Ano ang binasa ng mga batang Sobyet. Mga paboritong libro ng mga taong matino. Dahil oras, oras ng kasiyahan

Elena Fanailova: Ang paksa natin ngayon ay "Reading by Years". Paano nagbabasa ang mga tao noong 50s, 60s, 70s, 80s, kung paano sila nagbabasa noong panahon ng Sobyet at kung paano sila nagbabasa ngayon. Ang proyektong "Reading by Years" ay ipinakita sa website ng "Memorial" na lipunan at ipinakita sa Non-Fiction Fair. Hiniling ko sa mga kalahok ng kumperensyang ito na pumunta sa studio at bahagyang ulitin, bahagyang bumuo ng aming tinalakay.

Sa aming talahanayan ay isang mananalaysay, pinuno ng mga programang pang-edukasyon ng lipunang "Memorial". Irina Shcherbakova na nakaisip ng ganitong disenyo; culturologist Vladimir Paperny; tagasalin at sosyologo Boris Dubin; pilosopo at Punong Patnugot publishing house na Ad Marginem Alexander Ivanov; manunulat Vladimir Sharov.

Gusto kong magsimula tayo sa iyong napaka-espesipikong mga alaala kung paano mo binasa, kung ano ang iyong nabasa bago ang 1991.

Irina Shcherbakova: Hindi ako ang karaniwang kaso. Ang aking pamilya ay direktang nauugnay sa literatura ng Sobyet, walang nakatago sa akin. Walang nagsabi sa akin na dapat kong basahin ito, ngunit alam ko kung ano ang pinag-uusapan ng aking mga magulang at kanilang mga kaibigan, at pangalawa, alam ko kung saan. Ang lugar na ito ay kilala sa akin, at pana-panahon kong tinitingnan kung ano ang lumabas doon at binasa. Sa pamamagitan ng paraan, ang ilang mga bagay, marahil, ay hindi dapat basahin nang maaga, hindi ko naiintindihan ang mga ito. Halimbawa, mayroon akong ganoong kwento kay Shalamov, nabasa ko ang Kolyma Tales nang maaga at natakot ako, at sa loob ng mahabang panahon ay natatakot akong hawakan siya mamaya, halos nagkaroon ako ng ganoong trauma. Dapat kong sabihin na ang Solzhenitsyn ay hindi gumawa ng malakas na impresyon sa akin. Nabasa ko ang "Isang araw ...", nakuha ito ng kanyang mga magulang bago ang publikasyon.

At narinig kong minsang sinabi ng aking ama sa aking ina: "Alam mo, hiniling sa akin na basahin ang isang manuskrito mula sa Yunost, ito ay isang maikling kuwento ng isang lalaki na talagang walang nakakaalam, na may ilang apelyido na Hudyo-Aleman. Sila sa "Kabataan " hindi nila alam kung ano ang gagawin dito ... "At binasa ko rin ito, at sinabi ito ni Friedrich Gorinstein" Bahay na may toresilya. Pagkatapos noon ay sumulpot si Friedrich sa aming bahay. Ang kwentong ito ay gumawa ng isang ganap na hindi kapani-paniwalang impresyon sa akin. Ako ay 11 taong gulang, at ang aking puso ay lubos na napunit sa awa para sa batang ito na naiwan doon mag-isa. At nang makita ko si Friedrich, kararating lang niya noon mula sa Kyiv, ang kwentong ito ay nakapatong sa kanyang imahe. At dapat kong sabihin na si Friedrich sa pangkalahatan ay palaging nagkakahalaga ng pag-alala kapag pinag-uusapan natin ang ating nabasa. Dahil hindi ko pa alam ang ganoong kaso - isang lalaking nagsulat ng 8 nobela bago umalis patungong Germany, at alam ko kung kailan ito nangyari, dahil pinunan ko ang kanyang talatanungan sa Aleman, at kakaunti lamang ang nagbabasa ng lahat ng kanyang isinulat. At siya, na iniwan ang archive kasama ang kanyang ama, ay nagsabi: "Huwag ibigay ito sa sinuman, sa aking pahintulot lamang." At iniisip ko pa rin na malaking pagkakamali at trahedya niya ang ilang bagay noon na hindi man lang nakarating sa mga mambabasa.

Vladimir Paperny: Nagkataon na isa ako sa mga unang nagbabasa ng dalawang akda na nang maglaon ay sumikat nang husto, at sa oras na iyon ay walang nakakakilala sa mga may-akda o sa mga gawa mismo. Ang aking ina ay nagtrabaho bilang pinuno ng departamento ng kritisismo ng magasin " Bagong mundo", at ang kanyang pinakamalapit na kaibigan na si Asya Berzer, napakalapit pa rin nilang konektado mula sa mga araw ng paaralan na mula pagkabata ay nakita ko siya bilang aking tiyahin, siya ang pinuno ng departamento ng prosa. At pagkatapos ay isang araw ay umuwi ang aking ina at sinabing:" Asya ibinigay sa akin, na nakuha niya ang manuskrito ng ilang kakaibang manunulat mula sa Ryazan nang nagkataon, at ito ay kahanga-hanga, sa palagay ko, ngunit kung ano ang gagawin dito ay hindi malinaw, siyempre, imposibleng mai-publish ito. never be published.Then binigay nila sa akin, natuwa din ako at hindi na rin daw ipapapublish.

At pagkatapos ay nagsimula ang isang medyo kilalang kuwento, na inilarawan mismo ni Solzhenitsyn, at may iba pang mga bersyon kung paano nagpasya si Asya Berzer, halos nagsasalita, na linlangin ang mga awtoridad ng Sobyet at i-publish ang gawaing ito. Ang unang hakbang - ang manuskrito na ito ay dumating sa Tvardovsky. Si Tvardovsky, sa kabila ng kanyang mga liberal na pananaw, ay isang boss pa rin ng Sobyet, at ang pinuno ng departamento ng prosa ay hindi madaling makapasok sa kanyang opisina, ito ay magiging isang paglabag sa hierarchy. Kailangan niyang kumilos sa pamamagitan ng editorial board, ngunit lubos niyang naunawaan na sa editorial board, kung saan ang lahat ay kanya, sasabihin nila sa kanya: "Asia, baliw ka! Alam mo na hinding-hindi ito mai-publish." Matagal na nag-isip si Asya kung paano makapasok sa opisina ng Tvardovskaya at kung anong pangunahing parirala ang sasabihin upang maging interesado siya dito. Sa paanuman ay nakapasok siya sa kanyang opisina at, nang napag-usapan kung ano ang dapat niyang talakayin, sinabi niya: "Nga pala, narito ang isang kawili-wiling manuskrito na nagkataon - isang magsasaka sa isang kampo. Isang napakapopular na bagay." Ang pariralang ito, kung saan naisip niya sa loob ng mahabang panahon, ay tumpak na kinakalkula, at ito ay gumana. Dahil si Tvardovsky ay may pagkakasala na may kaugnayan sa mga magsasaka, lalo na, sa kanyang mga magulang, na inalis, ipinatapon sa Siberia at nagsulat ng mga liham sa kanya mula doon: "Sasha, ikaw ay isang malaking tao sa Moscow, tulungan mo kami." At sinagot niya sila: "Itay, ikinalulungkot ko, kami magkaibang panig mga barikada, wala akong maitutulong sa iyo." At nang marinig niya ang pariralang ito mula kay Ashina, sinabi niya: "Ah, hayaan mo akong basahin ito." Ang pagkalkula ay gumana ng 100 porsyento.

At pagkatapos ay umuwi siya, nagbasa, ginising ang kanyang asawa sa alas-tres ng umaga, pagkatapos nito ay sinimulan niyang tawagan ang kanyang mga kaibigan, tinawag silang agad na lumapit sa kanya. Lahat sila ay nagbasa nito, at lahat sila ay nagsabi: napakatalino, ngunit hindi kailanman mai-publish. At pagkatapos ay nagsimula ang ikalawang yugto ng dramang ito, nang magpasya siyang gumamit ng parehong pamamaraan na may kaugnayan sa Khrushchev. Naunawaan niya na maaari lamang itong pahintulutan kung mayroong personal na sanction ni Khrushchev. Ang hamon na naman ay hindi makalusot sa mga referent, kaya matagal silang naghahanap ng makakapaglagay nito sa mesa. At mayroong isang Lebedev, kung hindi ako nagkakamali, na isang matandang sundalo sa harap, kung saan ang "Vasily Terkin" ay isang banal na teksto, kaya't sinabi niya: "Gagawin ko ito para sa iyo." At inilagay niya ang tekstong ito sa mesa kay Khrushchev, na agad na tumawag kay Tvardovsky at nagsabi: "I-print." At bakit kusang sumang-ayon si Khrushchev dito, dahil mayroon siyang mga problema sa buong Komite Sentral, na laban sa kanyang talumpati sa 20th Congress, laban sa de-Stalinization sa pangkalahatan, at nakita niya ito bilang isang uri ng suporta sa ideolohiya. Kaya nalimbag ang gawaing ito.

At tila sa akin ito ang pinakamagandang bagay na isinulat niya, dahil sa oras na iyon ay hindi pa niya naimbento ang wikang Slavonic ng Simbahan, hindi niya itinuro ang Kanluran kung paano mamuhay, mayroong, medyo nagsasalita, walang propaganda doon. Si Losev ay nagkaroon ng isang disertasyon na tinatawag na "On the Benefits of Censorship", at ito ang kaso kung kailan mapupuksa ng censorship ang lahat ng hindi kailangan, at isang tunay na kamangha-manghang gawaing pampanitikan ang lumabas.

Vladimir Sharov: Lahat ay sarado sa amin, ngunit sa mga aklat ay bukas ito, at ang mundo ay magkakaiba at makulay. Tulad ng para sa isinalin na panitikan, mayroong ganap na makikinang na mga tagasalin, hindi pangkaraniwang mga taong may talento, at ang pagpili ay isinasagawa na dito, ang mga tagasalin ay sumang-ayon na isalin lamang ang napakahusay, mataas na kalidad na mga libro. At masigasig at buong pagmamahal ang lahat ng ito ay isinalin. Ang tanging bagay na pumapatay sa teksto sa usbong ay ang mga komento, sinisira nila ang istruktura ng parirala, ang ritmo, ang musika, at wala nang natitira sa teksto. Para sa akin, ang mga libro ay isang uri ng daloy. Dumating ako after school, hanggang 4-5 o'clock ako nagbasa.

Ang pinakamalakas na impresyon... Binigyan ang aking ama noong ako ay 15 taong gulang, ito ay 1967, isang blind copy ng "The Foundation Pit". At laking gulat ko. Sa pangkalahatan, marami akong nakinig sa lahat ng ito, dahil mula noong 1957 maraming mga tao na gumugol ng 15-20 taon sa mga kampo ang nanatili at nanirahan dito, at pinigilan ko sila, siyempre, mula sa pamumuhay sa unang kategorya, ngunit Sigurado ako na sila ay dumating para sa akin, at hindi para sa kapakanan ng aking ama, at hindi ko maintindihan kung bakit kailangan kong itulak sa pagtulog. Sa pangkalahatan, lahat ng nabasa ko noon, tila sa akin mula sa labas. Mga taong may ibang kultura, ibang edukasyon, ibang pang-unawa sa mundo at esensya. Ito ang unang aklat, at sa ngayon ay naniniwala ako na ito ang pinakamahalaga at pinakamainam para sa akin, kung saan ang rebolusyon at kung ano ang nangyari pagkatapos ng rebolusyon ay nakita sa lahat ng aspeto at mula sa lahat ng panig, at mula sa loob. At naipasa ang hatol. Sa pangkalahatan, nagkaroon ng mas totoo at tunay dito.

Alexander Ivanov: May pakiramdam, tandaan, mayroong isang panahon sa kasaysayan ng Egypt, nang ang isang modelong pampulitika ay pinalitan ng reporma ng Amenhotep. Sa pagsasalita tungkol sa panahon ng Sobyet, mayroon akong pakiramdam na tayo ay nakikibahagi sa gayong Egyptology. Naiinggit ako sa mga kasamahan na napakalapit sa reporma ni Amenhotep, halimbawa, ay naramdaman ang pulso at mga detalye ng aesthetic na humubog sa panahong iyon. Sa kasamaang palad, hindi ako kasali sa mga lihim na pagbabasa. Ang pinakalihim kong pagbabasa ay ang pagbabasa sa Ingles " ninong" Mario Puzo, lalo na ang mga erotikong eksena. And this made a strong impression on me. Then I exchanged this book for the book "The Golden Bough" by Fraser.

Para sa akin, ang problemang hinahawakan natin ay ang problema rin na ang wikang sumasalungat sa opisyal na kultura ay, sa ilang aesthetic na kahulugan, ang parehong wika. Sa halos pagsasalita, wala akong nakikitang mahalagang pagkakaiba sa pagitan ng wika ng kahit na ang unang bahagi ng Solzhenitsyn, halimbawa, at ang wika ng unang bahagi ng Rasputin. O ang wika, halimbawa, ng Shalamov at ang wika ng pinakamatagumpay na bagay, sabihin, Tendryakov. Ang Platonov ay isang kawili-wiling paksa, tila sa akin ang pinakamahalaga sa bilog ng naturang huli na pagbabasa ng Sobyet. Ito ay isang tema na tatawagin kong repressed modernism. Si Platonov ay maaaring ituring na isang dissident, ngunit talagang nagustuhan ko kung paano binasa ito ni Viktor Golyshev sa isa sa kanyang mga lektura, mayroong, sa halip, ang pagkamangha sa napaka aesthetic na mundo ng Platonov, kung saan ang ilang uri ng isa pang ideolohikal na posisyon. Tulad ng sinumang tunay na manunulat, hindi siya nagmula sa ilang ideolohikal na background, ngunit nagmula siya sa ilang napakasenswal na bagay ng wika. At dito mahirap sabihin kung anong posisyon ang kinukuha niya sa kasong ito, kung siya ay Sobyet o anti-Sobyet.

Elena Fanailova: Siya ay isang taong Sobyet.

Alexander Ivanov: Ang bilog ng repressed modernism, siyempre, kasama ang panitikan, bahagi ng panitikan ng Silver Age, ngunit hindi lahat, siyempre, ngunit, sabihin nating, Andrei Bely sa isang mas malawak na lawak kaysa sa tatlong standard-bearers ng poetic Silver. Edad - Akhmatova, Pasternak, Tsvetaeva ...

Elena Fanailova: Ngunit ito ay huli na, dahil ang Panahon ng Pilak sa pinakadalisay nitong anyo ay Blok, Bely ... At ang huling pinigilan na mga modernista ay, marahil, ang mga Oberiut, na hindi kasama sa buhay nang direkta sa pamamagitan ng mga utos ni Stalin, na dumaan din sa samizdat.

