Cerkvena arhitektura in umetnost: od Petra I. do Nikolaja II. Cerkvena arhitektura

Abse (apsida)– oltarna polica, kot pripeta na tempelj, najpogosteje polkrožna, lahko pa tudi mnogokotna; pokrita s polkupolo (konho). Znotraj apside je bil postavljen oltar.

Oltar(iz latinščine "alta ara" - visoki oltar) - glavni del krščanskega templja v njegovem vzhodnem delu. V pravoslavni cerkvi je ločena z oltarno pregrado ali ikonostasom. V oltarju je bil prestol - vzpetina za obhajanje glavnega krščanskega zakramenta - evharistije. Oltar na vratih– ikona, sestavljena iz več zložljivih desk, prekritih s slikovitimi podobami na obeh straneh (diptih, triptih, poliptih).

Oltarna pregrada- nizek zid ali stebrišče, ki obdaja oltarni del templja v pravoslavnih cerkvah (od 4. stoletja).

Prižnica- (iz grščine) - vzpetina v središču templja, s katere so pridigali in brali evangelij. Praviloma je bila obdana s stebri, ki so nosili streho (ciborij).

Arkaturni pas– stenska dekoracija v obliki niza okrasnih lokov.

Leteča opora- odprt pollok, ki služi za prenos pritiska na opornike templja.

Atrij– zaprto dvorišče, v katerega se odpirajo ostali prostori.

Atticus- (iz grščine Attikos - podstrešje) - stena, postavljena nad vencem, ki krona arhitekturno strukturo. Pogosto okrašena z reliefi ali napisi. V antični arhitekturi se običajno konča s slavolokom.

Bazilika- v tlorisu pravokotna stavba, ki je s stebri (stebri) razdeljena na več vzdolžnih galerij (ladij).

boben- valjast ali večstranski zgornji del templja, nad katerim je zgrajena kupola, ki se konča s križem.

Lahki boben- boben, katerega robovi ali valjasta površina so prerezani z okenskimi odprtinami Glava - kupola z bobnom in križem, ki krona tempeljsko stavbo.

Krstilnica- krstni. Manjša središčna stavba, okrogla ali osmerokotna tlorisna.

Vitraž– slika na steklu, okras iz barvnega stekla ali drugega materiala, ki prepušča svetlobo.

Dragulj- klesan kamen z vdolbino (globoko) ali izbočeno (kameo) sliko.

Donjon– glavni stolp srednjeveškega gradu.

Deaconnik- prostor v oltarnem prostoru pravoslavna cerkev južno od oltarja.

Oltar- prostor v oltarnem delu pravoslavne cerkve severno od oltarja.

Zvonik- konstrukcija, zgrajena na steni templja ali nameščena ob njej z odprtinami za obešanje zvonov. Vrste zvonikov: stenski - v obliki stene z odprtinami; stebričaste - stolpne konstrukcije z večplastno (običajno v ruski arhitekturi, osmerokotno, manj pogosto devetstrano) osnovo z odprtinami za zvonove v zgornjem delu. stopnja. V spodnjih nivojih je pogosto komorni tip - pravokoten volumen s pokrito obokano arkado, katere nosilci so nameščeni vzdolž oboda sten.

Zakomara– (iz dr. rus. komar- obok) - zaključek dela stene v obliki polkroga ali kobilice, ki pokriva sosednji notranji cilindrični (škatlasti, križni) obok.

Keystone- kamen, ki zaključuje obok ali obokano odprtino.

Campanile- v zahodnoevropski arhitekturi prostostoječi tetraedrski ali okrogel zvonik.

Canon- niz strogo določenih pravil, ki določajo osnovni niz predmetov, proporcev, kompozicij, modelov in barv za umetniška dela določene vrste.

Protisila- navpični masivni izrastek stene, ki krepi glavno nosilno konstrukcijo.

Conha– polkupola nad apsido, niša. Pogosto v obliki lupine.

Tempelj s križno kupolo- kanonični tip bizantinske pravoslavne cerkve. Bila je skrajšana bazilika, na vrhu s kupolo in po apostolskih odlokih z oltarjem obrnjenim proti vzhodu.

Kocka– glavni volumen templja.

kupola– pokrov v obliki poloble, prevrnjene sklede ipd.

lemež- lesene ploščice, ki se uporabljajo za pokrivanje kupol, sodov in drugih vrhov templja.

Žarnica- cerkvena kupola, ki po obliki spominja na čebulo.

Spatula- navpična ravna in ozka rizalita stene, podobna pilastru, vendar brez baze in kapitela.

Luminarium- luknja v stropu zgodnjekrščanskega templja.

Martyrium- vrsta zgodnjekrščanskega spominskega templja nad grobom mučenika.

Mozaik- najljubša vrsta monumentalne slike v srednjem veku. Podoba je narejena iz kosov barvnega stekla - smalte, naravnih kamnov. Kosi smalte in kamna imajo nepravilne oblike, se svetloba na njih večkrat lomi in odbija pod različnimi koti ter ustvarja čarobni migetajoči sij, ki plapola v poltemi templja.

Naos – osrednji del Bizantinska cerkev s križno kupolo, okronana z glavno kupolo.

Narteks– prizidek na zahodni strani templja, ki daje zgradbi bolj podolgovato pravokotno obliko. Od osrednjega dela templja - naosa - ga je ločevala stena z obokanimi odprtinami, ki so vodile v vsako od ladij.

Rebro- obokano rebro v gotskih obokih.

Nave– (iz grškega "neus" - ladja) - podolgovata soba, del notranjosti cerkvene stavbe, omejena na eni ali obeh vzdolžnih straneh s številnimi stebri ali stebri.

Veranda– veranda in majhna ploščad (običajno pokrita) pred vhodom v pravoslavno cerkev.

Pilaster(rezilo) - konstruktivna ali dekorativna ravna navpična štrlina na površini stene, ki ima podlago in kapitel.

Podklet- spodnja etaža stavbe.

Robnik- okrasni trak iz opeke, nameščen na robu pod kotom na površino fasade. Ima obliko žage.

Jadrati– element kupolaste strukture v obliki sferičnega trikotnika. Glavna kupola sloni na jadrih.

Plintha– ravna opeka (običajno 40x30x3 cm), gradbeni material in element zunanje dekorativne dekoracije templjev.

Portal– dekorativno oblikovana vrata stavbe.

Portik- galerija na stebrih ali stebrih, običajno pred vhodom v stavbo.

Stranska kapela- majhen tempelj, pritrjen na glavno stavbo cerkve, ki ima svoj oltar v oltarju in je posvečen svetniku ali prazniku.

Narteks- zahodni del pravoslavnih cerkva ob vhodu, kjer se po Listini izvajajo nekateri deli božje službe in služb (zaroka, litija itd.) Ta del templja ustreza dvorišču Stare zaveze. tabernakelj. Vhod v vežo z ulice je urejen v obliki verande - ploščadi pred vhodnimi vrati, do katere vodi več stopnic.

Zakristija- prostor v oltarju ali ločen prostor v krščanski cerkvi za shranjevanje bogoslužnih oblačil duhovnikov.

Rja- klesan kamen, katerega sprednja stran je ostala grobo obdelana. Rustikacija posnema naravno teksturo kamna, kar ustvarja vtis posebne trdnosti in teže stene.

Rustikacija– dekorativna obdelava mavčne površine stene, ki posnema zidanje iz velikih kamnov.

Sredokrestie– sečišče osrednje ladje križnokupole cerkve s transeptom.

Travea- prostor ladje pod obokom.

Transept– prečna ladja križnokupole cerkve.

