ხოხლომის აღწერა. მოკლე ცნობები ხოხლომის მხატვრობის შესახებ


დამზადებულია შავ და წითელ ფერებში ოქროსფერ ფონზე. ხატვისას ხეზე ასველებენ არა ოქროს, არამედ ვერცხლის თუნუქის ფხვნილს. ამის შემდეგ პროდუქტი იფარება სპეციალური შემადგენლობით და სამჯერ ან ოთხჯერ მუშავდება ღუმელში, რაც აღწევს თაფლისფერ-ოქროსფერ ფერს, რაც ხის მსუბუქ ჭურჭელს მასიური ეფექტს აძლევს.

ხოხლომას ტრადიციული ელემენტებია წითელი წვნიანი კენკრა და მარწყვი, ყვავილები და ტოტები. ხშირად გვხვდება ფრინველები, თევზები და ცხოველები.

ამბავი

ითვლება, რომ ხოხლომას მხატვრობა წარმოიშვა მე-17 საუკუნეში ვოლგის მარცხენა ნაპირზე, სოფლებში ხოხლომა (საიდანაც მოვიდა ნახატის სახელი), ბოლში და მალიე ბეზდელი, მოკუშინო, შაბაში, გლიბინო, ხრიაში. ამჟამად ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონის სოფელი კოვერნინო ხოხლომას დაბადების ადგილად ითვლება.

დღეს წარმოშობის მრავალი ვერსია არსებობს ხოხლომა მხატვრობააქ არის 2 ყველაზე გავრცელებული:

1 ვერსია

ყველაზე გავრცელებული ვერსიით, ხის ჭურჭლის "ოქროვით" შეღებვის უნიკალური მეთოდი ტრანს-ვოლგის ტყეში და ხოხლომას ხელობის დაბადება ძველ მორწმუნეებს მიაწერეს.

უძველეს დროშიც კი, ტყეების უდაბნოში უსაფრთხოდ დამალული ადგილობრივი სოფლების მაცხოვრებლებს შორის იყო მრავალი „გაჟონვა“, ანუ ადამიანები, რომლებიც გაურბოდნენ დევნას „ძველი რწმენისთვის“.

ძველ მორწმუნეებს შორის, რომლებიც ნიჟნი ნოვგოროდში გადავიდნენ, ბევრი იყო ხატმწერი და წიგნის მინიატურების ოსტატი. მათ თან მოიტანეს უძველესი ხატები და ხელნაწერი წიგნები ფერადი თავსახურებით, მოიტანეს დახვეწილი მხატვრობის უნარი, თავისუფალი კალიგრაფია და უმდიდრესი ყვავილების ნიმუშები.

თავის მხრივ, ადგილობრივი ხელოსნები შესანიშნავად ასრულებდნენ მოქცევას, რომლებიც თაობიდან თაობას გადასცემდნენ ჭურჭლის ფორმების დამზადების უნარს და სამგანზომილებიანი კვეთის ხელოვნებას. XVII-XVIII საუკუნეების მიჯნაზე ტყე ტრანს-ვოლგის რეგიონი გახდა ნამდვილი მხატვრული საგანძური. ხოხლომას ხელოვნება მემკვიდრეობით გადავიდა ტრანს-ვოლგის ოსტატებისგან. კლასიკური ფორმები„მომბრუნავი ჭურჭელი, ჩასმის მოჩუქურთმებული ფორმების პლასტიურობა, კოვზები და ხატმწერებისგან – ფერწერული კულტურა, „წვრილი ფუნჯის“ უნარი. და, არანაკლებ მნიშვნელოვანია, "ოქროს" კერძების დამზადების საიდუმლო ოქროს გამოყენების გარეშე.

2 ვერსია

მაგრამ არსებობს დოკუმენტები, რომლებიც სხვაგვარად მიუთითებს. ხეზე მოოქროვილის სიმულაციის მეთოდი, ხოხლომას მეთოდის მსგავსი, გამოიყენეს ნიჟნი ნოვგოროდის ხელოსნებმა ხის ჭურჭლის ხატვისას ჯერ კიდევ 1640-1650 წლებში, ძველი მორწმუნეების მოსვლამდე. (ტ. ემელიანოვა, ხოხლომის დაბადება. ჟ. „ხალხური ხელოვნება“, N1, 1992, გვ. 19). ნიჟნი ნოვგოროდის დიდ ხელოსნურ სოფლებში, ლისკოვოსა და მურაშკინოში, ტრანს-ვოლგის "სოფელ სემენოვსკოიეში" (მომავალი ქალაქი სემენოვი - ხოხლომის მხატვრობის ერთ-ერთი ცენტრი), ხის ჭურჭელი დამზადდა - ძმები, კუბები, კერძები. სადღესასწაულო მაგიდა- მოხატული "კალის სამუშაოსთვის", ანუ კალის ფხვნილის გამოყენებით. ხის ჭურჭლის დახატვის მეთოდი „თუნუქის სამუშაოსთვის“, რომელიც, ალბათ, წინ უძღოდა ხოხლომის მეთოდს, წარმოიშვა ხატმწერების გამოცდილებიდან და ჭურჭლის ხელოსნობის ადგილობრივი ვოლგის რეგიონის ტრადიციებიდან. (იქვე, გვ. 20).

ფაქტორები, რომლებმაც ბიძგი მისცეს ხოხლომის მხატვრობის განვითარებას

ხოხლომას კერძების წარმოება დიდი ხანის განმვლობაშიშეზღუდული იყო იმპორტირებული კალის მაღალი ღირებულებით. მხოლოდ ძალიან მდიდარ მომხმარებელს შეეძლო თუნუქის მიწოდება ხელოსნებისთვის. ვოლგის რეგიონში ასეთი მომხმარებლები მონასტრები აღმოჩნდა. ამრიგად, სამება-სერგიუსის მონასტრისთვის მუშაობდნენ სოფლები ხოხლომა, სკორობოგატოვო და 80-მდე სოფელი მდინარეების უზოლესა და კერჟენეცის გასწვრივ. მონასტრის საბუთებიდან ირკვევა, რომ ამ სოფლების გლეხებს სამუშაოდ ლავრის სახელოსნოებში იწვევდნენ, სადაც სადღესასწაულო თასებისა და კუბების დამზადებას შეეძლოთ გაეცნოთ. შემთხვევითი არ არის, რომ სწორედ სოფლები ხოხლომა და სკორობოგატოვი გახდა ორიგინალური კერძების მხატვრობის სამშობლო, ძვირფასი კერძების მსგავსი.

ტყეების სიუხვე და ვოლგის სიახლოვე - ტრანს-ვოლგის რეგიონის მთავარი სავაჭრო არტერია - ასევე ხელს უწყობდა ვაჭრობის განვითარებას: დატვირთული "ჩიფსებით" საქონლით. გემები გაგზავნეს გოროდეცში, ნიჟნი ნოვგოროდში, მაკარიევში, რომლებიც ცნობილნი იყვნენ ბაზრობებით, იქიდან კი სარატოვისა და ასტრახანის პროვინციებში. კასპიის სტეპების გავლით ხოხლომას კერძები შუა აზიაში, სპარსეთსა და ინდოეთში მიიტანეს. ბრიტანელებმა, გერმანელებმა და ფრანგებმა ნებით იყიდეს ტრანს-ვოლგას პროდუქტები არხანგელსკში, სადაც ისინი ციმბირის გავლით მიიტანეს. გლეხები შებრუნდნენ, ხის ჭურჭელი დახატეს და გასაყიდად წაიღეს დიდ სავაჭრო სოფელ ხოხლომაში (ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინცია), სადაც ვაჭრობა იყო. სწორედ აქედან მოდის სახელწოდება „ხოხლომა მხატვრობა“, ან უბრალოდ „ხოხლომა“.

ხოხლომის მხატვრობის გარეგნობის ლეგენდარული ახსნაც არსებობს. იყო მშვენიერი ხატმწერი ანდრეი ლოსკუტი. იგი გაიქცა დედაქალაქიდან, უკმაყოფილო იყო პატრიარქ ნიკონის საეკლესიო სიახლეებით და ვოლგის ტყეების უდაბნოში დაიწყო ხის ხელნაკეთობების მოხატვა და ხატების მოხატვა ძველი მოდელის მიხედვით. ამის შესახებ პატრიარქმა ნიკონმა შეიტყო და ჯარისკაცები გაუგზავნა მეამბოხე ხატმწერს. ანდრეიმ უარი თქვა მორჩილებაზე, თავი ქოხში დაიწვა და სიკვდილამდე ანდერძით უბოძა ხალხს მისი უნარის შენარჩუნება. ანდრეიმ ნაპერწკლები ააფეთქა და დაიმსხვრა. მას შემდეგ ხოხლომას კაშკაშა ფერები ალისფერი ალივით ანათებს, ცქრიალა ოქროს ნუგბარებით.

