ზეთის ნახატები თანამედროვე მხატვრების მიერ. თანამედროვე ფერწერის სურათები! ზეთის მხატვრობა. თანამედროვე მხატვრების შემოქმედება

დაიბადა იოშკარ-ოლაში 1964 წელს. დაამთავრა ყაზანის საავიაციო ინსტიტუტი, იქ სწავლის პერიოდში ბავშვობიდანვე აგრძელებდა მხატვრობით დაინტერესებას - საყვარელი გართობა.

არ ჰქონდა ოფიციალური დიპლომები სამხატვრო განათლებაში, სერგეი დამოუკიდებლად აუმჯობესებდა თავის უნარებს. ახლა ბასოვის ნამუშევრები მისასალმებელია სტუმრები ცნობილი დედაქალაქის ვალენტინ რიაბოვის გალერეაში და შეუცვლელი მონაწილეები საერთაშორისო ხელოვნების სალონებში მხატვართა ცენტრალურ სახლში და არტ მანეჟში. მხატვარი აგრძელებს მე-19 საუკუნის რუსული კლასიკური ლანდშაფტის მხატვრობის ტრადიციას. ხელოვნებათმცოდნეები სერგეი ბასოვს თანამედროვე რუსული რეალიზმის ერთ-ერთ საუკეთესო წარმომადგენელს უწოდებენ და აღნიშნავენ მის უნაკლო გემოვნებას, გასაოცარს. პოეტური აღქმასამყარო და სრულყოფილი ფერწერის ტექნიკა. ის არის ხელოვნების საერთაშორისო ფონდისა და მხატვართა პროფესიული კავშირის წევრი.

მის ნამუშევრებში არ არის იმპრესიონისტული დროებითი ან ავანგარდული სიამოვნება. არის მხოლოდ ერთი მომხიბვლელი სიმარტივე, გასაგები და ყოველთვის ღირებული.კრიტიკოსები ბასოვს თანამედროვე რუსული რეალიზმის ერთ-ერთ საუკეთესო წარმომადგენელად მიიჩნევენ.

მის პეიზაჟებს უწოდებენ "პირდაპირი ელეგიები." ყველაზე ჩვეულებრივ და უმარტივეს საგნებში - ტყეებში დაკარგული ტბა, უსახელო მდინარე, კორომი მინდვრის პირას - მას შეუძლია გაუმხილოს მაყურებელს. მთელი მსოფლიო, მდიდარი ემოციებითა და სენსორული შეგრძნებებით. სერგეი ბასოვი, ამავდროულად, დიდი ხანია ჩამოყალიბდა, როგორც სექსუალურ მხატვრად, ხატვის ინდივიდუალური, ორიგინალური სტილით და სამყაროსადმი ყურადღებიანი, დაინტერესებული მზერით, რომლის დაკვირვებებსაც გულუხვად უზიარებს სხვებს.

„...თანამედროვე რუსული რეალიზმის ერთ-ერთი საუკეთესო წარმომადგენელი სერგეი ბასოვი აქტიურად მოღვაწეობს გასული საუკუნის 90-იანი წლების დასაწყისიდან. სრულყოფილად ითვისებს ფერწერის ტექნიკას, ფლობს უნაკლო გემოვნებას და სტილის გრძნობას, ის ქმნის საოცრად პოეტურ ნაწარმოებებს, რომლებიც უცვლელად პოულობენ გულწრფელ პასუხს მადლიერი მაყურებლის გულებში - ძალიან განსხვავებული გემოვნებისა და შეხედულებების ადამიანების გულებში. დიდებული მეგობარიმეგობრისგან მისი დამოკიდებულებისა და ხასიათის მიხედვით. ფერწერული სამყარო, რომელსაც მხატვარი ქმნის და რომელშიც ცხოვრობს, უპირველეს ყოვლისა, ბუნებაა, რომელიც ჩვენს გარშემოა. მხატვრის მიერ არჩეული ეშმაკური და თუნდაც ჩვეულებრივი მოტივები, როგორიცაა ტყის ტბები და ნაკადულები, ხევები, ტყის ბილიკები და სოფლის გზები, გარდაიქმნება ძალიან დახვეწილ, პატივმოყვარე ნამუშევრებად, ერთგვარ თვალწარმტაცი ელეგიად. დედაქალაქსა და პროვინციულ ქალაქებში მრავალრიცხოვან ხელოვნების გამოფენებზე შეგიძლიათ ნახოთ ულამაზესი ნამუშევრები რეალისტური, აკადემიური ფორმით. და, რა თქმა უნდა, არსებობს ღრმა შინაგანი ურთიერთობა თანამედროვე რუსულ ხელოვნებაში პოზიტიურ მოვლენებსა და ქვეყნის აღორძინებას შორის. ამ კეთილშობილურ საქმეში თავისი ღირსეული წვლილი შეაქვს მხატვარს სერგეი ბასოვს. ოსტატის პეიზაჟები არის ძვირფასი ექსპონატები მრავალ კერძო და კორპორატიულ კოლექციაში რუსეთში და მის ფარგლებს გარეთ...“ ბევრი ჩვენი თანამემამულე, რომელიც დიდი ხნით მიდის საზღვარგარეთ, წაართმევს ბასოვის პეიზაჟებში დატყვევებულ რუსეთის ნაწილს, როგორც საჩუქრად უცხოელ მეგობრებს ან უბრალოდ. როგორც სუვენირი. რუსული ბუნების კუთხეების აუხსნელი სილამაზე შუა ზონამხატვარი თავის ტილოებზე დახვეწილი, ლირიკული სახით, საოცარი სითბოთი და სიყვარულით გადმოსცემს.

"თანამედროვე ფერწერის სურათები"

სურათების დახატვა. თანამედროვე მხატვრების შემოქმედება
თანამედროვე ფერწერა. ფერწერის ხელოვნება. თანამედროვე მხატვრების თვალწარმტაცი შემოქმედება.

თანამედროვე ნახატები. ფერწერის ხელოვნება უძველესი ხელოვნებამდიდარი წარსულით და საინტერესო ამბავი. მხატვრობა განვითარდა ადამიანური კულტურის განვითარებასთან ერთად. ფერწერის ხელოვნებამ შთანთქა ახალი შეხედულებები და აზრები, ტექნიკური პროგრესის ახალი მიღწევები, სოციალური ცნობიერების განვითარების ახალი ტენდენციები. ძველი წესრიგი შეიცვალა ახალი მიდგომებით და ახალი პრინციპებით შექმნილი ფერწერული ხელოვნების შეფასების მიზნით.

სურათების დახატვა. ფერწერის ყველაზე გავრცელებული ნამუშევრებია ბრტყელ ან თითქმის ბრტყელ ზედაპირებზე შესრულებული ნამუშევრები, როგორიცაა საკაცეზე დაჭიმული ტილო, ხე, მუყაო, ქაღალდი, დამუშავებული კედლის ზედაპირები და ა.შ. რომელთა ზედაპირებს შეიძლება ჰქონდეს რთული ფორმა.