Refektorij- del templja, nizek prizidek na zahodni strani cerkve, ki je služil kot prostor za pridige in javna srečanja.

Freska– (»freska« – svež) – tehnika monumentalnega slikanja z vodnimi barvami na vlažen, svež omet. Temeljni premaz in fiksirna (vezivna) snov sta eno celoto (apno), zato se barve ne krušijo.

Tehnika freske je znana že v antiki. Vendar je bila površina antične freske polirana z vročim voskom (mešanica freske in slikanja z voščenimi barvami - enkavstika). Glavna težava freskoslikanja je, da mora umetnik začeti in končati delo na isti dan, preden se mokro apno posuši. Če so potrebni popravki, morate izrezati ustrezni del apnene plasti in nanesti novo. Fresko tehnika zahteva samozavestno roko, hitro delo in popolnoma jasno predstavo o celotni kompoziciji v vsakem delu.

Gable- zaključek (trikoten ali polkrožen) fasade stavbe, portika, kolonade, omejen z dvema strešnima pobočjema na straneh in vencem na dnu.

Zbori– odprta galerija, balkon v drugi stopnji templja na zahodni strani (ali na vseh straneh, razen na vzhodni). Tu so bili nastanjeni pevski zboristi in (v katoliških cerkvah) orgle.

Šotor- visoka štiri-, šest- ali osmerokotna piramidalna prevleka stolpa, templja ali zvonika, razširjena v tempeljski arhitekturi Rusije do 17. stoletja.

Leti- pravokotna votlina v steni.

Apple– krogla na koncu kupole pod križem.

Klasicizem je bil nova smer v umetnosti, uveljavljena na državni ravni. V cerkveni arhitekturi je po eni strani zahteval dosledno upoštevanje govorice oblik in prostorsko-kompozicijskih rešitev, po drugi strani pa ni izključeval določene svobode ustvarjalnega iskanja, ki so jo na veliko uporabljali ruski mojstri. To je na koncu, kljub vsemu nasprotovanju klasicizma ruskim tradicijam, privedlo do nastanka veličastnih in edinstveno lepih spomenikov, ki so obogatili tako rusko kot svetovno kulturo.

Oblikovanje klasicizma v Rusiji se je začelo pod Katarino II.

Kot pragmatična oseba je cesarica v prvih letih svoje vladavine izkazala posebno pobožnost in spoštovanje do cerkvene tradicije. Tako kot Elizaveta Petrovna je šla peš v Lavro Svete Trojice, odšla v Kijev, da bi častila svetnike s Pecherska, se postila in prejela obhajilo z vsem svojim dvornim osebjem. Vse to je imelo pomembno vlogo pri krepitvi osebne avtoritete cesarice in »zahvaljujoč konstantna napetost Mislil sem, da je postala izjemna oseba v ruski družbi svojega časa."

Katarina II. je po Petru I. poskušala preoblikovati rusko tradicijo po evropskih vzorcih

Na arhitekturo in umetnost tega časa je vplivalo veliko različnih dejavnikov, ki so bili v bistvu zunaj njunih meja, vendar so privedli do dramatičnih sprememb - zamenjave "elizabetanskega baroka" s klasicizmom. Najprej je treba poudariti Katarinino globoko sovražnost do svojega predhodnika na prestolu: vsega, kar je bilo enemu sladko in drago, drugi ni sprejemal in obsojal. Odločilni razlog, ki je vplival na zamenjavo cesarskega baroka s klasicizmom, je bila želja Katarine II., da po stopinjah Petra I. preoblikuje rusko kulturno in družbeno tradicijo po evropskih vzorcih in vzorcih.

Templji, ustanovljeni v obeh prestolnicah pod Elizaveto Petrovno, so bili dokončani v baročnem slogu, vendar z uvedbo očitnih elementov novega v njihov videz. državna smer v umetnosti. Ruski cesarski dvor je sprejel klasicizem kot sistem mednarodne umetniške kulture, v okviru katerega naj bi odslej obstajala in se razvijala domača kultura. Tako pol stoletja kasneje pobude in ideje Petra I. na področju arhitekture in umetnosti najdejo svoje pravo utelešenje.

Vendar pa je treba opozoriti, da je imela naša domovina tudi prvotno evropske kulturne korenine: "Starodavna tradicija je prišla v Rusijo preko Bizanca, ki je že izvedel svojo ustvarjalno izvedbo v krščanskem duhu - premislek." Naša kultura je bila vedno del svetovne, predvsem evropske, krščanske kulture. Poseben del, vendar ne zaprt, ne izoliran. Celotna zgodovina ruske arhitekture jasno dokazuje, da nikoli ni bilo "kulturne osamljenosti". Vsako obdobje je sodobnikom predstavilo nove arhitekturne zgradbe, zgrajene ne le s tehničnimi novostmi, temveč tudi s slogovnimi in vizualnimi elementi, izposojenimi od zunaj. To dokazujejo moskovski spomeniki poznega 15. - zgodnjega 16. stoletja ter primeri moskovskega baroka in peterburške stavbe iz časa Petra I.

Za evropsko samozavedanje tistega časa je sam pojem »tradicije« postal nekaj arhaičnega

V času vladavine Katarine II je bila cerkvena arhitektura prvič (četudi ne pozabimo na Petrove inovacije) popolnoma pod vplivom doslednega državnega pritiska, katerega cilj je bil preusmeriti na zahodne posvetne modele. Za evropsko samozavedanje tistega časa je sam pojem »tradicije« postal nekaj arhaičnega. Želja, da bi se filozofija kontinuitete ruske tradicije v arhitekturi in umetnosti predala pozabi, je postala glavna značilnost časa, ko je evropski klasicizem prišel v Rusijo.

V Evropi vrnitev h kulturi Antična grčija in Rima v 18. stoletju je postal bistveno nov obsežen pojav, ki je kmalu zajel vse zahodne države. Toda če za njih klasicizem (»neoklasicizem«) ni bil nič drugega kot vrnitev k lastnim koreninam v ustvarjalnih iskanjih, potem je za Rusijo postal inovacija, zlasti v cerkveni arhitekturi. Opažamo pa, da so temelji tradicije še vedno ohranjeni. Ostala je torej tridelna konstrukcija templja, podedovana iz Bizanca.

Latentno, nezavedno, so se novi arhitekturni elementi prepletali z izvirnimi nacionalnimi. Bodimo pozorni: ruska lesena tempeljska arhitektura v svoji konstrukciji teži k vertikalnim oblikam. To je bilo posledica uporabe glavnega gradbenega materiala - lesa, hlodov. In tak osnovni arhitekturni modul, kot je steber, ki ga je tako ljubil klasicizem, je dal vizualno (čeprav nekoliko pogojno) vzporednico z zunanjimi elementi nacionalne lesene arhitekture.

Kljub temu je klasicizem bistveno spremenil marsikaj – ne le v videzu cerkva, ampak tudi v celotnem arhitekturnem okolju.

Tradicionalna ruska mesta so zasedala ogromna območja zaradi izjemno redke zazidave, ki je harmonično vključevala naravno krajino z vrtovi, zelenjavnimi vrtovi in ​​celo gozdovi. Vse to je mestu z bogato okrašenim prepletom ulic, ulic in slepih ulic dajalo svojevrsten pridih. Hkrati so bili templji tisti, ki so vedno delovali kot urbanistične dominante, po katerih je bilo mogoče razlikovati glavni del mesta.

Splošna prenova ruskih mest, izvedena v skladu z evropskimi urbanističnimi načeli, je racionalizirala prostor; hkrati pa so obstoječi kamniti templji postopoma izginjali med novogradnjami, zaradi česar so izgubili dominanten zven v urbanem okolju. Posledično so se spremenile glavne smernice družbeno-kulturnega prostora, v katerem so se oblikovala človekova življenjska stališča. Templji in cerkvene zgradbe so kot prej ostali prevladujoči arhitekturni objekti le na podeželju.