ხოხლომა თამაშობს მის წინააღმდეგ

ამჟამად ხოხლომას მხატვრობას აქვს ორი ცენტრი - ქალაქი სემენოვი, სადაც მდებარეობს ხოხლომა ფერწერისა და სემენოვსკაიას ფერწერის ქარხნები და სოფელ სემინო, კოვერნინსკის რაიონის სოფელი, სადაც მუშაობს ხოხლომა მხატვრის საწარმო, რომელიც აერთიანებს ხელოსნებს კოვერნინსკის რაიონის სოფლებიდან: Semino, Kuligino, Novopokrovskoye და სხვ. (ქარხანა მდებარეობს სოფელ სემინოში). IN ამ მომენტშიკომპანიის საქმიანობა თითქმის ნულამდეა შემცირებული. სოფელ სემინოში ასევე ფუნქციონირებს საწარმო, რომელიც 19 წელია აწარმოებს ხის ყუთებს ხოხლომას მხატვრობით (შპს პრომისელი).

ტექნიკა

როგორ იქმნება პროდუქცია ხოხლომა მხატვრობით? ჯერ თითებს ურტყამენ, ანუ უხეშ ხის ბლანკებს აკეთებენ. შემდეგ ოსტატი დგას ხორხთან, საჭრელით აცლის ზედმეტ ხეს და თანდათან აძლევს სამუშაო ნაწილს სასურველ ფორმას. ასე მიიღება საფუძველი - „თეთრეული“ (დაუღებავი ნაწარმი) - მოჩუქურთმებული კუბები და კოვზები, ჭურჭელი და ჭიქები.

"თეთრეულის" დამზადება

გაშრობის შემდეგ „თეთრეულს“ აკრავენ თხევადი გაწმენდილი თიხით — ვაპა, როგორც ამას ხელოსნები უწოდებენ. ჩამოსხმის შემდეგ პროდუქტი შრება 7-8 საათის განმავლობაში და ხელით უნდა დაიფაროს საშრობი ზეთის რამდენიმე ფენით ( სელის ზეთი). ოსტატი ცხვრის ან ხბოს ტყავისგან დამზადებულ სპეციალურ ტამპონს ასველებს საშრობი ზეთის თასში და შემდეგ სწრაფად ასველებს მას პროდუქტის ზედაპირზე და აბრუნებს ისე, რომ საშრობი ზეთი თანაბრად გადანაწილდეს. ეს ოპერაცია ძალიან საპასუხისმგებლოა. სამომავლოდ ამაზე იქნება დამოკიდებული ხის ჭურჭლის ხარისხი და მხატვრობის გამძლეობა. დღის განმავლობაში პროდუქტი 3-4-ჯერ დაიფარება საშრობი ზეთით. ბოლო ფენას აშრობენ „მსუბუქად“ - როცა საშრობი ზეთი ოდნავ ეწებება თითს და აღარ ღებავს მას. შემდეგი ეტაპი არის „დაკონსერვა“, ანუ ალუმინის ფხვნილის შეტანა პროდუქტის ზედაპირზე. იგი ასევე ხორციელდება ხელით ცხვრის ტყავის ტამპონის გამოყენებით. დაკონსერვების შემდეგ საგნები იძენენ მშვენიერ თეთრ სარკისებრ ბზინვარებას და მზად არიან შეღებვისთვის. ფერწერაში გამოიყენება ზეთის საღებავები. ძირითადი ფერები, რომლებიც განსაზღვრავს ხოხლომას მხატვრობის ხასიათს და აღიარებას, არის წითელი და შავი (ცინაბარი და ჭვარტლი), მაგრამ სხვებსაც აქვთ უფლება გაახალისონ ნიმუში - ყავისფერი, ღია ფერის მწვანე, ყვითელი. ფერწერის ფუნჯები მზადდება ციყვის კუდებისგან, რათა მათ შეუძლიათ ძალიან თხელი ხაზის დახატვა.

საკონსერვო და მხატვრული მხატვრობა

განსხვავებაა „ზედა“ მხატვრობას შორის (როდესაც ნიმუში გამოიყენება შეღებილ ვერცხლის ფონზე (კრიული არის კომპოზიციის მთავარი ხაზი; მასზე „დარგულია“ ელემენტები, როგორიცაა ღეროები, წვეთები, ანტენები, კულულები და ა.შ. წითელ-შავში) და „ფონის ქვეშ“ (ჯერ ორნამენტის მოხაზულობაა გამოკვეთილი, შემდეგ კი ფონი შავი საღებავით ივსება, ფოთლის ან ყვავილის დიზაინი ოქროსფერი რჩება). გარდა ამისა, არსებობს სხვადასხვა სახის ორნამენტები:

  • "ჯანჯაფილი" - ჩვეულებრივ, ჭიქის ან კერძის შიგნით არის გეომეტრიული ფიგურა - კვადრატი ან რომბი - მორთული ბალახით, კენკრით, ყვავილებით;
  • "ბალახი" - ბალახის დიდი და პატარა პირების ნიმუში;
  • "კუდრინა" - ფოთლები და ყვავილები ოქროსფერი კულულების სახით წითელ ან შავ ფონზე;

ოსტატები ასევე იყენებენ გამარტივებულ ორნამენტებს. მაგალითად, „ლაქები“, რომელსაც ასვამენ ფაფუკი სოკოს ფირფიტებიდან ამოჭრილი შტამპით, ან სპეციალურად დაკეცილი ქსოვილის ნაჭრით. ყველა პროდუქტი ხელით არის მოხატული, მხატვრობა კი არსად მეორდება. რაც არ უნდა გამომხატველი იყოს ნახატი, სანამ ნიმუში ან ფონი ვერცხლისფერი რჩება, ის ჯერ კიდევ არ არის ნამდვილი „ხოხლომა“.

ხოხლომა ნახატი გერბით ნიჟნი ნოვგოროდი

შეღებილი ნაწარმი 4-5-ჯერ იფარება სპეციალური ლაქით (თითოეული ფენის შემდეგ შუალედური გაშრობით) და ბოლოს გამაგრდება 3-4 საათის განმავლობაში ღუმელში +150... +160 °C ტემპერატურაზე ოქროს შეფერილობამდე. იქმნება ზეთი-ლაქი ფილმი. ასე მიიღება ცნობილი „ოქროს ხოხლომა“.

ხოხლომა - ეს არის ალბათ ყველაზე ცნობილი სახეობებირუსული ფოლკლორის ხელოვნებაწარმოიშვა მე-17 საუკუნეში ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინციაში (სოფელი სემინო). რა თქმა უნდა, თითოეულმა ჩვენგანმა იცის გამორჩეული მახასიათებლებიხოხლომა ფერწერა - შავი, წითელი, ოქროსფერი, ზოგჯერ მწვანე ტონები; მშვენიერი ორნამენტი მცენარეული მოტივებით (რიჟა ან მარწყვი, ყვავილები, ფოთლები), ზოგჯერ კი ცხოველების გამოსახულებები: ცხოველები, ფრინველები, თევზები.

ხის ნაწარმი ამ ნათელი ნიმუშებით, რომელმაც მოგზაურობა დაიწყო ოთხი საუკუნის წინ, დღეს პოულობს თავის თაყვანისმცემლებს მთელ მსოფლიოში.

როგორ გაჩნდა ეს საოცარი ხელოვნება?

ხოხლომას გარეგნობა - ლეგენდები და რეალობა

ნიჟნი ნოვგოროდის რაიონის სოფლებში ხოხლომასთან დღემდე საოცარი ხალხური ლეგენდაა დაკავშირებული.

ამბობენ, რომ ძველად მოსკოვში ცხოვრობდა ხატმწერი, ცნობილი ოსტატი. თავად მეფე-მამა აღფრთოვანებული იყო მისი ოსტატობით და გულუხვად იხდიდა მის შრომას. თუმცა ბატონს მოეწყინა სამეფო კარზე თავისი ხიბლით და გადაწყვიტა უდაბნოში წასვლა და იქ თავისუფალი ცხოვრება დაეწყო. და ერთ დღეს მან ფარულად დატოვა სამეფო კარზე და წავიდა კერჟენის ტყეებში.

მან ააშენა სახლი თავისთვის და ისევ დაიწყო იმის კეთება, რაც უყვარდა. ის ოცნებობდა შეექმნა ნახატი, რომელიც ყველას მოეწონებოდა და სარკესავით აისახებოდა რუსული მიწისა და რუსული სულის მთელ სილამაზეს. და, როდესაც აღფრთოვანებული იყო მისი მშობლიური ბუნებით, მან დაიწყო ჭიქების ხატვა მანამდე უპრეცედენტო, საოცრად ლამაზი გზით. და დიდება გავრცელდა ოსტატის შესახებ და ხალხი მოვიდა ყველაზე შორეული ქვეყნებიდან სპეციალურად მისი ხელოვნებით აღფრთოვანებისთვის.

