიული სახლის სიმბოლო დიდიაოგიკუ ქრიზანთემები . ეძღვნება მათ შემოდგომის დღესასწაულიქრიზანთემა.
ეს ყვავილი გამოსახულია ქვეყნის გერბზე, მონეტებზე და იაპონიის უმაღლესი ჯილდოს, ქრიზანთემის ორდენზე.
იაპონელების სიმბოლო არისბამბუკი . თოვლის სიმძიმის ქვეშ მოხრილი ბამბუკი სიმბოლოა გამძლე და მოქნილი იაპონელი, რომელიც წინააღმდეგობას უწევს უბედურებას და ეგუება ყველაზე მოულოდნელ სირთულეებს.
მარტის ბოლოდან იაპონელები მოუთმენლად ელიან იაპონური ალუბლის ხის - საკურას აყვავებას. იაპონელები მრავალი საუკუნის განმავლობაში აღფრთოვანებულნი იყვნენ საკურით, იკრიბებოდნენ მის აყვავებულ თეთრ და ვარდისფერ ბაღებში. ამ ტრადიციას ჰანამი ჰქვია.იაპონიაში ალუბლის ყვავილი განახლების სიმბოლოდ ითვლება
, რადგან ფურცლები არ ცვივა: ისინი მიწაზე ცვივა ახალი. 
შემოდგომაზე იაპონია ასევე მასპინძლობს მთვარის ყურების ფესტივალს და ნეკერჩხლის ფოთლების ყურების ფესტივალს.
იაპონიაში ყველა განათლებულ ადამიანს უნდა შეეძლოს წერდეს ლამაზად, კალიგრაფიულად და დაეუფლოს ვერსიფიკაციის ხელოვნებას.იაპონური პოეზიის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ჟანრია ჰაიკუ (ჰოკუ), რომელიც გაჩნდა მე-17 - მე-18 საუკუნეებში.
ჰაიკუ (ან ჰაიკუ) არის ლირიკული ლექსი, იაპონური პოეზიის ფორმა.
ჰაიკუ სამი ლექსისგან შედგება: ჰაიკუს პირველი და ბოლო ლექსი ხუთმარცვლიანია, ხოლო ჰაიკუს მეორე ლექსი შვიდმარცვლიანი. ჰაიკუში 17 მარცვალია.
ჰაიკუს შინაარსი.
ეს არის ლირიკული ლექსი, რომელსაც ახასიათებს უკიდურესი ლაკონურობა და უნიკალური პოეტიკა. იგი ასახავს ბუნების ცხოვრებას და ადამიანის ცხოვრებას სეზონების ციკლის ფონზე. ბევრი ჰაიკუ ეფუძნება ტექნიკას ე.წთანადამატება : არსებობს ორი ობიექტი და ჰაიკუ წარმოადგენს მათი ურთიერთობის დინამიკას.
მაგალითი No1.
ძველი აუზი.
ბაყაყი ხტება.
წყლის შესხურება.
საგანი- ბუნების ფილოსოფიური შეხედულება;
ორი ობიექტი - აუზი და ბაყაყი.
IN იაპონელიარის გამოთქმა "ფიჭვის ნემსის ცივილიზაცია ". ეს ნიშნავს ერთი ნემსის სილამაზით ტკბობის უნარს. როგორც მზე ირეკლება ნამის წვეთში, ასევე ბუნება აისახება ერთ ყვავილში, ერთ ტოტში.
იაპონური პოეზიის ოსტატები იყვნენლაკონური . მათ დაურეკეს:შეხედე ნაცნობს - დაინახავ მოულოდნელს, შეხედე მახინჯს - დაინახავ მშვენიერს, შეხედე მარტივს - დაინახავ რთულს, შეხედე ნაწილაკებს - დაინახავ მთელს, შეხედე პატარას - შენ დაინახავს დიდებულს!
ჰაიკუს ავტორებმა დაავალეს თავიარა აღსაწერად, არამედ გადმოსაცემად თქვენი განწყობა, გამოცდილება ამ მომენტშიდრო.
ჰოკეიში არისგაუფასურება , მინიშნება, თავშეკავება. ავტორები იმედოვნებენ, რომ მკითხველი გაიგებს და დააფასებს როგორც რეალური სამყაროს ასახვას, რომელიც სხვა ინტერპრეტაციას არ საჭიროებს, ასევე ქვეტექსტს.
ჰაიკუს ძირითადი მახასიათებლები:
1. ლაკონურობა (3 სტრიქონი);
2. დეტალებისადმი ყურადღება;
3. გაუფასურება, ქვეტექსტი.
ბაშო - ფილოსოფოსი, პოეტი, ბუნებაზე შეყვარებული. ბოლოს ცხოვრობდა XVII საუკუნე. მისი ცხოვრების გზაუჩვეულო.