Gradnja templjev v Moskvi v času vladavine Katarine II je bila nepomembna: v glavnem so bila izvedena popravila na propadajočih zgradbah. V Sankt Peterburgu je gradnja še vedno potekala.

Kmalu po kronanju je cesarica Katarina II začela izbirati načrt za novo glavno katedralo samostana Aleksandra Nevskega - do takrat je bil tempelj razstavljen zaradi dotrajanosti. IN Katedrala Trojice (1776-1790) Lavra Aleksandra Nevskega filozofske ideje evropskih klasičnih stavb so bile čim bolj utelešene. Poleg tega so po posvetitvi katedrale vanjo postavili slike evropskih umetnikov na svetopisemske teme, kar je celotni notranji dekoraciji dalo slovesen in strog, a hkrati palačni videz.

Ena redkih cerkva, ustanovljenih pod Katarino II v Sankt Peterburgu, je bila (tretja po vrsti). Toda od elementov novega sloga v tej katedrali je bila morda le ena stvar - okrasitev sten z marmorjem. Takšne arhitekturne ideje niso mogle v celoti zadovoljiti Katarininega okusa, zato je gradnja potekala izjemno počasi: do takrat, ko je Pavel I stopil na prestol, je bil tempelj dokončan le do obokov.

Pojav nove cerkvene arhitekture v klasičnem slogu je spremljala skoraj univerzalna rekonstrukcija - v korist idej klasicizma - že obstoječih cerkva. To je prvič v zgodovini ruskega cerkvenega graditeljstva, da se je kaj takega zgodilo v tako velikem obsegu. Predvsem so predelave povsod doletele strešne kritine cerkva, ki so jih zamenjali s preprosto štirikapno streho, kar je seveda korenito spremenilo celoten arhitekturni zvok stavb. Izrezali so stara okna in izrezali nova, odstranili arhitekturno okrasje plošč, dodali dodatne portike s stebri, fasade okrasile monumentalne slike v oljnem slikarstvu na platnu. Podobnih primerov je na desetine; Med zgodovinsko pomembnimi spomeniki, ki so bili podvrženi prestrukturiranju, bomo imenovali Vladimirovo katedralo Marijinega vnebovzetja, pa tudi Trojičko katedralo, cerkev Spusta Svetega Duha in cerkev svetega Nikona Radoneškega v Trojice-Sergijevi lavri. Kot poudarja zgodovinar E.E. Golubinskega, v času Katarine II., so bili tudi vsi trdnjavski stolpi samostana obnovljeni v zahodnem slogu, kar je skoraj do neprepoznavnosti spremenilo celoten videz starodavnega samostana. Takšne inovacije niso obogatile njegovega celotnega videza; bil je osupljiv primer neorganskega dodajanja struktur enega časa pomembnim arhitekturnim elementom drugega.

Umetno "cepljenje" idej klasicizma je tako ali drugače vplivalo na skoraj vse starodavne ruske spomenike. Masovne prezidave cerkva so postale dokaz nediskriminatornega in neprimernega vsrkavanja nacionalnih arhitekturnih zamisli in podob v evropsko tradicijo: tisto, kar je bilo prvotno, je skoraj potonilo v pozabo, novo pa na starodavne stavbe ni delovalo prav nič organsko ali celo estetsko. .

Notranji prostor tradicionalne ruske cerkve je s svojim mrakom in freskami ustvarjal pogoje za molitveno kesanje in sveto stojanje pred Bogom. In odsekavanje starih oken in rezanje novih oken je ustvarilo drugačen, redkejši zračni prostor v notranjosti starodavnih templjev. V takem prostoru freske, ki so bile sestavljene iz velikih barvnih madežev in reproduciranih simbolov, katerih branje ni zahtevalo preverjanja in občudovanja, ampak je klicalo k molitveni poglobitvi in ​​duhovnemu miru, ni bilo več pravilno zaznati. Sama starodavna praksa freskoslikarstvo je z novo interpretacijo sakralnega prostora postalo neustrezno. Prej so freske napolnile ves tempelj in dosledno pripovedovale o evangeljskih dogodkih ali dogodkih v življenju Cerkve. Ideje o klasicističnem okrasju templja so pomenile bistveno drugačno začetno nalogo. Splošni prostor notranjih sten je bil čim bolj osvobojen podob. Zgodbe na različne svetopisemske teme so bile predstavljene v obliki kompozicij, ki niso bile povezane v eno samo pripoved, bile so »kot ločena platna obešene na stenah«, vsaka slika pa je bila vpeta v okrasni slikovni okvir.

Notranjost cerkva je bila »popravljena« klasicizmu, porušeno je bilo razmerje med slikami, naravno svetlobo in liturgičnimi obredi.

Pravzaprav je bilo porušeno kompleksno razmerje med freskami, naravno svetlobo in liturgičnimi obredi. Notranjost templjev, "popravljena" na ideje klasicizma in okrašena s slikami, narejenimi v oljni tehniki in včasih, na žalost, ne na najvišji umetniški ravni, je začela ohlapno spominjati na prostore dvoran evropskih zgradb. Danes je večina notranjosti templja obnovljena v prvotne freske, ki so bile ohranjene v poznejših zapisih. Od redkih, ki so se iz tistega časa ohranile do danes, so poslikave Velike katedrale Donskega samostana, dokončane leta 1775, videti najbolj popolno in harmonično ob upoštevanju izvirnosti svetega prostora. In to je pravzaprav osamljen primer.

Za nove cerkve, zgrajene v klasicističnem slogu, je bila značilna jasnost kompozicije, jedrnatost volumnov, popolna harmonija proporcev v okviru klasičnega kanona, fina risba detajlov, racionalnost in ergonomija. Toda cerkve v bizantinskih tradicijah, ki so po stoletjih postale nacionalne, imajo večinoma vse zgoraj naštete značilnosti.

Po smrti cesarice Katarine II je njen edini sin Pavel Petrovič leta 1796 zasedel prestol. Politiko novega cesarja do Cerkve lahko označimo za popustljivo. V pavlovskem obdobju v prestolnici praktično ni bilo gradnje templjev. Na to dejstvo je vredno biti pozoren. Do Pavlovega vstopa na prestol tretji Katedrala v imenu sv. Izaka Dalmatinskega se gradi že 28 let. Pavel je ukazal, da se marmor, pripravljen za njegovo okrasitev, vzame in uporabi pri gradnji Mihajlovskega gradu. Vendar je bilo očitno nespodobno, da bi gradnjo katedrale, ki jo je ustanovil Peter I, popolnoma prepustili pozabi, in Pavel je z minimalnimi sredstvi ukazal, kakor hitro se da dokončati, kar je zahtevalo spremembo prvotnih načrtov, zaradi česar se je gradnja stolnice spet zavlekla in je bila posvečena šele leta 1802.

Edini obsežni podvig gradnje templja v času vladavine Pavla I. je bil Katedrala v čast Kazanske ikone Matere božje v Sankt Peterburgu: leta 1800 je bil odobren projekt mladega nadarjenega arhitekta A.N. Voronikhin.