თანამედროვე ფერწერა. დღესდღეობით ასევე არის ვიწრო ინტერპრეტაცია ტერმინის ფერწერა, როგორც ტილოზე, დაფაზე და სხვა მსგავსი მასალების საღებავებით შესრულებული ნამუშევრები. ამ ვიწრო გაგებით, ტერმინი ფერწერა უპირისპირდება ქაღალდზე შექმნილ ნამუშევრებს, რისთვისაც გამოიყენება ტერმინი გრაფიკა.
სურათების დახატვა. კრეატიულობა ყოველთვის ფასდებოდა და ახალი მიდგომა, სახვითი და ფერწერული ხელოვნების ნიმუშების შექმნაში. დიდგვაროვანი ხალხის ტაძრები და სასახლეები მორთული იყო მხატვრობის ნამუშევრებით. ისტორია სავსეა მხატვრობის ბრწყინვალე ნამუშევრების მაგალითებით, რომლებსაც შეიძლება ეწოდოს ფასდაუდებელი შედევრები.

სურათების დახატვა. მხატვრობა ტაძარში, რომელსაც "უკანასკნელი საღამო". ამ სურათის დავიწყება შეუძლებელია!
სურათების დახატვა. მონა ლიზა! ჯაკონდა! ამ ქალების სახელები უკვდავი გახდა მხატვრობის ხელოვნებისა და ფერწერის დიდი ოსტატების ნიჭის წყალობით.

თანამედროვე ფერწერა. ისწავლეთ მხატვრობა, მათ შორის ძველი ოსტატების მრავალი ნამუშევრიდან (სახვითი და ფერწერული ხელოვნების კლასიკა). ოცნებობენ აჩვენონ თავიანთი ნათელი ნიჭი და შექმნან ახალი ლამაზი საინტერესო ნამუშევრები. ისინი ცდილობენ თავიანთ ნამუშევრებში გამოავლინონ მხატვრის ნიჭი. ისინი ეძებენ და პოულობენ ახალ საინტერესო პერსპექტივას და ახალ მიდგომას თავიანთი ხელოვნების ნიმუშებისთვის. თანამედროვე მხატვრობაში უკვე საკმაოდ ბევრია ცნობილი და თუნდაც ცნობილი ავტორები, რომლებიც თავიანთი ნახატებით აოცებენ ხელოვნების მოყვარულებს. ჩვენი გალერეის შემოქმედებით სახელოსნოში ბევრი ნიჭიერი თანამედროვე მხატვარი მუშაობს. ისინი ცნობილია რუსეთში. მათ იცნობენ და აფასებენ ინგლისში, საფრანგეთში, იტალიაში, გერმანიაში, ესპანეთში, აშშ-ში, ინდოეთში, ჩინეთში და ბევრ სხვა ქვეყანაში.

თანამედროვე ფერწერის ნახატები. მხატვრობის ხელოვნება დღეს დიდი საფრთხის ქვეშაა. ჩვენი დროის ხარჯები, ქარხნული ტექნოლოგიების მასიური გამოყენება მძიმე დარტყმას აყენებს ფერწერის ხელოვნებას. დღეს მხატვრის ნიჭის შეცვლა დაიწყო ულამაზესი პლაკატების, ან როგორც ხშირად ფსევდო ფერწერას (ფსევდო ნახატებს) მასობრივ წარმოებას.

ფერწერა ფერწერა, მე-19 საუკუნის მხატვრობა, მე-18 საუკუნის მხატვრობა, მე-20 საუკუნის მხატვრობა, მხატვრობა ყოველდღიურ თემებზე, აკვარელი მხატვრობა, პეიზაჟის მხატვრობა, მხატვრობა ყოველდღიურ თემებზე, ხატვა ყოველდღიურ თემებზე.

თანამედროვე ნახატები. რუსეთში მხატვრობის ხელოვნება მძიმე კრიზისშია. რუსი მხატვრების ფერწერული ხელოვნება, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში განვითარდა, უზარმაზარი ზეწოლის ქვეშ იმყოფება იაფი დეკორატიული ნახატების მასობრივი მწარმოებლებისგან (ფსევდო ნახატები, ფსევდო ნახატები). სუპერმოგების დევნაში, 21-ე საუკუნის მონა მფლობელები და ბატონები მზად არიან განდევნონ ასობით ათასი და თუნდაც მილიონობით ხელოვანი მთელი მსოფლიოდან (მათ შორის რუსეთიდან) საყვარელი პროფესიიდან. მასობრივ მომხმარებელს ხშირად არ აინტერესებს ნახატის მხატვრული ღირებულება; ის ყიდულობს ფსევდო ნახატს (ფსევდომხატვრობა) მისთვის მთავარი მოტივით - დაბალი ფასიფსევდო ფერწერა (ფსევდო ფერწერა). რუსულ ფერწერულ ხელოვნებაში ეს პრობლემა უკვე ძალიან მწვავედ დგას. Რუსეთში დიდი რიცხვიადამიანებს აქვთ ძალიან დაბალი შემოსავალი და არ ფიქრობენ მხატვრების მიერ დახატულ რეალურ ნახატებზე. ყველაზე ცუდი ის არის, რომ საშუალო შემოსავლის მქონე ადამიანები ხშირად ირჩევენ ფსევდო ნახატებს (ფსევდო ნახატებს) რეალური ხელოვნების ნიმუშების ნაცვლად. ეს ძირითადად ხდება შიდა რუსული ფერწერული ხელოვნების უგულებელყოფის გამო. რუსი მილიონერები მთელ მსოფლიოში ყიდულობენ საეჭვო ხარისხის ნახატებს, ხშირად ყალბ ნახატებსაც კი - ფსევდო ნახატებს (ფსევდო ნახატებს). ეს მიდგომა გამორიცხავს ფულის შემოდინებას რუსულ ფერწერაში. ახალი რუსების დამახინჯებული გარყვნილი მიდგომა, რომლებიც მხოლოდ ფულს აფასებენ და ლამაზი ცხოვრებაართმევს რუსულ ფერწერულ ხელოვნებას ბოლო იმედებიუკეთესობისკენ ცვლილებისთვის. რუსული საშინაო ხელოვნებისადმი ეს სულელური მიდგომა წარმატებით არის მიღებული საშუალო ფენის მიერ.

თანამედროვე ფერწერის ნახატები. თანამედროვე ფერწერული ხელოვნება. თანამედროვე ფერწერულ ხელოვნებას ბევრი და ძალიან ბევრი აქვს სერიოზული პრობლემები. ჩვენ და რუსული საზოგადოებაზოგადად, ჩვენ უნდა შევცვალოთ შეხედულებები ჩვენი რუსი თანამედროვე მხატვრების ცხოვრებასა და შემოქმედებაზე.
სურათების დახატვა. თანამედროვე ფერწერული ხელოვნება. თანამედროვე ფერწერის პერსპექტივები რუსეთში.