არასრულწლოვანი სამურაის, კალიგრაფიის მასწავლებლის შვილი, მაწუო ბაშო ბავშვობიდანვე პრინცის შვილის თანამოაზრე იყო. მისი ახალგაზრდა ბატონის ადრეული გარდაცვალების შემდეგ, მაცუო წავიდა ქალაქში და დადო სამონასტრო აღთქმა, რითაც გათავისუფლდა ფეოდალის მსახურებისგან. თუმცა, ის არ გახდა ბერი, ის ცხოვრობდა მოკრძალებულ სახლში ფუკაგავას ღარიბ გარეუბანში, ქალაქ ედოს მახლობლად. ეს ქოხი თავისი მოკრძალებული პეიზაჟით აღწერილია პოეტის მიერ. ის სწავლობს ჩინელი პოეტების შემოქმედებას. მალე მას უამრავი სტუდენტი იწყებს, რომლებსაც ბაშო გადასცემს თავის სწავლებას პოეზიის შესახებ. მას შემდეგ რაც მისი ქოხი დაიწვა, ის იწყებს მრავალწლიან ხეტიალს, რომლის დროსაც კვდება.
მისი პოეზია, მისი შემოქმედების მკვლევართა ჩვენებით, არ იყო პოეტისთვის გართობა ან თამაში, არამედ მისი ცხოვრების მაღალი მოწოდება. წაიკითხა, რომ ეს აკეთილშობილებს და ამაღლებს ადამიანს.
მაგალითი No2.
ვუყურებ -დაცემული ფოთოლი ისევაფრინდა ტოტზე: ესპეპელა იყო. ამ ლექსის ჟანრი არისჰაიკუ (სამი ხაზი);
თემა -
სურათები -ფოთოლი - პეპელა ;
სახელმწიფო -დაეცა - აფრინდა (სიკვდილი - სიცოცხლე);
ქვეტექსტი (ქვეტექსტი):შესაძლოა, პეპელას შეხედვით პოეტი ოცნებობს მარადიული სიცოცხლედა რეგენერაციის შესაძლებლობა.
მაგალითი No3.
ღამის სიჩუმე.
მხოლოდ კედელზე გამოსახული სურათის მიღმა
ბეჭდები - ბეჭდებიკრიკეტი.
ამ ლექსის ჟანრი არისჰაიკუ (სამი ხაზი);
თემა -ბუნების ფილოსოფიური აღქმა;
სურათები:ღამე - კრიკეტი;
სახელმწიფო:სიჩუმე - ზარი
ქვეტექსტი (ქვეტექსტი):პოეტს ღამე არ სძინავს, რაღაც აწუხებს. მაინტერესებს: სასიამოვნოა თუ არა სასიამოვნო გამოცდილება?
კიდევ ერთი ცნობილი იაპონელი პოეტი -ისა კობაიაში (1763 - 1827)
გლეხის ვაჟმა ისა ადრე დაკარგა დედა. მამაჩემის ახალმა ქორწინებამ ბედნიერება არავის მოუტანა. არახელსაყრელი ოჯახური მდგომარეობის ფონზე ისა 13 წლის ასაკში გაემგზავრა ედოში (დღევანდელი ტოკიო) ფულის საშოვნელად. 25 წლის ასაკში დაიწყო პოეზიის შესწავლა.
პოეტის ცხოვრება ტრაგიკული იყო. მთელი ცხოვრება სიღარიბეს ებრძოდა. მისი საყვარელი შვილი გარდაიცვალა. პოეტი თავის ბედზე მტკივნეული ტკივილით სავსე ლექსებში საუბრობდა.
მისი პოეზია ლაპარაკობს ადამიანების სიყვარულზე და არა მარტო ადამიანების, არამედ ყველა პატარა არსების, უმწეო და შეურაცხყოფილი.
ისა იყო ფეოდალური იაპონიის უკანასკნელი მთავარი პოეტი. მან დატოვა დაახლოებით 20000 ჰაიკუ.
მაგალითი No3.
ჩვენიცხოვრება ნამის წვეთია.
დაე მხოლოდ წვეთი ნამი
ჩვენი ცხოვრება - დაჯერ კიდევ ...
ჟანრი -ჰაიკუ (სამი ხაზი);
თემა -ფილოსოფიური (სიცოცხლის აზრი);
სურათები -ცხოვრება ნამის წვეთია;
მდგომარეობა გამოიხატება ნაწილაკებით -მოდით, მიუხედავად ამისა;
იდეა -ყველა ადამიანის სიცოცხლე ხანმოკლეა მარადისობასთან შედარებით, მაგრამ ღირს ღირსეულად ცხოვრება. უნდა დავამატოთ, რომ ლექსი გარდაცვლილი ბავშვის მწუხარებაში დაიწერა.