Precej nenavadna novost v okviru klasicizma je bila cerkev v imenu Življenjska Trojica (1785-1790) v bližini Sankt Peterburga, oziroma njegov zvonik v obliki tetraedrske piramide, zaradi česar so ljudje začeli imenovati ta tempelj "Kulič in velika noč". Edinstven tudi po svoji umetniški zasnovi tempelj-spomenik v čast Neročne podobe Odrešenika(1813-1823, Kazan), zgrajena že pod Aleksandrom I. Ta cerkev, postavljena v spomin na vojake, ki so padli med zavzetjem Kazana leta 1552, ima obliko prisekane piramide, kjer je vsaka stran okrašena s portikom. O »nesingularnosti« navedenih primerov pa pričajo zanimive arhitekturne rešitve poznejšega časa, npr. Tempelj sv. Nikolaja piramidalnega tipa v Sevastopolu(1857-1870). Tako so v bistvu tuje ideje staroegipčanske arhitekture, dejansko tuje ruski kulturi, postopoma pridobile nov umetniški pomen.

Po državnem udaru 12. marca 1801 je ruski prestol zasedel sin Pavla I. Aleksander. V odnosu do Cerkve je cesar vodil v bistvu enako politiko kot Katarina II. Bi pa zelo O Gradil je v večjem obsegu, vključno s cerkveno gradnjo, in ne le v Sankt Peterburgu, ki je utelešal nove arhitekturne zamisli in projekte. Ideje klasicizma so se razmahnile kot še nikoli.

27. avgusta 1801 je bil Aleksander I. prisoten pri temeljnem kamnu v Sankt Peterburgu, deset let pozneje pa je že molil ob posvetitvi te resnično edinstvene zgradbe, ki je postala ena izmed najlepše zgradbe ne samo v Rusiji, ampak tudi v Evropi.

Seveda je bil ruski klasicizem v vseh svojih pojavnih oblikah usmerjen v evropsko kulturo, vendar je v umetniško življenje posegel politični dejavnik, ki je oslabil klasicizem v Rusiji - domovinska vojna 1812-1814. Po Napoleonovi invaziji, uničevanju mest, zasmehovanju cerkva in svetišč, predvsem pa moskovskega Kremlja, je sama podoba evropske civilizacije zbledela in je mnogi naši predniki niso več dojemali z enakim spoštovanjem. Politične usmeritve so se spremenile - arhitektura in umetnost obdobja visokega imperija sta dobili nov vektor razvoja, povezan s poveličevanjem junaštva ruske vojske, domoljubne hrabrosti ljudstva in avtokracije.

Niz peterburških zgradb poznega klasicizma dopolnjuje gradnja dveh cerkva, ki sta jih zasnovala V.P. Stasova - Preobraženski(1825-1829) in Troicki(1828-1835). Obe cerkveni stavbi sta nastali v novih družbenopolitičnih razmerah in bistveno spremenjenih okusih. V teh templjih se je zdelo, da je avtor poskušal dati nova interpretacija oblike in filozofske ideje klasicizma skozi vrnitev k tradicionalnemu ruskemu petoglavju.

Stasov je poskušal združiti klasicizem s tradicijo: portiki in stebri z rusko petkupolno arhitekturo

Po uveljavljenem mnenju je gradnja Katedrala svetega Izaka po projektu O. Montferranda (1817-1858; že četrti po vrsti) se dejansko konča doba klasicizma v Rusiji. Avtor se je soočil z isto težavo, ki jo je poskušal rešiti V.P. Stasov: utelešenje tradicionalne ruske strukture s petimi kupolami v stavbi, ki je po duhu klasična. Za Izakovo katedralo so izdelali veličastne večfiguralne bronaste reliefe, skulpture, edinstvena vhodna vrata in stebre. Vsa ta dela so stvaritve najboljših mojstrov. Izakova katedrala je izraz takratnega uradnega razumevanja pravoslavja.

Kar zadeva matični sedež, je bilo v prvi četrtini 19. stoletja cerkvena gradnja v Moskvi nepomembna, kar je razumljivo: po podatkih državne komisije je bilo leta 1812 v Moskvi porušenih 6.496 hiš od 9.151 in 122 od 329 cerkva. . Obsežna gradbena in obnovitvena dela so se začela takoj po osvoboditvi izpod Napoleonovih čet.

Posebno mesto v moskovski arhitekturi naj bi zasedla impresivna zgradba katedrale Kristusa Odrešenika na Vrabčkovih hribih, postavljena v čast zmage nad Francozi. Po svoji arhitekturni zasnovi je bila tradicionalna stavba v klasicističnem slogu. Vendar pa je bila leta 1826 gradnja templja, ki se je začela leta 1817, ustavljena z odlokom cesarja Nikolaja I.: devet let niso zgradili niti temeljev, čeprav je bilo porabljenega veliko denarja. Nikoli se niso vrnili k ideji o gradnji na Vorobyovy Gory.

Pomembno je poudariti, da je imelo sledenje klasičnim modelom v cerkveni arhitekturi starodavne ruske prestolnice določene posebnosti: »Za moskovsko arhitekturo zrelega klasicizma je bila v primerjavi s Sankt Peterburgom značilna večja mehkoba in toplina v interpretaciji klasičnih oblik. ”

Na splošno so za Aleksandrovo dobo v kulturi značilna resna notranja nasprotja. V tem obdobju je prišlo do neke vrste trčenja dveh smeri - tekočega klasicizma in nastajajoče ruske renesanse. Heterogenost idej, stilov in iskanj je po našem mnenju ena od značilnih značilnosti ruske arhitekture in likovne umetnosti tega časa.

Kot vidimo, je klasicizem v Rusiji šel skozi vse stopnje svojega razvoja: od zadržanega zgodnjega »vdora« v tradicionalne tempeljske zgradbe, ko se je prepletal z »elizabetskim barokom«, do uveljavitve s skoraj deklarativnim zavračanjem kakršnega koli ne -klasične podobe, nato pa se je začel njen postopni zaton, ki se je kazal predvsem v cerkveni arhitekturi province, kjer je prehajala v vse bolj povprečne in enovite oblike. Klasicizem, ki se je pozneje preoblikoval v slog imperija, je bil namenjen poveličevanju državne moči zmagovalne države.

Kljub vsem protislovjem v procesu prilagajanja idej klasicizma tako rekoč »ruskim razmeram« so bili - in to je treba poudariti - pozitivni vidiki. Ruski mojstri, ki so v najkrajšem možnem času obvladali ideološke, umetniške, tehnične in inženirske temelje in tehnike klasične arhitekture, so ustvarili enakovredno svojim Evropski analogi vzorcev, ki so bistveno napredovali v ruski umetnosti, vključno s cerkveno. In tako veličastne cerkve, kot sta Kazan in sv. Izaka, so postale resnično svetovne mojstrovine. In povsem primerno je govoriti o dobi klasicizma v Rusiji kot o "ruskem klasicizmu" - edinstvenem in neponovljivem pojavu svetovne kulture kot celote.

(Konec sledi.)

Nil je stari Egipt delil ne le geografsko, ampak tudi arhitekturno.

Na vzhodnem bregu reke so bili postavljeni templji, stanovanjske in upravne zgradbe. Na zahodni strani so pogrebni in spominski objekti.

Tipične značilnosti staroegipčanskih templjev

Egiptovski templji so bili razdeljeni na tri vrste:

tla. Arhitekturna kompleksa v Karnaku in Luksorju sta odlična primera teh templjev, postavljenih na odprtem prostoru;

skalnato. Te stavbe so bile vklesane v skale. Navzven je gledala samo fasada. Tempelj Ramzesa II. v Abu Simbelu je vklesan v skalo;

pol skalnato. To so templji, ki bi lahko združevali značilnosti prvih dveh vrst. Tempelj kraljice Hačepsut v Dolini kraljev je delno zunaj in delno v skali.