მის შესახებ შესანიშნავმა მეფემაც შეიტყო. ის გაბრაზდა, რომ ბატონმა უნებართვოდ მიატოვა და მშვილდოსნებს უბრძანა გაქცეული უკან დაებრუნებინათ. ამის შესახებ ოსტატმა გაიგო, დაურეკა მეგობრებს და გაუმხილა თავისი ხელოვნების ყველა საიდუმლო. მეფის ელჩები მხოლოდ მეორე დღეს გამოჩნდნენ და დაინახეს, რომ მხატვრის სახლი კაშკაშა, კაშკაშა ალი იწვოდა და თვითონაც გაუჩინარდა. სამეფო ხალხი ეძებდა მას, ეძებდა, მაგრამ ვერსად იპოვა. მხოლოდ მისი ფერები დარჩა, რომელმაც შთანთქა ცეცხლის ალისფერი სითბო და ფერფლის სიბნელე.

მოსწავლეებმა განაგრძეს მათთვის მინდობილი ხელოვნება და ასე ცოცხლობს მას შემდეგ და გვახსენებს თავისი ცეცხლოვანი ნიმუშებით. ზღაპრის ამბავიმისი წინაპარი.

ეს ხალხური ლეგენდაა და, მიუხედავად მისი სილამაზისა, აშკარაა, რომ მასში უფრო მეტი ფიქციაა, ვიდრე სიმართლე.

თუ ვსაუბრობთ რეალობაზე, ისტორიკოსები ხოხლომის გამოჩენას უკავშირებენ ნიჟნი ნოვგოროდის მიწებზე ძველი მორწმუნეების გამოჩენას. ამ გადასახლებულთა შორის ბევრი იყო, ვინც ხატწერას ეწეოდა ან ხატავდა საეკლესიო წიგნებს. თავიანთი ხელოვნების შერწყმით ადგილობრივი ხელოსნების ცოდნასა და უნარ-ჩვევებთან ხის ჭურჭლის დამზადებაში, ასევე ხეზე კვეთის საქმეში, ძველმორწმუნეებმა ხოხლომა გააჩინეს.

ნახატი გამოიყურება ნათელი, მიუხედავად მუქი ფონისა. სურათის შესაქმნელად საღებავები, როგორიცაა წითელი, ყვითელი, ნარინჯისფერი, Ცოტა მწვანე და ლურჯი. ასევე, ნახატში ყოველთვის არის ოქროს ფერი. ხოხლომას ტრადიციული ელემენტებია წითელი წვნიანი კენკრა და მარწყვი, ყვავილები და ტოტები. ხშირად გვხვდება ფრინველები, თევზები და ცხოველები.

    Khohloma kovernino.JPG

    პროდუქტები კოვერინ ხოხლომას მხატვრობით

    Khohloma ნაკრები 1996.JPG

    პროდუქციის ნაკრები ხოხლომას მხატვრობით

    Khohloma box.JPG

    ხოხლომის შემდეგ მოხატული ყუთი

ამბავი

ითვლება, რომ ხოხლომა მხატვრობა წარმოიშვა მე-17 საუკუნეში ვოლგის მარცხენა სანაპიროზე, სოფლებში ბოლში და მალიე ბეზდელი, მოკუშინო, შაბაში, გლიბინო, ხრიაში. სოფელი ხოხლომა იყო მსხვილი გაყიდვების ცენტრი, სადაც მოჰქონდათ მზა პროდუქცია და სწორედ აქედან გაჩნდა ნახატის სახელი. ამჟამად ხოხლომას სამშობლოდ ითვლება ქალაქი სემენოვი ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონში.

ამ დროისთვის ხოხლომის მხატვრობის წარმოშობის მრავალი ვერსია არსებობს, აქ არის ორი ყველაზე გავრცელებული:

პირველი ვერსია

ყველაზე გავრცელებული ვერსიით, ხის ჭურჭლის "ოქროვით" შეღებვის უნიკალური მეთოდი ტრანს-ვოლგის ტყეში და ხოხლომას ხელობის დაბადება ძველ მორწმუნეებს მიაწერეს.

უძველეს დროშიც კი, ტყეების უდაბნოში უსაფრთხოდ დამალული ადგილობრივი სოფლების მაცხოვრებლებს შორის ბევრი „ძველი მორწმუნე“ იყო, ანუ ადამიანები, რომლებიც გაურბოდნენ დევნას „ძველი რწმენისთვის“.

ძველ მორწმუნეებს შორის, რომლებიც ნიჟნი ნოვგოროდში გადავიდნენ, ბევრი იყო ხატმწერი და წიგნის მინიატურების ოსტატი. მათ თან მოიტანეს უძველესი ხატები და ხელნაწერი წიგნები, დახვეწილი მხატვრობის უნარი, თავისუფალი კალიგრაფია და უმდიდრესი ყვავილების ნიმუშები.

თავის მხრივ, ადგილობრივი ხელოსნები შესანიშნავად ასრულებდნენ მოქცევას, რომლებიც თაობიდან თაობას გადასცემდნენ ჭურჭლის ფორმების დამზადების უნარს და სამგანზომილებიანი კვეთის ხელოვნებას. XVII-XVIII საუკუნეების მიჯნაზე ტყე ტრანს-ვოლგის რეგიონი გახდა ნამდვილი მხატვრული საგანძური. ხოხლომას ხელოვნებამ ვოლგის ოსტატებისგან მემკვიდრეობით მიიღო გადამბრუნავი ჭურჭლის „კლასიკური ფორმები“, ჩასმისა და კოვზის მოჩუქურთმებული ფორმების პლასტიურობა, ხოლო ხატმწერებისგან - ფერწერული კულტურა, „კარგი ფუნჯის“ უნარი. და, არანაკლებ მნიშვნელოვანია, "ოქროს" კერძების დამზადების საიდუმლო ოქროს გამოყენების გარეშე.

მეორე ვერსია

მაგრამ არსებობს დოკუმენტები, რომლებიც სხვაგვარად მიუთითებს. ხეზე მოოქროვილის სიმულაციის მეთოდი, რომელიც დაკავშირებულია ხოხლომის მეთოდთან, გამოიყენეს ნიჟნი ნოვგოროდის ხელოსნებმა ხის ჭურჭლის ხატვისას ჯერ კიდევ 1640-1650 წლებში, ძველი მორწმუნეების მოსვლამდე. ნიჟნი ნოვგოროდის დიდ ხელოსნურ სოფლებში, ლისკოვოსა და მურაშკინოში, ტრანს-ვოლგა "სოფელ სემენოვსკოიეში" (მომავალი ქალაქი სემენოვი - ხოხლომას მხატვრობის ერთ-ერთი ცენტრი), დამზადდა ხის ჭურჭელი - ძმები, კალმები, სადღესასწაულო კერძები. მაგიდა - მოხატული "კალის სამუშაოსთვის", ანუ კალის ფხვნილის გამოყენებით. ხის ჭურჭლის დახატვის მეთოდი „თუნუქის სამუშაოსთვის“, რომელიც, ალბათ, წინ უძღოდა ხოხლომის მეთოდს, წარმოიშვა ხატმწერების გამოცდილებიდან და ჭურჭლის ხელოსნობის ადგილობრივი ვოლგის რეგიონის ტრადიციებიდან.

ფაქტორები, რომლებმაც ბიძგი მისცეს ხოხლომის მხატვრობის განვითარებას

ხოხლომას კერძების წარმოებას დიდი ხნის განმავლობაში აფერხებდა შემოტანილი თუნუქის მაღალი ღირებულება. მხოლოდ ძალიან მდიდარ მომხმარებელს შეეძლო თუნუქის მიწოდება ხელოსნებისთვის. ვოლგის რეგიონში ასეთი მომხმარებლები მონასტრები აღმოჩნდა. ამრიგად, სამება-სერგიუსის მონასტრისთვის მუშაობდნენ სოფლები ხოხლომა, სკორობოგატოვო და 80-მდე სოფელი მდინარეების უზოლესა და კერჟენეცის გასწვრივ. მონასტრის საბუთებიდან ირკვევა, რომ ამ სოფლების გლეხებს სამუშაოდ ლავრის სახელოსნოებში იწვევდნენ, სადაც სადღესასწაულო თასებისა და კუბების დამზადებას შეეძლოთ გაეცნოთ. შემთხვევითი არ არის, რომ სწორედ სოფლები ხოხლომა და სკორობოგატოვი გახდა ორიგინალური კერძების მხატვრობის სამშობლო, ძვირფასი კერძების მსგავსი.

ტყეების სიუხვე და ვოლგის სიახლოვე - ტრანს-ვოლგის რეგიონის მთავარი სავაჭრო არტერია - ასევე ხელს უწყობდა ვაჭრობის განვითარებას: დატვირთული "ჩიფსებით" საქონლით. გემები გაგზავნეს გოროდეცში, ნიჟნი ნოვგოროდში, მაკარიევში, რომლებიც ცნობილნი იყვნენ ბაზრობებით, იქიდან კი სარატოვისა და ასტრახანის პროვინციებში. კასპიის სტეპების გავლით ხოხლომას კერძები შუა აზიაში, სპარსეთსა და ინდოეთში მიიტანეს. ბრიტანელებმა, გერმანელებმა და ფრანგებმა ნებით იყიდეს ტრანს-ვოლგას პროდუქტები არხანგელსკში, სადაც ისინი ციმბირის გავლით მიიტანეს. გლეხები შებრუნდნენ, ხის ჭურჭელი დახატეს და გასაყიდად წაიღეს დიდ სავაჭრო სოფელ ხოხლომაში (ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინცია), სადაც ვაჭრობა იყო. სწორედ აქედან მოდის სახელწოდება „ხოხლომა მხატვრობა“, ან უბრალოდ „ხოხლომა“.