Alexander Ivanov: Ang pinakakondena ay hindi anti-Sovietism, ngunit isang sitwasyon, sasabihin ko, kapag ang isang tao ay hindi matukoy sa mga tuntunin ng pamantayan na itinakda ng mga awtoridad at mga dissidente para sa panitikan. At ang mga ito ay seryosong pamantayan sa ideolohiya, nababahala sila sa nilalaman ng panitikan. At ang mga tanong na tinanong sa antas ng aesthetics, estilo, anyo, ideolohiya ng form mismo, ang mga tanong na ito ay minsan lumitaw, ngunit napakabihirang. At ang bilog ng mga kaugnay na literatura ay napakahalaga, tulad ni Bakhtin, halimbawa, na sinubukang itaas ang pool na ito ng mga tanong na may kaugnayan sa panitikan nang kaunti. Ang pagtatanong sa panitikan ay hindi mga tanong na tulad ng: kanino kayo, mga master ng kultura, para sa komunismo o laban sa komunismo, ngunit mga tanong tungkol sa kung ano ang nararapat na maranasan ang kasiyahan ng panitikan. Ang mga tanong ng gayong espesyal na erotismo ng anyo ng pampanitikan, na, siyempre, ay napakahalaga.

Elena Fanailova: Nais kong linawin kung anong mga numero ang pinag-uusapan natin? Tungkol kay Zamyatin, tungkol kay Krzhizhanovsky, tungkol sa pangkat ng mga manunulat na iyon...

Alexander Ivanov: Pinag-uusapan natin ang modernismo sa malawak na kahulugan. Halimbawa, malinaw na ang huli na pagbabasa ng Joyce, Proust at Kafka ay isang napakalaking trauma para sa kultura, iyon ay, ang karanasan ng modernismo ay naipasa nang huli. At ngayon, sa anyo ng kathang-isip na Ruso, mayroon tayong tiyak na mga kahihinatnan ng gayong hindi pa nababasa, hindi natutunaw na modernismo. At marami silang isinulat tungkol dito. At ang postmodernism ay nakikita dito bilang ganap na hindi nag-ugat, isang uri ng theatrical style, eclecticism, at iba pa. Walang pag-unawa sa koneksyon sa mga tradisyon ng modernismo. Iyon ay, dito, siyempre, ang sitwasyon ay labis na napapabayaan, ngunit bahagi ng kapabayaan na ito ay ang dikotomiya ng ipinagbabawal at pinahihintulutang panitikan. Ngayon, kung palalimin pa natin doon, lalo tayong lalayo sa masakit na lugar kung saan tayo ngayon, sa usapin ng pagbabasa, panitikan, at iba pa. At kung paanong ang pagsalungat sa pagitan ng St. Petersburg at Moscow ay isinilang sa St. at sa pinaka-negatibong kahulugan ng larangang ito, sa kahulugan ng kakayahang pamahalaan, kontrol, at iba pa. Samakatuwid, susubukan kong lumihis mula sa harapang ito patungo sa iba pang mga problema.

Elena Fanailova: Nais kong sabihin na nabasa ko rin ang Platonov sa samizdat, binasa ko ito nang mahabang panahon, sinubukang basahin ito sa kabuuan, at talagang nagsimula siya bilang isang simple at bahagyang kahit na walang muwang na manunulat, at ang mga super-pinong tampok ng kanyang mamaya ay nasa ang medyo malamya na mga artikulo ng una, panahon ng Voronezh, kung saan siya ay lubos na nakatayo para sa pamahalaang Sobyet. At ito ay bahagyang tulad ng isang pangkalahatang estilo ng panahon. Kung ihahambing mo ang istilo ng pahayagan noong panahong iyon, ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na obserbasyon, siya ay lumaki bilang isang napakabuhay na nilalang.

Irina Shcherbakova: Kaya't nagkaroon siya ng isang wika mula roon, narinig niya ang iba't ibang mga tinig ... Ngayon ang isang kahanga-hangang dami ng mga liham ni Platonov ay lumabas.

Boris Dubin: Hindi lang ako reader, nag-aaral din ako sa mga nagbabasa. At ang relasyon sa libro at ang relasyon sa library - ito ang buhay. Dinala ako ng aking ina sa aklatan ng distrito noong ako ay limang taong gulang, at mula noon ay hindi na ako umalis sa aklatan sa buong buhay ko. Well, marahil, maliban sa pinakahuling mga oras, kapag walang oras upang magsulat, pabayaan magbasa ... At sa ito, bilang tila sa akin ngayon, nagkaroon ng ilang drama. Sa isang kahulugan, ako ay isang tao na walang mga ninuno sa kultura, ang aking mga magulang ay mga empleyado ng unang henerasyon, mga taong ipinanganak sa kanayunan at dumating sa lungsod. Alinsunod dito, ang kanilang gawain ay upang umangkop sa lungsod, at ang mga isyu sa kultura ay lumitaw sa ibang pagkakataon. Sa isang kahulugan, ang aklat, ang aklatan ay naging aking mga ninuno. Pagkatapos ay 15 taon ng trabaho sa Lenin Library, pagkatapos ay isa pang 3 taon ng trabaho sa Book Chamber, at pagkatapos ay ang sosyolohiya ng pagbabasa na nasa VTsIOM at Levada Center.

Kung tungkol sa pagbabasa mismo, dahil walang mga ninuno sa kultura, walang bilog na maaaring magpayo at magpahiwatig ng isang bagay. At kahit papaano kailangan kong gawin ito sa aking sarili, at dito ang landas ay medyo baluktot. Ang mga magulang, bilang mga tao ng unang henerasyon ng mga empleyado, ay mahilig sa mga solidong publikasyon. At ano ang mas matatag kaysa sa Great Soviet Encyclopedia? At mayroong mga salita ng Manka: dekadente, dekadenteng mood, nahulog sa mistisismo ... At iyon nga, agad kong kinuha ito sa isang lapis, isinulat ang isang listahan ng panitikan sa mundo, kung saan may mga dekada. Ano ang tiyak na wala doon, at kung ano ang hindi ko nabasa hanggang sa sandaling kailangan kong pumasok sa Faculty of Philology - maliban sa paaralan, hindi ako nagbasa ng panitikang Ruso. Akala ko hindi mo na dapat basahin ito!

Ang unang aklat na nabasa sa Lenin Library ay binasa sa edad na 12, mayroong isang silid ng mga bata, pagkatapos ay isang silid ng kabataan, at pagkatapos ay isang karaniwang silid. Noong panahong iyon, ang mga listahan ng panitikan sa daigdig ay naipon na. Dumating ako doon bilang isang 12-taong-gulang na batang lalaki, kasama ang aking kaklase, tinanong niya si Walter Scott doon, at tinanong ko - ang binata ay nagsilbi sa amin, gabi na, ang bulwagan ay dumidilim, ang mga berdeng lampara ay naiilawan - Aeschylus. Medyo na-tense ang binata at sinabing: "Ano?" - "Well, halimbawa," Chained Prometheus "..." At ito ang unang aklat na nabasa sa Lenin Library. At pagkatapos ay mayroong maraming, maraming bagay.

Dalawang salita tungkol sa problemang naisip mo. Ang pagsalungat sa pagitan ng Sobyet at ng anti-Sobyet, siyempre, ay kabilang sa Sobyet. Ngunit ang Sobyet mismo, sa palagay ko, ay hindi nalalayo sa karanasan. At hindi ko nais na iwanan nito ang karanasan ng ating pagbabasa, mula sa panitikan, mula sa karanasan ng ating memorya, at iba pa. Para sa akin, ito ay isang purong pribadong pahayag, sa palagay ko narito ito tulad ng kapag naglalayag - kailangan mong bumuo ng ilang uri ng kumplikadong anggulo upang isaalang-alang ang Sobyet, isaalang-alang iyon sa Sobyet na hindi Sobyet. Si Oleg Yuryev, isang kahanga-hangang makata at manunulat ng prosa, kritiko sa panitikan at sanaysay, ay naglathala kamakailan ng isang aklat na "Filled Gaping", kung saan sinusubukan niyang ipakita na, sa pangkalahatan, walang puwang sa pagitan ng mga Oberiut at ng pangalawang kultura ng Leningrad noong 70 -80s, ngunit may mga thread ay masyadong manipis.

Buweno, oo, kung mahigpit mong ihambing, kung gayon si Platonov, malamang, lalo na si Platonov - isang kritiko sa panitikan, tiyak na mahuhulog siya sa Sobyet. At si Dobychin? At si Vaginov? At si Krzhizhanovsky? At si Gore? At ganoon nga. At nakita namin na ang linyang ito ay napakahaba. Bukod dito, ang mga taong ito, siyempre, ay hindi Sobyet, ang ilan sa kanila sa lahat ng bagay - sa mga gawi, sa pananamit, sa pag-uugali, lalo na kung ito ay tungkol sa Leningrad - siyempre, mayroong ang pinakamataas na antas Kaya. At para sa akin, sa ganitong kahulugan, isang kumplikadong linya ang iginuhit sa pagitan ng kung ano ang dati, at kami ay nakakainis na tinusok sa mata at sinabing wala nang iba pa at hindi dapat, at hindi na, at ang mga awtoridad ay talagang sigurado na hindi kailanman. . Ngunit mayroong pangalawang bagay na nasa loob ng Sobyet, ngunit hindi ito Sobyet. Sa tabi nito ay anti-Sobyet pa rin, na sa maraming paraan ay lumaki mula sa Sobyet. At pakiramdam ko ay isang tao na kahit papaano ay isinasaalang-alang ito at iyon, at ang pangatlo, at ang ilan mga linya ng puwersa na nagtatrabaho sa lahat ng negosyong ito.

At dito para sa akin ang pangunahing pigura ay si Nabokov. Nang magsimula ang perestroika at glasnost, at nagsimulang mailathala ang lahat sa mga magasin, nagkaroon ako ng isang kahanga-hangang kaibigan, na ngayon ay namatay, sa kasamaang-palad, isang kaibigan ni Seryozha Shvedov, isang philologist, Americanist, culturologist, at nakipagtalo kami sa kanya. Sinabi ko na, malamang, kahit na ang Solzhenitsyn ay mai-publish, ang Archipelago ay mai-publish sa ibang pagkakataon, ngunit sila ay mai-publish, ngunit hindi kailanman Nabokov! Pagkalipas ng tatlong taon, nai-publish ang apat na tomo na edisyon ni Nabokov. (tumawa)

Elena Fanailova: Nagkaroon ako ng katulad na pag-uusap sa aking mga kaibigan sa kusina noong 1985. Si Lolita ang pangunahing aklat sa ideyang ito ng kung ano ang hindi kailanman.

Boris Dubin: Siyempre, mahalaga ang mga estilista, ngunit sa palagay ko, sasabihin ni Nabokov: hindi ang istilo ang mahalaga, ang metapisika ang mahalaga. At siya ay nagkaroon na ito kaya iba na ang buong estilo ay naging iba at hindi maaaring maging iba. Hindi ito di-Sobyet, bagama't palagi siyang may kinalaman sa Sobyet.

Elena Fanailova: At ito ay nakakatawa na kapag siya ay gumawa ng isang sanggunian sa Sobyet, ito ay mukhang isang uri ng turok, isang ganap na intelektwal na pangungusap, at ito ay wala sa kanyang dugo. At kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa modernismo, tungkol sa isang bagay na walang patak ng Sobyet sa dugo nito, marahil si Nabokov ay isang halos pop na halimbawa ng pag-uusap na ito. Tila sa akin ay malinaw na tinukoy ni Boris Vladimirovich ang tatlong paksang ito - Sobyet, anti-Sobyet at hindi Sobyet. At narito ang larangan ng di-Sobyet, tila sa akin, ang pinaka-curious.

Irina Shcherbakova: At gusto kong pumunta ng kaunti mula sa kabilang dulo, bilang isang mananalaysay. Kung titingnan natin ang panitikan tulad ng sa Egyptian pyramids, kung gayon ay malinaw na kailangan nating pag-usapan ang kahalagahan ng pagbabasa sa pangkalahatan para sa mga tao. At dito walang oposisyon sa pagitan ng Sobyet at ng anti-Sobyet. At nang basahin ko ang parehong Shalamov at Gorinshtein, hindi ito tungkol sa katotohanan na sila ay Sobyet o sila ay anti-Sobyet, ngunit ito ay isang hitsura, ito ay isang pinto doon, na wala silang alam. ngayon ay parang may alam ang mga tao, ngunit sila, una, ay walang wika kung saan maaari nilang sabihin ang anumang bagay tungkol dito, at ang wikang ito ay ipinanganak sa sakit. At siya ay, siyempre, napaka-Sobyet, at ito ay isang pakikibaka sa ilang katangahan. At ang mga manunulat na naghahanap ng ilang mga pagkakataon upang baguhin ang wikang ito para sa kanilang sarili, labis silang natakot na hindi sila maintindihan, na hindi sila maabot, na hindi sila mababasa, at kailangan nila ng malaking tapang, malikhain at masining. , para gawin ito. wala talagang pakialam ang lahat. Babasahin nila ako, hindi nila ako babasahin, magsusulat ako, dahil ang panitikan ang buhay ko.

Pinalitan ng panitikan hindi lamang ang wika, pinalitan nito ang kaalaman. Saan nalaman ang tungkol sa digmaan, sa katunayan, tungkol sa kampo? Paano naging posible na malaman kung saan nilikha ang mundong ito, kung walang mga pilosopo? Hindi ko malilimutan, binuksan ko ang talaarawan ni Nathan Edelman at nagbasa, sa bakuran halos sa katapusan ng 60s, isinulat niya: sinasabi nila na may libro si Berdyaev tungkol sa komunismo ... At sa palagay ko: Panginoon, hindi niya binasa! Ano ang pag-uusapan kung gayon, nasaan ang wika, mga tradisyon? Lahat ay nawasak, nawasak. At siyempre, ang aming malaking trahedya ay ang kamalayan ng mga tao ay naituwid nang husto na ang mga modernong bagay ay hindi nababagay dito, kung kaya't sila ay gumawa ng kanilang paraan nang napakahirap. Ngunit ang mga dissidents sa pangkalahatan ay gumaganap ng isang napakaliit na papel. Well, iyon ay ang "Chronicle kasalukuyang mga pangyayari", at nagsasalita ako tungkol sa isang malawak na hanay ng mga mambabasa. Na kung saan ay, sa pamamagitan ng paraan, hindi kapani-paniwalang malawak! Anong modernismo, noong kailangan ko para thesis quote mula kay Freud, ito ay 1972 sa bakuran, at kailangan kong pumirma ng isang pass sa espesyal na deposito sa unibersidad malapit sa "tatsulok" upang mabasa ito sa Aleman, dahil hindi namin ito isinalin sa Russian.

Elena Fanailova: Ano ang isang "tatsulok"?

Boris Dubin: (laughs) Ang party committee, trade union committee at sa faculty...

Vladimir Paperny: May dalawang komento ako sa narinig ko dito. Tungkol sa katotohanan na ang panitikan sa Russia ay hindi nakapasa sa yugto ng modernismo, at dahil dito, ang postmodernism ay naunawaan sa ilang kakaibang paraan. Ganap na parehong bagay ang nangyari sa arkitektura ng Sobyet. Sabihin nating ang lahat ng arkitektura ng Luzhkov ay nagpapakita lamang ng isang pagkabigo sa edukasyon sa arkitektura. Kaya ito ay sa maraming mga lugar, sa tingin ko sa musika, at sa lahat ng dako.