Staroegipčanski tempelj je bil v tlorisu simetričen. Začelo se je z alejo sfing, ki je vodila do stebrov (iz grščine - vrata, trapezasti stolpi), pred katerimi so se dvigali kipi bogov in faraonov. Tam je bil tudi obelisk – materializiran sončni žarek.

Avtorstvo tega elementa tradicionalno pripisujejo Egipčanom. Ko zapusti pilone, obiskovalec vstopi na dvorišče, obdano s stebri - peristil. Za njim stoji hipostil - dvorana stebrov, osvetljena sončni žarki padec skozi stropne odprtine.

Preberite tudi: Javna in stanovanjska arhitektura Stari Rim

Za hipostilom so lahko bili še manjši prostori, ki so posledično vodili v svetišče. Bolj kot v tempelj, manj ljudi je lahko prišlo tja.

Svetišče je bilo dostopno le visokim duhovnikom in faraonu. Tradicionalni gradbeni material za templje je kamen.

Tempeljski kompleks v Karnaku

Tempelj v Karnaku je veljal za glavno egiptovsko svetišče. Tradicionalno se nahaja na vzhodnem bregu Nila in je posvečen bogu Amonu-Raju. Ta stavba po velikosti spominja na majhno mesto (1,5 km x 700 m).

Gradnja templja se je začela v 15. stoletju pr. e. Pri gradnji kompleksa je sodelovalo več kot en faraon. Vsak od njih je zgradil svoje templje in razširil obseg gradnje. Templji Ramzesa I., II., III., Tutmozisa I. in III. ter faraonov iz dinastije Ptolemajev veljajo za izjemne arhitekturne zgradbe.

Kompleks je sestavljen iz treh delov in tlorisno spominja na črko T. Vhod v tempelj je uokvirjen s 43 m visokim stebrom, ki se odpira na veliko pravokotno dvorišče, opremljeno s stebri v obliki papirusa. To dvorišče se zaključi z drugim pilonom, ki obiskovalca sprejme v hipostilno dvorano.

Med številnimi stebri lahko opazite osrednji prehod, opremljen s kolonado visoko 23 m. To je najvišja dvorana v Egiptu, katere strop se dviga v središču, glede na stranske dele.

Preberite tudi: Arhitektura in gradnja hiš v Veliki Britaniji

Skozi izoblikovano polico pada svetloba v dvorano, ki se igra na poslikanih stenah in stebrih. Na koncu dvorane je nov pilon, za katerim je novo dvorišče. Ta sistem dvoran je vodil do svete sobe, kjer je bil kip boga.

Ob templju z juga je jezero, na obali katerega je hrošč skarabej iz granita velike velikosti. Nekoč je bilo svetišče Karnak s templjem v Luksorju povezano s drevoredom sfing. Zdaj pa je uničeno, nekatere sfinge so ostale nedotaknjene s časom. Naselili so se bližje kompleksu Karnak. To so visoki kipi levov z ovnovimi glavami.

Tempeljski kompleks v Abu Simbelu

Tudi ta tempelj je zgradil faraon Ramzes II v 13. stoletju pr. e. Stavba spada v tip skalnih templjev. Na vhodni fasadi so velikanski kipi bogov zaščitnikov faraona: Amon, Ra in Ptah. Poleg njih je sam faraon v sedečem položaju. Zanimivo je, da je faraon dal svoj videz vsem trem bogovom. Njegova žena Nefertari sedi poleg njega z otroki.

Ta skalni tempelj je kompleks štirih dvoran. Nenehno se zmanjšujejo. Dostop do njih, razen do prvega, je bil omejen. Zadnja soba je bila dostopna le faraonu.

Arhitektura templjev ima zelo bogato in kontroverzno zgodovino, ki pa kaže, da so se prav z gradnjo templjev začele vse arhitekturne novosti, vsi novi stili in trendi, ki so se razširili po vsem svetu. Veličastne verske zgradbe velikih civilizacij so se ohranile do danes. starodavni svet. In pojavilo se je tudi veliko sodobnih primerov neverjetne arhitekture verskih zgradb.

Hallgrimskirkja. Luteranska cerkev v Reykjaviku je četrta najvišja stavba na Islandiji. Zasnovo cerkve je leta 1937 razvil arhitekt Gudjoun Samuelson. Gradnja cerkve je trajala 38 let. Cerkev se nahaja v središču Reykjavika in je vidna iz katerega koli dela mesta. Postal je ena glavnih znamenitosti mesta in se uporablja tudi kot razgledni stolp.

Katedrala Las Lajas. Eden najbolj obiskanih templjev v Kolumbiji. Gradnja templja je bila končana leta 1948. Neogotska katedrala je bila zgrajena neposredno na 30-metrskem obokanem mostu, ki povezuje obe strani globoke soteske. Za tempelj skrbita dve frančiškanski skupnosti, ena kolumbijska, druga ekvadorska. Tako je katedrala Las Lajas postala obljuba miru in združitve med obema južnoameriškima narodoma.

Notre-Dame-du-Haut. Betonska romarska cerkev zgrajena 1950-55. v francoskem mestu Ronchamp. Arhitekt Le Corbusier, ki ni bil veren, se je strinjal, da prevzame projekt pod pogojem, da Katoliška cerkev mu bo dal popolno svobodo kreativnega izražanja. Sprva je nestandardna zgradba povzročila nasilne proteste lokalni prebivalci, ki je templju zavrnil oskrbo z vodo in elektriko, zdaj pa so turisti, ki si ga prihajajo ogledat, postali eden glavnih virov dohodka Ronchanov.

Jubilejna cerkev. Ali Cerkev Usmiljenega Boga Očeta je Dom krajanov v Rimu. Zgradil jo je arhitekt Richard Meier v letih 1996-2003 z namenom oživitve življenja prebivalcev tega območja. Tempelj je bil zgrajen iz montažnega armiranega betona na trikotnem mestu na meji mestnega parka, obdan z 10-nadstropnimi stanovanjskimi in javne zgradbe okoli 30.000 prebivalcev.

Katedrala svetega Vasilija. Pravoslavna cerkev se nahaja na Rdečem trgu v Moskvi. Splošno znan spomenik ruske arhitekture in ena najbolj znanih znamenitosti v Rusiji. Zgrajena je bila v letih 1555-1561 po ukazu Ivana Groznega v spomin na zmago nad Kazanskim kanatom. Po legendi so bili arhitekti katedrale po ukazu Ivana Groznega oslepljeni, da niso mogli zgraditi drugega podobnega templja.

Sedež v Borgunnu. Ena najstarejših ohranjenih okvirnih cerkva je na Norveškem. Pri gradnji sedeža v Borgundu niso bili uporabljeni kovinski deli. In število delov, ki sestavljajo cerkev, presega 2 tisoč. Močan okvir stebrov je bil sestavljen na tleh in nato z dolgimi palicami dvignjen v navpični položaj. Stavkirka je bila zgrajena v Borgunnu predvidoma v letih 1150-80.

Katedrala je manjša bazilika Marije Slave. To je najvišje v Latinska Amerika katoliška katedrala. Njegova višina je 114 m + 10 m križ na vrhu. Obliko katedrale so navdihnili sovjetski sateliti. Začetno zasnovo katedrale je predlagal don Jaime Luis Coelho, katedralo pa je zasnoval arhitekt Jose Augusto Bellucci. Katedrala je bila zgrajena med julijem 1959 in majem 1972.

Cerkev sv. George

Jamska cerkev, v celoti vklesana v skale, se nahaja v etiopskem mestu Lalibela. Stavba je križ 25 krat 25 metrov in gre pod zemljo za enak znesek. Ta čudež je nastal v 13. stoletju po ukazu kralja Lalibele, po legendi v obdobju 24 let. V Lalibeli je skupno 11 templjev, ki so popolnoma vklesani v skale in povezani s tuneli.