მაგალითი No4.
მშვიდი,ჩუმად სეირნობა
ლოკოკინა ფერდობზე ქვემოთფუჯი,
ზემოთ , ძალიან სიმაღლეებამდე!
ჟანრი -ჰაიკუ (სამი ხაზი);
თემა -ფილოსოფიური (ბუნებაზე დაკვირვების გზით);
სურათები -ლოკოკინა - წმინდა მთა ფუჯი;
სახელმწიფო:ჩუმად ცოცავს;
იდეა:ცხოვრების აზრი სიმართლისადმი ნელი და რთული მიდგომაა.
რა ისწავლეთ იაპონელებისა და იაპონიის შესახებ?
როგორ გაიგე რა არის ჰაიკუ?
რამდენი მარცვალი აქვს?
რა არის მისი ძირითადი მახასიათებლები?
რომელ იაპონელ პოეტებს იცნობდით?
შეეცადეთ თავად შეადგინოთ ჰაიკუ. ნუ გეშინია, საკუთარ თავში ეჭვი არ შეგეპაროს. მიმოიხედე გარშემო და შექმენი.
იქნებ რაიმე რჩევა დაგეხმაროსილია ერენბურგი:
“თითქმის ყველა განათლებულმა იაპონელმა შეასრულა რამდენიმე ჰაიკუ თავის ცხოვრებაში. რა თქმა უნდა, აქედან არ გამომდინარეობს, რომ იაპონიაში მილიონობით პოეტია... ხშირად ეს მხოლოდ ჩვეულების ხარკია; მაგრამ მექანიკური ჟესტებიც კი ტოვებს კვალს ადამიანზე. შეიძლება მოწყენილობისგან დათვრა, დეტექტიური რომანი წაიკითხო, ჰაიკუ დაწერო... ავტორს მისი წერით თავი თუ არ ამაღლდა, ყოველ შემთხვევაში, ადამიანურ სახეს არ დაუკლებია“.
წაიკითხეთ და გააანალიზეთ ჰაიკუ (2-3 სურვილისამებრ)
მაცუო ბაშო, კობაიაში ისა
იაპონური ჰაიკუს ტერცეტები სკოლის მოსწავლეებისთვის
იაპონური ჰაიკუს ტერცეტები
იაპონური კულტურა საკმაოდ ხშირად კლასიფიცირებულია, როგორც "დახურული" კულტურა. არა მაშინვე, არა პირველი გაცნობიდან, იაპონური ესთეტიკის უნიკალურობა, იაპონიის უჩვეულო ხიბლი
იაპონური ხელოვნების ძეგლების ადათ-წესები და სილამაზე. ლექტორი-მეთოდოსტი სვეტლანა ვიქტოროვნა სამიკინა, სამარა, გვაცნობს „იდუმალი იაპონური სულის“ ერთ-ერთ გამოვლინებას - ჰაიკუ პოეზიას.
ძლივს გავხდი უკეთესი
დაღლილი, ღამემდე...
და უცებ - გლიცინის ყვავილები!
ბაშო
სულ სამი ხაზი. Ცოტა სიტყვები. მკითხველის ფანტაზიამ კი უკვე დახატა სურათი: დაღლილი მოგზაური, რომელიც მრავალი დღეა გზაში. მშიერია, დაღლილი და ბოლოს, ღამის დასაძინებელი ადგილი აქვს! მაგრამ ჩვენი გმირი არ ჩქარობს შესვლას, რადგან უცებ, მყისიერად, მან დაივიწყა მსოფლიოში არსებული ყველა გაჭირვება: ის აღფრთოვანებულია გლიცინის ყვავილებით.
ჰაიკუ თუ ჰაიკუ. როგორ მოგწონს. სამშობლო - იაპონია. დაბადების თარიღი: შუა საუკუნეები. მას შემდეგ რაც გახსნით ჰაიკუს კრებულს, სამუდამოდ დარჩებით იაპონური პოეზიის ტყვედ. რა არის ამ უჩვეულო ჟანრის საიდუმლო?
პეონის გულიდან
ფუტკარი ნელ-ნელა გამოდის გარეთ...
ოჰ, რა უხალისოდ!
ბაშო
ასე ექცევიან იაპონელები ბუნებას მგრძნობიარედ, პატივისცემით ტკბებიან მისი სილამაზით და შთანთქავენ მას.