Pangalawa, tungkol sa pagsasalin. Nagkaroon ako ng isang kawili-wiling karanasan, nabasa ko ang "The Catcher in the Rye" sa journal na "Banyagang Literatura" noong mga 1962. At pagkatapos ay binasa ko ito sa Ingles noong ako ay nakatira na sa Amerika. Dapat kong sabihin na ang mga ito ay dalawang ganap na magkaibang mga libro. Una, sa oras na iyon mayroong paaralan ng pagsasalin ng Sobyet, na nagsabi na hindi kinakailangan na isalin, ngunit upang maghanap ng mga katumbas. Ginawa ito ni Rita Wright nang napakatalino, bilang isang resulta nakakuha siya ng isang ganap na naiibang karakter - ito ay isang batang Ruso, mayroong isang tradisyon ng Turgenev, isang nawalang henerasyon, matalinong walang silbi ... Kahit na kung paano ito nangyayari ay isang misteryo. Kahit na ang pagsasalin ay hindi lumalabag sa kahulugan, kahit papaano ay nagawa niyang lumikha ng isang ganap na naiibang libro.

Boris Dubin: Narito ang isang kahanga-hangang tagasalin na nagsabi tungkol sa pagsasaling ito ng "The Catcher in the Rye", na hindi, ang libro ay mahusay sa Ingles at sa Russian, ngunit si Rita Wright ang nagwagi, at hindi ito angkop para sa bayani ni Salinger.

Irina Shcherbakova: Sa pangkalahatan, sinasabi ng mga tagasalin na ang pagsasalin ay tulad ng isang babae: kung siya ay maganda, kung gayon siya ay hindi tapat.

Elena Fanailova: Sa totoo lang, nagulat ako na wala sa inyo ang nakaalala sa serye ng World Literature, na umiral noong 70s. At para sa akin, narito ang aking unang, marahil, seryosong basahin ang libro - ito ay si Dante sa edad na 14, "The Divine Comedy". At sa seryeng ito nagkaroon ng mas maraming erotikong gusto mo, at mga nakakatakot na pelikula, at iba pa. Ang aking pangunahing impresyon, marahil, mula sa pagbabasa ng binatilyo at estudyante ng Sobyet ay ang pagbabasa ng isinalin na panitikan, na medyo mayaman pa rin - kapwa may kaugnayan sa mga journal na "Banyagang Panitikan", at simpleng grupo ng mga may-akda na isinalin noong panahong iyon.

Alexander, ano ang ibig mong sabihin sa hindi Sobyet? Kung ito ay medyo simple upang sabihin kung ano ang maaari nating sabihin ngayon sa isang kumbensyonal na tao ng 20 taong gulang, isang pilologo, narito ang aming listahan ng kung ano ang nabasa natin sa ating kabataan, na ngayon ay sinusuri natin bilang napakahusay na panitikan na magsasabi sa atin kung ano ang modernismo. , at postmodernism?

Alexander Ivanov: Hindi natin madaling ituring ang isang bagay bilang tanda ng pagiging Sobyet. Dapat itong maging subjectivized, simulan ang paggawa ng isang bagay, ilipat kahit papaano, at pagkatapos lamang namin ito mabibigyan ng ilang uri ng katangian. Mayroon kaming kakayahang ito, at ito ay bumalik sa kung ano, sa aking opinyon, natukoy ang buong kronolohiya ng panahong ito, ang Sobyet, ibig sabihin, isang napaka-magalang, halos lumuluhod na saloobin patungo sa klasikal, karaniwang Platonizing literatura tradisyon. At hindi ito nalalapat sa 1917, dahil ang mga Bolshevik ay tulad ng Platonized bilang, sabihin, ang anti-Bolshevik Losev o Vladimir Solovyov, na hindi pamilyar sa hindi pangkaraniwang bagay na ito, o Leo Tolstoy, at iba pa.

Kami ay napakalakas na nakaugat, at ito ay walang kinalaman sa ating pampulitikang rehimen, o konektado, ngunit napaka hindi direkta, sa substantialist na paradigm na ito, kapag iniuugnay natin ang isang bagay na hindi nababago, walang hanggan, ganap na makalangit na mga katangian. Kailangan mong mabuhay kasama nito. Kapag narinig mo ang isang kausap na nagsasalita tungkol sa isang bagay na parang hindi nagbabago, naiintindihan mo na ikaw ay kabilang sa iyo. Ito ay agad na nakikilala, sa pamamagitan ng paraan, isang Russian interlocutor sa anumang panel discussion sa anumang bahagi ng mundo. Hindi mahalaga kung ang isang Ruso, tulad ni Vladimir, ay nanirahan sa Amerika sa loob ng maraming taon, o kung siya ay tulad ng isang Moscow hipster, ngunit kung saan mayroong kaunting hininga ni Plato, ito ay - huwag pumunta sa isang manghuhula - isang taong Ruso para sa isang pagtatagpo sa panitikan, sining o anumang bagay. At ito ay isang napakabigat na pamana natin. Para sa akin, ang modernismo sa bagay na ito ay isang pagtatangka na kahit papaano ay problemahin ang pamana na ito, kahit papaano ay gawin itong paksa ng masining, ibang uri ng pagsusuri.

Dapat nating kolektahin ang mga modernong pagtatangka na ito sa panitikang Ruso. Kabilang sa mga ito ay ang pinaka iba't ibang uri mga karanasang walang kaugnayan sa isa't isa. Halimbawa, ang isang uri ng modernong karanasan sa panitikang Ruso ay ang pagtatangka na bumuo ng isang haka-haka na talambuhay na pampanitikan para sa sarili. Mayroong maraming mga tulad na halimbawa, ang isa sa mga pinakamahalagang halimbawa ay si Brodsky, na nagtayo lamang ng isang talambuhay para sa kanyang sarili mula sa mga metapisiko na makata noong ika-17 siglo. Sa kung ano ang isang hangover St. Petersburg dude mula sa kalye, nang walang edukasyon, biglang nagpasya na ang kanyang talaangkanan sa metapisiko makata ng ika-17 siglo ay isang ganap na imposibleng bagay. Ngunit ito ay naganap at nabuo ang isang tiyak na uri ng pampanitikang paraan at maging ang mannerism ni Brodsky. Ito ay naging kapani-paniwala, ito ay nagbunga ng isang malaking bilang ng mga manggagaya.

At nabubuhay tayo kasama nito ngayon, tulad nito kawili-wiling katotohanan kultura. Nababahala ito, halimbawa, ang katotohanan na ang henerasyong ito ng mga batang ikaanimnapung taon, tulad ni Aksenov, ay nabuhay sa isang karanasan na hindi kapani-paniwalang nauugnay ngayon para sa maraming mga panitikan sa Europa. Halimbawa, para sa Aleman at Pranses. Ang mga magagaling na panitikan sa Europa ay napapagod sa kadakilaan ng kanilang mga klasiko, kahit noong ika-20 siglo, at lahat sila ay natuklasan ang tradisyong pampanitikan ng Anglo-Amerikano. Halimbawa, kitang-kita na ang mga manunulat noong 80s, 90s at 2000s, tulad ng Houellebecq sa France, at marami pang iba, para sa kanila ang tradisyong Ingles at Amerikano ay higit na mahalaga kaysa sa tradisyong Pranses. At ang parehong bagay ay nangyari sa marami sa mga ikaanimnapung taon dito - isang direktang oryentasyon hindi sa tradisyong pampanitikan ng Russia, ngunit sa Amerikano at Ingles. Sa empiricism, na may ganitong kamangha-manghang kalidad ng panitikan na ito, upang maging napaka-empirical, napaka-tumpak at sa parehong oras ay napakadakila. Gaya ng sinabi ng isang pilosopong Pranses, ito ay kombinasyon ng empirismo at neoplatonismo.

At ang molekular na istruktura ng karanasang pampanitikan, na, sa tingin ko, ay ganap na pinoprotektahan tayo mula sa anumang Platonizing generalizations, ay lubhang hinihiling ngayon dahil sa modernong uri ng kultural na kasanayan, pagbabasa at pag-unawa sa kultura sa pangkalahatan. Halimbawa, kung ano ang nakikilala sa modernong mundo ng mga kultural na kasanayan ay ang ilang modelo ng napakahirap na pagkilala, ang mga hangganan ng Platonizing ay pinapalitan ng isang mas malambot at mas kumplikadong pamamahala, mga taktika ng pamamahala, na hindi kapani-paniwalang kawili-wili. Parehong managerial consciousness at managerial practice ay nagpapahintulot sa amin na mag-pose sa isang ganap na naiibang paraan ng mga tanong na may kaugnayan sa mismong pamamaraan ng pagbuo ng larangan ng panitikan, mga relasyon sa kapangyarihan sa loob ng panitikan. Paano maraming tao ay nais na tratuhin ang kultura hindi sa kanilang mga tuhod, ngunit bilang isang bagay na mas personal at araw-araw, na, tila sa akin, ay magiging mas kawili-wili.

Elena Fanailova: Kumusta ang iyong Personal na karanasan pagbabasa, kung ihahambing sa panahon ng Sobyet? Masasabi ko tungkol sa aking sarili. Para sa akin, ito ay dahil sa oras ng computer, at ngayon ay sumisid ako sa isang libro nang mas madalas, mas madalas akong tumalon sa mga artikulo, blog, kahit na sa aking sarili. mga sikat na manunulat Tulad ng isang pulgas, mabilis akong tumalon sa Facebook sa gabi, at marahil dalawang beses sa isang gabi natutulog ako na may seryosong libro. Alinsunod dito, ang aking bilog sa pagbabasa ay mas magulo, mas mamamahayag. At ito ay hindi dahil nagtatrabaho ako bilang isang mamamahayag, ngunit nakikita ko na ito ay nangyayari sa marami sa aking mga kasama. Ano ang masasabi mo tungkol sa iyong sarili, tungkol sa iyong sariling pamamahala ng iyong lupon sa pagbabasa?

Vladimir Sharov: Mahirap para sa akin na magsalita sa isyung ito, dahil hindi ko alam kung paano magtrabaho sa isang computer. Isang bagay ang nagbago para sa akin, ngunit ito ay kasama ko rin sa loob ng 20 taon, malamang na pumunta ako sa mga archive sa kalahati at nagbabasa ng mga manuskrito, hindi nai-publish na mga bagay at mga libro. Mahilig ako sa papel, masakit sa mata ang screen. Halos araw-araw akong pumupunta sa mga archive ng "Memorial", at mayroong isang makinilya, ang paborito kong font, at ito ay mabuti at kaaya-ayang basahin. Sa isang bahagi, marahil, ito ay dahil sa katotohanan na ang mundo, habang ito ay nanatili sa mga archive, ay higit na totoo. Kung, araw-araw, binabasa mo ang lahat ng nahulog sa panitikan, tila lahat ay na-edit - ng may-akda, publisher, iba't ibang tao. At ang lahat ng ito ay isang napakalawak na larangan, walang alinlangan tungkol dito, at hindi ko magawang dalhin ito sa isang sistema at istraktura nito. At mayroong ilang mga kamangha-manghang bagay sa oras na iyon, sa panahong iyon na pinag-uusapan natin, ang ika-20 siglo ng Russia ...

Elena Fanailova: Anong period mo?

Vladimir Sharov: Hindi, kakadating ko lang, isang hindi kilalang puwersa ang umakay sa akin, at nagbasa ako. Interesado ako sa lahat, at ang hindi pangkaraniwan at pagiging bago ng uniberso, ang kaligtasan nito. Ang mga ganap na pennies ay nanatili mula sa ika-20 siglo, dahil ang mga manuskrito ay sinunog, ang mga talaarawan ay sinunog, ang mga liham ay sinunog, ang mga magulang, bukod pa rito, ay nagsabi sa kanilang mga anak ng isang ganap na malubhang na-censor na bersyon, kung sinabi nila sa lahat. At bago ang digmaan ay walang sasabihin, at pagkatapos ng digmaan ay lumitaw ang isang karaniwan at medyo maliwanag na mitolohiya, at pagkatapos ay ang sistemang ito, ang disenyo ng Sobyet at bahagyang Sobyet, ay nagsimulang makumpleto. At kapag nakakita ako ng ganito kakulay na mundo, ang nasa itaas ng aking mga balikat ay nagsisimula ring mag-isip at kumilos.

Dumaan ba ang panitikang Ruso sa modernismo o hindi... Hindi ito maaaring dumaan! Ang mga tao ay nagtayo ng isang mundong kumpleto sa lahat ng bahagi nito, kinokontrol, puro Platonic, ito ang rurok ng Platonic na mundo. Ang pagtatapos ng ika-20 siglo ay isang rollback, at ngayon, sa aking palagay, na may bagong galit at pag-asa, muli nilang bubuuin ang parehong bagay. Malaking bilang ng mga piling tao at mga tao ang may galit sa kaguluhan. Ang kumpetisyon ay tila walang katapusang mali, hindi patas, hindi kailangan. At ang mundo na binuo ni Vernadsky, kapag ang lahat ng umiiral sa lupa, hindi lamang ang tao, ngunit ang lupa mismo at ang kapaligiran, ay isang solong organismo, kung gayon walang kasalanan o pagpatay. At ngayon ay lumalabas na posible na bumuo ng gayong mundo, ganap na hindi platonic, at sa palagay ko ngayon ay mas malapit na tayo dito. Maaaring lumabas na ilang taon 1917 ay isang maling simula lamang, nagmamadali lang sila ng 30-40 taon, hindi naghintay. Dahil ang lahat ng parehong tanong - walang kamatayang buhay, Habambuhay na pagkabata at iba pa - lahat ng mga henyo, at kultura at sibilisasyon ay magpapabilis, ayon sa pagkakabanggit, ang lahat ng ito ay at hindi pa napunta kahit saan. At walang lugar para sa modernismo, postmodernism…

Boris Dubin: At ikokonekta ko ang ilang mga thread noon. Modernismo at pagsasalin. Mga tao, hindi ko masasabi na nag-aral ako sa kanila noong nagsimula akong magtrabaho sa pagsasalin sa simula pa lamang ng 70s, ngunit tiyak na isinasaalang-alang ko sila - ito ang henerasyon ng aking mga nakatatandang kapatid na lalaki o nakababatang mga tiyuhin. Ang mga ito ay hindi mga ama, kaya walang tense na intergenerational na relasyon sa kanila. Ano ang ginawa ng bilog ng mga taong ito? Sa pamamagitan ng paraan, si Golyshev, siyempre, ay pumapasok din dito sa pinakamataas na antas. Ito ay Britanishsky, Solonovich, Geleskul, Andrey Sergeev at iba pa - pinili nila ang modernismo. At may mga dayandang ng modernismo sa mga dakilang panitikan, kung saan ang Amerikano, siyempre, ay kasama, mayroong mga dayandang nito sa mga panitikan sa Silangang Europa. Gaya ng ginawa ni Britanishsky, na nagsalin ng mga Amerikano at mga Poles, o Solonovich, na nagsalin ng mga Italyano at isang maliit na Griyego. At ang bagay na ito ay gumana, at ito ay naantig sa amin, ang mga mambabasa noon, na nagsisimulang magsulat ng isang bagay, upang isalin ang isang bagay, at gayunpaman ay pumasok sa kultura na may ganitong kumplikadong linya.