თანამედროვე ნახატები. ჩვენ ყველამ უნდა ვებრძოლოთ ფსევდო სურათების დომინირებას. არავითარი ფსევდო სურათები! შეიძინეთ ნამდვილი რუსული უნიკალური ნახატები!
სურათების დახატვა. გიყვარდეს რუსეთი! მიყვარს რუსი მხატვრები! შეიძინეთ რუსი მხატვრების ნამუშევრები!
სურათების დახატვა. ჩვენს გალერეაში ფსევდო ნახატები არ არის! Დაგვიკავშირდით! დასაქმებულია საუკეთესო რუსი მხატვრები!
თანამედროვე ფერწერა ფერწერა! და ჩვენი მომავალი! ინვესტიცია შიდა ფერწერის ხელოვნებაში!
თანამედროვე ფერწერა ფერწერა! თანამედროვე რუსი მხატვრების შემოქმედებას თქვენი ზრუნვა და მხარდაჭერა სჭირდება!

თანამედროვე ფერწერის სურათები! რუსული მხატვრობა! მხარი დაუჭირეთ რუსი მხატვრების ნიჭს! Ეს არის მნიშვნელოვანი!

ზეთის მხატვრობა. თანამედროვე მხატვრების შემოქმედება

თანამედროვე ზეთის მხატვრობა. ფერწერის ხელოვნება. თანამედროვე მხატვრების თვალწარმტაცი შემოქმედება.
ფერწერა არის სახვითი ხელოვნების სახეობა, რომელიც დაკავშირებულია ვიზუალური გამოსახულების გადაცემასთან მყარ ან მოქნილ ბაზაზე საღებავების გამოყენების გზით; გამოსახულების შექმნა ციფრული ტექნოლოგიების გამოყენებით; ასევე ასეთი ხერხებით შესრულებული ხელოვნების ნიმუშები.

ზეთის მხატვრობა. ფერწერის ხელოვნება უძველესი ხელოვნებაა მდიდარი წარსულით და საინტერესო ისტორიით. მხატვრობა განვითარდა ადამიანური კულტურის განვითარებასთან ერთად. ფერწერის ხელოვნებამ შთანთქა ახალი შეხედულებები და აზრები, ტექნიკური პროგრესის ახალი მიღწევები, სოციალური ცნობიერების განვითარების ახალი ტენდენციები. ძველი წესრიგი შეიცვალა ახალი მიდგომებით და ახალი პრინციპებით შექმნილი ფერწერული ხელოვნების შეფასების მიზნით.

ზეთის მხატვრობა. ფერწერის ყველაზე გავრცელებული ნამუშევრებია ბრტყელ ან თითქმის ბრტყელ ზედაპირებზე შესრულებული ნამუშევრები, როგორიცაა საკაცეზე დაჭიმული ტილო, ხე, მუყაო, ქაღალდი, დამუშავებული კედლის ზედაპირები და ა.შ. რომელთა ზედაპირებს შეიძლება ჰქონდეს რთული ფორმა.

ზეთის მხატვრობა. დღესდღეობით ასევე არის ვიწრო ინტერპრეტაცია ტერმინის ფერწერა, როგორც ტილოზე, დაფაზე და სხვა მსგავსი მასალების საღებავებით შესრულებული ნამუშევრები. ამ ვიწრო გაგებით, ტერმინი ფერწერა უპირისპირდება ქაღალდზე შექმნილ ნამუშევრებს, რისთვისაც გამოიყენება ტერმინი გრაფიკა.
ზეთის მხატვრობა. კრეატიულობა და ახალი მიდგომა სახვითი და ფერწერული ხელოვნების ნიმუშების შექმნისას ყოველთვის დაფასებული იყო. დიდგვაროვანი ხალხის ტაძრები და სასახლეები მორთული იყო მხატვრობის ნამუშევრებით. ისტორია სავსეა მხატვრობის ბრწყინვალე ნამუშევრების მაგალითებით, რომლებსაც შეიძლება ეწოდოს ფასდაუდებელი შედევრები.

თანამედროვე ნახატები. მხატვრობა ტაძარში, რომელსაც "უკანასკნელი საღამო". ამ სურათის დავიწყება შეუძლებელია!
ზეთის მხატვრობა. მონა ლიზა! ჯაკონდა! ამ ქალების სახელები უკვდავი გახდა მხატვრობის ხელოვნებისა და ფერწერის დიდი ოსტატების ნიჭის წყალობით.

ზეთის მხატვრობის თანამედროვე მხატვრები. მხატვრები სწავლობენ მხატვრობას, მათ შორის ძველი ოსტატების მრავალი ნამუშევრიდან (სახვითი და ფერწერული ხელოვნების კლასიკა). მხატვრები ოცნებობენ გამოავლინონ თავიანთი ნათელი ნიჭი და შექმნან ახალი ლამაზი და საინტერესო ნამუშევრები. ისინი ცდილობენ თავიანთ ნამუშევრებში გამოავლინონ მხატვრის ნიჭი. მხატვრები ეძებენ და პოულობენ ახალ საინტერესო პერსპექტივას და ახალ მიდგომას თავიანთი ხელოვნების ნიმუშებისთვის. თანამედროვე მხატვრობაში უკვე საკმაოდ ბევრია ცნობილი და თუნდაც ცნობილი ავტორები, რომლებიც თავიანთი ნახატებით აოცებენ ხელოვნების მოყვარულებს. ჩვენი გალერეის შემოქმედებით სახელოსნოში ბევრი ნიჭიერი თანამედროვე მხატვარი მუშაობს. ისინი ცნობილია რუსეთში. მათ იცნობენ და აფასებენ ინგლისში, საფრანგეთში, იტალიაში, გერმანიაში, ესპანეთში, აშშ-ში, ინდოეთში, ჩინეთში და ბევრ სხვა ქვეყანაში.

ზეთის მხატვრობის თანამედროვე მხატვრები. მხატვრობის ხელოვნება დღეს დიდი საფრთხის ქვეშაა. ჩვენი დროის ხარჯები, ქარხნული ტექნოლოგიების მასიური გამოყენება მძიმე დარტყმას აყენებს ფერწერის ხელოვნებას. დღეს მხატვრის ნიჭის შეცვლა დაიწყო ულამაზესი პლაკატების მასიური წარმოებით, ან როგორც მათ ხშირად უწოდებენ ფსევდო ნახატებს.