შესაძლოა, ამ დამოკიდებულების მიზეზი იაპონელი ხალხის ძველ რელიგიაში - შინტოიზმში უნდა ვეძებოთ? შინტო ქადაგებს: იყავით ბუნების მადლიერი. ის შეიძლება იყოს დაუნდობელი და მკაცრი, მაგრამ უფრო ხშირად ის არის გულუხვი და მოსიყვარულე. სწორედ შინტოსტურმა რწმენამ ჩაუნერგა იაპონელებს ბუნებისადმი მგრძნობელობა და მისი გაუთავებელი ცვალებადობით ტკბობის უნარი. შინტო შეცვალა ბუდიზმმა, ისევე როგორც რუსეთში ქრისტიანობამ შეცვალა წარმართობა. შინტო და ბუდიზმი მკვეთრი კონტრასტია. ერთის მხრივ, ბუნებისადმი წმინდა დამოკიდებულებაა, წინაპრების თაყვანისცემა და, მეორე მხრივ, რთული აღმოსავლური ფილოსოფია. პარადოქსულია, მაგრამ ეს ორი რელიგია მშვიდობიანად თანაარსებობს ამომავალი მზის ქვეყანაში. თანამედროვე იაპონელი აღფრთოვანებული იქნება აყვავებული საკურით, ალუბლის ხეებით და ცეცხლით ანთებული შემოდგომის ნეკერჩხლებით.
ადამიანის ხმებიდან
აკანკალებული საღამოს
ალუბლის ლამაზმანები.
ისა
იაპონიას ძალიან უყვარს ყვავილები და ურჩევნია მარტივი, ველური ყვავილები თავისი მორცხვი და ფრთხილი სილამაზით. პატარა ბოსტანი ან ყვავილების საწოლი ხშირად ირგვება იაპონურ სახლებთან. ამ ქვეყნის ექსპერტი ვ.ოვჩინიკოვი წერს, რომ იაპონიის კუნძულები უნდა ნახოთ, რათა გაიგოთ, რატომ თვლიან მათი მაცხოვრებლები ბუნებას სილამაზის საზომად.
იაპონია არის მწვანე მთებისა და ზღვის ყურეების ქვეყანა, მოზაიკის ბრინჯის მინდვრები, პირქუში ვულკანური ტბები, თვალწარმტაცი ფიჭვები კლდეებზე. აქ შეგიძლიათ ნახოთ რაღაც უჩვეულო: ბამბუკი მოხრილი თოვლის სიმძიმის ქვეშ - ეს არის სიმბოლო იმისა, რომ იაპონიაში ჩრდილოეთი და სამხრეთი მიმდებარეა.
იაპონელები თავიანთი ცხოვრების რიტმს ემორჩილებიან ბუნების მოვლენებს. ოჯახური დღესასწაულები დროულად ემთხვევა ალუბლის ყვავილობას და შემოდგომის სავსე მთვარეს. კუნძულებზე გაზაფხული არც თუ ისე ჰგავს ჩვენს ევროპაში, თოვლის დნობით, ყინულის ნაკადებით და წყალდიდობებით. ის იწყება ყვავილობის ძალადობრივი აფეთქებით. ვარდისფერი საკურას ყვავილი იაპონელებს აღფრთოვანებს არა მხოლოდ მათი სიმრავლით, არამედ მათი სისუსტით. ფურცლები ისე თავისუფლად უჭირავს ყვავილოვანებში, რომ ქარის ოდნავი ამოსუნთქვისას ვარდისფერი ჩანჩქერი მოედინება მიწაზე. ასეთ დღეებში ყველა ქალაქგარეთ მიდის პარკებში. მოუსმინეთ, როგორ სჯის თავს ლირიკული გმირი აყვავებული ხის ტოტის გატეხვის გამო:
ქვა მესროლე.
ქლიავის ყვავილის ტოტი
ახლა გატეხილი ვარ.
კიკაკუ
პირველი თოვლიც დღესასწაულია.
ის ხშირად არ ჩნდება იაპონიაში. მაგრამ როდესაც ის დადის, სახლები ძალიან ცივა, რადგან იაპონური სახლები მსუბუქი გაზებია. და მაინც პირველი თოვლი დღესასწაულია. ფანჯრები იხსნება და იაპონელები, რომლებიც პატარა მწვერვალებთან სხედან, სვამენ საკეს და აღფრთოვანებულნი არიან თოვლის ფანტელებით, რომლებიც ცვივა ფიჭვის თათებსა და ბაღის ბუჩქებზე.
პირველი თოვლი.
ლანგარზე დავდებდი
უბრალოდ ვუყურებდი და ვუყურებდი.
კიკაკუ
ნეკერჩხლები ანათებენ შემოდგომის ფოთლებით - იაპონიაში დღესასწაულია, რომ აღფრთოვანებული ვარ ნეკერჩხლის ჟოლოსფერი ფოთლებით.
ო, ნეკერჩხლის ფოთლები.
ფრთებს წვავ
მფრინავი ჩიტები.