Ito ay hindi walang malasakit sa akin na ito ay may kaugnayan sa pagsasalin, dahil nagsimula ako sa katotohanan na hindi ako nagbasa ng panitikang Ruso sa isang pagkakataon, at tila napapahamak na maging isang tagasalin. Ito ay bahagi ng kultura, at tila sa akin na ang ilang kumplikadong paglalaro ng iba't ibang pwersa, ito ay nakasalalay sa katotohanan na, siyempre, dumaan din tayo sa BVL, sa parehong oras at sa loob nito ay mayroong napaka-modernismo na pakilala ng mga kuya namin. Subukan ito - baka magtagumpay si Eliot, kahit isang tula, kahit ilan ... Narito ang Pound, kahit na magsingit ng isang piraso ... Sino, dapat sabihin, ay mayroon ding kakaibang saloobin sa mga klasiko, ito ay tulad modernismo, na kung saan ay hindi anti-klasiko, ngunit kung saan inilalagay ang mga klasiko ay kaduda-dudang at palaging nakikipag-usap sa kanya.

Ito ay isang klasikal na linya, ito ay isang modernistang linya ... At ngayon ako ay nasa kung ano ang ginagawa sa Kanluran, at kung ano ang ginagawa sa Silangang Europa, mas kawili-wili ang ikatlong linya - ang bagong barbarismo. Ito ang mga taong nagmula sa ganap na magkakaibang mga lugar at kultura at ngayon ay patuloy na nagtatrabaho sa kanilang sariling wika, o nagtatrabaho sa dalawang wika, tulad ng sa Germany, sa German at Greek, sa German at Turkish, sa German at Serbian, o lumipat sa German , ngunit ginagamit nila ito nang iba kaysa sa mga German mismo. Nagmula sila sa mga bansa kung saan kadalasan ay walang panitikan, at kung mayroon man, kung gayon walang mga klasiko dito. At ito ay isang kamangha-manghang karanasan! Upang gumawa ng panitikan na hindi idinisenyo para sa paaralan, para sa pagtuturo, para sa mga klasiko, para sa mga komento, ngunit upang gumawa ng isang ganap na naiibang bagay. At narito ang koneksyon ng tatlong bagay na ito, narito ang tiyak na pag-igting sa pagitan ng mga bagay na ito na gumagana - isang uri ng katulad na konstruksiyon sa aming mga uri ng pagbabasa.

Ano ang nagbago? Kung magsalita tungkol sa sariling karanasan, lumaki ako sa kultura ng libro, pagkatapos ay pumasok sa kultura ng mga teksto. Dahil ang kultura ng samizdat, tamizdat at lahat ng iba pa ay kultura ng mga teksto, hindi ito kultura ng mga libro. Sa likod ng libro ay may library ahensya ng gobyerno, hanggang sa BVL, at sa likod ng mga teksto ay nakatayo ang kanilang sariling mga referential na pagkakataon, kung saan walang sukat ng kapangyarihan. At ngayon ay pumasok na tayo sa pangatlong bagay, tatawagin ko itong kultura ng pagsipi: tumalon tayo mula sa punto hanggang punto, at mahalaga para sa atin na kumuha ng isang panipi sa huli. Ngunit natutunan namin kung paano magbasa sa paraang gumawa kami ng iniksyon sa mismong quote na ito. Tila, pakiramdam ko ay tulad ng isang malungkot na fragment, quoting Annensky, kung saan ang mga bagay ay pinagsama na, marahil, ay ganap na magkakahiwalay bukas. Ngunit para sa aking sarili ngayon ay nakakaramdam ako ng problema sa tense na koneksyon ng mga bagay na ito. Ang buong istraktura ay nagbago.

Vladimir Paperny: Mayroon akong isang maliit na kuwento na konektado kay Plato. Dahil sa aking pamumuhay, gumugugol ako ng maraming oras sa kotse, at napagtanto kong hindi ako marunong magbasa, kaya lumipat ako sa mga audiobook. Mayroong isang kumpanya na tinatawag na Zetichen Company, na nagbebenta ng mga kurso sa unibersidad sa iba't ibang mga paksa, at kumuha ako ng kurso sa kasaysayan ng pilosopiya, ang kasaysayan ng sa Ingles. At nagkaroon ng isang yugto kung kailan kailangan kong mag-skiing kasama ang aking anak na babae, na noon ay 10 taong gulang, at sinabi ko na sasakay kami sa kotse, ito ay tatlong araw na paglalakbay, at makikinig kami sa ilang mga kurso sa unibersidad, at mas magiging matalino ka. At siya ay isang masunuring batang babae, hindi niya ito gusto, ngunit sinabi niya: "Mabuti." At naghatid ako ng kurso sa unibersidad sa kasaysayan ng pilosopiyang Kanluranin, sa loob ng tatlong araw ay nakikinig lamang kami kay Plato nang mag-isa. Ngunit naramdaman niya na ang mga magulang na Ruso ay palaging may ilang mga hangal na ideya na walang nakakaalam maliban sa kanila, at sa pangkalahatan ay pinag-uusapan nila ang isang bagay na wala talaga. Lumipas ang ilang taon, at nag-aral siya sa isang napakahusay na paaralan, nasa ika-7 baitang na siya, at bigla siyang tumakbo sa isang uri ng kakila-kilabot na kaguluhan at nagsabi: "Tatay, naiisip mo ba, ito ang lahat ng katarantaduhan na iyong itinulak. ako tapos sa kotse, totoo lahat! May lesson kami ngayon, at pinag-usapan nila si Plato, at ako lang pala sa buong klase ang nakakaalam ng lahat at nakasagot sa lahat ng tanong, walang ibang nakakaalam nito. !" At pagkatapos ay naramdaman kong ako ay isang tunay na ama.

Oo, magandang libro at napakahirap makakuha ng mga magasin, dahil ang ekonomiya ay binalak na may ideolohikal na oryentasyon. Ang mga tindahan ng libro ay karaniwang nakakalat ng mga basurang papel na hindi nabibili. Ang mga kawili-wiling gawa ay mababasa sa mga peryodiko tulad ng Novy Mir, Oktyabr, Moskva, Roman-newspaper, Change, at marami pang iba.

Nagkaroon ng isang magazine bilang "Rural Youth", at kaya ang suplementong "Feat" ay nai-publish para dito, ang mga gawa ng genre ng detective-adventure ay naka-print dito. Ang mga nobela at kwentong ito ay pumukaw ng malaking interes sa mga mambabasa.

Nagkaroon din ng Supplement na "Seeker" sa magazine na "Vokrug Sveta", kung saan naka-print ang science fiction, ngunit ang suplementong ito ay napakahirap makuha, ipinasa ito mula sa kamay hanggang sa kamay at binabasa hanggang sa mga butas.

Anong uri ng mga libro ang nabasa sa USSR? Siyempre, una sa lahat, ito ay isang klasikong - L. Tolstoy, A. Pushkin, F. Dostoevsky, A. Chekhov, pati na rin ang mga gawa ng mga rebolusyonaryo at militar na paksa, tulad ng mga may-akda bilang N. Ostrovsky, B. Lavrinev, V Vishnevsky, Yu. Boldarev, V. Vasiliev at V. Bykov.

Napakasikat sa Unyong Sobyet ay ang nobelang "Pagdaraan sa mga pagdurusa". Mula sa mga unang taon, binasa ng mga Sobyet ang mga nobela nina Alexandre Dumas at Walter Scott. Halos lahat ng lalaki at babae ay nagbabasa ng libro ni Conan Doyle tungkol sa mga pakikipagsapalaran ni Sherlock Holmes at ng kanyang kaibigan na si Dr. Watson.

Sa USSR, ang isang makasaysayang karakter bilang Giuseppe Garibaldi ay mahal na mahal. Ang aklat na mahal niya, "Spartacus" ng may-akda na si Raffaelo Giovagnoli, ay muling binasa ng bawat ikalawang naninirahan sa USSR. At ang aklat na "The Gadfly" ng manunulat na si Ethel Voynich ay nabili kaagad mula sa mga istante ng tindahan. Noong 1950s at 1960s, ang mga mambabasa ng Sobyet ay pumukaw ng malaking interes sa mga dramatikong gawa ng Ingles na manunulat na si Archibald Cronin, ang may-akda ng mga nobelang gaya ng The Citadel, Brody's Castle, The Stars Look Down.

Hiwalay, mayroong mga gawa ni Jack London, na binasa at minamahal ng lahat nang walang pagbubukod. Alam ng lahat ang mga karakter gaya ng Smoke Belew, the Kid from Northern Tales at Martin Eden mula sa nobela na may parehong pangalan.

Ngunit ito ay prosa lamang, binasa din ang tula sa USSR - kina E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky at M. Tsvetaeva.

Sa mga nakaraang taon kapangyarihan ng Sobyet Si Mikhail Bulgakov ay naging napakapopular. Maaari kang magsulat ng maraming tungkol sa mga libro sa USSR, ngunit maaari mong ipakita kung gaano katanyag ang pagbabasa sa isang halimbawa. Ang aking ina, na nakatira sa isang malayong nayon sa Ukraine, ay bumalik mula sa masipag sa bukid, pinakain ang mga bata at umupo upang magbasa ng isang libro sa gabi. Kapag nagkikita ang mga tao, palagi nilang tinatanong kung anong libro ang binabasa mo Kamakailan lamang at pwede mo bang hiramin? Ang espirituwal na pagkain ay higit na mahalaga kaysa sa iba pang mga halaga. Sa kasalukuyang panahon, ito ay malakas na nararamdaman, kapag ang materyal na bahagi ay dumating sa unahan.

Eksaktong dalawang taon mamaya, nagpasya akong bumalik sa aking paboritong paksa - nostalgia para sa lahat ng mabuti na nasa USSR. Lahat ng kung wala ito ay imposibleng isipin ang aming pagkabata. Masaya at walang pakialam (hanggang 90s) pagkabata sa panahon ng perestroika. Makakakita ka ng mga link sa nakaraang 9 na bahagi na naging mga klasiko sa Internet sa pinakadulo ng post. At sa malapit na hinaharap, papasayahin kita sa mga bagong pagpapatuloy ng seryeng ito.

Subukan nating tandaan ANG ATING NABASA.

Ang pagbabasa ay ang pangalawa, pagkatapos ng korte, libangan para sa mga bata ng Sobyet. Marahil ang ilan sa inyo ay tututol, kung isasaalang-alang na ang TV ay nasa pangalawang lugar. Pero hindi ko sasabihin na madalas namin itong pinapanood. Ilang cartoon 15 minuto pagkatapos ng "International Panorama" at " Magandang gabi, mga bata". Dagdag pa, sa panahon ng bakasyon, 1 oras bawat isa sa susunod na serye na "Mga Anak ni Captain Grant" o "Bisita mula sa Hinaharap". At iyon lang. hindi sila pinapasok. Samakatuwid, ang tanging legal na libangan ay aklat, pahayagan at magasin.

Dapat kong sabihin na ang telebisyon ng Sobyet kahit na uri ng fueled interes sa mga libro. Well, sino ba naman ang hindi gustong alamin sa sarili nila kung ano ang nangyari kay Robert nang madala siya ng isang condor? Well, huwag mo nang hintayin ang bukas :) Kaya pumunta kami para basahin lahat ng Jules Verne. Aklat pagkatapos ng libro: Children of Captain Grant, 2000 Leagues Under the Sea, Mysterious Island. At sino ang personal, nang walang pahiwatig, pagkatapos basahin ang huling libro, natanto na ito ay isang trilogy-story na konektado sa isa't isa? Sa personal, nagningning lang ako sa kaligayahan nang bisitahin ako ng pagtuklas na ito. Nakuha ang mga aklat, dinala sa ibang mundo, pinahintulutang maging ibang tao, mamuhay sa buhay ng iba, kumuha ng karanasan ng iba. Ang mga bihirang larawan sa isang makapal na libro ay pinilit ang imahinasyon na gumuhit ng sarili nitong pananaw sa mga eksenang inilarawan doon. Marahil, marami ang gumawa nito: pagkatapos basahin ang ilan kawili-wiling lugar, itabi ang libro, ipinikit ang kanilang mga mata at iniisip ang inilarawang eksena.

Ang paborito kong genre ay pantasiya. Masigasig kong binasa, maraming beses, ang mga gawa ng manunulat ng science fiction ng Sobyet na si Alexander Belyaev: "Star of the KEC", "Professor Dowell's Head", "Amphibian Man", "Professor Wagner's Inventions" at marami pa. Nagkaroon kami ng personal na Belyaev sa bahay. Buo:

Ang pangalawang paborito ay si Herbert Wells: "The War of the Worlds", "The Invisible Man", "The Island of Dr. Moreau". Ang tatlong gawang ito ay bahagi ng pinakadakilang koleksyon sa kasaysayan ng paglalathala ng aklat ng Sobyet - "Mga Aklatan ng Pandaigdigang Panitikan":

Dalawang daang volume ng mga akda mula noong unang panahon hanggang sa kasalukuyan. The most unique edition that we also have :) Mahilig si Itay sa mga libro at gumugol ng maraming pera at oras para makuha ang mga ito. Ibinigay ko ang basurang papel, nag-sign up sa mga tindahan, tumayo sa mga linya ... Natutunan ko mula sa mga aklat na ito at hindi na kailangang pumunta sa library. Sa simula ng bawat volume ay may mga mabibigat na kritikal na artikulo na nakatulong ng malaki sa mga huling baitang kapag naghahanda ng mga sanaysay sa panitikan :)

Isa sa mga variation ng "BVL" ay ang "Classics and Contemporaries" series. Halos lahat ay pareho, ngunit sa isang mas maliit na sukat.

Nakatakda ang mga balon nang hiwalay :)

Ang isa pang perlas ng paglalathala ng aklat ng Sobyet ay ito:

Ito ang aming Wikipedia, ang aming Internet.. Ilang oras ang ginugol ng aking mga kaklase sa mga aklatan sa pagkopya ng isa pang artikulo mula sa isang encyclopedia para sa isang ulat sa kimika, heograpiya o biology. Pero maswerte na naman ako - nagkaroon kami ng sarili naming personal encyclopedia. Lahat ng 30 volume, kasama ang ilang uri ng yearbook, na hindi naman talaga kawili-wili. Mayroong maraming mga larawan sa TSB. Mahal na mahal ko rin ang mga aklat na ito, gumugugol ng mga oras na nakabitin sa mga pahina na may mga ahas, isda, hayop, salagubang, bato, espada at mapa ng mundo.