Katedrala Gospe od solz. Katedrala v obliki betonskega šotora se dviga nad italijanskim mestom Sirakuze. Sredi prejšnjega stoletja je na mestu katedrale živel starejši par, ki je imel kipec Madone. Nekega dne je figurica začela "jokati" človeške solze in v mesto so se zgrnili romarji z vsega sveta. Njej v čast je bila zgrajena ogromna katedrala, ki je popolnoma vidna od kjerkoli v mestu.

Kadetska kapela Akademije letalskih sil Združenih držav. Nahaja se v Koloradu na ozemlju vojaškega taborišča in baze za usposabljanje podružnice pilotske akademije ameriških zračnih sil. Monumentalen profil stavbe kapele ustvarja sedemnajst vrst jeklenih okvirjev, ki se zaključujejo z vrhovi na višini okoli petdeset metrov. Stavba je razdeljena na tri nivoje, v njenih dvoranah pa potekajo službe katoliške, protestantske in judovske veroizpovedi.

Kapela Trnove krone

Lesena kapelica se nahaja v Eureka Springsu, Arkansas, ZDA. Kapela je bila postavljena leta 1980 po načrtu arhitekta E. Faya Jonesa. Kapela je svetla in zračna ter ima skupno 425 oken.

Cerkev tolažbe. Nahaja se v španskem mestu Cordoba. Še mlado cerkev je lani projektiral arhitekturni biro Vicens + Ramos po vseh pravilih strogih minimalističnih kanonov. Edino odstopanje od striktno bela namesto oltarja je zlata stena.

Arktična katedrala. Luteranska cerkev v norveškem mestu Tromsø. Zunanjost stavbe, sestavljene iz dveh zlivajočih se trikotnih struktur, prekritih z aluminijastimi ploščami, naj bi po zamisli arhitekta vzbudila asociacijo na ledeno goro.

Poslikana cerkev v Arboru. Poslikane cerkve so najbolj znane arhitekturne znamenitosti Moldavije. Cerkve so zunaj in znotraj okrašene s freskami. Vsak od teh templjev je vključen na seznam svetovna dediščina UNESCO.

Solna katedrala v Zipaquiri

Katedrala Zipaquira v Kolumbiji je vklesana v trdno slano skalo. Do oltarja vodi temen predor. Višina katedrale je 23 m, kapaciteta več kot 10 tisoč ljudi, v zgodovini je bil na tem mestu rudnik, ki so ga Indijanci uporabljali za pridobivanje soli. Ko to ni bilo več potrebno, se je na mestu rudnika pojavil tempelj.

Cerkev svetega Jožefa. Ukrajinska grškokatoliška cerkev svetega Jožefa v Chicagu je bila zgrajena leta 1956. Znan po vsem svetu po svojih 13 zlatih kupolah, ki simbolizirajo 12 apostolov in Jezusa Kristusa.

Kmečka kapela. Betonsko kapelico na robu polja v bližini nemškega mesta Mechernich so postavili tamkajšnji kmetje v čast svojemu zavetniku Bruderju Mrazu.

Cerkev Svete družine. Barcelonska cerkev, zgrajena z zasebnimi donacijami od leta 1882, je znameniti projekt Antonia Gaudíja. Nenavaden videz tempelj postal ena glavnih znamenitosti Barcelone. Vendar pa bo katedrala zaradi zahtevnosti izdelave kamnitih konstrukcij dokončana šele leta 2026.

Cerkev Paraportiani. Bleščeče bela cerkev se nahaja na grškem otoku Mikonos. Tempelj je bil zgrajen v 15. do 17. stoletju in je sestavljen iz petih ločenih cerkva: štiri cerkve so zgrajene na tleh, peta pa temelji na teh štirih.

Cerkev Grundtvig. Luteranska cerkev v Kopenhagnu na Danskem. Je ena najbolj znanih cerkva v mestu in redek primer sakralne zgradbe, zgrajene v slogu ekspresionizma. Na natečaju za načrte bodoče cerkve je leta 1913 zmagal arhitekt Peder Klint. Gradnja je trajala od leta 1921 do 1926.

Mošeja v Tirani. Projekt za kulturni center v albanski prestolnici Tirani, ki bo vključeval mošejo, islamski kulturni center in muzej verske harmonije. Na mednarodnem natečaju za projekt je lani zmagal danski arhitekturni biro BIG.

Zlatokopolni samostan svetega Mihaela. Eden najstarejših samostanov v Kijevu. Vključuje novozgrajeno katedralo sv. Mihaela z zlato kupolo, refektorij s cerkvijo sv. Janeza Evangelista in zvonik. Domneva se, da je bila katedrala sv. Mihaela prvi tempelj s pozlačenim vrhom, od koder izvira ta edinstvena tradicija v Rusiji.

Hiter razvoj gradnje templjev v našem času ima poleg pozitivnega začetka tudi negativno stran. Najprej se to nanaša na arhitekturo cerkvenih stavb, ki se gradijo. Pogosto so primeri, ko so arhitekturne rešitve odvisne od okusa donatorja ali rektorja templja, ki nimajo potrebnega znanja s področja tempeljske arhitekture.

Stanje moderne cerkvene arhitekture

Mnenja strokovnih arhitektov o problematiki sodobne cerkvene arhitekture so zelo različna. Nekateri menijo, da bi se tradicija, prekinjena po letu 1917, danes morala začeti od trenutka, ko je bila prisiljena prenehati - s secesijskim slogom zgodnjega dvajsetega stoletja, v nasprotju s sodobno kakofonijo arhitekturnih slogov preteklosti, ki so jih izbirali arhitekti ali naročniki po lastni presoji. po njihovem osebnem okusu. Drugi pozdravljajo inovativnost in eksperimentiranje v duhu moderne posvetne arhitekture ter zavračajo tradicijo kot zastarelo in nev skladu z duhom modernosti.

Tako trenutnega stanja arhitekture pravoslavnih cerkva v Rusiji ni mogoče šteti za zadovoljivo, saj so pravilne smernice za iskanje arhitekturnih rešitev za sodobne cerkve in merila za ocenjevanje preteklih izkušenj, ki se pogosto uporabljajo pod krinko sledenja tradiciji. izgubljeno.

Za mnoge je potrebno poznavanje tradicije pravoslavne gradnje templjev nadomeščeno z nepremišljeno reprodukcijo "vzorcev" in stilizacijo, s tradicijo pa je mišljeno katero koli obdobje domače gradnje templjev. Nacionalna identiteta se praviloma izraža v kopiranju tradicionalnih tehnik, oblik in elementov zunanjega okrasja cerkva.

V ruski zgodovini 19. in 20. stoletja je že obstajal poskus vrnitve k izvorom pravoslavne gradnje templjev, kar je sredi 20. stoletja pripeljalo do nastanka rusko-bizantinskega sloga, na začetku st. 20. stoletje v neoruskem slogu. Toda to so bili isti »slogi«, le da niso temeljili na zahodnoevropskih, temveč na bizantinskih in staroruskih vzorih. Kljub splošni pozitivni usmeritvi tega obračanja k zgodovinskim koreninam so bili v oporo le »vzorci« kot taki, njihove slogovne značilnosti in detajli. Rezultat so bila posnemalna dela, katerih arhitekturno rešitev je določala raven poznavanja »vzorcev« in stopnja strokovnosti njihove interpretacije.