ხოხლომის მხატვრობის გარეგნობის ლეგენდარული ახსნაც არსებობს. იყო მშვენიერი ხატმწერი ანდრეი ლოსკუტი. იგი გაიქცა დედაქალაქიდან, უკმაყოფილო იყო პატრიარქ ნიკონის საეკლესიო სიახლეებით და ვოლგის ტყეების უდაბნოში დაიწყო ხის ხელნაკეთობების მოხატვა და ხატების მოხატვა ძველი მოდელის მიხედვით. ამის შესახებ პატრიარქმა ნიკონმა შეიტყო და ჯარისკაცები გაუგზავნა მეამბოხე ხატმწერს. ანდრეიმ უარი თქვა მორჩილებაზე, თავი ქოხში დაიწვა და სიკვდილამდე ანდერძით უბოძა ხალხს მისი უნარის შენარჩუნება. ანდრეიმ ნაპერწკლები ააფეთქა და დაიმსხვრა. მას შემდეგ ხოხლომას კაშკაშა ფერები ალისფერი ალივით ანათებს, ცქრიალა ოქროს ნუგბარებით.

ხოხლომა ხალხური რეწვის ცენტრები

ამჟამად ხოხლომას მხატვრობას აქვს ორი ცენტრი - ქალაქი სემენოვი, სადაც მდებარეობს ხოხლომა ფერწერისა და სემენოვსკაიას ფერწერის ქარხნები და სოფელ სემინო, კოვერნინსკის რაიონის სოფელი, სადაც მუშაობს ხოხლომა მხატვრის საწარმო, რომელიც აერთიანებს ხელოსნებს კოვერნინსკის რაიონის სოფლებიდან: Semino, Kuligino, Novopokrovskoye და სხვ. (ქარხანა მდებარეობს სოფელ სემინოში). ამ დროისთვის საწარმოს საქმიანობა თითქმის ნულამდეა შემცირებული. სოფელ სემინოში ასევე ფუნქციონირებს საწარმო, რომელიც 19 წელია აწარმოებს ხის ყუთებს ხოხლომას მხატვრობით (შპს პრომისელი).

ტექნიკა

ხოხლომას მხატვრობით პროდუქტების დასამზადებლად ჯერ ცერა თითებს, ანუ უხეშ ხის ბლანკებს აკეთებენ. შემდეგ სამუშაო ნაწილს აძლევენ სასურველ ფორმას ხრახნიან ან საღეჭ მანქანაზე. მიღებულ პროდუქტებს - მოჩუქურთმებული კუბები და კოვზები, მომწოდებლები და ჭიქები - ფერწერის საფუძველი, ეწოდება "თეთრეული".

გაშრობის შემდეგ „თეთრეულს“ აკრავენ თხევადი გაწმენდილი თიხით - ცვილით. პრაიმინგის შემდეგ პროდუქტი შრება 7-8 საათის განმავლობაში და ხელით უნდა იყოს დაფარული საშრობი ზეთის რამდენიმე ფენით (თეთრეულის ზეთი). ოსტატი ცხვრის ან ხბოს ტყავისგან დამზადებულ სპეციალურ ტამპონს ასველებს საშრობი ზეთის თასში და შემდეგ სწრაფად ასველებს მას პროდუქტის ზედაპირზე და აბრუნებს ისე, რომ საშრობი ზეთი თანაბრად გადანაწილდეს. ეს ოპერაცია ძალიან საპასუხისმგებლოა. სამომავლოდ ამაზე იქნება დამოკიდებული ხის ჭურჭლის ხარისხი და მხატვრობის გამძლეობა. დღის განმავლობაში პროდუქტი 3-4-ჯერ დაიფარება საშრობი ზეთით. ბოლო ფენას აშრობენ „მსუბუქად“ - როცა საშრობი ზეთი ოდნავ ეწებება თითს და აღარ ღებავს მას. შემდეგი ეტაპი არის „დაკონსერვა“, ანუ ალუმინის ფხვნილის შეტანა პროდუქტის ზედაპირზე. იგი ასევე ხორციელდება ხელით ცხვრის ტყავის ტამპონის გამოყენებით. დაკონსერვების შემდეგ საგნები იძენენ მშვენიერ თეთრ სარკისებრ ბზინვარებას და მზად არიან შეღებვისთვის. ფერწერაში გამოიყენება ზეთის საღებავები. ძირითადი ფერები, რომლებიც განსაზღვრავს ხოხლომას მხატვრობის ხასიათს და აღიარებას, არის წითელი და შავი (ცინაბარი და ჭვარტლი), მაგრამ სხვებსაც აქვთ უფლება გაახალისონ ნიმუში - ყავისფერი, ღია ფერის მწვანე, ყვითელი. ფერწერის ფუნჯები მზადდება ციყვის კუდებისგან, რათა მათ შეუძლიათ ძალიან თხელი ხაზის დახატვა.

განსხვავებაა "ზედა" მხატვრობას შორის (როდესაც ნიმუში გამოიყენება შეღებილ ვერცხლის ფონზე (კრიული კომპოზიციის მთავარი ხაზია, მასზე "დარგულია" ელემენტები, როგორიცაა ღეროები, წვეთები, ანტენები, კულულები და ა.შ. წითელ-შავში) და „ფონის ქვეშ“ (ჯერ ორნამენტის მოხაზულობაა გამოკვეთილი, შემდეგ კი ფონი შავი საღებავით ივსება, ფოთლის ან ყვავილის დიზაინი ოქროსფერი რჩება). გარდა ამისა, არსებობს სხვადასხვა სახის ორნამენტები:

  • "ჯანჯაფილი" - ჩვეულებრივ, ჭიქის ან კერძის შიგნით არის გეომეტრიული ფიგურა - კვადრატი ან რომბი - მორთული ბალახით, კენკრით, ყვავილებით;
  • "ბალახი" - ბალახის დიდი და პატარა პირების ნიმუში;
  • "კუდრინა" - ფოთლები და ყვავილები ოქროსფერი კულულების სახით წითელ ან შავ ფონზე;

ოსტატები ასევე იყენებენ გამარტივებულ ორნამენტებს. მაგალითად, „ლაქები“, რომელსაც ასვამენ ფაფუკი სოკოს ფირფიტებიდან ამოჭრილი შტამპით, ან სპეციალურად დაკეცილი ქსოვილის ნაჭრით. ყველა პროდუქტი ხელით არის მოხატული, მხატვრობა კი არსად მეორდება. რაც არ უნდა გამომხატველი იყოს ნახატი, სანამ ნიმუში ან ფონი ვერცხლისფერი რჩება, ის ჯერ კიდევ არ არის ნამდვილი „ხოხლომა“.

შეღებილი ნაწარმი 4-5-ჯერ იფარება სპეციალური ლაქით (თითოეული ფენის შემდეგ შუალედური გაშრობით) და ბოლოს გამაგრდება 3-4 საათის განმავლობაში ღუმელში +150... +160 °C ტემპერატურაზე ოქროს შეფერილობამდე. იქმნება ზეთი-ლაქი ფილმი. ასე მიიღება ცნობილი „ოქროს ხოხლომა“.

იხილეთ ასევე

დაწერეთ მიმოხილვა სტატიაზე "ხოხლომა"

შენიშვნები

ბმულები

ხოხლომას დამახასიათებელი ნაწყვეტი

- Ღმერთო ჩემო! Ღმერთო ჩემო! რა ცუდია ის! - წამოიძახა დედამ.