სიკო
ყველა ჰაიკუ მიმზიდველია. Ვის?
ფოთლებზე. რატომ ნეკერჩხლის ფოთლებიმიმართავს პოეტი? უყვარს მათი ნათელი ფერები: ყვითელი, წითელი - ჩიტების ფრთებიც კი იწვის. ერთი წუთით წარმოვიდგინოთ, რომ პოეტური მიმართვა მუხის ფოთლებს ეხებოდა. მაშინ სულ სხვა გამოსახულება დაიბადებოდა – სიმტკიცის, გამძლეობის გამოსახულება, რადგან მუხის ფოთლები მყარად რჩება ტოტებზე ზამთრის ყინვამდე.
კლასიკური ტერცეტი უნდა ასახავდეს წლის გარკვეულ დროს. აი ისა საუბრობს შემოდგომაზე:
გლეხი მინდორში.
და მაჩვენა გზა
დაკრეფილი ბოლოკი.
ისა იტყვის ზამთრის სევდიანი დღის გარდამავალზე:
გააღო წვერი,
მეჭეჭებს სიმღერის დრო არ ჰქონდათ.
დღე დასრულდა.
და აქ, უეჭველად, გაიხსენებთ მხურვალე ზაფხულს:
ერთად მოიყარა თავი
კოღოები მძინარე ადამიანს.
Სადილის დრო.
ისა
იფიქრეთ იმაზე, თუ ვინ ელოდება ლანჩს. რა თქმა უნდა, კოღოები. ავტორი ირონიულია.
ვნახოთ, როგორია ჰაიკუს სტრუქტურა. როგორია ამ ჟანრის წესები? მისი ფორმულა მარტივია: 5 7 5. რას ნიშნავს ეს რიცხვები? ჩვენ შეგვიძლია ბავშვებს გამოვიკვლიოთ ეს პრობლემა და ისინი აუცილებლად აღმოაჩენენ, რომ ზემოთ მოცემული რიცხვები მიუთითებს მარცვლების რაოდენობაზე თითოეულ სტრიქონში. თუ ყურადღებით დავაკვირდებით ჰაიკუს კოლექციას, შევამჩნევთ, რომ ყველა ტერცეტს არ აქვს ასეთი მკაფიო სტრუქტურა (5 7 5). რატომ? ამ კითხვაზე ბავშვები თავად გიპასუხებენ. ფაქტია, რომ თარგმანში ვკითხულობთ იაპონურ ჰაიკუს. მთარგმნელმა უნდა გადმოსცეს ავტორის აზრი და ამავე დროს შეინარჩუნოს მკაცრი ფორმა. ეს ყოველთვის არ არის შესაძლებელი და ამ შემთხვევაში ის ფორმას სწირავს.
საშუალებები მხატვრული გამოხატულებაეს ჟანრი არჩეულია უკიდურესად ზომიერად: რამდენიმე ეპითეტი და მეტაფორა. არ არის რითმი, არ არის დაცული მკაცრი რიტმი. როგორ ახერხებს ავტორი გამოსახულების შექმნას რამდენიმე სიტყვით, მწირი საშუალებებით? თურმე პოეტი სასწაულს ახდენს: მკითხველის ფანტაზიას თავად აღვიძებს. ჰაიკუს ხელოვნება არის რამდენიმე სტრიქონში ბევრის თქმის უნარი. გარკვეული გაგებით, ყოველი ტერცეტი მთავრდება ელიფსისით. ლექსის წაკითხვის შემდეგ თქვენ წარმოიდგენთ სურათს, გამოსახულებას, განიცდით მას, გადახედავთ, იფიქრებთ, ქმნით მას. სწორედ ამიტომ, მეორე კლასში პირველად ვმუშაობთ „მხატვრული გამოსახულების“ კონცეფციაზე იაპონური ტერცეტების მასალის გამოყენებით.
ტირიფი მოხრილია და სძინავს.
და მეჩვენება, რომ ბულბული ტოტზეა -
ეს მისი სულია.
ბაშო
ვიმსჯელოთ ლექსზე.
გახსოვთ, როგორ ვხედავთ ჩვეულებრივ ტირიფს?
ეს არის ხე ვერცხლისფერ-მწვანე ფოთლებით, წყალთან მოხრილი, გზის მახლობლად. ტირიფის ყველა ტოტი სამწუხაროდ დაბლაა დაშვებული. ტყუილად არ არის, რომ პოეზიაში ტირიფი სევდის, სევდასა და სევდას სიმბოლოა. გაიხსენეთ ლ. დრუსკინის ლექსი "არსებობს ტირიფი ..." (იხილეთ ვ. სვირიდოვას სახელმძღვანელო " ლიტერატურული კითხვა» 1 კლასი) ან ბაშო:
მთელი მღელვარება, მთელი სევდა
შენი შეწუხებული გულის
მიეცით მოქნილი ტირიფი.