Hindi ko akalain na ang mga librong binabasa natin bilang mga bata ay hindi maaaring isama sa isa o kahit 10 review. Hindi ko na subukang alalahanin silang lahat. Mayroong hindi lamang marami sa kanila - sila ay tulad ng tinapay, tubig at hangin, at posible bang kalkulahin kung gaano karami ang nainom o kinakain natin sa loob ng 10-15 taon?

Ngunit ang pag-alala sa mga magasin at pahayagan na binabasa natin at ng ating mga magulang ay lubos na posible. Sa USSR, lahat ng tao ay palaging sumulat ng isang bagay. Ang ilan ay higit pa, ang ilan ay mas kaunti, ngunit bawat buwan hindi bababa sa dalawa o tatlong magasin ang nahulog sa mailbox, na may isang stack ng lingguhan o pang-araw-araw na mga pahayagan at mga sulat mula sa mga kamag-anak.

Karaniwan, ang nakakamalay na pagkabata ng isang bata sa Sobyet ay nagsimula sa magazine na ito:

Malamang na mahirap matandaan ang iba pang mas sikat na magasing pambata. Maging ang pangalan mismo at ang font kung saan ito nai-type ay masaya at kawili-wili na. Tandaan kung gaano katagal mo tiningnan ang mga liham na ito bago mo simulang basahin ang pinakabagong isyu? Oo, at sa mga pahina mismo posible na "dumikit" nang mahabang panahon:

Walang maraming teksto sa "Mga Larawan", kaya't nang mapag-aralan namin ang wikang Ruso, nagsimula silang mag-subscribe sa sumusunod na magasin para sa amin:

"Murzilka" niresetahan ako ng klase hanggang ika-5. May mga cool na komiks tungkol kay Murzilka, sa kanyang aso na si Trishka at sa masamang mangkukulam na si Yabeda Koryabeda.

Ang mga ito ay hindi mga hangal na komiks tungkol sa Spider-Man, ngunit puno ng bagong kaalaman sa larangan ng teknolohiya ng computer.

Katamtaman edad ng paaralan, kapag ang isang pioneer tie ay pula na sa leeg, ang mga magulang ay karaniwang nag-subscribe sa mga magasing Pioneer, Koster at ang pahayagang Pionerskaya Pravda.
Ang "Koster" ang pinakagusto ko. Tandaan, sa dulo ay may isang pamagat na "At tumawa ang lahat"? O nasa ibang magazine? :) Sa "Bonfire" inilathala nila ang mga gawa ng mga batang makata, manunulat ng prosa at simpleng mga sulat ng mga kasamahan - kaya natutunan namin kung paano nakatira ang mga bata sa ibang mga lungsod.

Hindi kami nag-subscribe sa magasing Pioneer. Sino ang makakapagsabi kung ano ang nakasulat doon?

Pero palagi kong binabasa ang "Pioneerka" mula pabalat hanggang pabalat.

Ang sarap sa pakiramdam na parang bahagi ng isang malaking komunidad, na may mga mithiin ng karangalan, kabaitan at tulong sa isa't isa.

Ang mga anak ng perestroika ay handa na "lumaban para sa layunin ng Partido Komunista ng Unyong Sobyet," ngunit hindi ito lumaki nang magkasama. :)

Sa "Pionerka" sa huling pahina, palagi akong nakakahanap ng bahagi ng paborito kong science fiction. Si Kir Bulychev ay halos palaging naroon, ngunit kung minsan ang ibang mga may-akda ay pumasok din.

Sa paligid ng parehong oras, ang aking ina ay nagsimulang mag-subscribe sa akin ng isang bagong wave magazine - "Tram". Naiiba siya sa lahat ng iba sa ilang uri ng demokrasya, kalayaan at kawalang-ingat.

"Tram" - space ka lang! Ang dami kong natutunan sa mga page mo. :) Nagpadala pa ako ng isang bagay sa editor - alinman sa isang pagsusuri, o mga sagot sa mga mapagkumpitensyang tanong.
Sa isang lugar, pagkatapos ng lahat, ang mga magasin na ito ay nakahiga, na nagtitipon ng alikabok.

Hindi kami nag-subscribe sa ibang mga magazine. Ngunit mayroon akong mga nakatatandang kapatid na lalaki at babae, at sila ay inireseta din ng isang bagay. Bilang karagdagan, sa oras na iyon, ang mga magasin ay karaniwang hindi ibinibigay sa basurang papel, na nag-iimbak ng makapal na mga file sa mezzanine o sa mga espesyal na kahon ng mga drawer, tulad ng mayroon tayo:

Naglalaman sila ng makapal na tambak ng iba pang mga magasin na sikat sa USSR.

Sa mga naitago sa amin, ang paborito ko ay ang magazine na "Technology of Youth":

Hindi ko nais na sabihin sa iyo kung gaano ito kawili-wili. Magkano ang tungkol sa paggalugad sa kalawakan, tungkol sa iba't ibang mga ekspedisyon, tulad ng paghahanap para sa Tunguska meteorite.

Ang lahat ng mga novelty ng industriya ng Sobyet, kamangha-manghang mga proyekto ng mga bagong lungsod, mga link sa transportasyon, mga ideya ng aming "maliwanag na hinaharap". Ano pa ang maaaring pangarapin ng isang simpleng batang Sobyet?

At ilan sa paborito kong fiction ang naroon!

Mga katangian ng Sobyet at hindi lamang mga sandata ...

At mga plano, plano, plano para sa hinaharap.

At mula sa "Modeler-Constructor" nagustuhan naming gupitin ang magaganda at kakaibang mga kotse, idikit ang mga pabalat ng mga notebook at diary sa kanila.

Ang mga botanista ay mayroon ding sariling mga magasin:

Hindi ko talaga gusto ang lahat ng uri ng mga bulaklak doon, ngunit nabasa ko ang tungkol sa mga hayop nang may kasiyahan. At mula doon maaari kang gumuhit ng isang bagay o gupitin ito para sa isang ulat sa natural na kasaysayan.
Oo, ang mga batang Sobyet ay nagsulat din ng mga post na may mga larawan. Tanging may ballpen, felt-tip pen at gunting.

Para sa mga bata na ang mga kamay ay lumaki mula sa kung saan sila dapat, mayroon din silang sariling mga magasin. " Junior Technician" Halimbawa:

Parang Burda Moden, pero para sa mga lalaki.

Gustung-gusto ko ring gumawa ng lahat ng uri ng sasakyang panghimpapawid, ngunit hindi ayon sa mga pattern na ito, ngunit ayon sa mga master class ng aking mga kaibigan :)
Bagaman minsan, ayon sa mga tagubilin mula sa magasing ito, siya mismo ang naglabas ng isang bangka mula sa isang bar, na tinawag na "Arizona", tulad ng sa "Hyperboloid ng Engineer Garin".

Binabasa ng mga bata sa high school ang sikat na magazine na "Youth"

at "Rovesnik":

Minsan doon ay makakahanap ka ng mga poster ng mga idolo, na nakatakip sa mga scuff sa wallpaper :)

Ngunit ako, sa ika-9 na baitang, ay mahigpit na na-hook sa brochure ng subscription na "The Question Mark". Ngayon iyon ay tunay na pagkain para sa imahinasyon! Anong mga paksa ang hindi sakop doon. At tungkol sa misteryo ng eksperimento sa destroyer na "Eldridge", at tungkol sa Tunguska meteorite ("Ano ito?"), At tungkol sa cosmological theory ng academician Kozyrev (na kung saan ay ganap na sumabog sa aking isip sa 10-11 grade) at tungkol sa maraming iba pang kawili-wili at mahiwaga.

Nang magpasya akong ikonekta ang aking hinaharap sa computer science at fur-mat, sinimulan kong basahin ang kakaibang magazine na ito:

Sa "Quantum" walang malupit na matematika, gaya ng "para sa anumang epsilon na higit sa zero, mayroong blablabla delta ...", ngunit napaka-interesante mga sitwasyon sa buhay inilarawan ng mga formula. Isang bagay tulad ng "Nakakaaliw na Physics" Perelman. Sa oras na iyon, natapos ko na ang ika-4 na baitang ng ZFTSh sa Moscow Institute of Physics and Technology, at ang magazine ay lubhang kapaki-pakinabang sa akin.

Hindi ko gaanong nabasa ang mga sumusunod na magasin, naglilipat lamang ng mga larawan:

Journal "Kalusugan":

Mga magasin ng kababaihan na "Babaeng Magsasaka"...

.. "Mangagawa":

Numero 1 ng magazine ng kababaihan sa USSR - "Burda Moden". Tila na ito ay mabibili lamang, ngunit karaniwang napunta lamang ito sa kamay hanggang sa kamay, sa loob ng maraming taon na "pag-aayos" sa susunod na may-ari.

Siya ay isang bintana sa fashion ng Europa. Sa USSR, hindi makatotohanang bumili ng gayong mga damit, kaya sinubukan nilang makipagsabayan sa mga fashionista ng Europa gamit ang kanilang sariling mga kamay. Tumahi pagkatapos ng lahat at lahat. At kung sino ang hindi nagtahi sa sarili, nag-order siya sa atelier o mga kakilala. Noong nakaraang taon, nagawa kong bisitahin ang tinubuang-bayan ng magasing ito, sa isang bayan ng Aleman.

At narito ang Russian na bersyon ng "Burda" - ang yearbook na "Knitting":

Magazine para sa mga magulang na "Pamilya at Paaralan":

Ngunit wala kaming sikat na "Spark".

Pati na rin ang "Crocodile":

Sa "Crocodile" lamang ay makakahanap ng napakatalim na biro sa paksa ng araw. Bagama't nagkaroon na ng publisidad noon, sikat na sikat ang magazine.

Journal ng mga totoong bibliophile - "Roman-newspaper":

Karaniwang dahan-dahang tinatapos ng "Roman-gazeta" ang mga araw nito sa mga palikuran sa nayon. Basahin ito doon mula pabalat hanggang pabalat.

Well, paano mo mapapansin ang "Behind the wheel"?! Totoo, ang "panimuno" sa aming pamilya sa mahabang panahon ay hindi, kaya hindi ko alam ang magasing ito.

At ngayon ay dumaan tayo sa mga pahayagan ng Sobyet. Naalala ko ang mga ito:

"Balita":

Well, siyempre, Komsomolskaya Pravda! Mayroong simpleng mga kahanga-hangang tala ng naturalista na si Vasily Peskov, na palagi kong maingat na pinutol at nakatiklop

"Mga Argumento at Katotohanan":

Well, ang malupit, Soviet Pravda. Gaano karaming katotohanan ang nasa USSR, at lahat ay may kanya-kanyang sarili - sa mga pioneer, mga miyembro ng Komsomol at lahat ng iba pa.

Para sa dessert, nagpasya akong mag-iwan ng mga matamis tulad ng mga board game mula sa mga magazine. Ang "Paglalakbay", gayunpaman, ay ibinebenta nang hiwalay, ngunit imposibleng hindi ito maalala.

Wag ka lang umiyak...

Ano pa ba ang nakalimutan ko?

Ano ang isinulat ng iyong pamilya? Nagpopost ka ba ngayon? Sa pangkalahatan, direktang magpasok ng mga larawan ng mga magazine sa mga komento.

Ito ay isang warm up. Ang mga susunod na bahagi ay mapupuno ng mas makapal na nostalgia, kaya maghanda ng mas maraming scarves! :)

Ang populasyon ng Unyong Sobyet ay mahilig magbasa at mahirap makipagtalo diyan. Nagbabasa kami ng mga pahayagan at magasin, tuwing umaga ay makikita mo ang isang pila sa kiosk ng Soyuz Print. Ang mga taong papasok sa trabaho ay kinakailangang bumili ng mga peryodiko ng Sobyet. Oo, napakahirap makakuha ng magagandang libro at magasin, dahil ang ekonomiya ay binalak na may ideolohikal na oryentasyon. Ang mga tindahan ng libro ay karaniwang nakakalat ng mga basurang papel na hindi nabibili. Ang mga kawili-wiling gawa ay mababasa sa mga peryodiko tulad ng Novy Mir, Oktyabr, Moskva, Roman-newspaper, Change, at marami pang iba. Nagkaroon ng isang magazine bilang "Rural Youth", at kaya ang suplementong "Feat" ay nai-publish para dito, ang mga gawa ng genre ng detective-adventure ay naka-print dito. Ang mga nobela at kwentong ito ay pumukaw ng malaking interes sa mga mambabasa. Nagkaroon din ng Supplement na "Seeker" sa magazine na "Vokrug Sveta", kung saan naka-print ang science fiction, ngunit ang suplementong ito ay napakahirap makuha, ipinasa ito mula sa kamay hanggang sa kamay at binabasa hanggang sa mga butas.

Anong uri ng mga libro ang nabasa sa USSR?
Siyempre, una sa lahat, ito ay isang klasikong - L. Tolstoy, A. Pushkin, F. Dostoevsky, A. Chekhov, pati na rin ang mga gawa ng mga rebolusyonaryo at militar na paksa, tulad ng mga may-akda bilang N. Ostrovsky, B. Lavrinev, V Vishnevsky, Yu. Boldarev, V. Vasiliev at V. Bykov.

Ngunit ito ay prosa lamang, binasa din ang tula sa USSR - kina E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky at M. Tsvetaeva.

Sa mga huling taon ng kapangyarihan ng Sobyet, si Mikhail Bulgakov ay naging napakapopular. Maaari kang magsulat ng maraming tungkol sa mga libro sa USSR, ngunit maaari mong ipakita kung gaano katanyag ang pagbabasa sa isang halimbawa. Ang aking ina, na nakatira sa isang malayong nayon sa Ukraine, ay bumalik mula sa masipag sa bukid, pinakain ang mga bata at umupo upang magbasa ng isang libro sa gabi. Kapag nagkikita ang mga tao, palagi nilang tinatanong kung anong libro ang nabasa mo kamakailan at kung posible bang hiramin ito sa iyo? Ang espirituwal na pagkain ay higit na mahalaga kaysa sa iba pang mga halaga. Sa kasalukuyang panahon, ito ay malakas na nararamdaman, kapag ang materyal na bahagi ay dumating sa unahan.

Ayon sa kaugalian, ang pangunahing resulta ng pag-aaral ng panitikan sa paaralan ay ang pagbuo ng mga aklat na kasama sa tinatawag na pambansang literary canon. Kaninong mga pangalan at gawa ang dapat naroroon? Ang bawat manunulat ay may sariling lobby sa akademiko at pedagogical circles; ang parehong mga may-akda na nagsasabing sila ay mga klasiko sa panahon ng kanilang buhay ay maaaring personal na makibahagi sa pakikibaka para sa karapatang lumitaw sa isang aklat-aralin. Nagkaroon pa nga ng konsepto ng "school canon" - isa rin itong listahan, hierarchically organized at nagmula sa pambansang literary canon. Ngunit kung ang dakilang pambansang kanon ay nabuo sa pamamagitan ng mismong mga mekanismo ng kultura, kung gayon ang listahan ng sapilitang pagbabasa para sa mga mag-aaral ay naipon nang iba. Kaya, ang pagpili ng isang partikular na gawain para sa canon ng paaralan, bilang karagdagan sa pangkalahatang kinikilalang halaga ng masining at kultural-kasaysayan, ay naiimpluwensyahan ng:

ang edad ng mambabasa, iyon ay, kung kanino ito tinutugunan (ang kanon ng paaralan ay nahahati sa mga grupo ng pagbabasa - mga silid-aralan);
ang kakayahang makita ang embodiment sa loob nito ng literatura o panlipunang mga phenomena na pinag-aaralan sa paaralan (kasabay nito, ang average na prangka na mga gawa ay maaaring maging mas maginhawa kaysa sa mga obra maestra);
potensyal na pang-edukasyon (kung paano ang mga halaga ay naka-embed sa teksto, mga ideya, maging nito artistikong katangian maaaring magkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa isip ng mag-aaral).