როდესაც ანა მიხაილოვნა შვილთან ერთად გრაფი კირილ ვლადიმიროვიჩ ბეზუხის მოსანახულებლად გაემგზავრა, გრაფინია როსტოვა დიდხანს იჯდა მარტო და თვალებზე ხელსახოცი მიიდო. ბოლოს მან დაურეკა.
- რას ლაპარაკობ, ძვირფასო, - გაბრაზებულმა უთხრა გოგონას, რომელმაც თავი რამდენიმე წუთით აიძულა. - სამსახური არ გინდა, თუ რა? ასე რომ, მე ვიპოვი შენთვის ადგილს.
გრაფინია აწუხებდა მეგობრის მწუხარებასა და დამამცირებელ სიღარიბეს და, შესაბამისად, ცუდ მდგომარეობაში იყო, რასაც ის ყოველთვის გამოხატავდა მოახლეს "ძვირფასო" და "შენ" უწოდებთ.
- შენი ბრალია, - თქვა მოახლე.
- გრაფს სთხოვე ჩემთან მოსვლა.
გრაფი, გაშტერებული, როგორც ყოველთვის, რაღაც დამნაშავე მზერით მიუახლოვდა ცოლს.
- კარგი, გრაფინია! რა saute au madere [შეწვა მადეირაში] იქნება თხილის როჭოდან, ma chere! Მე ვეცადე; ტყუილად არ მივეცი ათასი მანეთი ტარასკასთვის. Ღირს!
ცოლის გვერდით დაჯდა, მუხლებზე მხნედ დაეყრდნო ხელები და ნაცრისფერ თმას აიჩეჩა.
- რას ბრძანებთ, გრაფინია?
- მაშ, მეგობარო, რა არის აქ ჭუჭყიანი? - თქვა მან და ჟილეტზე მიუთითა. ”ეს სოტეა, ასეა”, - დასძინა მან ღიმილით. - ესე იგი, გრაფ: ფული მჭირდება.
მისი სახე სევდიანი გახდა.
- ოჰ, გრაფინია!...
და გრაფმა აურზაური დაიწყო, საფულე ამოიღო.
”ბევრი მჭირდება, გრაფ, ხუთასი მანეთი მჭირდება.”
მან კი, კამბრიკული ცხვირსახოცი ამოიღო, ქმრის ჟილეტს შეასხა.
-ახლავე. ჰეი, ვინ არის იქ? - დაიყვირა ისეთი ხმით, რომ მხოლოდ ხალხი ყვირის, როცა დარწმუნებულია, რომ ისინი, ვისაც ურეკავენ, თავჩაქინდრული მივარდებიან მათ ზარზე. -მიტენკა გამომიგზავნე!
ოთახში მშვიდი ნაბიჯებით შემოვიდა მიტენკა, გრაფის მიერ გაზრდილი კეთილშობილი ვაჟი, რომელიც ახლა მის ყველა საქმეს განაგებდა.
- ესე იგი, ჩემო ძვირფასო, - უთხრა გრაფმა შემოსულ პატივსაცემ მამაკაცს. ახალგაზრდა კაცი. "მომიტანე..." გაიფიქრა მან. - დიახ, 700 მანეთი, დიახ. ოღონდ შეხედე, მაშინდელივით დახეული და ჭუჭყიანი არაფერი მოიტანე, მაგრამ გრაფინიასთვის კარგი.
”დიახ, მიტენკა, გთხოვ, გაასუფთავე ისინი”, - თქვა გრაფინიამ და სევდიანად ამოისუნთქა.
- თქვენო აღმატებულებავ, როდის შეუკვეთავთ მის მიწოდებას? - თქვა მიტენკამ. ”თუ გთხოვ, იცოდე, რომ... თუმცა, არ ინერვიულო,” დასძინა მან და შეამჩნია, თუ როგორ დაიწყო გრაფმა უკვე მძიმედ და სწრაფად სუნთქვა, რაც ყოველთვის სიბრაზის დაწყების ნიშანი იყო. -დამავიწყდა... ამ წუთს მიბრძანებთ?
- კი, ჰო, მაშინ მოიტანე. მიეცი გრაფინიას.
- ეს მიტენკა ისეთი ოქროა, - დასძინა გრაფმა ღიმილით, როცა ახალგაზრდა წავიდა. - არა, არ შეიძლება. ამას ვერ ვიტან. ყველაფერი შესაძლებელია.
- ოჰ, ფული, დათვლა, ფული, რამდენ მწუხარებას იწვევს მსოფლიოში! - თქვა გრაფინიამ. - და ეს ფული ძალიან მჭირდება.
- შენ, გრაფინია, ცნობილი რგოლი ხარ, - თქვა გრაფმა და ცოლს ხელზე აკოცა, კაბინეტში დაბრუნდა.
როდესაც ანა მიხაილოვნა ისევ დაბრუნდა ბეზუხოიდან, გრაფინიას უკვე ჰქონდა ფული, სულ ახალი ქაღალდის ნაჭრებით, მაგიდაზე შარფის ქვეშ და ანა მიხაილოვნამ შენიშნა, რომ გრაფინიას რაღაც აწუხებდა.
- კარგი რა, მეგობარო? – ჰკითხა გრაფინიას.
-აუ რა საშინელ მდგომარეობაშია! მისი ამოცნობა შეუძლებელია, ის ისეთი ცუდია, ისეთი ცუდი; ერთი წუთი დავრჩი და ორი სიტყვა არ მითქვამს...
- ანეტა, ღვთის გულისთვის, უარს ნუ მეტყვი, - უცებ თქვა გრაფინიამ და გაწითლდა, რაც იმდენად უცნაური იყო მისი შუახნის, გამხდარი და მნიშვნელოვანი სახის გამო, შარფის ქვეშ ფულის ამოღება.
ანა მიხაილოვნამ მაშინვე მიხვდა, რაც ხდებოდა და უკვე დაიხარა, რომ შესაფერის მომენტში ოსტატურად ჩაეხუტა გრაფინიას.
-აჰა ბორისი ჩემგან, უნიფორმის შეკერვა...
ანა მიხაილოვნა უკვე ეხუტებოდა და ტიროდა. გრაფინიაც ატირდა. ისინი ტიროდნენ, რომ მეგობრები იყვნენ; და რომ ისინი კარგები არიან; და რომ ისინი, ახალგაზრდობის მეგობრები, არიან დაკავებულნი ასეთი დაბალი საგნით - ფულით; და რომ მათი ახალგაზრდობა გავიდა... მაგრამ ორივეს ცრემლები სასიამოვნო იყო...