სევდა და სევდა შენი გზა არ არისო, გვეუბნება პოეტი, მიეცი ეს ტვირთი ტირიფის ხეს, რადგან ეს ყველაფერი სევდის პერსონიფიკაციაა.
რას იტყვით ბულბულზე?
ეს ჩიტი შეუმჩნეველი და ნაცრისფერია, მაგრამ როგორ მღერის!
რატომ არის ბულბული სევდიანი ტირიფის სული?
როგორც ჩანს, ხის ფიქრების, ოცნებებისა და იმედების შესახებ ბულბულის სიმღერიდან გავიგეთ. მან გვიამბო მისი სულის შესახებ, იდუმალი და ლამაზი.
თქვენი აზრით, ბულბული მღერის თუ დუმს?
ამ კითხვაზე შეიძლება იყოს რამდენიმე სწორი პასუხი (როგორც ხშირად ხდება ლიტერატურის გაკვეთილზე), რადგან ყველას აქვს საკუთარი იმიჯი. ზოგი იტყვის, ბულბული, რა თქმა უნდა, მღერის, თორემ ტირიფის სულის შესახებ საიდან გავიგებთ? სხვები იფიქრებენ, რომ ბულბული დუმს, რადგან ღამეა და სამყაროში ყველაფერს სძინავს. თითოეული მკითხველი იხილავს საკუთარ სურათს და შექმნის საკუთარ სურათს.
იაპონური ხელოვნება მჭევრმეტყველად საუბრობს გამოტოვების ენით. გაუგებრობა, ანუ იუგენი, მისი ერთ-ერთი პრინციპია. სილამაზე საგნების სიღრმეშია. შეეძლოს მისი შემჩნევა და ამას დახვეწილი გემოვნება სჭირდება. იაპონელებს არ უყვართ სიმეტრია. თუ ვაზა მაგიდაზე შუაშია, ის ავტომატურად გადავა მაგიდის კიდეზე. რატომ? სიმეტრია, როგორც სისრულე, როგორც სისრულე, როგორც გამეორება უინტერესოა. ასე რომ, მაგალითად, იაპონურ მაგიდაზე (სერვისზე) კერძები აუცილებლად ექნება სხვადასხვა ნიმუშები, სხვადასხვა ფერის.
ელიფსისი ხშირად ჩნდება ჰაიკუს ბოლოს. ეს არ არის შემთხვევითობა, არამედ ტრადიცია, იაპონური ხელოვნების პრინციპი. ამომავალი მზის ქვეყნის მკვიდრისთვის აზრი მნიშვნელოვანია და ახლობელია: სამყარო ყოველთვის იცვლება, ამიტომ ხელოვნებაში არ შეიძლება იყოს სისრულე, არ შეიძლება იყოს მწვერვალი - წონასწორობისა და სიმშვიდის წერტილი. იაპონელებს კი აქვთ ჩამჭრელი ფრაზა: „გადახვევაზე ცარიელი ადგილები უფრო მეტი მნიშვნელობითაა სავსე, ვიდრე მასზე ჩაწერილი ფუნჯი“.
"იუგენის" ცნების უმაღლესი გამოვლინება არის ფილოსოფიური ბაღი. ეს არის ქვისა და ქვიშისგან შექმნილი ლექსი. ამერიკელი ტურისტები მას „ჩოგბურთის კორტად“ ხედავენ - თეთრი ხრეშით დაფარული ოთხკუთხედი, სადაც ქვები უწესრიგოდ არის მიმოფანტული. რაზე ფიქრობს იაპონელი ამ ქვებზე ყურებისას? ვ. ოვჩინიკოვი წერს, რომ სიტყვები ვერ გადმოსცემენ კლდოვანი ბაღის ფილოსოფიურ მნიშვნელობას, იაპონელებისთვის ეს სამყაროს გამოხატულებაა მისი გაუთავებელი ცვალებადობით.
მაგრამ დავუბრუნდეთ ლიტერატურას. დიდმა იაპონელმა პოეტმა მაცუო ბაშომ ჟანრი დაუმარცხებელ სიმაღლეებამდე აიყვანა. ყველა იაპონელმა ზეპირად იცის მისი ლექსები.
ბაშო დაიბადა ღარიბი სამურაების ოჯახში იგას პროვინციაში, რომელსაც ძველი იაპონური კულტურის აკვანი ეწოდება. ეს წარმოუდგენლად ლამაზი ადგილებია. პოეტის ახლობლები განათლებული ხალხი იყვნენ და თავად ბაშომ ბავშვობიდან დაიწყო პოეზიის წერა. მისი ცხოვრების გზა უჩვეულოა. მან სამონასტრო აღთქმა დადო, მაგრამ ნამდვილი ბერი არ გახდა. ბაშო დასახლდა პატარა სახლიქალაქ ედოსთან ახლოს. ეს ქოხი მღერის მის ლექსებში.