Sa USSR, ang kanon ng paaralan ay nagsusumikap para sa kawalan ng pagbabago at, sa parehong oras, ay patuloy na nagbabago. Ang mga programa sa panitikan ng iba't ibang taon - 1921, 1938, 1960 at 1984 - ay sumasalamin sa lahat ng mga pagbabagong naganap sa bansa, pati na rin ang mga proseso sa panitikan mismo at ang sistema ng edukasyon.

Atensyon sa mag-aaral at ang kawalan ng mahigpit na regulasyon

Unti-unting natapos ang komunismo ng digmaan, at nagsimula ang panahon ng NEP. Itinuring ng bagong gobyerno ang edukasyon bilang isa sa mga priyoridad na bahagi ng aktibidad nito, ngunit ang krisis na nagsimula pagkatapos ng rebolusyon ay hindi nagpapahintulot na radikal na muling itayo ang pre-rebolusyonaryong sistema ng edukasyon. Ang regulasyon na "On the Unified Labor School of the RSFSR", na ginagarantiyahan ang lahat ng karapatan sa libre, magkasanib, hindi klase at sekular na edukasyon, ay inilabas noong Oktubre 1918, at noong 1921 lamang lumitaw ang unang nagpapatatag na programa. Ginawa ito para sa isang siyam na taong paaralan, ngunit dahil sa kakulangan ng pera para sa edukasyon sa bansa at ang pangkalahatang pagkasira, ang edukasyon ay kailangang bawasan sa pitong taon at hatiin sa dalawang yugto: ang ikatlo at ikaapat na taon ng ikalawang yugto. tumutugma sa huling dalawang klase ng pagtatapos ng paaralan.

Komposisyon ng programa
Ang listahan ng mga libro ay karaniwang inuulit ang mga pre-rebolusyonaryong programa sa gymnasium

Bilang ng oras
Hindi binabantayan

III taon ng ikalawang yugto 3rd year ng 2nd stage

Oral na tula: lyrics, antiquities, fairy tale, spiritual poems
Lumang Ruso na pagsulat: "The Tale of Igor's Campaign", "The Tale of Julian Lazarevskaya"; mga kwento tungkol kay Ersh Ershovich, tungkol sa Grief-Misfortune, tungkol kay Savva Grudtsyn, tungkol kay Frol Skobeev
Mikhail Lomonosov. Lyrics
Denis Fonvizin. "Undergrowth"
Gavrila Derzhavin. "Felitsa", "Diyos", "Monumento", "Eugene. Buhay Zvanskaya "
Nikolai Karamzin. "Kawawang Lisa", "Ano ang kailangan ng may-akda?"
Vasily Zhukovsky. "Theon and Aeschines", "Camoens", "Svetlana", "Unspeakable"
Alexander Pushkin. Lyrics, tula, "Eugene Onegin", "Boris Godunov", "The Miserly Knight", "Mozart and Salieri", "Tales of Belkin"
Mikhail Lermontov. Lyrics, "Mtsyri", "Demonyo", "Bayani ng Ating Panahon", "Awit tungkol sa Merchant Kalashnikov"
Nikolay Gogol. "Mga gabi sa isang sakahan malapit sa Dikanka", "Taras Bulba", "Mga may-ari ng lumang mundo", "Ang Kuwento kung paano nakipag-away si Ivan Ivanovich kay Ivan Nikiforovich", "Overcoat", "Portrait", "Inspector", "Dead Souls"
Alexei Koltsov, Evgeny Baratynsky, Fedor Tyutchev, Afanasy Fet, Nikolai Nekrasov. Mga piling liriko na tula

IV taon ng ikalawang yugto Ika-4 na taon ng ika-2 yugto

Alexander Herzen. "Ang Nakaraan at Mga Kaisipan" (mga sipi)
Ivan Turgenev. "Mga Tala ng isang Mangangaso", "Rudin", "Noble Nest", "On the Eve", "Fathers and Sons", "Nov", "Mga Tula sa Prosa"
Ivan Goncharov. "Oblomov"
Alexander Ostrovsky. "Sariling mga tao - bibilangin natin" o "Ang kahirapan ay hindi bisyo", "Mapagkakakitaang lugar", "Bagyo ng Kulog", "Dalaga ng Niyebe"
Mikhail Saltykov-Shchedrin. Mga engkanto (tatlo o apat sa pagpili ng guro), "Poshekhonskaya lumang panahon"
Fedor Dostoevsky. "Kaawa-awang Tao", "The Brothers Karamazov" o "Krimen at Parusa"
Lev Tolstoy. "Kabataan", "Kabataan", "Kabataan", "Digmaan at Kapayapaan", "Hadji Murad", "Pagkumpisal", "Alyosha Pot"
Gleb Uspensky. "Morals ng Rasteryaeva Street", "Power of the Earth"
Vsevolod Garshin. "Mga Artista", "Red Flower"
Vladimir Korolenko. "The Dream of Makar", "The Blind Musician", "The River Plays", "The Forest Noises"
Anton Chekhov. "Steppe", "Guys", "Cherry Orchard"
Maxim Gorky. "Chelkash", "Awit ng Falcon", "Mga Dating Tao", "Awit ng Petrel", "Sa Ibaba", "Ina", "Kabataan"
Leonid Andreev. "Noong Isang Panahon", "Katahimikan", "Buhay ng Isang Tao"
Konstantin Balmont, Valery Bryusov, Alexander Blok. Mga piling tula
Mga makatang magsasaka at proletaryado sa ating panahon

Noong 1921, ipinakita ng State Academic Council ng People's Commissariat of Education sa "Programs for the I and II stages of the seven-year unified labor school" ang unang matatag na listahan pagkatapos ng kalituhan ng mga post-revolutionary list. Pinangunahan ng kritiko at lingguwistang pampanitikan na si Pavel Sakulin ang gawain sa paglikha ng programa sa panitikan, at malinaw na ipinapakita nito ang mga ideya na tinalakay sa kapaligiran ng pedagogical ilang sandali bago ang rebolusyon, lalo na noong 1916-1917 sa I All-Russian Congress of Teachers. ng Wikang Ruso at bokabularyo. Ginawa ni Sakulin sa kanyang programa ang maraming prinsipyo na nabuo sa kongresong ito: pagkakaiba-iba sa edukasyon (apat na opsyon sa programa sa halip na isa na may apat na kaukulang listahan ng mga gawa), atensyon sa mga interes at pangangailangan ng hindi lamang mga guro, kundi pati na rin ng mga mag-aaral. Ang batayan ng programa ay higit sa lahat ang mga klasikong pampanitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, habang ang panitikan ng mga nakaraang siglo, pati na rin ang tanging umuusbong na panitikan ng Sobyet, ay sumakop sa isang medyo katamtamang lugar dito.

Aralin sa panitikan sa paaralan sa pabrika na "Red Bogatyr". Maagang 1930s Getty Images

Ang gawain ng pagtagumpayan sa listahang ito sa kabuuan nito ay hindi itinakda - para sa mga compiler ng programa, ang emosyonal na pang-unawa at independiyenteng pag-unawa ng mga mag-aaral sa kanilang nabasa ay mas mahalaga.

"Ang atensyon ng mga mag-aaral, siyempre, ay nakatutok sa lahat ng oras sa teksto ng mga gawa mismo. Ang mga klase ay isinasagawa sa pamamagitan ng inductive method. Hayaang malaman muna ng mga mag-aaral ang tungkol kina Rudin at Lavretsky, at pagkatapos ay tungkol sa mga pilosopikal na mood ng mga Russian intelligentsia, tungkol sa Slavophilism at Westernism; hayaan mo muna silang masanay sa imahe ni Bazarov, at pagkatapos ay maririnig nila ang tungkol sa mga realista ng pag-iisip ng mga ikaanimnapung taon. Maging ang talambuhay ng manunulat ay hindi dapat mauna sa direktang pagkakakilala ng mga mag-aaral sa mga akda. Sa paaralan ng ikalawang yugto ay walang pagkakataon na magsikap para sa isang kumpletong pag-aaral ng mga uso sa kasaysayan at pampanitikan. Kung kinakailangan, hayaan ang guro na ibukod ang ilang mga gawa mula sa listahan sa ibaba, kahit isa o ibang manunulat. Isang beses pa: non multa, sed multum "Marami, ngunit hindi magkano" ay isang Latin na salawikain na nangangahulugang "marami sa halaga, hindi sa dami.". At ang pinakamahalaga, sa gitna - ang mga gawa ng sining mismo " Mga programa para sa I at II na yugto ng pitong taong pinag-isang paaralang paggawa. M., 1921..

Ang edukasyong pampanitikan, na malapit na konektado sa bago-rebolusyonaryo, ay halos hindi angkop sa mga ideologo ng estado ng partido, kung saan ang panitikan, kasama ang iba pang mga anyo ng sining, ay dapat magsilbi upang palaganapin ang ideolohiya ng kapangyarihan. Bilang karagdagan, ang programa sa simula ay may limitadong saklaw - kapwa dahil kakaunti ang mga paaralan sa ikalawang antas sa bansa (karamihan sa mga nagtapos sa unang antas ay sumali sa hanay ng proletaryado o magsasaka), at dahil maraming rehiyon ang may sariling mga programang pang-edukasyon. Sa loob ng ilang taon, nawala ang kapangyarihan ng isang dokumento ng regulasyon, na nananatiling isang monumento sa Russian humanitarian at pedagogical na pag-iisip.

Ang guro at aklat-aralin ang tanging pinagmumulan ng kaalaman

Sa pagitan ng mga programa ng 1921 at 1938 ay nasa pagitan ng rebolusyon at ng mga nakaraang taon bago ang digmaan. Ang matapang na paghahanap noong 1920s sa iba't ibang larangan ng agham, kultura at edukasyon ay unti-unting nauwi sa wala. Ngayon ang gawain ng agham, kultura at edukasyon ay naging pagtatayo ng isang super-industriyal at militarisadong totalitarian na estado. Bilang resulta ng mga paglilinis at pampulitikang panunupil, ang komposisyon ng mga nanguna sa mga pagbabago sa edukasyon at kultura ay nagbago nang malaki.

Komposisyon ng programa
80% Russian classics, 20% Soviet literature

Bilang ng oras
474 (mula noong 1949 - 452)

ika-8 baitang

Oral folk poetry (folklore)
Mga epiko ng Russia
"Ang Kuwento ng Kampanya ni Igor"
Mikhail Lomonosov. "Ode sa araw ng pag-akyat sa trono ni Empress Elizabeth Petrovna", "Pag-uusap sa Anacreon"
Gavrila Derzhavin. "Felitsa", "Imbitasyon sa Hapunan", "Monumento"
Denis Fonvizin. "Undergrowth"
Alexander Radishchev. "Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow" (mga sipi)
Nikolai Karamzin. "Kawawa naman si Lisa"
Vasily Zhukovsky. "Svetlana", "Theon and Aeschines", "Hari ng Kagubatan", "Dagat", "Ako ay isang batang muse, nangyari ito ..."
Kondraty Ryleev. "Sa pansamantalang manggagawa", "Mamamayan", "Ah, sawa na ako ..."
Alexander Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit"
Alexander Pushkin. Lyrics, odes, "Gypsies", "Eugene Onegin"
Vissarion Belinsky. "Mga gawa ni Alexander Pushkin"
George Gordon Byron. "Ang Pilgrimage ni Child Harold" (mga sipi)
Mikhail Lermontov. Liriko, "Bayani ng Ating Panahon"

Ika-9 na grado

Nikolay Gogol. "Mga Patay na Kaluluwa", tomo 1
Vissarion Belinsky. "The Adventures of Chichikov, or Dead Souls", isang liham kay Gogol na may petsang Hulyo 3, 1847
Alexander Herzen. "Nakaraan at mga iniisip"
Ivan Goncharov. "Oblomov"
Alexander Ostrovsky. "Bagyo"
Ivan Turgenev. "Mga Ama at Anak"
Mikhail Saltykov-Shchedrin. "Mga ginoo Golovlevs"
Lev Tolstoy. "Anna Karenina"
Vladimir Lenin. "Leo Tolstoy bilang isang Salamin ng Rebolusyong Ruso", "L. N. Tolstoy at ang modernong kilusang paggawa", "L. N. Tolstoy at ang kanyang panahon»

Ika-10 grado

Anton Chekhov. "Gooseberry", "Cherry Orchard"
Maxim Gorky. "Old Woman Izergil", "Konovalov", "At the Bottom", "The Artamonov Case"
Vladimir Lenin tungkol kay Maxim Gorky
Vyacheslav Molotov. "Sa memorya ng A. M. Gorky"
Alexander Serafimovich. "Iron Stream"
Alexander Fadeev. "Rout"
Vladimir Mayakovsky. Mga tula, tula
Mga kanta ng mga tao ng USSR

Noong 1923-1925, nawala ang panitikan bilang paksa kurikulum, natutunaw sa agham panlipunan. Ngayon ang mga akdang pampanitikan ay ginamit bilang mga ilustrasyon para sa pag-aaral ng mga proseso at phenomena ng sosyo-politikal upang maturuan ang nakababatang henerasyon sa diwang komunista. Gayunpaman, sa ikalawang kalahati ng 1920s, ang panitikan ay bumalik sa grid ng mga paksa - makabuluhang na-update. Para sa susunod na labinlimang taon, ang mga programa ay mapapakintab, pagdaragdag ng mga gawa ng panitikang Sobyet.

Noong 1927, naglabas ang GUS ng isang hanay ng mga programa na pinatatag, iyon ay, hindi nabago sa susunod na apat na taon. Ang guro ay may mas kaunting mga karapatan na palitan ang isang gawain sa isa pa. Parami nang paraming binibigyang pansin ang "mga ideolohiyang panlipunan" - una sa lahat, ang mga rebolusyonaryong ideya at ang kanilang repleksyon sa panitikan ng nakaraan at kasalukuyan. Ang kalahati ng ika-siyam, nagtatapos na klase ng siyam na taong paaralan ay ibinigay sa mga batang panitikan ng Sobyet, na katatapos lang magdiwang ng ikasampung anibersaryo nito: sa tabi ng Gorky, Blok at Mayakovsky ay ang mga pangalan ni Konstantin Fedin, Vladimir Lidin, Leonid Leonov, Alexander Neverov, Lidia Seifullina, Vsevolod Ivanov, Fyodor Gladkov, Alexander Malyshkin, Dmitry Furmanov, Alexander Fadeev, na karamihan sa kanila ay kilala ngayon lamang sa mas lumang henerasyon at mga espesyalista. Itinakda ng programa nang detalyado kung paano i-interpret at mula sa anong anggulo isasaalang-alang ito o ang gawaing iyon, na tumutukoy sa Marxist criticism para sa tamang opinyon.