V sodobni praksi opažamo enako sliko poskusov reproduciranja »vzorcev« iz celotne pestrosti raznovrstne dediščine brez prodiranja v bistvo, v »duh« zasnovanega templja, na kar sodobni arhitekt-templjar ​​kot praviloma nima nobenega odnosa ali pa mu za to manjka zadostna izobrazba.

Cerkvene stavbe, ki so v pravoslavju, tako kot ikone, svetišča za vernike, s površnim pristopom arhitektov k njihovemu oblikovanju ne morejo imeti energije milosti, ki jo zagotovo čutimo, ko razmišljamo o številnih starodavnih ruskih cerkvah, ki so jih zgradili naši duhoviti predniki v stanje ponižnosti, molitev in spoštovanja pred svetiščem templja. Ta ponižno skesani občutek, združen z gorečo molitvijo za pošiljanje božje pomoči pri ustvarjanju templja - Božje hiše, je pritegnil milost Svetega Duha, s katero je bil tempelj zgrajen in je v njem prisoten še danes. .

Nastanek vsake pravoslavne cerkve je proces soustvarjanja človeka in Boga. Pravoslavno cerkev naj z božjo pomočjo ustvarjajo ljudje, katerih ustvarjalnost, ki temelji na osebnih asketskih, molitvenih in poklicnih izkušnjah, je skladna z duhovnim izročilom in izkušnjami. pravoslavna cerkev, A ustvarjene slike in simboli so vključeni v nebeški prototip - Božje kraljestvo. Če pa templja ne oblikujejo cerkveni ljudje samo z ogledom fotografij templjev v učbenikih zgodovine arhitekture, ki se v teh učbenikih obravnavajo le kot »arhitekturni spomeniki«, potem ne glede na to, kako »pravilno« je bil tempelj izveden, zvesto prepisan po takem »modelu« z nujnimi popravki, povezanimi z zahtevami sodobnega dizajna, potem bo verujoče srce, ki išče pravo duhovno lepoto, gotovo občutilo zamenjavo.

Objektivno zgolj na formalni podlagi je izjemno težko oceniti, kaj se danes gradi. Mnogi ljudje, ki pogosto prihajajo v cerkev s srcem, otrdelim zaradi let brezbožnosti, morda nimajo nobenih akutnih misli o neskladju med tem, kar se dogaja v cerkvi, in tem, kar vidijo pred seboj. Ljudje, ki še niso popolnoma vključeni v cerkveno življenje, kot ljudje z nerazvitim posluhom za glasbo, ne bodo takoj zaznali teh lažnih not. Očesu znane podrobnosti in pogosto obilica okraskov pod krinko sijaja lahko zasenčijo neizkušeno duhovno vizijo in celo do neke mere zadovoljijo posvetno oko, ne da bi um dvignili do žalosti. Duhovno lepoto bo zamenjala posvetna lepota ali celo estetika.

Zavedati se moramo, da ne smemo razmišljati o tem, kako najbolje nadaljevati »tradicijo«, razumljeno s stališča arhitekturnih teoretikov, ali ustvarjati na zemeljski način. lep tempelj, ampak kako rešiti probleme, s katerimi se sooča Cerkev, ki se ne spreminjajo kljub spremembam arhitekturnih slogov. Tempeljska arhitektura je ena od vrst cerkvene umetnosti, ki je organsko vključena v življenje Cerkve in je zasnovana tako, da služi njenim ciljem.

Osnove pravoslavne cerkvene arhitekture

1. Tradicionalnost

Nespremenljivost pravoslavnih dogem in bogoslužnega reda določa temeljno nespremenljivost arhitekture pravoslavne cerkve. Osnova pravoslavja je ohranjanje naukov krščanstva, ki so ga utrdili ekumenski koncili. Skladno s tem je arhitektura pravoslavne cerkve, ki skozi simboliko arhitekturnih oblik odseva ta nespremenljivi krščanski nauk, v svojem jedru izjemno stabilna in tradicionalna. Hkrati je raznolikost arhitekturnih rešitev cerkva določena z značilnostmi njegove funkcionalne rabe (stolnica, župnijska cerkev, spomeniška cerkev itd.), Zmogljivostjo, pa tudi variabilnostjo uporabljenih elementov in detajlov glede na preference. obdobja. Nekaj ​​razlik v tempeljski arhitekturi opaziti v različne države ki izpovedujejo pravoslavje, so odločeni podnebne razmere, zgodovinski pogoji razvoja, nacionalne preference in nacionalne tradicije, povezane z značilnostmi ljudski značaj. Vendar pa vse te razlike ne vplivajo na osnovo arhitekturne tvorbe pravoslavne cerkve, saj v kateri koli državi in ​​v kateri koli dobi dogma pravoslavja in bogoslužja, za katerega je cerkev zgrajena, ostajata nespremenjena. Zato v pravoslavni cerkveni arhitekturi ne bi smelo biti nobenega "arhitekturnega sloga" ali "nacionalne smeri" v njenem jedru, razen "univerzalne pravoslavne".

Zbliževanje cerkvene arhitekture s slogom posvetnih stavb, do katerega je prišlo v novem veku, je bilo povezano s prodorom posvetnega načela v cerkveno umetnost v povezavi z negativnimi procesi sekularizacije Cerkve, ki jih je vsiljevala država. To je vplivalo na oslabitev figurativne strukture cerkvene umetnosti na splošno, vključno z arhitekturo templja, njegovim svetim namenom, da je izraz nebeških prototipov. Tempeljska arhitektura v tem obdobju je v veliki meri izgubila sposobnost izražanja najgloblje vsebine templja in se spremenila v čisto umetnost. Templje so do nedavnega dojemali tako - kot arhitekturne spomenike in ne kot božjo hišo, ki "ni od tega sveta", in ne kot svetišče, kar je naravno za pravoslavje.

Konservativnost je sestavni del tradicionalnega pristopa in ne gre za negativen pojav, temveč za zelo previden duhovni pristop do vsake novosti. Cerkev novotarij nikoli ne zanika, vendar prednje postavlja zelo visoke zahteve: razodeti jih mora Bog. Zato obstaja kanonično izročilo, to je sledenje modelom, ki jih Cerkev sprejema kot ustrezne svojemu dogmatskemu nauku. Vzorci, uporabljeni v kanonski tradiciji gradnje templjev, so potrebni, da si arhitekti predstavljajo, kaj in kako narediti, vendar imajo le pedagoški pomen - poučevati in spominjati, puščajo prostor za ustvarjalnost.

Danes »kanoničnost« pogosto pomeni mehansko izpolnjevanje nekih obveznih pravil, ki omejujejo ustvarjalno dejavnost arhitekta, čeprav »kanona« kot niza obveznih zahtev za cerkveno arhitekturo v Cerkvi nikoli ni bilo. Umetniki antike tradicije nikoli niso dojemali kot nekaj, kar je enkrat za vselej določeno in podvrženo le dobesednemu ponavljanju. Novo, ki se je pojavilo v gradnji templja, ga ni korenito spremenilo, ni zanikalo, kar se je zgodilo prej, ampak je razvilo prejšnje. Vse nove besede v cerkveni umetnosti niso revolucionarne, ampak nasledstvene.

1. Funkcionalnost

Funkcionalnost pomeni:

Arhitekturna ureditev zbirališča članov Cerkve za molitev, poslušanje Božje besede, obhajanje evharistije in drugih zakramentov, združenih v bogoslužnem obredu.

Razpoložljivost vseh potrebnih pomožnih prostorov, povezanih z bogoslužjem (panoramska dvorana, zakristija, cerkvena trgovina) in bivanjem ljudi (garderoba itd.);

Skladnost s tehničnimi zahtevami v zvezi s prisotnostjo ljudi v templju in delovanjem tempeljske stavbe (mikroklimatska, akustična, zanesljivost in vzdržljivost);

Stroškovna učinkovitost gradnje in delovanja cerkvenih zgradb in objektov, vključno z gradnjo v čakalnih vrstah z uporabo optimalnih inženirskih in gradbenih rešitev, potrebnih in zadosten nanos sredstva za zunanjo in notranjo dekoracijo.