ლერწმით დაფარულ ქოხში
როგორ კვნესის ბანანი ქარში,
როგორ ჩავარდება წვეთები ტუბში,
მთელი ღამე მესმის.
1682 წელს მოხდა უბედურება - დაიწვა ბაშოს ქოხი. და მან დაიწყო მრავალწლიანი ხეტიალი იაპონიის გარშემო. მისი პოპულარობა გაიზარდა და მრავალი სტუდენტი გამოჩნდა მთელ იაპონიაში. ბაშო ბრძენი მასწავლებელი იყო, ის მხოლოდ თავისი ოსტატობის საიდუმლოს არ გადმოსცემდა, ამხნევებდა მათ, ვინც საკუთარ გზას ეძებდა. ჰაიკუს ნამდვილი სტილი დაპირისპირებაში დაიბადა. ეს იყო კამათი ადამიანებს შორის, რომლებიც ჭეშმარიტად მიძღვნილი იყო მათი საქმისთვის. ბონტე, კერაი, რანსეცუ, შიკო ცნობილი ოსტატის მოსწავლეები არიან. თითოეულ მათგანს ჰქონდა საკუთარი ხელწერა, ზოგჯერ ძალიან განსხვავებული მასწავლებლის ხელწერისგან.
ბაშო დადიოდა იაპონიის გზებზე და პოეზიას უტანდა ხალხს. მის ლექსებში შედის გლეხები, მეთევზეები, ჩაის მკრეფები, იაპონიის მთელი ცხოვრება თავისი ბაზრებით, ტავერნები გზებზე...
წამით დატოვა
ფერმერი ასველებს ბრინჯს
მთვარეს უყურებს.
ერთ-ერთი მოგზაურობის დროს ბაშო გარდაიცვალა. სიკვდილამდე მან შექმნა "სიკვდილის სიმღერა":
გზაში ავად გავხდი,
და ყველაფერი ტრიალებს და ტრიალებს ჩემს ოცნებას
დამწვარი მდელოების გავლით.
სხვა ცნობილი სახელი- კობაიაში ისა. მისი ხმა ხშირად სევდიანია:
ჩვენი ცხოვრება ნამიანი წვეთია.
ნება მხოლოდ წვეთი ნამი
ჩვენი ცხოვრება - და მაინც...
ეს ლექსი დაიწერა მისი პატარა ქალიშვილის გარდაცვალებაზე. ბუდიზმი გვასწავლის, რომ არ ინერვიულო საყვარელი ადამიანების წასვლაზე, რადგან ცხოვრება ნამის წვეთია... მაგრამ მოუსმინე პოეტის ხმას, რამდენი აუარებელი მწუხარებაა ამ "და მაინც..."
ისა წერდა არა მარტო მაღალზე ფილოსოფიური თემები. მისი საკუთარი ცხოვრება და ბედი აისახა პოეტის შემოქმედებაში. ისა დაიბადა 1763 წელს გლეხის ოჯახში. მამა ოცნებობდა, რომ მისი შვილი წარმატებული ვაჭარი გამხდარიყო. ამისათვის ის აგზავნის მას ქალაქში სასწავლებლად. მაგრამ ისა გახდა პოეტი და თავისი თანამემამულე პოეტების მსგავსად დადიოდა სოფლებში და ჰაიკუს წერით ირჩენდა თავს. 50 წლის ასაკში ისა დაქორწინდა. საყვარელი ცოლი, 5 შვილი. ბედნიერება წარმავალი იყო. ისა კარგავს ყველა ახლობელს.
იქნებ ამიტომაა, რომ სევდიანია ყვავილობის მზიან სეზონშიც კი:
სევდიანი სამყარო!
მაშინაც კი, როცა ალუბალი ყვავის...
Მაშინაც…
ასეა, წინა ცხოვრებაში
შენ ჩემი და იყავი
სევდიანი გუგული...
ის კიდევ ორჯერ დაქორწინდებოდა და ერთადერთი შვილი, რომელიც გააგრძელებდა ოჯახს, დაიბადებოდა პოეტის გარდაცვალების შემდეგ 1827 წელს.
ისამ გზა პოეზიაში იპოვა. თუ ბაშო იკვლევდა სამყაროს მის ფარულ სიღრმეებში შეღწევით, ცალკეულ მოვლენებს შორის კავშირების ძიებაში, მაშინ ისა თავის ლექსებში ცდილობდა ზუსტად და სრულად დაეფიქსირებინა მის გარშემო არსებული რეალობა და საკუთარი გრძნობები.