ზეთის თანამედროვე ნახატები. რუსეთში მხატვრობის ხელოვნება მძიმე კრიზისშია. მხატვრების ფერწერული ხელოვნება, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში განვითარდა, უზარმაზარი ზეწოლის ქვეშ იმყოფება იაფი დეკორატიული ნახატების მასობრივი მწარმოებლების კონკურენციის გამო. სუპერმოგების დევნაში, 21-ე საუკუნის მონა მფლობელები და ბატონები მზად არიან განდევნონ ასობით ათასი და თუნდაც მილიონობით ხელოვანი მთელი მსოფლიოდან (მათ შორის რუსეთიდან) საყვარელი პროფესიიდან. მასობრივ მომხმარებელს ხშირად არ აინტერესებს ნახატის მხატვრული ღირებულება, ის ყიდულობს ფსევდო ნახატს მისი მთავარი მოტივით – დაბალი ფასით. რუსულ ფერწერულ ხელოვნებაში ეს პრობლემა უკვე ძალიან მწვავედ დგას. რუსეთში ადამიანების დიდ რაოდენობას აქვს ძალიან დაბალი შემოსავალი და არ ფიქრობს მხატვრების მიერ დახატულ რეალურ ნახატებზე. ყველაზე ცუდი ის არის, რომ საშუალო შემოსავლის მქონე ადამიანები ხშირად ირჩევენ ფსევდო ნახატებს რეალური ხელოვნების ნიმუშების ნაცვლად. ეს ძირითადად ხდება შიდა რუსული ფერწერული ხელოვნების უგულებელყოფის გამო. რუსი მილიონერები მთელ მსოფლიოში ყიდულობენ საეჭვო ხარისხის ნახატებს, ხშირად ყალბ ნახატებსაც კი - ფსევდო ნახატებს. ეს მიდგომა გამორიცხავს ფულის შემოდინებას რუსულ ფერწერაში. ახალი რუსების დამახინჯებული, გარყვნილი მიდგომა, რომლებიც აფასებენ მხოლოდ ფულს და ლამაზ ცხოვრებას, ართმევს რუსულ ფერწერულ ხელოვნებას უკეთესობისკენ ცვლილების უკანასკნელ იმედებს. რუსული საშინაო ხელოვნებისადმი ეს სულელური მიდგომა წარმატებით არის მიღებული საშუალო ფენის მიერ.

თანამედროვე ზეთის მხატვრობა. თანამედროვე ფერწერულ ხელოვნებას ბევრი ძალიან სერიოზული პრობლემა აქვს. ჩვენ და მთლიანად რუსულ საზოგადოებას უნდა შევცვალოთ ჩვენი შეხედულებები ჩვენი თანამედროვე მხატვრების ცხოვრებასა და შემოქმედებაზე.
ზეთის მხატვრობა. თანამედროვე ფერწერის პერსპექტივები რუსეთში.

ზეთის თანამედროვე ნახატები. ჩვენ ყველამ უნდა ვებრძოლოთ ფსევდო სურათების დომინირებას. არავითარი ფსევდო სურათები! შეიძინეთ ნამდვილი რუსული უნიკალური ნახატები!
ზეთის მხატვრობა. მიყვარს მხატვრები! შეიძინეთ მხატვრების ნამუშევრები!
ზეთის მხატვრობა. ჩვენს გალერეაში ფსევდო ნახატები არ არის! Დაგვიკავშირდით! ჩვენ ვასაქმებთ საუკეთესო მხატვრებს!
ზეთის მხატვრობის თანამედროვე მხატვრები! და ჩვენი მომავალი! ინვესტიცია შიდა ფერწერის ხელოვნებაში!
ზეთის მხატვრობის თანამედროვე მხატვრები! კრეატიულობას სჭირდება თქვენი ზრუნვა და მხარდაჭერა!

თანამედროვე ზეთის მხატვრობა! Ეს არის მნიშვნელოვანი!

პირველ რიგში, ის განსხვავდება იმ ფერებით, რომლებსაც თანამედროვე მხატვრები იყენებენ. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ისინი გამოიყენებენ კრისტალებს, რომლებსაც ფართოდ იყენებდნენ ყველა მხატვარი რენესანსის შემდეგ. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ბუნება თანამედროვე ლანდშაფტის მხატვრების ნამუშევრებში მაინც ისეთივე ლამაზია. თანამედროვე ლანდშაფტი განსხვავდება მისი წინამორბედებისგან გრძნობების, განწყობებისა და აზრების უფრო ნათელი გამოხატულებით. ყველაზე ხშირად მოხატული თანამედროვე მხატვრები, ისევე როგორც მათი წინამორბედები, იყენებენ ამ მასალას ისე, რომ შედეგი უფრო დიდხანს ახარებს მნახველს.

მხატვარი იური ობუხოვსკი

"კოსტა ბრავოს" ("მარინა") რომანტიკული პეიზაჟი სავსეა ხელოვანით. სინამდვილეში, ეს არის ესპანეთის "ველური" სანაპირო, რომლის სიგრძე სულ რაღაც ორას კილომეტრზე მეტია.

ნახატზე ნაჩვენებია ვიწრო ყურე კლდოვანი ნაპირით. ცისფერი სიმშვიდე ხმელთაშუა ზღვაეჯიბრება ცის სილურჯეს, თითქოს გაცრეცილი მზისგან. თოვლივით თეთრი ღრუბლები, რომლებიც ხაზს უსვამენ მის სილურჯეს, ეხმიანებიან თეთრ სამკუთხა იალქნიან ნავებს, რომლებიც შორს არიან ზღვისკენ, ტალღები თეთრი ქაფით ეჯახებიან კლდეებს. ზღვის ლურჯი არაერთგვაროვანია. მნახველთან ახლოს ის ოდნავ ანათებს, ხოლო შორს ხდება მდიდარი ლურჯი, თითქოს ივსება არაპროგნოზირებადი წყლის ელემენტის ძალით. სურათი იმდენად სავსეა რომანტიზმით, რომ გულგრილს არ ტოვებს მაყურებელს. ყურის ჩარჩოებში მოქცეული კლდეები შორიდან ჩანს ღია იასამნისფერი ჩრდილებით და ახლოდან ანათებს ოქროთი. მათ სხვადასხვა ფერებში მოოქროვდა კაშკაშა მზე, რომელიც მნახველისთვის არ ჩანს, მაგრამ მისი ცხელი სხივები ყველაფერში იგრძნობა. ჩვენს ნაცრისფერ კლიმატში სასიამოვნოა მდიდარი ლურჯი და ოქროსფერი ტონების დანახვა და სასიხარულოა სახლში ისეთი სურათის არსებობა, რომელიც წლის ნებისმიერ დროს ისაუბრებს ზაფხულის ცქრიალა ყველა ფერზე. ეს სურათი კარგია არა მარტო სახლში, არამედ ოფისშიც, როცა შეგიძლია თვალი აარიდე კომპიუტერს და გადაიტანო ცოცხალ, დამშვიდებულ ზღვაზე.

ხელოვანი არ შემოიფარგლება ერთი საზღვაო ჟანრით. მას აინტერესებს ყველაფერი: მოსკოვის, კარელიისა და ყირიმის პეიზაჟები. მოსკოვის მშვენიერი კუთხეები ჩნდება მაყურებლის წინაშე პეიზაჟებში "გაზაფხული პატრიარქებზე" და "ეზო ტვერსკოის ბულვარზე", რომლებიც ხელახლა აღმოაჩენენ ჩვენთვის ნაცნობს. ეს ზეთის ნახატები მუდმივ აღფრთოვანებას იწვევს. თანამედროვე მხატვრები თავიანთ ნახატებში ხედავენ და ასახავს მრავალფეროვან, ლაღი სამყაროს.