გრაფინია როსტოვა ქალიშვილებთან ერთად და უკვე დიდი რიცხვისტუმრები მისაღებში ისხდნენ. გრაფმა მამაკაცი სტუმრები თავის კაბინეტში მიიყვანა და თურქული მილების სანადირო კოლექცია შესთავაზა. ხანდახან გამოდიოდა და ეკითხებოდა: ჩამოვიდა? ისინი ელოდნენ მარია დმიტრიევნა ახროსიმოვას, მეტსახელად საზოგადოებაში საშინელი დრაკონი, [საშინელი დრაკონი] ქალბატონს, რომელიც ცნობილია არა სიმდიდრით, არა ღირსებით, არამედ გონების პირდაპირობითა და ქცევის გულწრფელი სიმარტივით. მარია დმიტრიევნას სამეფო ოჯახი იცნობდა, მას მთელი მოსკოვი და პეტერბურგი იცნობდა და მისგან გაკვირვებული ორივე ქალაქი ფარულად იცინოდა მის უხეშობაზე და ხუმრობებს უყვებოდა; მიუხედავად ამისა, ყველა გამონაკლისის გარეშე პატივს სცემდა და ეშინოდა მისი.
კვამლით სავსე ოფისში იყო საუბარი ომზე, რომელიც გამოცხადდა მანიფესტში, გაწვევაზე. მანიფესტი ჯერ არავის ჰქონდა წაკითხული, მაგრამ ყველამ იცოდა მისი გარეგნობის შესახებ. გრაფი ოსმალზე იჯდა ორ მეზობელს შორის, რომლებიც ეწეოდნენ და საუბრობდნენ. თავად გრაფმა არ ეწეოდა და არ ლაპარაკობდა, მაგრამ თავი დახარა, ახლა ერთ მხარეს, ახლა მეორეზე, თვალსაჩინო სიამოვნებით უყურებდა მწეველებს და უსმენდა თავისი ორი მეზობლის საუბარს, რომლებიც ერთმანეთს დაუპირისპირდა.
ერთ-ერთი მომხსენებელი სამოქალაქო პირი იყო, ნაოჭებიანი, ნაღვლიანი და გაპარსული გამხდარი სახით, მამაკაცი უკვე სიბერეს უახლოვდება, თუმცა ყველაზე მოდურ ახალგაზრდასავით ჩაცმული; ხედით ოსმალზე ფეხებით იჯდა სახლის ადამიანიდა, გვერდიდან შორს ჩააგდო ქარვა პირში, იმპულსურად შეისუნთქა კვამლი და თვალი ჩაუკრა. ეს იყო ძველი ბაკალავრი შინშინი, გრაფინიას ბიძაშვილი, ბოროტი ენა, როგორც ამბობდნენ მასზე მოსკოვის მისაღებში. როგორც ჩანს, თანამოსაუბრეს ემორჩილებოდა. კიდევ ერთი, ახალი, ვარდისფერი, გვარდიის ოფიცერი, უნაკლოდ გარეცხილი, ღილებით შეკრული და კომბინირებული, პირის შუაში ქარვა ეჭირა და ვარდისფერი ტუჩებით მსუბუქად ამოაძრო კვამლი, რგოლებით გამოუშვა ლამაზი პირიდან. ეს იყო ლეიტენანტი ბერგი, სემენოვსკის პოლკის ოფიცერი, რომელთანაც ბორისი ერთად მიდიოდა პოლკში და ვისთან ერთადაც ნატაშამ აცინა ვერა, უფროსი გრაფინია და ბერგს თავის საქმრო უწოდა. გრაფი მათ შორის იჯდა და ყურადღებით უსმენდა. გრაფისთვის ყველაზე სასიამოვნო საქმიანობა, გარდა ბოსტონის თამაშისა, რომელიც მას ძალიან უყვარდა, იყო მოსმენის პოზიცია, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც მან მოახერხა ორი მოლაპარაკე თანამოსაუბრის ერთმანეთთან დაპირისპირება.
”კარგი, რა თქმა უნდა, მამაო, პატივცემულო [უპატივცემულო] ალფონს კარლიჩ”, - თქვა შინშინმა სიცილით და შეაერთა (რაც მისი გამოსვლის თავისებურება იყო) ყველაზე პოპულარული რუსული გამონათქვამები დახვეწილთან. ფრანგული ფრაზები. - Vous comptez vous faire des rentes sur l "etat, [თქვენ ელოდებით, რომ შემოსავალი გექნებათ ხაზინიდან,] გსურთ მიიღოთ შემოსავალი კომპანიისგან?
- არა, პიოტრ ნიკოლაიჩ, უბრალოდ მინდა ვაჩვენო, რომ კავალერიას გაცილებით ნაკლები სარგებელი აქვს ქვეითების წინააღმდეგ. ახლა გაარკვიე, პიოტრ ნიკოლაიჩ, ჩემი მდგომარეობა...
ბერგი ყოველთვის ძალიან ზუსტად, მშვიდად და თავაზიანად საუბრობდა. მისი საუბარი ყოველთვის მარტო საკუთარ თავს ეხებოდა; ის ყოველთვის მშვიდად დუმდა, როცა ისინი საუბრობდნენ ისეთ რამეზე, რასაც მასთან უშუალო კავშირი არ ჰქონდა. და მას შეეძლო ასე გაჩუმებულიყო რამდენიმე საათის განმავლობაში ისე, რომ არ განიცადოს ან არ გამოეწვია ოდნავი დაბნეულობა სხვებში. მაგრამ როგორც კი საუბარი მას პირადად შეეხო, მან დაიწყო ლაპარაკი გრძელი და თვალსაჩინო სიამოვნებით.
- გაითვალისწინეთ ჩემი თანამდებობა, პიოტრ ნიკოლაიჩ: მე რომ ვიყო კავალერიაში, მესამედში ორას რუბლს არ ვიღებდი, თუნდაც ლეიტენანტის წოდებით; ახლა კი ორას ოცდაათს ვიღებ, - თქვა მან მხიარული, სასიამოვნო ღიმილით, შინშინს და გრაფს შეხედა, თითქოს მისთვის აშკარა იყო, რომ მისი წარმატება ყოველთვის იქნებოდა ყველა სხვა ადამიანის სურვილების მთავარი მიზანი.
”გარდა ამისა, პიოტრ ნიკოლაიჩი, რომელიც გვარდიას შეუერთდა, მე თვალსაჩინო ვარ, - განაგრძო ბერგმა, - და ვაკანსიები გვარდიის ქვეითებში ბევრად უფრო ხშირია. მაშ, თავად გამოარკვიე, ორას ოცდაათი მანეთი როგორ გამოვსულიყავი. ”და მე ამას განზე ვდებ და ვუგზავნი მამაჩემს”, - განაგრძო მან და ბეჭდის გაშვება დაიწყო.
"La balance y est... [ბალანსი დამყარებულია...] გერმანელი პურს დურბავს კონდახზე, comme dit le proverbe, [როგორც ანდაზა ამბობს]", თქვა შინშინმა და ქარვა გადაიტანა. პირის მეორე მხარეს და გრაფის თვალი ჩაუკრა.
გრაფს სიცილი აუტყდა. სხვა სტუმრებმა, რომ დაინახეს, რომ შინშინი საუბრობდა, მოვიდნენ მოსასმენად. ბერგმა, ვერც დაცინვას და ვერც გულგრილობას ვერ შეამჩნია, განაგრძო ლაპარაკი იმაზე, თუ როგორ, მცველში გადაყვანით, მან უკვე მოიპოვა წოდება კორპუსში თანამებრძოლების წინაშე, როგორ ომის დროასეულის მეთაური შეიძლება მოკლას და ის, დარჩება ასეულში უფროსი, ძალიან ადვილად შეიძლება გახდეს ასეულის მეთაური და როგორ უყვარს პოლკში ყველას და როგორ კმაყოფილია მისი მამა. როგორც ჩანს, ბერგს სიამოვნებდა ამ ყველაფრის მოყოლა და არ ეპარებოდა ეჭვი, რომ შესაძლოა სხვა ადამიანებსაც ჰქონოდათ საკუთარი ინტერესები. მაგრამ ყველაფერი, რაც მან თქვა, ისეთი ტკბილად დამამშვიდებელი იყო, მისი ახალგაზრდა ეგოიზმის გულუბრყვილობა იმდენად აშკარა იყო, რომ მან მსმენელები განიარაღება.
- აბა, მამაო, ქვეითშიც და ცხენოსანშიც მოქმედებაში იქნები; ”ეს არის ის, რასაც მე გიწინასწარმეტყველებ”, - თქვა შინშინმა, მხარზე ხელი მოხვია და ფეხები ოსმალიდან ჩამოუშვა.
ბერგმა ბედნიერად გაიღიმა. გრაფი, სტუმრების შემდეგ, მისაღებში შევიდა.

იყო დრო სადილამდე, როდესაც შეკრებილი სტუმრები არ იწყებენ ხანგრძლივ საუბარს მადის მოწოდების მოლოდინში, მაგრამ ამავე დროს საჭიროდ თვლიან გადაადგილებას და არ გაჩუმდნენ, რათა აჩვენონ, რომ საერთოდ არ არიან. მოუთმენელი მაგიდასთან დაჯდომა. მეპატრონეები კარს უყურებენ და ხანდახან ერთმანეთს უყურებენ. ამ შეხედვით სტუმრები ცდილობენ გამოიცნონ ვის ან კიდევ რას ელოდებათ: მნიშვნელოვანი ნათესავი, რომელიც აგვიანებს, ან საჭმელი, რომელიც ჯერ არ არის მომწიფებული.
პიერი სადილამდე მივიდა და უხერხულად იჯდა მისაღები ოთახის შუაგულში პირველ ხელმისაწვდომ სკამზე და ყველას გზას უკეტავდა. გრაფინიას სურდა დაეძალებინა ლაპარაკი, მაგრამ გულუბრყვილოდ ათვალიერებდა სათვალეს ირგვლივ, თითქოს ვიღაცას ეძებდა და გრაფინიას ყველა კითხვას ერთმარცვლით უპასუხა. მორცხვი იყო და მარტო ვერ ამჩნევდა ამას. სტუმრების უმეტესობამ, რომლებმაც იცოდნენ მისი ამბავი დათვთან, ცნობისმოყვარეობით უყურებდნენ ამ დიდ, მსუქან და თავმდაბალ კაცს და ფიქრობდნენ, როგორ შეეძლო ამხელა და მოკრძალებულ მამაკაცს ასეთი რამ პოლიციელს გაუკეთოს.
-ახლახან ჩამოხვედი? - ჰკითხა გრაფინიამ.
”ოუი, ქალბატონო,” უპასუხა მან და ირგვლივ მიმოიხედა.

მოგესალმებით!

თქვენ მთავარ გვერდზე ხართ ნიჟნი ნოვგოროდის ენციკლოპედიები- რეგიონის ცენტრალური საცნობარო რესურსი, რომელიც გამოქვეყნდა ნიჟნი ნოვგოროდის საზოგადოებრივი ორგანიზაციების მხარდაჭერით.

IN ამჟამადენციკლოპედია არის რეგიონალური ცხოვრებისა და მისი გარემოს აღწერა. გარე სამყაროთავად ნიჟნი ნოვგოროდის მაცხოვრებლების თვალსაზრისით. აქ შეგიძლიათ თავისუფლად გამოაქვეყნოთ საინფორმაციო, კომერციული და პერსონალური მასალები, შექმნათ მსგავსი მოსახერხებელი ბმულები და დაამატოთ თქვენი აზრი არსებულ ტექსტების უმეტესობას. Განსაკუთრებული ყურადღებაენციკლოპედიის რედაქტორები ყურადღებას აქცევენ ავტორიტეტულ წყაროებს - შეტყობინებებს გავლენიანი, ინფორმირებული და წარმატებული ნიჟნი ნოვგოროდელი ხალხისგან.

გეპატიჟებით, შეიყვანოთ მეტი ნიჟნი ნოვგოროდის ინფორმაცია ენციკლოპედიაში, გახდეთ ექსპერტი და, შესაძლოა, ერთ-ერთი ადმინისტრატორი.