Arhitektura templja naj bi z organizacijo prostora templja ustvarila pogoje za bogoslužje, zborno molitev in tudi s simboliko arhitekturnih oblik pomagala razumeti, kaj človek sliši v Božji besedi.

1. Simbolizem

Po cerkveni teoriji o razmerju med podobo in prototipom lahko arhitekturne podobe in simboli templja, če se izvajajo v okviru kanoničnega izročila, odražajo prototipe nebeškega obstoja in se z njimi povezujejo. Simbolika templja razlaga vernikom bistvo templja kot začetka prihodnjega nebeškega kraljestva, jim postavlja podobo tega kraljestva z uporabo vidnih arhitekturnih oblik in sredstev slikovne dekoracije, da bi podobo nevidnega naredili , nebeško, božansko, dostopno našim čutom.

Pravoslavna cerkev je figurativno utelešenje dogmatskega nauka Cerkve, vizualni izraz bistva pravoslavja, evangeličanska pridiga v podobah, kamnih in barvah, šola duhovne modrosti; simbolna podoba samega božanstva, ikona spremenjenega vesolja, nebeškega sveta, Božjega kraljestva in človeku vrnjenega raja, enosti vidnega in nevidnega sveta, zemlje in neba, zemeljske Cerkve in nebeške Cerkve.

Oblika in struktura templja sta povezani z njegovo vsebino, napolnjeno z božanskimi simboli, ki razkrivajo resnice Cerkve, ki vodijo do nebeških prototipov. Zato jih ni mogoče poljubno spreminjati.

1. lepota

Pravoslavna cerkev je središče vsega najlepšega na zemlji. Čudovito je okrašen kot kraj, vreden obhajanja božje evharistije in vseh zakramentov, v podobi lepote in slave Božje, zemeljske Božje hiše, lepote in veličine njegovega nebeškega kraljestva. Blišč je dosežen s pomočjo arhitekturne kompozicije v sintezi z vsemi zvrstmi cerkvene umetnosti in z uporabo najboljših možnih materialov.

Osnovna načela za gradnjo arhitekturne kompozicije pravoslavne cerkve so:

Primarnost notranjega prostora templja, njegove notranjosti nad zunanjim videzom;

Konstrukcija notranjega prostora na harmoničnem ravnotežju dveh osi: vodoravne (zahod - vzhod) in navpične (zemlja - nebo);

Hierarhična zgradba notranjščine s primatom prostora kupole.

Duhovna lepota, ki ji pravimo sijaj, je odsev, odsev lepote nebeškega sveta. Duhovno lepoto, ki prihaja od Boga, je treba razlikovati od posvetne lepote. Vizija nebeške lepote in soustvarjanje v »sinergiji« z Bogom je našim prednikom omogočila ustvarjanje templjev, katerih sijaj in veličina sta bila vredna nebes. Arhitekturne zasnove starodavnih ruskih cerkva so jasno izražale željo po odsevanju ideala nezemeljske lepote nebeškega kraljestva. Tempeljska arhitektura je bila zgrajena predvsem na sorazmerni korespondenci delov in celote, dekorativni elementi pa so igrali stransko vlogo.

Visok namen templja obvezuje graditelje templja, da se z ustvarjanjem templja lotijo ​​z največjo odgovornostjo, da uporabijo vse najboljše, kar ima sodobna gradbena praksa, vsa najboljša sredstva. umetniški izraz, vendar je treba to nalogo rešiti v vsakem posameznem primeru na svoj način, spominjati se Odrešenikovih besed o dragocenosti in dveh pršicah, prinesenih iz dna srca. Če dela cerkvene umetnosti nastajajo v Cerkvi, potem morajo nastajati v njej sami najvišji nivo, kar si je mogoče zamisliti le v teh pogojih.

1. Na področju arhitekture sodobne pravoslavne cerkve

Vodilo sodobnih graditeljev templjev naj bo vrnitev k izvirnim merilom cerkvene umetnosti - reševanje problemov Cerkve s posebnimi sredstvi tempeljske arhitekture. Najpomembnejše merilo za ocenjevanje arhitekture templja bi moralo biti, v kolikšni meri njegova arhitektura služi izražanju pomena, ki ga je vanj vložil Bog. Tempeljsko arhitekturo ne bi smeli obravnavati kot umetnost, temveč kot druge vrste cerkvene ustvarjalnosti kot asketsko disciplino.

Pri iskanju sodobnih arhitekturnih rešitev za rusko pravoslavno cerkev je treba uporabiti celotno vzhodnokrščansko dediščino na področju gradnje templjev, ne da bi se omejili le na nacionalno tradicijo. Toda ti vzorci naj ne služijo prepisovanju, temveč vpogledu v bistvo pravoslavne cerkve.

Pri gradnji templja je treba organizirati polnopravni tempeljski kompleks, ki zagotavlja vse sodobne večplastne dejavnosti Cerkve: liturgično, socialno, izobraževalno, misijonsko.

Prednost je treba dati gradbenim materialom naravnega izvora, vključno z opeko in lesom, ki imata posebno teološko utemeljitev. Priporočljivo je, da ne uporabljate umetnih gradbenih materialov, ki nadomeščajo naravne, pa tudi tistih, ki ne vključujejo ročnega človeškega dela.

1. Na področju odločitev, ki jih sprejema Cerkev

Razvoj »vzornih« ekonomičnih načrtov za cerkve in kapele različnih kapacitet, ki ustrezajo sodobnim zahtevam Cerkve.

Vključevanje profesionalnih cerkvenih arhitektov v delo škofijskih struktur pri cerkveni gradnji. Ustanovitev službe škofijskega arhitekta. Interakcija z lokalnimi arhitekturnimi oblastmi, da se prepreči gradnja novih cerkva, ki ne ustrezajo sodobnim zahtevam Cerkve.

Objava v cerkvenih publikacijah gradiva o vprašanjih gradnje templjev in cerkvene umetnosti, vključno z novimi zasnovami cerkva z analizo njihovih arhitekturnih in umetniških prednosti in slabosti, kot je bilo v praksi predrevolucionarne Rusije.

1. Na področju ustvarjalnosti arhitektov in graditeljev templjev

Arhitekt templja mora:

Razumeti zahteve Cerkve, to je izražati sveto vsebino templja s sredstvi arhitekture, poznati funkcionalno osnovo templja, pravoslavno bogoslužje, da bi razvili organizacijo načrtovanja v skladu s posebnim namenom templja ( župnija, spomenik, katedrala itd.);

Imejte zavesten odnos do ustvarjanja templja-svetišča kot svetega dejanja, ki je blizu cerkvenim zakramentom, kot vse, kar se počne v Cerkvi. To razumevanje mora ustrezati življenjskemu slogu in delu arhitekta-izdelovalca templja, njegovi vpletenosti v življenje pravoslavne Cerkve;

Globoko poznati celotno tradicijo vesoljnega pravoslavja, dediščino vsega najboljšega, kar so ustvarili naši predniki, katerih duh je bil blizu duhu Cerkve, zaradi česar so ustvarjene cerkve ustrezale zahtevam Cerkvi in ​​bili prevodniki njenega duha;

Imajo najvišjo strokovnost, v svoji ustvarjalnosti združujejo tradicionalne rešitve s sodobnimi tehnologijami gradnje.

Mihail KESLER