მხატვარი კანდიბინი

მხატვარმა სიყვარული მისცა რუსეთის პეიზაჟს. მის ტილოებზე გამოსახულია ვიწრო, გამჭვირვალე და სუფთა მდინარეები, ნაპირებით მწვანე ბალახით. ხიდები და ნავები აჩვენებს, რომ სადღაც ახლომახლო ხალხი ცხოვრობს ასეთ სილამაზეში. მძლავრი ხეები, ფერდობებიდან ჩამოშვებული, უახლოვდებიან წყლის წყნარ ზედაპირზე არეკლილი ნაპირებს. ერთ-ერთ ტილოზე არის ხუთგუმბათიანი ეკლესია თეთრი სამრეკლოთ, ნაპირზე კი თეთრი წყლის შროშანები ყვავის.

თანამედროვე მხატვრების ზეთის ნახატები (პეიზაჟები) რეალისტურია. კანდიბინის ყველა ტილო სავსეა სიმშვიდით. და მხოლოდ ბილიკის ნაკერები გვეუბნება, რომ აქ ცხოვრობენ და მუშაობენ ადამიანები, რომლებიც ზრუნავენ მათ გარშემო არსებულ სამყაროზე. შემოდგომის დასაწყისის პეიზაჟში, როდესაც მდინარის გასწვრივ ბალახი ჯერ კიდევ მწვანეა, ისევე როგორც მთელი ტყე ჯერ კიდევ მწვანე, გამორჩეულია კაშკაშა ოქროსფერ-ნარინჯისფერი ნეკერჩხალი, რომელიც გრძნობდა მოახლოებულ შემოდგომის დღეებს. მდინარის გასწვრივ რამდენიმე შინდისფერი-წითელი ბუჩქი ასევე შემოდგომის ნიშანია. მხატვრის მზერა სიყვარულით ჩერდება ზამთრის პეიზაჟზე. თოვლის ფონზე განსაკუთრებით ლამაზია ძველი ტოტებიანი ხეების ნათელი სილუეტები. და თეთრტანიანი არყები ვერცხლისფრად ანათებენ მწვანე ფიჭვებისა და ნაძვის ხეების გვერდით.

ალექსეი სავჩენკოს პეიზაჟები

გამოცდილი ლანდშაფტის მხატვარი, რომელიც 2015 წელს ორმოცი წლის გახდა, არ იღლება სეზონების ცვალებადობით აღფრთოვანებით. ის არის რუსეთის მხატვართა შემოქმედებითი კავშირის წევრი. მის ტილოებზე მიტოვებული, ნახევრად მივიწყებული სოფლები ცოცხლდება. თითქმის იგივე პეიზაჟი, რომელიც მოხატულია როგორც ზაფხულში, ასევე შემოდგომაზე, გადმოსცემს განსხვავებულ, მაგრამ მხიარულად ჩაფიქრებულ განწყობას მისი შეღებვის გამო. სოფლის გზა ზაფხულში მშრალია, მაგრამ შემოდგომაზე მისი ნაკვთები მუქი იასამნისფერი ხდება, ხშირი წვიმისგან ტალახიანი.

რუსეთის ფედერაციის დამსახურებული არტისტი ალექსანდრე აფონინი

დაიბადა კურსკში და ხატვა 12 წლის ასაკში დაიწყო, განათლება მიიღო ჟელეზნოგორსკის სამხატვრო სკოლაში, რომელსაც ის ერთ-ერთ საუკეთესოდ მიიჩნევს რუსეთში. მხატვარი ყველა პეიზაჟს ხატავს ბუნებიდან, ფოტოების გადაწერის გარეშე. და შედეგი ჩვენს წინაშეა ცოცხალი რუსული ბუნება მთელი თავისი გონიერი ხიბლითა და პოეზიით. (განსაკუთრებით თანამედროვე მხატვრების ნახატები) სავსეა მაღალი ესთეტიკით. და აფონინის ნამუშევრები ძალიან რომანტიულია.

ერთ-ერთ ნახატში მნახველის თვალწინ იხსნება პატარა მწვანე კუნძული ცენტრში პაწაწინა ეკლესიით. და ირგვლივ ნისლში ერწყმის ტბა და უზარმაზარი გაუთავებელი ცა. მხატვარმა იპოვა იზოლირებული და ლამაზი კუთხე და აჩვენა მათ, ვინც რატომღაც ვერ ახერხებს სახლიდან გასვლას. მხატვრის მზერა გვიჩვენებს უზარმაზარ უცნობ სამყაროს.

ვიქტორ ბიკოვი აღმოაჩენს ტყის სილამაზეს

მხატვარი მოიხიბლა ტყის ბუჩქებითა და კიდეებით, რომლებსაც ქალაქის მაცხოვრებლები ისე ხშირად არ სტუმრობენ, რამდენიც მას სურს. მზის სხივებიმის ტილოებში გაჟღენთილია ფერებთან თამაში და რეფრაქცია. ისინი ცვლიან ტყის ჩვეულებრივ პირქუშ განათებას. ის უბრალოდ ჯადოსნური ხდება.

ზამთრის ტყე კი, ბოლო თოვლის სიმძიმის ქვეშ დახრილი, აუღებელი გეჩვენებათ, მაგრამ მაინც გეპატიჟებათ, რომ გაიაროთ გზა ღრმა თოვლის ნაკადულებში და ჩამოიძროთ თოვლი ჩამოვარდნილი ტოტებიდან და ყველა თქვენი თანმხლები შხაპით გადაიტანოთ. ნახატზე დილა მზიანია და მას მოვარდისფრო-იასამნისფერი ტონებით აფერადებს.

სერგეი პერედერეევი

ის არის რუსეთის ფედერაციის მხატვართა კავშირის წევრი. მისი ნამუშევრები სავსეა ჩვენი მატერიალური სამყაროს მუდმივი აღტაცებით. ის არ ეხება ბუნებას, როგორც ბაზაროვი, რომელმაც თქვა, რომ ბუნება არ არის ტაძარი, არამედ სახელოსნო. არა, ეს არის ტაძარი, რომელიც უნდა დაფასდეს და შეიყვაროს, რადგან ბუნების რესურსები უსაზღვრო არ არის. საჭიროა ზეთის ნახატები. თანამედროვე მხატვრები აღფრთოვანებულნი არიან არა მხოლოდ მინდვრებით, ტყეებითა და კოპებით. ზოგჯერ პატარა სოფელი, შესაძლოა, ყოფილი ქალაქი, რომელიც დგას ამაღლებულ ბორცვზე, შეიძლება ძალიან საინტერესო იყოს. სურათზე ჩანს მისი გარეუბნები, შემდეგ კი ტყე იწყება. თანამედროვე მხატვრების (ნახატები) მნახველს აშორებს ურბანულ სამყაროს, უზარმაზარი საცხოვრებელი კორპუსებიდან, მანქანების ნაკადიდან, წყნარ კუთხეებამდე, სადაც ყველაფერი სავსეა ჰარმონიით.