Noong 1931, ang isang draft ng isa pang pinatatag na programa ay inihanda, kahit na mas na-verify sa ideolohiya. Gayunpaman, ang mga thirties mismo, kasama ang kanilang mga kaguluhan at patuloy na pagmamadali, ang paglilinis ng mga elite at ang muling pagsasaayos ng lahat ng mga pundasyon kung saan ang estado at lipunan ay nagpapahinga, ay hindi pinahintulutan ang mga programa na tumira: sa panahong ito, tatlong henerasyon ng pinalitan ang mga aklat-aralin sa paaralan. Ang katatagan ay dumating lamang noong 1938-1939, nang ang isang programa ay sa wakas ay inihanda, na tumagal nang walang anumang mga espesyal na pagbabago hanggang sa pagtunaw ng Khrushchev, at sa pangunahing core nito - hanggang sa kasalukuyan. Ang pag-apruba ng programang ito ay sinamahan ng pagsugpo sa anumang mga pagtatangka na mag-eksperimento sa organisasyon prosesong pang-edukasyon: pagkatapos ng kinikilalang hindi matagumpay na mga eksperimento sa pagpapakilala ng pamamaraang Amerikano, nang ang guro ay hindi gaanong magbigay ng bagong kaalaman, ngunit upang ayusin ang mga independiyenteng aktibidad ng mga mag-aaral sa kanilang pagkuha at aplikasyon sa pagsasanay, ang sistema ay bumalik sa tradisyonal, kilala mula sa mga panahon bago ang rebolusyonaryo, anyo ng aralin sa klase, kung saan ang guro at ang aklat-aralin ang pangunahing pinagmumulan ng kaalaman. Ang pagsasama-sama ng kaalamang ito ay isinagawa ayon sa aklat-aralin - pareho para sa lahat ng mga mag-aaral. Ang aklat-aralin ay dapat basahin at balangkasin, at ang nakuhang kaalaman ay dapat kopyahin nang mas malapit hangga't maaari sa teksto. Ang programa ay mahigpit na kinokontrol kahit na ang bilang ng mga oras na nakatuon sa isang partikular na paksa, at sa oras na ito ay hindi nagsasangkot ng detalyadong gawain sa teksto, ngunit ang pagkuha, pagsasaulo at pagpaparami ng mga handa na kaalaman tungkol sa teksto nang walang labis na pagmuni-muni sa binasa. Ang pinakamalaking kahalagahan sa programa ay nakalakip sa pagsasaulo ng mga gawa ng sining at ang kanilang mga fragment, ang listahan ng kung saan ay mahigpit ding tinukoy.

Sa isang pulong na nakatuon sa pagtuturo ng panitikan sa mga sekondaryang paaralan noong Marso 2, 1940, ang kilalang guro at guro ng panitikan na si Semyon Gurevich ay nagpahayag ng malaking alalahanin tungkol sa bagong diskarte:

“Una sa lahat, ang isang malaking problema natin sa pagtuturo ng panitikan ay ang pagtuturo ay naging isang stencil ... Ang stencil ay hindi kapani-paniwala. Kung itatapon mo ang apelyido at simulan ang pakikipag-usap tungkol sa Pushkin, Gogol, Goncharov, Nekrasov, atbp., kung gayon lahat sila ay mga tao, lahat sila ay mabuti at makatao. Ang salitang "paglalathala" ng panitikan, na inilagay sa mga salita ng isang tao, ay naganap sa pagtuturo ng panitikan, dahil ang mga sosyolohikal na kahulugan na ito ay sinakop ng ilang taon na ang nakalilipas ... Kung ilang taon na ang nakalilipas ang mga lalaki ay umalis sa paaralan na may opinyon na si Nekrasov - ito ay isang nagsisisi na maharlika, si Tolstoy ay isang pilosopong liberal, atbp., Ngayon ang lahat ng mga manunulat ay tulad ng mga kamangha-manghang mga tao, na may malinaw na kristal na mga character, na may mga kahanga-hangang gawa na nangarap lamang ng isang rebolusyong panlipunan.

Sa pagtatapos ng 1930s, ang pangkalahatang listahan ng kurso sa panitikan ay kasabay ng higit sa dalawang-katlo sa listahan ng 1921. Ayon sa mga kalkulasyon ng non-German researcher na si Erna Malygina.. Ang batayan ay ang mga gawa pa rin ng mga klasikong Ruso, ngunit ang pangunahing gawain ng mga gawaing ito ay muling naisip: inutusan silang sabihin ang tungkol sa "mga kasuklam-suklam na humantong sa buhay" sa ilalim ng tsarism at ang pagkahinog ng mga rebolusyonaryong damdamin sa lipunan. Tungkol sa kung ano ang mga mood na ito na humantong sa at kung ano ang mga tagumpay sa pagbuo ng isang bagong estado ng mga manggagawa at magsasaka, ang mga batang panitikan ng Sobyet ay nagsalaysay.

Aralin sa panitikan sa ika-5 baitang. Sa pisara - ang hinaharap na batang bantay na si Oleg Koshevoy. Ukrainian SSR, Rzhishchev, Enero 1941 Newsreel TASS

Ang pagpili ng mga gawa ay natutukoy hindi lamang sa pamamagitan ng kanilang walang kundisyong artistikong mga merito, kundi pati na rin ng kakayahang umangkop sa lohika ng konsepto ng Sobyet ng pag-unlad ng panitikan ng Moderno at Kontemporaryong panahon, na sumasalamin sa progresibong kilusan ng bansa patungo sa rebolusyon, ang pagbuo ng sosyalismo at komunismo. Noong 1934, ang edukasyon sa paaralan ay naging sampung taong kurso, at ang kurso sa kasaysayan at panitikan ay tumagal ng tatlong taon sa halip na dalawa. Bago ang mga gawa ng alamat, panitikang Ruso at Sobyet, mayroong isa pang mahalagang gawaing pang-edukasyon - upang magbigay ng mga halimbawa ng tunay na kabayanihan, labanan o paggawa, na maaaring katumbas ng mga batang mambabasa.

"Upang ipakita ang kadakilaan ng klasikal na panitikan ng Russia, na nag-aral sa maraming henerasyon ng mga rebolusyonaryong mandirigma, ang napakalaking pangunahing pagkakaiba at ang moral at pampulitikang taas ng panitikang Sobyet, upang turuan ang mga mag-aaral na maunawaan ang mga pangunahing yugto ng pag-unlad ng panitikan nang walang pagpapasimple, nang walang schematization - ganyan ang gawaing pangkasaysayan at pampanitikan ng kursong VIII-X na mga klase sa mataas na paaralan." Mula sa programa ng sekondaryang paaralan sa panitikan para sa mga baitang VIII-X noong 1938.

Pagpapaikli ng mga oras at pagpapalawak ng listahan: ang pagbagsak ng mga pag-asa para sa isang pag-update ng item

Matapos ang pagkawasak ng digmaan at ang mga unang taon pagkatapos ng digmaan, dumating ang isang panahon ng matinding panggigipit sa ideolohiya at mga kampanya: ang buong sangay ng agham ay naging mga bagay ng panunupil, ang mga katotohanan ay binaluktot para sa ideolohiya (halimbawa, ang kataasan ng Russian. ang agham at ang kauna-unahang bahagi nito sa karamihan ng mga sangay ng siyentipikong kaalaman at teknolohiya ay pinarangalan). Sa ilalim ng mga kundisyong ito, ang guro ay naging isang konduktor ng opisyal na linya sa edukasyon, at ang paaralan - sa isang lugar kung saan ang mag-aaral ay napapailalim sa ideological pressure. Ang makataong edukasyon ay lalong nawawala ang pagiging makatao nito. Ang pagkamatay ni Stalin noong 1953 at ang pagtunaw na sumunod ay sinamahan ng pag-asa para sa mga pagbabago sa bansa, kabilang ang larangan ng edukasyon. Tila ang paaralan ay magbibigay pansin sa mag-aaral at sa kanyang mga interes, at ang guro ay makakakuha ng higit na kalayaan sa pag-aayos ng proseso ng edukasyon at pagpili ng materyal na pang-edukasyon.

Bilang ng oras
429

ika-8 baitang

"Ang Kuwento ng Kampanya ni Igor"
Denis Fonvizin. "Undergrowth"
Alexander Radishchev. "Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow" (mga napiling kabanata)
Alexander Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit"
Alexander Pushkin. Lyrics, "Gypsies", "Eugene Onegin", "The Captain's Daughter"
Mikhail Lermontov. Lyrics, "Mtsyri", "Bayani ng Ating Panahon"
Nikolay Gogol. "Inspector", "Dead Souls", vol. 1

Ika-9 na grado

Ivan Goncharov. "Oblomov" (mga napiling kabanata)
Alexander Ostrovsky. "Bagyo"
Ivan Turgenev. "Mga Ama at Anak"
Nikolay Chernyshevsky. "Anong gagawin?" (mga napiling kabanata)
Nikolay Nekrasov. Lyrics, "Sino ang namumuhay nang maayos sa Rus'"
Mikhail Saltykov-Shchedrin. “The Tale of How One Man Feeded Two Generals”, “Konyaga”, “Wise Piskar”
Lev Tolstoy. "Digmaan at Kapayapaan"
William Shakespeare. "Hamlet"
Johann Wolfgang Goethe. "Faust", bahagi 1

Ika-10 grado

Maxim Gorky. "Matandang Babae Izergil", "Sa Ibaba", "Ina", "V. I. Lenin "(pinaikling)
Vladimir Mayakovsky. "Left March", "The Setting Ones", "To Comrade Netta - a Steamboat and a Man", "Mga Tula tungkol sa Soviet Passport", "Vladimir Ilyich Lenin", "Good!", Panimula sa tula na "Malakas"
Nikolai Ostrovsky. "Tulad ng Ang Bakal ay Pinainit"
Mikhail Sholokhov. "Nabaligtad na Lupang Birhen"
Alexander Fadeev. "batang bantay"

Tulad ng nabanggit na, ang kanon ng paaralan ng Sobyet, na binuo sa pagtatapos ng 1930s, ay kaunti ring nagbago. Wala pa ring lugar dito para sa "nagdududa" na Dostoevsky at Yesenin, ang melodramatic na "Anna Karenina" kasama ang "kaisipan ng pamilya" nito ay pinalitan ng makabayang "Digmaan at Kapayapaan" kasama ang "kaisipan ng mga tao" nito noong mga taon ng digmaan, at ang modernista ang mga agos ng pagliko ng siglo ay piniga sa alas-sais sa pinakadulo ng ika-siyam na baitang. Ang ikasampu, graduation, klase ay ganap na nakatuon sa panitikan ng Sobyet.

Mga mag-aaral sa Pushkin Museum-Reserve "Boldino". 1965 Zhiganov Nikolai / TASS Newsreel

Sa panahong ito, ang quadriga ng mga klasikong Ruso ay tinukoy, na nakuha sa mga pediment ng tipikal na limang palapag na mga gusali ng paaralan noong 1950s: dalawang mahusay na makata - ang Russian pre-revolutionary genius na si Pushkin at ang Soviet Mayakovsky - at dalawang mahusay na manunulat ng prosa - ang pre-rebolusyonaryong Leo Tolstoy at ang Soviet Gorky Sa isang pagkakataon, sa halip na Tolstoy, si Lomonosov ay nililok sa mga pediment, ngunit ang kanyang pigura ay lumabag sa geometric na pagkakaisa ng quadrangular pyramid ng canon ng paaralan, na pinangungunahan ng mga unang may-akda ng kanilang panahon (dalawang makata - dalawang manunulat ng prosa, dalawang pre- rebolusyonaryo - dalawang may-akda ng Sobyet).. Ang mga compiler ng programa ay nagtalaga ng maraming oras sa pag-aaral ng Pushkin: noong 1938 - 25 na oras, noong 1949 - mayroon nang 37. Soviet classics, school canon.

Ang pakikipag-usap hindi lamang tungkol sa pag-update ng komposisyon ng canon ng paaralan, kundi pati na rin tungkol sa mga diskarte sa pagbuo at nilalaman nito, pati na rin ang mga prinsipyo ng pag-aayos ng edukasyong pampanitikan sa kabuuan, ay posible lamang sa ikalawang kalahati ng 1950s, nang ang bansa ay ay kinuha ang isang kurso tungo sa ilang paglambot ng ideolohikal na rehimen. Ang isang publikasyon para sa mga guro, ang journal Literature at School, ay nag-print ng mga transcript ng mga talakayan ng draft ng isang bagong programa sa panitikan, pati na rin ang mga liham mula sa mga ordinaryong guro, mga metodologo ng paaralan at unibersidad at mga librarian. May mga mungkahi na pag-aralan ang panitikan ng ikadalawampu siglo hindi isa, ngunit sa huling dalawang taon, o isama ito sa kurso ng 8-10 na grado. May mga daredevils pa nga na nagtalo na ang "Digmaan at Kapayapaan" ay dapat pag-aralan nang buo: ayon sa mga guro, karamihan sa kanilang mga ward ay hindi marunong magbasa ng teksto.

Aralin sa panitikan sa ika-10 baitang. Ang mag-aaral ay nagbabasa ng isang tula ni Alexander Blok. Leningrad, 1980 Belinsky Yury / TASS Newsreel

Gayunpaman, ang pinakahihintay na programa, na inilabas noong 1960, ay isang malaking pagkabigo sa lahat ng umaasa ng pagbabago. Ang isang mas malaking volume ay kailangang ipit sa isang mas maliit na bilang ng mga oras - iminungkahi ng mga compiler ng programa na ang mga guro ay lutasin ang problema sa kanilang sarili at kahit papaano ay may oras upang dumaan sa lahat ng inireseta nang hindi sinasakripisyo ang lalim ng pag-unawa.

Ni ang pag-aaral ng ilang mga gawa sa isang pinaikling anyo, o ang pagbawas ng oras para sa mga banyagang literatura ay hindi nai-save. Sa pag-aaral ng panitikan, ang mga prinsipyo ng sistematiko at historisismo ay ipinahayag: ang buhay na prosesong pampanitikan ay umaangkop sa Leninistang konsepto ng "tatlong yugto ng rebolusyonaryong kilusang pagpapalaya sa Russia" Ang periodization ng pre-revolutionary literary process sa post-war programs at textbooks ay batay sa tatlong yugto ng rebolusyonaryong kilusang pagpapalaya sa Russia, na kinilala ni Lenin sa artikulong "In Memory of Herzen" (1912). Ang marangal, razno-Chinsky at proletaryong mga yugto sa kasaysayan ng panitikan ay tumutugma sa una at ikalawang hati ng ika-19 na siglo at sa pagliko ng ika-19-20 na siglo. Pagkatapos nito, natapos ang kasaysayan ng panitikang Ruso, na nagbigay daan sa Sobyet.. Ang materyal ay kailangan pa ring isaulo sa pagtatanghal ng guro at (o) sa aklat-aralin.