ისევ გაზაფხულია.
ახალი სისულელე მოდის
ძველი შეცვლილია.
მაგარი ქარი
მიწაზე დახრილი, მან მოიფიქრა
მიმიღე მეც.
შშ... მხოლოდ ერთი წუთით
გაჩუმდი, მინდვრის კრიკეტები.
წვიმას იწყებს.
ისა პოეზიის საგნად აქცევს ყველაფერს, რისი ხსენებასაც მისი წინამორბედები პოეზიაში გულმოდგინედ ერიდებოდნენ. ის აკავშირებს დაბალსა და მაღალს და ამტკიცებს, რომ ამქვეყნად ყოველი წვრილმანი, ყოველი არსება ადამიანთან თანაბრად უნდა იყოს დაფასებული.
ნათელი მარგალიტი
ახალი წელი ამისთვისაც გაბრწყინდა
პატარა ტილი.
სახურავი.
უკანალი მასზეა შემოხვეული
გაზაფხულის ქარი.
იაპონიაში დღესაც დიდი ინტერესია ისას შემოქმედების მიმართ. თავად ჰაიკუს ჟანრი ცოცხალი და საყვარელია. დღემდე ტრადიციული პოეზიის კონკურსი იმართება იანვრის შუა რიცხვებში. ამ კონკურსზე წარმოდგენილია ათიათასობით ლექსი მოცემულ თემაზე. ეს ჩემპიონატი მეთოთხმეტე საუკუნიდან ყოველწლიურად იმართება.
ჩვენი თანამემამულეები ქმნიან საკუთარ რუსულ ჰაიკუს ინტერნეტ საიტებზე. ზოგჯერ ეს არის აბსოლუტურად საოცარი სურათები, მაგალითად, შემოდგომის:
ახალი შემოდგომა
გაიხსნა თავისი სეზონი
წვიმის ტოკატა.
და ნაცრისფერი წვიმები
გრძელი თითები მოქსოვს
გრძელი შემოდგომა...
და "რუსული" ჰაიკუ აიძულებს მკითხველს სპეკულირება, სურათის შექმნა და ელიფსის მოსმენა. ზოგჯერ ეს ბოროტი, ირონიული ხაზებია. როდესაც რუსეთის ნაკრები ფეხბურთის ჩემპიონატზე დამარცხდა, ინტერნეტში შემდეგი ჰაიკუ გამოჩნდა:
თუნდაც ფეხბურთში
რაღაცის გაკეთება უნდა შეგეძლოს.
სამწუხაროა რომ არ ვიცოდით...
ასევე არსებობს "ქალბატონების" ჰაიკუ:
სხვაგან წასასვლელი არსად არის
ქვედა ქვედაკაბის შემოკლება:
ეშვება ფეხები.
დამავიწყდა ვინ ვარ.
ამდენი ხანი არ გვიბრძოლია.
შემახსენე, ძვირფასო.
მაგრამ აქ არის უფრო სერიოზული:
მე მას უსაფრთხოდ დავმალავ
შენი ტკივილი და წყენა.
გავიღიმებ.
Არაფერი არ თქვა.
უბრალოდ დარჩი ჩემთან.
Უბრალოდ გიყვარდეს.
ზოგჯერ "რუსული" ჰაიკუ ეხმიანება ცნობილ შეთქმულებებსა და მოტივებს:
ბეღელში ცეცხლი არ არის.
ცხენს თავლაში მშვიდად სძინავს.
რა უნდა ქნას ქალმა?
რა თქმა უნდა, თქვენ დაიჭირეთ ზარი ნეკრასოვთან.
ტანია-ჩანმა სახე დაკარგა,
ტირის აუზში გადაგორებული ბურთის შესახებ.
გაიყვანე თავი, სამურაის ქალიშვილო.
ენეკე და ბენეკე სუშით ტკბებოდნენ.
რითაც ბავშვი მხიარულობს, რამდენადაც
საკე არ დალია.
და ჰაიკუს სტრიქონები ყოველთვის არის გზა მკითხველის საკუთარი შემოქმედებისკენ, ანუ პირადად თქვენისკენ. შიდა გადაწყვეტილებათქვენთვის შემოთავაზებული თემა. ლექსი მთავრდება და აქ იწყება თემის პოეტური გააზრება.
——————————————
ეს სტატია არის სახელმძღვანელოების ჯგუფის ნაწილი სერიიდან "თემატური დაგეგმვა სახელმძღვანელოებისთვის V.Yu. სვირიდოვა და ნ.ა. ჩურაკოვა "ლიტერატურული კითხვა" 1-4 კლასები."