ბევრი ადამიანი ხატავს ზეთის ნახატებს. თანამედროვე მხატვრები ხშირად ავსებენ მათ დუმილით და სიმშვიდით. პატარა სოფლებში ხალხი ნელა ცხოვრობს, მხოლოდ დარგვას, მორწყვას, სარეველას, მოსავლის აღებას და ზამთრისთვის დროულად მომზადებას ცდილობს. დილით კი ვერანდაზე გასვლისას ღრმად შეისუნთქავენ მწვანილისა და ყვავილების სურნელებით სავსე სუფთა ჰაერს.

თუ გადავხედავთ თანამედროვე ლანდშაფტის მხატვრებს, ხედავთ, რომ სადაც მნიშვნელოვანია ბუნების ზუსტი წარმოდგენა, რომელიც სათავეს იღებს მე-19 საუკუნეში, თანამედროვე მხატვრების მუშაობა გრძელდება. თუ ადრე მხატვრებმა დასახეს არა მხოლოდ ჟანრის მიზნები, არამედ ბევრისთვის მნიშვნელოვანი იყო ხალხის ჩაგვრის ჩვენება, ახლა უდავო ოსტატობის შედეგია თანამედროვე მხატვრების ტილოზე ზეთის ნახატები, ცოცხლდება ტილოებზე და არ ტოვებს მნახველს გულგრილს.

ბევრ ადამიანს აქვს საკმაოდ წინააღმდეგობრივი დამოკიდებულება თანამედროვე ხელოვნების მიმართ, ამიტომ მე-19 საუკუნის შემდეგ შექმნილი ყველაფერი იწვევს გარკვეულ სკეპტიციზმს - უმრავლესობა კვლავ მიზიდულობს მეტისკენ. კლასიკური ფორმებივიდრე მალევიჩის „შავი მოედანი“ და რთული ინსტალაციები. თუმცა, თანამედროვე ზეთის მხატვრობა ყოველთვის არ არის ტილოზე დაღვრილი საღებავი; მას შეუძლია დაიმკვიდროს აკადემიური ფერწერის ტრადიციები და ამავდროულად შეინარჩუნოს 21-ე საუკუნის ატმოსფერო.

თანამედროვე ზეთის ფერწერა

თანამედროვე მხატვრების უზარმაზარ რაოდენობას შორის არის ბევრი მართლაც ნიჭიერი ავტორი, რომლებიც ხატავენ ზეთის ნახატებს, რომელთა ნახატებიც კი აღფრთოვანებულია მკაცრი კრიტიკოსებით. ჩვენ შევარჩიეთ ათი საყურადღებო სახელი, რომელთა ნამუშევრებმა მაყურებელი გულგრილი არ უნდა დატოვოს.

ვალენტინ გუბარევი

ვალენტინ გუბარევი არის მხატვარი ძლიერი პიროვნებით და სამყაროს უჩვეულო ხედვით.

პარადოქსულად, ის საკმაოდ ბანალურად ირჩევს თავისი ნამუშევრების თემებს, სიუჟეტებს და სურათებს Ყოველდღიური ცხოვრების. ისინი არ ჰგვანან რუსული მხატვრობის შედევრებს, მაგრამ იპყრობენ თავიანთი მომხიბვლელი უბრალოებით.

ამ ნახატების სიძლიერე იმაში მდგომარეობს, რომ ზეთზე დახატული ყველა საგნის ნახვის შემდეგ ისინი ძველ ნაცნობებს, ჩვენი ეზოს ბიჭებს ჰგვანან. ამგვარად ზეთის მხატვრობაშეგიძლიათ უსასრულოდ შეხედოთ მას, შეაღწიოთ ამ უცნაურ, მაგრამ ძალიან ცნობისმოყვარე სამყაროში.

გუბარევის ნახატების გმირები ყველასთვის ნაცნობია: ეს ან ჩვენ ვართ, ან ჩვენი მეზობლები, მაგრამ, ზოგადად, ეს არის ჩვენი წარსული და აწმყო საზოგადოება, დანახული ჯანსაღი იუმორის, რაღაც ირონიის, მხიარულების დროების ნოსტალგიით.

ჯერემი მანი

თავის შემოქმედებით ნამუშევრებში მანი ცდილობს გამოსახოს თავისი ქალაქი, სან ფრანცისკო და ამ ნახატებს დრამა, განწყობილება და ხასიათი აღბეჭდოს.

მას უნიკალური ატმოსფერო და დინამიკა მოაქვს ურბანულ გარემოში. მხატვრის ბევრი ნამუშევარი შთაგონებულია წვიმით და სველი ტროტუარებით, რომლებიც ასახავს ქუჩის განათებებსა და ნეონის ნიშანს.

მანი თავის ზეთის ნახატებს ხის პანელებზე სხვადასხვა ტექნიკის გამოყენებით ხატავს: ზედაპირების ლაქებით შეღებვა, საღებავის გამხსნელით წაშლა, ტილოზე მელნის ფართო შტრიხებით და ყოველთვის ჰარმონიული და ფერადი ჩრდილებით აწვდის თავის ნახატს.

გერჰარდ გლუკი

კარიკატურისტი გერჰარდ გლუკი, ალბათ, ყველაზე ბრწყინვალე და გამოცდილი საშუალო კლასის სატირიკოსია გერმანიაში. მხატვრის სტილი უკვე ცნობადი გახდა - გლუკის კარიკატურები და სხვა ნამუშევრები ცნობილია მთელ გერმანიაში და მის ფარგლებს გარეთ. მისი გმირები არიან მხნე ევროპელები, სახეები გამოხატული ნიკაპის გარეშე. ისინი ყველა გამოსახულია მათი ყოველდღიური ცხოვრების ისტორიებში.

"ეს იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც ბროჩარდებმა შეუკვეთეს რაღაც ონლაინ."

"ყოველდღიური ჯოკონდა"

სანამ მხატვარი გახდებოდა, გლუკი სკოლის ხელოვნების მასწავლებლად მუშაობდა. ერთ დღეს მისმა ერთ-ერთმა მეგობარმა შესთავაზა მას ესკიზები გაეგზავნა რამდენიმე გაზეთისთვის. შედეგად, გლუკმა მიიღო დადებითი პასუხი ერთ-ერთი მათგანისგან, მიატოვა სამსახური სკოლაში და განაგრძო საქმიანობა ექსკლუზიურად კარიკატურისტად.

”ანდრიას სიამოვნებდა თევზის გამოკვება, მაგრამ მას ეშინოდა შედეგების.”

მიუხედავად იმისა, რომ გლუკის ყველა კარიკატურა ავლენს ადამიანის ბუნების სხვადასხვა ასპექტს და ზოგჯერ არა ყველაზე პოზიტიურს, ამ სასაცილო ზეთის ნახატს არ შეიძლება ეწოდოს ბოროტი.