ენციკლოპედიის პრინციპები:

2. ვიკიპედიისგან განსხვავებით, ნიჟნი ნოვგოროდის ენციკლოპედია შეიძლება შეიცავდეს ინფორმაციას და სტატიას ნებისმიერი, თუნდაც ყველაზე პატარა ნიჟნი ნოვგოროდის ფენომენის შესახებ. გარდა ამისა, მეცნიერულობა, ნეიტრალიტეტი და მსგავსი არ არის საჭირო.

3. პრეზენტაციის სიმარტივე და ბუნებრივი ადამიანური ენა არის ჩვენი სტილის საფუძველი და მტკიცედ წახალისებულია, როდესაც ისინი ხელს უწყობენ სიმართლის გადმოცემას. ენციკლოპედიური სტატიები შექმნილია ისე, რომ იყოს გასაგები და პრაქტიკული სარგებელი მოაქვს.

4. დასაშვებია განსხვავებული და ურთიერთგამომრიცხავი თვალსაზრისი. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ სხვადასხვა სტატიები ერთი და იგივე ფენომენის შესახებ. მაგალითად, საქმეების მდგომარეობა ქაღალდზე, რეალურად, პოპულარულ ნარატივში, თვალსაზრისით გარკვეული ჯგუფიპირები

5. დასაბუთებული სახალხო მეტყველება ყოველთვის უპირატესია ადმინისტრაციულ-სასულიერო სტილზე.

წაიკითხეთ საფუძვლები

გეპატიჟებით დაწეროთ სტატიები ნიჟნი ნოვგოროდის ფენომენების შესახებ, რომლებიც, თქვენი აზრით, გესმით.

პროექტის სტატუსი

ნიჟნი ნოვგოროდის ენციკლოპედია სრულიად დამოუკიდებელი პროექტია. ENN ფინანსდება და მხარს უჭერს ექსკლუზიურად კერძო პირებს და ავითარებს აქტივისტებს არაკომერციულ საფუძველზე.

ოფიციალური კონტაქტები

არაკომერციული ორგანიზაცია " გახსენით ნიჟნი ნოვგოროდის ენციკლოპედია » (თვითგამოცხადებული ორგანიზაცია)

ხოხლომა რუსი ხალხის მდიდარი კულტურული მემკვიდრეობის მხოლოდ მცირე ნაწილია

მხატვრული შემოქმედების მნიშვნელობა ნებისმიერი ერის კულტურაში ძნელია გადაჭარბებული. ეს არის ზუსტად ის, რაც საუკუნეების მანძილზე შთანთქა ტრადიციებსა და ეთნიკურ ნიშნებს, რამაც ერი უნიკალური, ცნობადი და სულიერად მდიდარი გახადა. რუსეთში ტექნიკური და ტექნოლოგიური ოსტატობის საიდუმლოებები თაობიდან თაობას გადაეცა. დროთა განმავლობაში ხელოვნება გაუმჯობესდა და ხალხური რეწვა დაიბადა, რაც თანამედროვე სამყაროგაზვიადების გარეშე ამაღლებულნი არიან ხელოვნების ხარისხში. ხოხლომა ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ მხატვრულ ხალხურ რეწვად, რომლის რთული ქსოვილები ცნობილია და უყვართ რუსეთის საზღვრებს მიღმა.

მეთევზეობის წარმოშობა

ცნობილი ხოხლომას ნახატი არა მხოლოდ ზღაპრულად გამოიყურება, არამედ ასეთი ხელოვნების დაბადება გარშემორტყმულია ლეგენდებითა და ჯადოქრობით.

ხოხლომა ფერადი და ძალიან დეტალური ნახატია

ცნობილია, რომ ხოხლომა რუსულია ხალხური რეწვა, რომლის სათავეები სათავეს იღებს დიდებული და დიდებული ველიკი ნოვგოროდის მხარეში. ცნობილი ნახატის გარეგნობასთან დაკავშირებით არსებობს ლეგენდა. დიდი ხნის წინ, ულამაზესი მდინარის ნაპირზე, ნიჟნი ნოვგოროდის რაიონში, ცხოვრობდა ხელოსანი "ოქროს ხელებით". მან ოსტატურად გამოკვეთა კოვზები ხისგან, შემდეგ კი ჯადოსნურად დახატა, იმდენად, რომ ყველას ეგონა, რომ ისინი სუფთა ოქროსგან იყო დამზადებული! ხალხური ხელოსნის დიდება სწრაფად გავრცელდა მთელ ტერიტორიაზე, შემდეგ კი თავად მეფემდეც მიაღწია. მმართველი გაბრაზდა, რატომ არ იყო ასეთი ნიჭიერი ოსტატი მოულოდნელად სასამართლოში მის სამსახურში. შემდეგ მეფემ მსახურები გაგზავნა ღრმა ტყეებში, რათა მხატვარი სასამართლოში მიეწოდებინათ. მას ოსტატის მოლაშქრეები ეძებდნენ, მაგრამ თითქოს მიწაში გაუჩინარდა. და მოხდა შემდეგი: ხელოსანმა ჯადოსნურად შეიტყო, რომ მეფის მსახურები მისდევდნენ და თვალთახედვიდან გაუჩინარდა, ისე, რომ აღარასოდეს უნახავს. მაგრამ წასვლამდე მან ასწავლა თავისი უნარები კარგი ხალხიისე, რომ ყველა ქოხში თასები და კოვზები ოქროთი ბრწყინავდნენ.


რუსმა ხალხმა ხოხლომას კერძები, დანაჩანგალი და სხვა მრავალი მორთო

სინამდვილეში არსებობს მეცნიერული ფაქტირომ ხის მხატვრობა და სპეციალური ტექნოლოგია მიიტანეს ვოლგის რეგიონში სქიზმატიკოსებმა, რომლებიც გაიქცნენ სასტიკი ცარისტული ჩაგვრისგან თავის დასაღწევად. გაქცეულ სქიზმატიკოსებს შორის ბევრი იყო გამოცდილი ხელოსანი, ხატმწერი და მხატვარი. მათ ადგილობრივ მოსახლეობას ასწავლეს ასეთი არაჩვეულებრივი მხატვრობა. დიდ სავაჭრო სოფელში, სახელად ხოხლომა, ლამაზად მოხატული კერძები იყიდებოდა. როდესაც ვაჭარს ჰკითხეს, საიდან მოიტანეს ასეთი საოცრება, მან მშვიდად უპასუხა: "ხოხლომიდან!" მას შემდეგ ჩვეულებრივად იქცა უჩვეულოდ ლამაზ ნახატს, რუსული ხალხური სტილით, ხოხლომა.


ხეზე კვეთა და ხოხლომის მხატვრობა ჯერ კიდევ საკმაოდ პოპულარული რუსული ხელნაკეთობებია ზოგიერთ მხარეში

თევზაობის მახასიათებლები

ნებისმიერი ხალხური რეწვა დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განუყოფელი ნაწილია. ხოხლომას მხატვრობის მთავარი მახასიათებელი მისი უნიკალური ოქროსფერი ელფერია. Საინტერესო ფაქტირომ სინამდვილეში ნახატში ნამდვილი ოქროს წვეთი არ არის.


ხოხლომა ოქრო ძალიან მდიდრულად გამოიყურება

ფერების გაფანტვა, მშვენიერი ორნამენტები, ღრმა მნიშვნელობათითოეული დიზაინი და სიმბოლიზმი - ეს ყველაფერი ხაზს უსვამს ხალხურ სტილში მხატვრობის ხელოვნებას. თითოეულ ხელობას თავისი თავისებურება აქვს, რაც ხატვის ხელოვნებას ცნობადს ხდის მთელ მსოფლიოში, გამონაკლისი არც ხოხლომაა.


ხოხლომის მხატვრობა საკმაოდ მრავალფეროვანია

დამახასიათებელი ნიშნები შემდეგია:

  • დიზაინის გარკვეული ფერის სქემა მხოლოდ რამდენიმე მდიდარი ჩრდილის გამოყენებით;
    წითელი და ოქროს პოპულარული კომბინაცია
  • მაღალმხატვრული დიზაინი;
    ხოხლომას ბევრი წვრილმანი დეტალის არსებობა ახასიათებს
  • ექსკლუზიურად ხელნაკეთი;
    ნამუშევარი დელიკატური და მტკივნეულია
  • მკაცრი გეომეტრიის ნაკლებობა, ფორმებისა და ხაზების სიგლუვეს;
    ხოხლომის დახვეწილი ნიმუშები
  • ნახატის დიდი ფიგურალური ექსპრესიულობა;
    ხოხლომა ფერწერას აქვს მკაფიო აქცენტები და ნათელი ნიმუშები
  • ხატვის სპეციალური ტექნოლოგიები;
  • კლასიკური მხატვრობა, როგორც წესი, კეთდება ხეზე.
    ყველაზე ხშირად ეს არის ხის ჭურჭელი

ეს უნიკალური ეფექტი მიიღწევა სპეციალური ტექნოლოგიების გამოყენებით, რომელთა საფუძვლები უცვლელი დარჩა რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში.