"Kinakailangan na bigyan ng babala ang mga guro laban sa isang labis na detalyadong pagsusuri ng gawain, gayundin mula sa pinasimple na interpretasyon ng mga literary phenomena, bilang isang resulta kung saan ang pag-aaral ng fiction ay maaaring mawala ang matalinghaga at emosyonal na kakanyahan nito." Mula sa programa ng sekondaryang paaralan para sa 1960/61 akademikong taon.

Edukasyon ng damdamin sa halip na ideolohiya

Matapos ang pagtunaw, ang buong bansa ay pumila para sa mga kakulangan - at hindi lamang para sa mga bota ng Yugoslav o domestic na telebisyon, kundi pati na rin para sa mahusay na panitikan, ang mga istante kung saan ito ay naging sunod sa moda upang palamutihan ang mga interior ng mga apartment. Ang pag-usbong ng merkado ng libro, kabilang ang underground, mass cinematography, Sobyet na pampanitikan at may larawan na mga magasin, telebisyon, at para sa ilan, ay naging seryosong kumpetisyon sa mapurol na paksa ng paaralang Sobyet na "panitikan", nagligtas lamang ng mga indibidwal na guro ng ascetics. Ang edukasyon ng mga damdamin ay dumating upang palitan ang ideolohiya sa panitikan ng paaralan: sa mga bayani ang kanilang mga espirituwal na katangian ay nagsisimulang lalo na pinahahalagahan, sa mga gawa - tula.

Komposisyon ng programa
Ang listahan ay unti-unting lumalawak, sa isang banda - dahil sa dati nang hindi inirerekomenda na mga gawa ng mga klasikong Ruso (Dostoevsky), sa kabilang banda - dahil sa mga gawa ng panitikan ng Sobyet mga nakaraang taon upang basahin nang nakapag-iisa na sinusundan ng talakayan sa klase

Bilang ng oras
340

ika-8 baitang

"Ang Kuwento ng Kampanya ni Igor"
Jean-Baptiste Molière. "Ang mangangalakal sa maharlika"
Alexander Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit"
Alexander Pushkin. "Kay Chaadaev" ("Pag-ibig, pag-asa, tahimik na kaluwalhatian ..."), "Sa dagat", "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali ...", "Propeta", "Autumn", "Sa mga burol ng Georgia" , "Mahal kita ...", "Muli akong bumisita ...", "Nagtayo ako ng monumento para sa aking sarili ...", "Eugene Onegin"
George Gordon Byron. "Ang Pilgrimage ni Child Harold" (I and II songs), "My soul is gloomy"
Mikhail Lermontov. "Kamatayan ng isang Makata", "Makata", "Duma", "Gaano kadalas, napapalibutan ng maraming motley ...", "Lumalabas akong mag-isa sa kalsada", "Inang Bayan", "Bayani ng ating panahon"
Nikolay Gogol. "Patay na kaluluwa"
Vissarion Belinsky. Aktibidad sa panitikan at kritikal

Anatoly Aleksin. "Samantala, sa isang lugar ...", "Sa likuran tulad ng sa likuran"
Chingiz Aitmatov. "Jamilya", "Unang Guro"
Vasil Bykov. "Alpine Ballad", "Live Hanggang Dawn"
Oles Gonchar. "Tao at Armas"
Savva Dangulov. "Trail"
Nodar Dumbadze. "Nakikita ko ang araw"
Maksud Ibragimbekov. "Para sa lahat ng kabutihan - kamatayan!"
"Ang mga pangalan ay mapagkakatiwalaan. Mga tula ng mga sundalo na nahulog sa harap ng Great Patriotic War»
Vadim Kozhevnikov. "Patungo sa Liwayway"
Maria Prilezhaeva. "Isang Kamangha-manghang Taon", "Tatlong Linggo ng Kapayapaan"
Johan Smuul. "Ice book"
Vladislav Titov. "Lahat ng kamatayan sa kabila"
Mikhail Dudin, Mikhail Lukonin, Sergey Orlov. Mga piling tula

Ika-9 na grado

Alexander Ostrovsky. "Bagyo"
Nikolay Dobrolyubov. "Isang Sinag ng Liwanag sa Isang Madilim na Kaharian"
Ivan Turgenev. "Mga Ama at Anak"
Nikolay Chernyshevsky. "Anong gagawin?"
Nikolay Nekrasov. "The Poet and the Citizen" (excerpt), "In Memory of Dobrolyubov", "Elegy" ("Hayaan ang pabago-bagong fashion na sabihin sa amin ..."), "Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Rus'"
Mikhail Saltykov-Shchedrin. "Matalinong Gudgeon", "Mabangis na May-ari ng Lupa"
Fedor Dostoevsky. "Krimen at parusa"
Lev Tolstoy. "Digmaan at Kapayapaan"
Anton Chekhov. "Ionych", "Cherry Orchard"
William Shakespeare. "Hamlet" (review)
Johann Wolfgang Goethe. "Faust": "Prologue in Heaven", scene 2 - "At the City Gates", scenes 3 and 4 - "Faust's Study", scene 12 - "Hardin", scene 19 - "Night. Kalye sa harap ng bahay ni Gretchen, eksena 25 - "Kulungan"; Huling monologo ni Faust mula sa Part II (review)
Honore de Balzac. "Gobsek"

Para sa mga pag-uusap sa panitikan ng Sobyet

Ales Adamovich. "Mga partisan"
Sergey Antonov. "Alenka", "Ulan"
Mukhtar Auezov. "Ang dagat dagatan"
Vasil Bykov. "Obelisk"
Boris Vasiliev. "At ang bukang-liwayway dito ay tahimik..."
Ion Druta. "Steppe ballads"
Afanasy Koptelov. "Ang Malaking Simula", "Ang apoy ay mag-aapoy"
Willis Latsis. "Tungo sa Bagong Dalampasigan"
Valentin Rasputin. "Mga aralin sa Pranses"
Robert Pasko. "Requiem", "Liham sa XXX siglo"
Konstantin Simonov. "Buhay at Patay"
Konstantin Fedin. "Unang Kagalakan", "Hindi Karaniwang Tag-init"
Vasily Shukshin. Mga piling kwento

Ika-10 grado

Maxim Gorky. "Matandang Babae Izergil", "Sa Ibaba", "Ina", "V. I. Lenin
Alexander Blok. "Estranghero", "Pabrika", "Oh, tagsibol na walang katapusan at walang gilid ...", "Russia", "Tungkol sa kagitingan, tungkol sa pagsasamantala, tungkol sa kaluwalhatian ...", "Sa riles", "Labindalawa"
Sergey Yesenin. "Soviet Rus'", "Liham kay Ina", "Hindi komportable na likidong liwanag ng buwan ...", "Pagpalain ang bawat gawain, good luck!", "Ang aso ni Kachalov", "Natutulog ang Feeder. Ang kapatagan ay mahal…”, “Ako ay dumadaan sa lambak. Sa likod ng ulo ay isang takip ... "," Ang ginintuang kakahuyan ay humiwalay ... "," Hindi ako nagsisisi, hindi ako tumatawag, hindi ako umiiyak ... "
Vladimir Mayakovsky. "Left March", "The Uupo", "About Rubbish", "Black and White", "To Comrade Netta - a Steamboat and a Man", "A Letter to Comrade Kostrov from Paris on the Essence of Love", " Isang Pag-uusap sa Financial Inspector tungkol sa Tula", "Mga Tula tungkol sa pasaporte ng Sobyet", "Vladimir Ilyich Lenin", "Mabuti!", "Malakas" (unang pagpapakilala sa tula)
Alexander Fadeev. "Rout"
Nikolai Ostrovsky. "Tulad ng Ang Bakal ay Pinainit"
Mikhail Sholokhov. "Birhen Soil Upturned", "The Fate of Man"
Alexander Tvardovsky. "Pinatay ako malapit sa Rzhev", "Two forges", "On the Angara" (mula sa tula na "Malayo sa malayo")

Sumulat ang mga mag-aaral ng isang sanaysay para sa huling pagsusulit. Hunyo 1, 1984 Kavashkin Boris / Newsreel TASS

Ang bilang ng mga oras na inilaan para sa panitikan sa mga baitang 8-10 ay patuloy na bumababa: noong 1970 ito ay 350 oras lamang, noong 1976 at para sa susunod na apat na dekada - 340. Ang kurikulum ng paaralan ay pangunahing pinupunan ng mga gawa na lalo na malapit sa mga konserbatibo : noong unang bahagi ng 1970s, ang nobelang Crime and Punishment, na sumasalungat sa paghihimagsik laban sa umiiral na mga utos ang ideya ng personal na kaligtasan. Sa tabi ng "urbanista" na si Mayakovsky ay nakatayo ang "magsasaka" na si Yesenin. Ang bloke ay pangunahing kinakatawan ng mga tula tungkol sa Inang Bayan. Mosfilm, KinoPoisk

Isang pa rin mula sa pelikula ni Sergei Solovyov na The Stationmaster. 1972Mosfilm, Filmania.ru

Isang pa rin mula sa pelikula ni Vyacheslav Nikiforov na The Noble Robber Vladimir Dubrovsky. 1988"Belarusfilm", "KinoKopilka"

Isang pa rin mula sa pelikulang Cruel Romance ni Eldar Ryazanov. 1984Mosfilm, KinoPoisk

Noong 1960s at 70s, ang mga pelikula ay ginawa batay sa maraming mga gawa ng kanon ng paaralan, na agad na nakakuha ng malawak na katanyagan: nalulutas nila ang mga problema ng parehong hindi pagbabasa at ang pagbagay ng kumplikado o malayong kasaysayan ng mga kahulugan ng mga klasikal na gawa sa kanilang pang-unawa ng malawak na masa, paglilipat ng diin mula sa mga isyung ideolohikal patungo sa balangkas, ang damdamin ng mga tauhan at ang kanilang kapalaran. Ang ideya na ang mga klasiko ay unibersal ay nagiging mas matatag na itinatag: tila pinagsasama nito ang pagiging naa-access ng mass literature na may mataas na artistikong likas na katangian ng nagtatagal na mga obra maestra (sa kaibahan sa mga di-makatotohanang mga gawa, lalo na ang "mga modernista", na pangunahing tinutugunan sa mga indibidwal na grupo "aesthetes").

"Ang klasikal na panitikan ay panitikan na umabot sa pinakamataas na antas ng pagiging perpekto at tumayo sa pagsubok ng panahon, na pinapanatili ang halaga ng isang walang kamatayang malikhaing halimbawa para sa lahat ng susunod na manunulat." S. M. Florinsky. panitikang Ruso. Teksbuk para sa ika-8 baitang ng mataas na paaralan. M., 1970.

Ang mga gawa tungkol sa rebolusyon, Digmaang Sibil at kolektibisasyon ay napupunta sa isang pinaikling pag-aaral o pagsusuri (apat na oras sa "How the Steel Was Tempered") o sa extracurricular reading konsepto extracurricular na pagbasa umiral sa mga gymnasium, ngunit noong 1930s nagsimula itong i-regulate: iminungkahi na pumili mula sa mga naaprubahang listahan., ang dami nito ay tumataas. Sa kabilang banda, parami nang parami ang mga gawa tungkol sa Great Patriotic War: walong oras, na dating ginugol sa pag-aaral ng Sholokhov's Virgin Soil Upturned, ay nahahati na ngayon sa pagitan ng epikong ito at ng kuwentong "The Fate of a Man." Ang panitikan ng mga huling dekada ay binabasa sa kanilang sarili sa bahay, pagkatapos nito ay tinalakay sa klase ang isa sa apat na paksa: ang Rebolusyong Oktubre, ang Dakila Digmaang Makabayan, ang imahe ni Lenin, ang imahe ng ating kontemporaryo sa mga gawa ng mga kontemporaryong may-akda. Sa 30 prose-cal na gawa ng mga manunulat ng Sobyet na iniaalok para sa talakayan sa mga baitang 8-9, sampung aklat ang nakatuon sa panahon ng digmaan, tatlo - sa rebolusyon at Digmaang Sibil, lima - sa buhay at gawain ni Lenin. Siyam sa 24 na manunulat ang kumakatawan sa mga pambansang panitikan ng USSR. Gayunpaman, ang mismong hitsura ng seksyong "Para sa Mga Pag-uusap sa Panitikan ng Sobyet" ay naging tanda ng paglapit ng mga bagong panahon sa edukasyon sa tahanan, kabilang ang edukasyong pampanitikan: mula sa isang panayam na sinusundan ng isang survey, ang aralin kahit minsan ay nagiging isang pag-uusap; hindi bababa sa ilang pagkakaiba-iba ang lumilitaw sa mandatoryong listahan, kahit na sa pagpili lamang ng mga gawa ng kasalukuyang proseso ng pampanitikan. Gayunpaman, sa kabila ng mga konsesyon na ito, edukasyong pampanitikan ng huling panahon ng Sobyet ay nag-aalok ng isang huwad, ideolohikal at censorially na ginutay-gutay na kasaysayan ng panitikang Ruso, kung saan walang lugar para sa napakaraming lugar. Ang mga may-akda ng programa ng 1976, ang teksto kung saan lumipat halos hindi nagbabago sa programa ng 1984, ay hindi naglihim tungkol dito:

"Isa sa pinakamahalagang gawain ng isang guro ay ipakita sa mga mag-aaral kung ano ang pagkakatulad ng panitikang Sobyet sa progresibong pamana ng nakaraan, kung paano ito nagpapatuloy at nagpapaunlad ng pinakamahusay na mga tradisyon ng klasikal na panitikan, at sa parehong oras ay nagpapakita ng husay. bagong karakter panitikan ng sosyalistang realismo, na isang hakbang pasulong sa artistikong pag-unlad sangkatauhan, ang makauring batayan ng unibersal na komunistang ideyal nito, ang pagkakaiba-iba at aesthetic na kayamanan ng panitikang Sobyet.

Ikasampung baitang bago ang aralin ng panitikang Ruso. Kazakh SSR, 1989 Pavsky Alexander / Newsreel TASS

Sa ilang taon, ang isa pang estado ay lilitaw bilang kapalit ng USSR, at sa halip na ang namamaga na listahan ng mandatory, isang mas malaking rekomendasyon, sa wakas muli, tulad noong unang bahagi ng 1920s, na ipinagkatiwala sa guro ang karapatang pumili mula sa iminungkahing listahan ng mga pangalan at gawa, na isinasaalang-alang ang mga interes at antas ng mga mag-aaral. Ngunit ito ang magiging kasaysayan ng post-Soviet school canon, hindi gaanong dramatiko, kung saan ang pamayanan ng magulang, ang pamayanang pedagogical, at maging ang nangungunang pamunuan ng bansa ay magsasagawa ng aktibong bahagi.