ლორან პარსელიე

ლორან პარსელიეს აშკარა ნიჭი გამოიკვეთა ხელოვნების სკოლაში სწავლის დროს, მას შემდეგ, რაც გამოქვეყნდა მისი რამდენიმე მხატვრული ალბომი სახელწოდებით "უცნაური სამყარო".

მისი პოპულარობა კიდევ უფრო გავრცელდა, როდესაც მან გაიმარჯვა ქუჩის ფერწერის კონკურსში. თაყვანისმცემლებს იგი შეუყვარდათ მისი უნიკალური სტილისა და ზეთებში მოხატვის მოდუნებული მანერისთვის.

ლორანის ნამუშევრები აერთიანებს კომპლექსურ ფერთა კომპოზიციებს და უზარმაზარ შუქს. პარსელიე ურჩევნია თავისი ნახატების რეალისტურად დახატვას, რადგან ამ გზით, მისი თქმით, ყველას შეუძლია გამოიცნოს როგორი ადგილია გამოსახული სურათზე.

კევინ სლოუნი

კევინ სლოუნი ამერიკელი მხატვარია, რომლის ზეთის ნახატს თანამედროვე რეალიზმი შეიძლება ვუწოდოთ. თავად კევინი ამას განმარტავს, როგორც რეალობას დაჭერით.

მხატვრის ნახატები ნამდვილად გადაგიყვანთ სხვა, ჯადოსნურ სამყაროში. ავტორს უყვარს სიმბოლიზმის, პოეტური მეტაფორებისა და ალეგორიების გამოყენება თავის ნახატებში, ცდილობს სასწაულების გადმოცემას. ბუნებრივი სამყაროდა მისი სიმრავლე.

მხატვარი სკოლიდან ზეთებში ხატავს და დღემდე, 37 წლის შემდეგ, ეს მის მთავარ ვნებად რჩება.

კევინის საყვარელი რამ არის ცხოველების დახატვა. როგორც ის ამბობს, ისინი მას არჩევანის უფრო მეტ თავისუფლებას ანიჭებენ, ვინ და როგორ დახატოს, ვიდრე ადამიანების შემთხვევაში და აძლევენ საშუალებას უკეთ გაამახვილოს ყურადღება იმ ამბავზე, რომელსაც სურათის საფუძველში აყენებს.

რიჩარდ ესტესი

თავდაპირველად ესტესი დაინტერესებული იყო ტრადიციული აკადემიური მხატვრობით, მაგრამ შემდეგ მან დაიწყო ფოტორეალიზმის ჟანრში ხატვა, რადგან ყოველთვის სურდა ესწავლა ტილოზე რეალობის მაქსიმალურად სრულად გამოსახვა. თუმცა, მხატვრის ნახატებში რეალობა იდეალიზებულია, სრულყოფილ ფორმებთან, მკაფიო ხაზებთან და ზუსტ კომპოზიციასთან ერთად.

ესტესის საყვარელი თემა იყო ქალაქის პეიზაჟები, როდესაც მათ ხედავთ, ეჭვი გეპარებათ, არის თუ არა ეს ნამდვილად ნახატი და არა ფოტო.

ამ ჟანრის თანამედროვე ნახატები ძალიან პოპულარული გახდა 21-ე საუკუნის მხატვრობის მცოდნეებში.

ზეთის მხატვრობა: პეიზაჟები და ნატურმორტები

თანამედროვე მხატვრობაში, პორტრეტების გარდა, განსაკუთრებით პოპულარულია ისეთი ჟანრები, როგორიცაა პეიზაჟი და ნატურმორტი. გეპატიჟებით ყურადღება მიაქციოთ თანამედროვე მხატვრების შემდეგ სახელებს, რომლებიც ქმნიან ზეთის ნახატებს ამ ჟანრებში.

დიმიტრი ანენკოვი

როგორც ჩანს, დიმიტრი ანენკოვს შეუძლია ნებისმიერი საგნის ისე დახატვა, რომ თავად მაყურებელი სხვა თვალით შეხედავს მას. არც ერთი დეტალი არ იმალება ამ რუსი მხატვრის მახვილ თვალს.

ხშირად ხატავს უმარტივეს და ბანალურ, ყოველდღიურ და ანტიკვარულ საგნებს, თითოეულ მათგანს თავისებურ ხასიათს ანიჭებს – თითქოს მათში სული ჩნდება. ამავდროულად, ისინი იმდენად ცოცხლად და რეალისტურად გამოიყურებიან, რომ გსურს ხელი მიუწვდე და სურათიდან ამოიყვანო. დიმიტრი მხატვრობის ისეთი ჟანრის ნამდვილი ოსტატია, როგორიც ნატურმორტია.

ახლა დიმიტრი თანამშრომლობს სხვადასხვა გალერეებთან მთელს მსოფლიოში, მათ შორის ისეთი ქვეყნებიდან, როგორიცაა აშშ, ნორვეგია და საფრანგეთი.

იუსტინა კოპანია

პოლონელი მხატვარი, რომელიც ხატავს ზეთის ნახატებს, რომლებიც განსაცვიფრებელია მოცულობითა და სიღრმით, ეს ყველაფერი განსაკუთრებული ორიგინალური ტექნიკის წყალობით.

მიუხედავად ნამუშევრების ფართო და ექსპრესიული ხასიათისა, ზღვის პეიზაჟები არ კარგავენ წყლის გამჭვირვალობას და იალქნების სიმსუბუქეს და პირიქით - ისინი იზიდავენ თავიანთი მოცულობითი ტექსტურით, რომლის შეგრძნება გსურთ შეხებით.

ჯასტინა ამბობს, რომ მისი ნახატების მთავარი მიზანი ატმოსფეროს გადმოცემაა და არა რეალიზმისა და ითხოვს, რომ მისი ზეთის ნახატები მოგონებების ფრაგმენტებად აღიქვან.

მიუხედავად იმისა, რომ მის ნამუშევრებს შორის საგრძნობლად დომინირებს სხვადასხვა პეიზაჟები, ის თავის მთავარ შთაგონებად ადამიანებს მიიჩნევს.

Xing-Yao Tsen

ამ ახალგაზრდა მხატვარმა, წარმოშობით ტაივანიდან, ხატვა ათი წლის ასაკში დაიწყო. ახლა ოცდაცხრამეტი და საკუთარი სტილით, Xing-Yao Tsen-ის ნახატები აღიარებულია როგორც ძირითადი ხელოვნების ჟურნალებისა და ცნობილი ხელოვნების გალერეების მიერ.

მხატვარი ყველაზე ხშირად ხატავს სან-ფრანცისკოს ქალაქურ პეიზაჟებს, სადაც დაამთავრა სამხატვრო აკადემია ბაკალავრის ხარისხით.

ის თავის ზეთის ნამუშევრებს უნიკალური „მცურავი“ სახით ასრულებს - ზოგი თვლის, რომ ამ ტექნიკის გამო მისი ზეთის ნამუშევრები შეიძლება აირიოს აკვარელში. Საუკეთესო დროპეიზაჟების შესაქმნელად Xing-Yao Tsen ითვლის მზის ჩასვლისა და გამთენიის საათებს.