ხელით მოხატული ხოხლომა

შექმნის ტექნოლოგია

ასე მოხდა ისტორიულად, რომ რუსეთი ყოველთვის განთქმული იყო თავისი ხალხური ხელოსნებით, რომელთა პოპულარობა სცილდებოდა მის საზღვრებს. საქმე იმაშია, რომ ჩვენმა წინაპრებმა იცოდნენ, თუ როგორ უნდა შექმნან, არამედ შეინარჩუნონ ყველა ტრადიცია, გადასცემდნენ მათ შთამომავლებს. სწორედ ამიტომ, თითოეული ხელნაკეთობა ეხება არა მხოლოდ წარმოუდგენელ ესთეტიკას, არამედ ხალხური შედევრის შექმნის პროცესის მკაცრ ტექნოლოგიას. ეს ყველაფერი ეხება განსაკუთრებულ საიდუმლოებებსა და წესებს, რომლებსაც დღეს ოსტატები იცავენ:


ხოხლომა შედგება მრავალი ტრადიციული მხატვრული ტექნიკისა და ტექნიკისგან, რომელთა საიდუმლოებასა და თავისებურებებსაც იცნობთ, თქვენ თვითონ შეგიძლიათ შეასრულოთ იგი. ხოხლომის სტილში ნახატებით გაფორმებული ხის კერძები არა მხოლოდ ლამაზი, არამედ პრაქტიკული და ეკოლოგიურად სუფთაა.


ხოხლომა მხატვრობა საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ასეთი შედევრები

ეს ნახატი ხალხური რეწვის კლასიკაა. მათ, ვინც ბევრი რამ იცის ხელოვნების შესახებ, თევზაობას "ოქროს შემოდგომას" უწოდებს. და მართლაც, პალიტრა, ბრწყინვალება, წარმოუდგენლად სულიერი და ყველასთვის გასაგები დიზაინი - ეს ყველაფერი გაჟღენთილია ნათელი შემოდგომის დღის სითბოთი და სიახლეებით.

რა არის ასეთი უნიკალური ხელოვნების საიდუმლო? საქმე ის არის, რომ სურათის გამოყენებისას გამოიყენება გარკვეული ფერის სქემა. ეს იმით არის განპირობებული, რომ ხოხლომის მხატვრობის წყარო ხატწერა იყო, ამდენი ფერი ამგვარ სხვადასხვა ხელნაკეთობაში დღესაც გადაფარავს ერთმანეთს. ტრადიციული ფერები წარმოდგენილია ოქროსფერი, წითელი და შავი ფერებით. ზოგჯერ ნიმუშს ავსებს ყვითელი, მწვანე, ყავისფერი ან თეთრი. იმისათვის, რომ ნახატი იყოს ტექსტურირებული, ნათელი და ნათელი, ტრადიციულად, ხატავს ზეთის ბაზა. ხატვა არის შემოქმედებითი პროცესი, რომელიც მოითხოვს არა მხოლოდ სათანადო გონების მდგომარეობას, არამედ გარკვეულ ცოდნას.

ფერწერის სახეები

რუსული ხალხური რეწვა აყვავებულ იქნა მე -18 საუკუნეში. ეს პერიოდი მართლაც ნაყოფიერი იყო ხალხის შემოქმედებითი განვითარებისთვის. ხოხლომა ამ დროს უკვე ფორმა მიიღო, გაჩნდა ხოხლომა თევზჭერის სახეობების კლასიფიკაცია.


ხოხლომას ანტიკვარული ნაწარმის ნახვა შეგიძლიათ მრავალ მუზეუმში

ხოხლომის დამწერლობის ძირითადი ტიპებია ზედა და ფონი. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი ტექნოლოგია და მახასიათებლები. ზედა ტიპის წერა კეთდებოდა დაკონსერვებულ ზედაპირზე, საღებავების წასმისას შტრიხები იყო რბილი, პლასტიკური და შედეგად შემოქმედებითი მუშაობაიქმნება აჟურული ხოხლომა. ნახატის ცხენის ტიპი იყოფა რამდენიმე სახის ორნამენტად:



ულამაზესი ხოხლომა კენკრის ქვეშ

    ჯანჯაფილის ორნამენტი. მხატვრული წერის ტრადიციულ სტილს ახასიათებს ნიმუშების ქსოვა გეომეტრიული ფიგურა. ეს შეიძლება იყოს წრე, კვადრატი ან რომბი, რომლის შუაში არის სტილიზებული ნახატი მზის სახით. ამ ტიპის ცხენის მხატვრობა უფრო მარტივია ტექნიკურ შესრულებაში, ვიდრე ბალახის ან კენკრის ფერწერა. მისი მთავარი უნიკალურობა ის არის, რომ სხივებით წააგავს თავდაპირველ მზეს, რომელიც მუდამ მოძრაობაშია.

ტოპ სკრიპტის გარდა, ხოხლომას ნახატი შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ფონის მხატვრობა. სახელიდან ირკვევა, რომ ნახატის გამოყენებამდე ფონი უნდა იყოს გამოყენებული. როგორც წესი, ეს არის წითელი ან შავი, მაგრამ დიზაინი მასზე რჩება ოქროსფერი. ამ ტიპის წერა იყოფა ორ ტიპად: კუდრინის ნახატი ან "ფონზე".


ფონი ხოხლომა შესანიშნავად გამოიყურება კერძებზე

ტექნიკა "ფონზე" რთული შესასრულებელია და მოითხოვს გარკვეულ უნარს, მაგრამ ასეთ პროდუქტებს აქვთ უმაღლესი ღირებულება. კუდრინის ფონის მხატვრობის მახასიათებელია ყვავილების, კულულების ან ხილის სტილიზებული გამოსახულება. ორნამენტში მთავარ როლს კონტურული ხაზი ასრულებს.


მდიდრული ფონის მხატვრობა ხოხლომით

ყველა სახის ხოხლომა დამწერლობა უჩვეულოდ მხატვრულია, ორნამენტი წააგავს წარმოუდგენლად ლამაზ ხალიჩას ან თეთრეულს. სინამდვილეში, თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ ასეთი ნახატი საკუთარი ხელით, მხატვრული ზესახელმწიფოების გარეშე. ექსპერტები ამბობენ, რომ მთავარი ამოცანაა „ხელის გაწვრთნა“, ანუ ყველა სახის დარტყმის შესრულება, ფუნჯის წნევის და ტექნიკის ნიუანსების გააზრება.

მასტერკლასი "მხატვრობა ხოხლომას ქვეშ"

არა მხოლოდ კერძები

დღეს ხოხლომა გამოიყენება არა მხოლოდ სუვენირებისა თუ ჭურჭლის წარმოებაში. ხოხლომის ნიმუშებია ახალი ტენდენციამაღალი მოდის თანამედროვე სამყაროში. ისინი მთელ მსოფლიოში პოპულარული a la russe სტილის ნაწილია, რომელმაც უკვე ბევრი დაიპყრო. პირველი ადამიანი, ვინც გამოიყენა ხოხლომის ნიმუშები ტანსაცმელში, იყო დენის სიმაჩოვი. ბლუზები, კალთები, ტოპები, შარვლები - ეს ყველაფერი გულუხვად იყო მორთული ხოხლომით, რაც ნამდვილ რევოლუციად იქცა მოდის სამყაროში. გარდა წარმოუდგენლად ორიგინალური საღამოს კაბებისა, წარმოდგენილი იყო სპორტული ტანსაცმლის უნიკალური კოლექცია, რომელიც ასევე ხალხური ხოხლომის მოტივებით იყო გაფორმებული.

მას შემდეგ, ასეთი ორნამენტი დაამშვენა ერთზე მეტი კოლექცია, მხოლოდ პოპულარობას იძენს ყოველ სეზონზე. ავთენტური პრინტები თანამედროვე მოდაში გვეხმარება უნიკალური და ორიგინალური იერსახის შექმნაში. მაგრამ არსებობს მნიშვნელოვანი რჩევასტილისტებისგან: თუ თქვენ აცვიათ ფერადი ოქროსფერი ნიმუშებით გაფორმებული კაშკაშა ზედა, ჰარმონიისა და ბალანსის მისაღწევად ლუქი უნდა შეავსოთ უბრალო შარვლით ან ქვედაკაბით.

დღეს ხოხლომას ორნამენტი ჩვენში აღიქმება, როგორც რაღაც ნაცნობი, მსუბუქი და წარმოუდგენლად თვალწარმტაცი. მდიდრულ ფერწერას შეუძლია არა მხოლოდ დაამშვენოს ჩვენი სახლი ან მოდური იმიჯი. ფილიგრანული ნიმუშების დათვალიერებისას სასიამოვნო მოგონებები მახსენდება, თვალს ახარებს ფერების ბუნტი, ორნამენტის სიმდიდრე და მორთულობა. უმწიკვლო ხოხლომა, ისევე როგორც სხვა ხელობა, არ ძალუძს გადმოგცეთ ბატონის ხელების სითბო და მისი სულის ნაწილი.