პედრო კამპოსი

ფოტორეალიზმის კიდევ ერთი გულშემატკივარია პედრო კამპოსი, ესპანელი მხატვარი მადრიდიდან. ეს ზეთის ნახატი ადვილად შეიძლება აირიოს ფოტოგრაფიაში, მაგრამ ვინ იფიქრებდა! ასეა თუ ისე, პედროს ნახატები მაყურებელს ენით აღუწერელ სიამოვნებას ანიჭებს.

ზეთის ნახატების შესაქმნელად ის ირჩევს მრავალფეროვან ობიექტს, მთავარია მათი ტექსტურა, გამჭვირვალობის დონე, მბზინავი ასახვის უნარი და სხვა პარამეტრები, რაც საშუალებას აძლევს მას გადმოსცეს არასტანდარტული ნატურმორტის მოცულობა და სიღრმე.

სავარაუდოდ, სწორედ მისმა წინა ნამუშევრებმა, როგორც რესტავრატორმა, განაპირობა პედროს ინტერესი ასეთი რეალისტური ნატურმორტის მხატვრობისადმი.

ზეთის შეღებვის ტექნიკის გამოყენებით შეგიძლიათ ნახოთ სხვა ნამუშევრების ვიდეო არჩევანი:

ბიჭებო, ჩვენ სულს ვდებთ საიტზე. Მადლობა ამისთვის
რომ თქვენ აღმოაჩენთ ამ სილამაზეს. გმადლობთ ინსპირაციისთვის და სიბრაზისთვის.
შემოგვიერთდით ფეისბუქიდა კონტაქტში

ევროპელმა მხატვრებმა ზეთის საღებავის გამოყენება მე-15 საუკუნეში დაიწყეს და მას შემდეგ მას ყველა დროის ყველაზე ცნობილი ნახატების შესაქმნელად იყენებენ. მაგრამ ამ მაღალტექნოლოგიურ დღეებში ნავთობი კვლავ ინარჩუნებს თავის ხიბლსა და საიდუმლოებას, ხოლო მხატვრები აგრძელებენ ახალი ტექნიკის გამოგონებას, ყალიბს ანადგურებენ და თანამედროვე ხელოვნების საზღვრებს სცილდებიან.

ვებგვერდიაირჩია ნამუშევრები, რომლებმაც გაგვახარა და დაგვამახსოვრა, რომ სილამაზე ნებისმიერ ეპოქაში შეიძლება დაიბადოს.

წარმოუდგენელი ოსტატობის მფლობელმა, პოლონელმა მხატვარმა იუსტინა კოპანიამ, თავის გამომხატველ, ფართო ნამუშევრებში შეძლო შეენარჩუნებინა ნისლის გამჭვირვალობა, აფრების სიმსუბუქე და გემის გლუვი რხევა ტალღებზე.
მისი ნახატები გაოცებულია მათი სიღრმით, მოცულობით, სიმდიდრით და ტექსტურით ისეთი, რომ შეუძლებელია თვალის მოშორება.

პრიმიტივისტი მხატვარი მინსკიდან ვალენტინ გუბარევიარ მისდევს დიდებას და უბრალოდ აკეთებს იმას, რაც უყვარს. მისი ნამუშევარი წარმოუდგენლად პოპულარულია საზღვარგარეთ, მაგრამ თითქმის უცნობია მისი თანამემამულეებისთვის. 90-იანი წლების შუა ხანებში მის ყოველდღიური ესკიზებიფრანგებს შეუყვარდათ და ხელოვანთან 16 წლიანი კონტრაქტი გააფორმეს. ნახატები, რომლებიც, როგორც ჩანს, მხოლოდ ჩვენთვის, "განუვითარებელი სოციალიზმის მოკრძალებული ხიბლის" მატარებლებისთვის გასაგები უნდა იყოს, ევროპულ საზოგადოებას მიმართეს და გამოფენები დაიწყო შვეიცარიაში, გერმანიაში, დიდ ბრიტანეთში და სხვა ქვეყნებში.

სერგეი მარშენნიკოვი 41 წლისაა. ცხოვრობს პეტერბურგში და მუშაობს რეალისტური პორტრეტის კლასიკური რუსული სკოლის საუკეთესო ტრადიციებით. მისი ტილოების გმირები ნახევრადშიშველი ნაზი და დაუცველი ქალები არიან. ბევრზე ყველაზე ცნობილი ნახატებიგამოსახულია მხატვრის მუზა და მეუღლე ნატალია.

მაღალი რეზოლუციის სურათების თანამედროვე ეპოქაში და ჰიპერრეალიზმის აღზევება, ფილიპ ბარლოუს ნამუშევარი მაშინვე იპყრობს ყურადღებას. თუმცა, გარკვეული ძალისხმევაა საჭირო მაყურებლისგან, რათა აიძულოს თავი შეხედოს ავტორის ტილოებზე ბუნდოვან სილუეტებსა და ნათელ ლაქებს. ალბათ ასე ხედავენ სამყაროს სათვალის გარეშე და კონტაქტური ლინზებიმიოპიით დაავადებული ადამიანები.

ლორან პარსელიეს ნახატია საოცარი სამყარო, რომელშიც არც სევდაა და არც სასოწარკვეთა. მისგან პირქუშ და წვიმიან სურათებს ვერ ნახავთ. მისი ტილოები შეიცავს უამრავ შუქს, ჰაერს და ნათელ ფერებს, რომლებსაც მხატვარი დამახასიათებელი, ცნობადი შტრიხებით იყენებს. ეს ქმნის განცდას, რომ ნახატები ათასი მზის სხივისგან არის ნაქსოვი.

ამერიკელი მხატვარი ჯერემი მანი თანამედროვე მეტროპოლიის დინამიურ პორტრეტებს ზეთში ხის პანელებზე ხატავს. „აბსტრაქტული ფორმები, ხაზები, სინათლის კონტრასტი და მუქი ლაქები- ყველაფერი ქმნის სურათს, რომელიც აღძრავს იმ განცდას, რომელსაც ადამიანი განიცდის ქალაქის ხალხმრავლობასა და აურზაურში, მაგრამ ასევე შეუძლია გამოხატოს სიმშვიდე, რომელიც ვლინდება მშვიდი სილამაზის ჭვრეტის დროს“, - ამბობს მხატვარი.

ბრიტანელი მხატვრის ნილ სიმონის ნახატებში არაფერია ისეთი, როგორც ერთი შეხედვით ჩანს. „ჩემთვის სამყარო ჩემს ირგვლივ არის მყიფე და მუდმივად ცვალებადი ფორმების, ჩრდილებისა და საზღვრების სერია“, ამბობს საიმონი. და მის ნახატებში ყველაფერი მართლაც მოჩვენებითი და ურთიერთდაკავშირებულია. საზღვრები ბუნდოვანია და ისტორიები ერთმანეთში მიედინება.

იტალიაში დაბადებული თანამედროვე ამერიკელი მხატვარი ჯოზეფ ლორასო (